DE grekisk skulptur det var en av de viktiga konstnärliga manifestationerna i den grekiska världen och att den påverkade flera senare civilisationer. För sammansättningen av arbetena var de viktigaste materialen som användes marmor, brons, sten, trä och terrakotta.
De var väsentliga för uppfyllandet av religiösa, politiska och prydnadsordningar som framför allt representerade och förhärligade gudar, hjältar, muser och idrottare. Observera att grekisk skulptur påverkas starkt av egyptiska, kretensiska och mesopotamiska modeller.
Funktioner
Huvuddragen i grekisk skulptur är:
- Sök efter Physical Beauty
- representation av människokroppen
- Naturalism och idealism av former
- Rörelser och detaljer
- volym och symmetri
- Perspektiv och proportionalitet
- mytologiska teman
Grekisk konst: perioder och egenskaper
Det är värt att komma ihåg att grekisk konst sträckte sig i århundraden och är indelad i tre perioder:
Arkaisk period (mellan VIII århundradena. Ç. och V a. Ç.)
Under denna tidiga period producerades skulpturer huvudsakligen av trä och terrakotta där rörelser och uttryck inte så utforskades av skulptörer.
De var i princip upprättstående skulpturer med låg och hög lättnad, det vill säga de som gjordes på väggarna och orsakade en effekt av djup och volym. De hade två modeller: "kouros”, Manlig representation av en naken ung man och”kore”Unga jungfrur klädda i kläder.
Klassisk period (mellan V århundradena. Ç. och IV a. Ç.)
Fas där skulpturkonst (och konst i allmänhet) får sin apogee med realismens tillvägagångssätt. Evolution är ökänd i strävan efter perfektion, skönhet, lugn, proportionalitet och rörelser av klassiska grekiska skulpturer.
Detta ledde till ett avbrott med frontaliteten i verk från föregående period, det vill säga skulptur börjar ses från andra vinklar och perspektiv, som kallas "större skulptur", i tre mått.
Hellenic Period (mellan 3: e århundradet a. Ç. fram till början av den kristna eran - 1: a århundradet f.Kr. Ç.)
Under denna period skedde en förändring av teman och tekniker som används av skulptörer, till exempel utforskningen av vardagliga teman, dramatiska uttryck, en större grad av realism och känslor, utöver ökande dimensioner och volymer.
Dessa faktorer som kännetecknade de hellenistiska grekiska skulpturerna gav mer uttrycksfullhet och sensualitet till verken. Detta berodde på kontakt med andra forntida civilisationer, som slog samman olika aspekter av denna konst. För tillfället visas skulpturerna av kvinnor redan i nakenformat.
Målning, som skulptur och arkitektur, påverkade den grekiska kulturen oerhört. De tillverkades vanligtvis på keramik och även på tempelväggarna. De mest utforskade teman var mytologiska.
Observera att grekisk konst påverkade romersk konst, men den har sina egna särdrag. Således är romersk skulptur mer realistisk och inte så mycket idealiserad som den representeras av grekerna. Med andra ord representerade de figurerna mer troget med sina verkliga brister och proportioner.
Se också:
- Antikens Grekland
- grekisk konst
- grekisk skulptur
- Romersk skulptur
