Afrikansk konst: den stora rikedomens kulturella rikedom

protection click fraud

Afrikansk konst förstås som det totala antal konstnärliga uttryck som finns på den afrikanska kontinenten, särskilt i regionen söder om Sahara.

Afrika är stort, både när det gäller geografi och kulturell mångfald, eftersom det finns många länder som utgör det. Således har deras befolkningar olika egenskaper och seder, vilket naturligtvis återspeglas i konsten som produceras av dem.

Hur som helst, det finns vissa egenskaper som kvarstår i dessa folks konstnärliga manifestationer.

Afrikansk konst i historien

Vi kan säga att afrikaner lyckades producera en mycket fri konst, men ändå bibehålla den noggrannhet som deras traditioner krävde för att förstå andlighet och anor.

Historien om afrikansk konst har sitt ursprung i den förhistoriska perioden, då mänskligheten ännu inte hade uppfunnit skrift.

Dess äldsta hittade skulpturer är från 1500 a. C., och producerades av Nok-kulturen, i regionen där Nigeria ligger idag.

afrikansk konst nok
Terrakottaskulptur från Nok-kulturen i dagens Nigeria. Upphovsman: Cedric Hernandez
instagram story viewer

I Afrika söder om Sahara utförde Igbo Ukwu-folket vackra verk i metaller, främst brons, förutom att använda terrakotta, elfenben och ädelstenar.

Men det material som mest användes av afrikanska folk var verkligen trä, med vilket de producerade masker och skulpturer.

Tyvärr försvann de flesta av dessa bitar på grund av dåligt väder och också på grund av religiös intolerans av muslimer och kristna, som kom i kontakt med dessa civilisationer och förstörde en del av deras kulturarv.

afrikanska masker

Masker är återkommande i de flesta folk i Afrika.

I de olika kulturerna som finns där är de en del av det konstnärliga och uttrycksfulla universum, förutom att de är starka element av koppling mellan människor och den andliga världen.

African People's Mask Dogon (Mali)
African People's Mask Dogon (Mali)

De producerades och produceras för det mesta som ett instrument för ritualer, så att de också blir förklädnader, representationer av gudar, naturkrafter, förfäder och varelser från en annan värld, liksom djur.

En annan viktig punkt är det faktum att dessa bitar är skapelser av en speciell person i samhället. Där är konstnärer ansvariga för att producera masker som representerar hela samhället, och inte bara enskilda längtan och inspiration, som i väst.

Afrikas inflytande på modern konst

I slutet av 1800-talet och början av 1900-talet skapades nya baser för västerländsk konst, de så kallade europeiska avantgarderna.

Under denna period kom några konstnärer över konsten som producerades av afrikanska folk och påverkades, och därmed införlivade Afro-element i sina produktioner.

Konstnären som använde afrikansk konst mest intensivt var spanjoren Pablo Picasso. Denna målare inkluderade direkta referenser till denna konst i sina verk, särskilt stammasker.

picasso och afrikansk konst
Vänster, självporträtt av Picasso, producerad under hans "afrikanska fas", som löper från 1907 till 1909. Rätt, afrikansk stammask

Picasso var en av de som var ansvariga för att skapa den kubistiska rörelsen, som splittrade figurerna och gav ett nytt sätt att se världen och representera den.

Men före den kubistiska fasen var målaren nedsänkt i inspirationer från afrikansk konst och producerade många verk med afrikanska allusioner, vilket hjälpte honom att nå grunden för kubismen.

Visst, det som imponerade européerna var folkens frihet, fantasi och kapacitet. Afrikaner att relatera det profana universum med det heliga, som mötte intressen för modernister.

Afrikansk konst i europeiska museer

År 2018 utarbetades ett dokument som föreslog att franska museer skulle återföra afrikanska folks konstnärliga och kulturella arv till deras ursprungskontinent.

Afrikansk konst från Benin
En bit av folket i Benin som representerar kolonisator som använder vapnet. Foto: Olivier Laban-Mattei

Detta beror på att de flesta afrikanska konstverk finns i museer i Europa, eftersom de togs från Afrika av koloniserande folk.

En period på fem år föreskrivs för att detta arv ska återvända till sina länder tillfälligt eller permanent.

samtida afrikansk konst

När vi pratar om "afrikansk konst" tänker vi vanligtvis på afrikansk konsthistoria och artefakter som produceras av stamsamhällen för många år sedan.

Liksom resten av världen fortsätter dock Afrika att producera konst och har också samtida konstnärer med produktioner som ger ett enormt bidrag till dagens värld.

samtida afrikansk konst
Självporträtt av konstnären Zanele Muholi, från Sydafrika, tagna runt 2012

Några framstående namn, deras nationaliteter och konstnärliga språk är:

  • Zanele Muholi (Sydafrika) - fotografi
  • Bili Bidjocka (Kamerun) - installationer och video
  • George Osodi (Nigeria) - fotografi
  • Kader Attia (Algeriet) - fotografi och andra medier
  • Kudzanai Chiurai (Zimbabwe) - fotografi, audiovisuell och måleri
  • Kemang Wa Lehulere (Sydafrika) - olika språk
  • Guy Tillim (Sydafrika) - fotografi, dokumentär
  • Tracey Rose (Sydafrika) - performance, fotografi
  • Aïda Muluneh (Etiopien) - fotografi

Stanna inte här! Läs också andra relaterade texter som vi har förberett för dig:

  • Inhemsk brasiliansk konst
  • Huvudegenskaper för afro-brasiliansk kultur
  • Afrikanska länder

Bibliografiska referenser

Afrikansk konst. Sesc São Paulo och Official Press Editions (2017)

Afrika inom konst. Afro Brasil Museum Collection (2015)

Teachs.ru

Islamisk konst. De viktigaste egenskaperna hos islamisk konst

Utanför västvärlden skedde konstnärlig utveckling också intensivt och med olika kulturella utbyte...

read more

Design. Ritningsdefinition

Ritning är en form för konstuttryck, konstnären överför bilder och skapelser från sin fantasi til...

read more

Op-art. Op-art och dess huvudrepresentanter

Op-art är en konstnärlig rörelse som syftar till att ge rörelse till målningar, Victor Vasarely ...

read more
instagram viewer