O Återfödelse var en kulturell rörelse född under 1300-talet i den rika staden Florens, Italien. Renässansideal sprids över hela Europa fram till slutet av 1500-talet. Konstnärerna i denna rörelse syftade till att rädda värdena i den grekisk-romerska kulturen, enligt dem, övergivna under den period som kallas Medeltiden.
Renässansen placerade mänsklig existens i förgrunden, i motsats till vad som hände under medeltiden, då det fanns en alltför stor oro för religiösa värden. Eftersom den katolska kyrkan hade blivit den mäktigaste institutionen i Europa kontrollerade den allt som producerades och sprids i samhället.
Gud förnekades inte av renässansens män, men bekymmerna om människan och jordiska frågor borde vara i första hand. Grunden för renässanskulturen var humanism, rörelse som presenterades som huvudegenskaper:
- Antropocentrism: människan som universums centrum.
Räddning av klassisk antik kultur och studier.
- Rationalism: sökandet efter sanningen måste ske genom utredning, eftersom människan är en rationell varelse.
Utvecklingen av renässanskonst
Förstärkningen av borgarklassen i Europa stimulerade utvidgningen av renässansidealen. Renässansforskare och artister finansierades av rika bankirer och köpmän som kallas beskyddare, dessa finansierade och publicerade konstnärernas arbete i utbyte mot socialt erkännande. Skönheten i konstverken skapade stor anseende för städerna, vilket fick beskyddarna att tävla om att anställa de bästa artisterna.
Kännetecken för renässanskonst
Renässansen och dess mest varierande uttryck uppstod i Florens, men när den spridte sig till andra regioner i Europa fick den specifika egenskaper för varje plats. Trots varje konstnärs frihet, hade renässanskonsten vissa egenskaper gemensamt, inklusive:
Realism: konstnärerna försökte representera sina skapelser med maximal verklighet, för detta var människan och naturen i centrum för deras verk. För att närma sig denna verklighet utvecklade de tekniker som syftar till att uttrycka mänskliga känslor och känslor.
De jordiska njutningarna och kroppens skönhet uppskattades högt, vilket tidigare ansågs vara synd av det medeltida samhället.
Perspektivtekniken: användningen av denna teknik skapade en känsla av djup och volym på dukarna. Dess användning var endast möjlig genom användning av geometriska figurer och matematiska studier. Även konstverk var resultatet av outtröttliga vetenskapliga studier.
Uppskattning av grekisk-romersk kultur: Renässansen beundrade grekernas och romarnas förhållande till mänskliga känslor och natur. För dem förlorades allt som skapades av dessa två stora civilisationer i den klassiska antiken under medeltiden på grund av religiösa dogmer.
- Gratis inkluderande online-utbildningskurs
- Gratis leksaksbibliotek och inlärningskurs online
- Gratis matematikspelkurs online i utbildning i tidig barndom
- Gratis online pedagogisk kulturell workshop
Bästa renässansartister
Giotto di Bondone: Italiensk målare och arkitekt, de realistiska drag som uttrycks i hans verk gör honom till en av föregångarna till renässansrörelsen. Bland hans huvudverk kan framhävas Madonna of the Saints, The Kiss of Judas, The Lamentation och Final Judgment.
Michelangelo Buonorroti: stod ut i målning, arkitektur och skulptur. Hans huvudsakliga skapelser var att måla taket i det sixtinska kapellet och skulpturer som Pietá, Davi och Moisés.
Rafael Sanzio: han kändes igen av målningen av flera Madonnas (framställning av Jungfru Maria med Jesusbarnet). Hans verk presenterade en stil baserad på figurernas tydlighet. Trots skapelser inspirerade av religiösa teman försökte Rafael skildra människan och utforska den verkliga världen. De realistiska egenskaperna uppfattas tydligt i hans verk. En av hans mest kända skapelser är Atenskolan, målad på en av Vatikanens väggar.
Leonardo Da Vinci: en av renässansens mest kompletta konstnärer stod ut för sina vetenskapliga studier om ett brett spektrum av ämnen. Målare, skulptör, forskare, ingenjör, fysiker, författare etc. Leonardo fick större erkännande i sina konstnärliga verk än i sina vetenskapliga studier. Huvudarbeten: Mona Lisa, Nattvarden.
Sandro Botticelli: erkänd för sina framställningar av scener från klassisk mytologi. Bland hans huvudverk är O Nascimento de Vênus e Primavera.
Filippo Brunelleschi: hans huvudsakliga skapelse var kupolen i katedralen i Florens, en modell för renässansarkitektur.
Donatello: trots att han också upphöjt den mänskliga figuren var konstnären känd för sina skulpturer med religiösa teman. Hans huvudsakliga skapelser var São Jorge och Gattamelata.
Arkitektur
Grekisk-romersk kultur fortsatte att påverka renässanskonstnärer, arkitektoniska verk undgick inte denna regel. Räddningen av klassisk kultur försökte kombinera delar av kristendomen med manifestationerna i den hedniska världen. Den oupphörliga sökningen efter skönhet fick arkitekter att investera i konstruktionen av konstnärligt perfekta verk som skulle prägla deras individuella egenskaper.
Arkitekturarbetena beräknades noggrant med euklidisk geometri (geometri, i två och tre dimensioner, baserat på postulaten från Euklid av Alexandria) användes i byggandet av hus, kyrkor, villor, monument etc.
De nya medlen för avslöjande
Uppfinningen av pressen, litterära och konstnärliga akademier bidrog till spridningen av renässansverk. Det nya sättet att sprida skapelser och konstnärer fick renässansen att nå hela Europa fram till 1500-talet. Ersättningen av handskrivna böcker med böcker som använde rörliga typer som uppfanns av tysken Johannes Gutenberg underlättade spridningen av denna kulturella rörelse.
Lorena Castro Alves
Examen i historia och pedagogik
Lösenordet har skickats till din e-post.
