Candido Portinari var en viktig brasiliansk konstnär i den modernistiska fasen.
Erkänd över hela världen, han har fått flera utmärkelser och deltagit i många utställningar.
Förutom att måla, ägnade sig Portinari sig också åt illustration, grafik och undervisning och var professor i plastkonst.
Portinari Biografi
Candido Torquato Portinari föddes den 30 december 1903 på en kaffegård i staden Brodowski, i det inre av São Paulo.
Son till italienare, Portinari kom från en ödmjuk familj och var det andra barnet till tolv bröder.
Trots att han bara tog examen från grundskolan var han en del av den brasilianska intellektuella eliten på 1930-talet.
Portinari lämnade São Paulo vid 15 års ålder och bosatte sig i Rio de Janeiro, där han anmälde sig till "National School of Fine Arts". Vid 20 år är Candido redan erkänd av nationella kritiker.
Men det var 1928, då han vann "Travel Abroad Award" vid den allmänna utställningen för konst, som Portinari vann världen.
Han bodde i Paris och andra europeiska städer, där han träffade konstnärer som Van Dongen och Othon Friesz, samt Maria Martinelli, en uruguayan som han gifte sig med och levde hela sitt liv.
Han återvände till Brasilien 1931 och vid den tiden började man värdera färger mer i sina verk och övergav begreppen volym och tredimensionalitet.
År 1935 fick Candido Portinari ett "hedervärd omnämnande" vid utställningen Carnegie Institute International från Pittsburgh, USA. Denna händelse öppnade en gång dörrarna för målaren i det och andra länder.
Därefter producerade han tre stora paneler för den brasilianska paviljongen vid "världsmässan i New York" 1939.
Det kommer dock att vara på 1940-talet som denna erkännandeprocess kommer att konsolideras. Målaren deltar i "Latinamerikansk konstutställning" på Riverside Museum, i New York.
Dessutom utmärkte han sig med sin separatutställning på Detroit Institute of Arts och på Museum of Modern Art i New York. Allt detta tillsammans med andra stora konstnärer som är erkända över hela världen.
I det ögonblicket kommer Candido Portinari att ha den första boken tillägnad sin person, verket Portinari, hans liv och konst, från University of Chicago.
År 1941 producerade konstnären väggmålningarna vid Hispanic Foundation of the Library of Congress i Washington, vilket alltid lyfte fram det latinamerikanska temat.
Senare är målaren inbjuden av Oscar Niemeyer1944 för att bidra med sina verk till Pampulhas arkitektoniska komplex i Belo Horizonte (MG).
I detta projekt stod heliga kompositioner ut San Francisco och Via Crucis i kyrkan Pampulha.
Portinaris första utställning i Europa kommer att vara 1946, när målaren återvänder till Paris och ställer ut på den berömda Galerie Charpentier året därpå, 1947.
Dina arbeten kommer att äga rum i salongen Peuser, i Buenos Aires, liksom i hallarna för National Commission of Fine Arts, i Montevideo.
Vistelsen i Latinamerika sträcker sig när Portinari går i exil i Uruguay av politiska skäl 1948.
Han var aktiv i den partipolitiska rörelsen och ansluten till det "brasilianska kommunistpartiet". Han tävlade för kongressledamot 1945 och för senator 1947 och förlorade i båda valen.
1950 fick han guldmedaljen till "Internationella fredspriset" och 1951 framhölls han vid första Bienal de São Paulo.
1950-talet markerade Cândidos liv. Detta beror på att hälsoproblem uppstår orsakad av blyförgiftning som finns i färgerna som målaren använde i sina verk.
Det var också vid den här tiden som han gjorde de berömda väggmålningarna Krig och fred (1953-1956) till FN: s högkvarter i New York.
Senare, också i New York, 1955, hedrades Portinari med guldmedaljen Internationella konstrådet i årets bästa målare.
Viktigt är att Portinari var den enda brasilianska konstnären som var inbjuden till 50 års modern konstutställning på Palais des Beaux Artsi Bryssel 1958.
Slutligen, i mitten av 1962, accepterade Portinari en order från staden Barcelona, dock hans färgförgiftningsnivån blir dödlig och han dör i år den 6 februari, vid 58 år gammal.
Portinari House Museum
Huset där han bodde i Brodowski, inuti São Paulo, blev Portinari House Museum 1970.
Platsen samlar flera konstverk, möbler och personliga föremål av konstnären. För närvarande utvecklas flera utbildnings- och kulturaktiviteter där.
Kännetecken för Portinaris konstnärliga produktion
Portinari målade nästan fem tusen verk och uppnått nationell och internationell prestige nästan inte lika bra i Brasilien.
Hans produktion skildrar främst sociala frågor. Några konststrängar som realism, kubism, surrealism och mexikansk muralism fungerade som inspiration för konstnären.
Han blev känd för att utforska brasilianska teman som inkluderar arbetarklassens kamp i plantager, favelor och städer.
Dessutom producerade han verk relaterade till barndomsminnen i sitt hemland.
Läs om relaterade ämnen:
- Modern konst
- Kubism
- Surrealism
- Muralism
- Expressionism
- realism i konst
Verk av Portinari
Konstnärens produktion är omfattande, men vi kan lyfta fram några viktiga verk. Kolla upp.
Serenade (1925)
Mestizo (1934)
Kaffe (1935)
Kaffebonden (1939)
Gråt (1942)
Mottagare (1944)
Dött barn (1944)
Frevo (1956)
Läs mer om några av de verk som visas här: Portinari fungerar du behöver veta.
Om du vill ha en text om den här artisten med fokus på utbildning i tidig barndom, läs: Portinari - Barn.