Litteratur privilegierar nästan alltid romanen när den vill skildra verkligheten, analysera eller fördöma den.
Brasilien och världen gick igenom djupa kriser på 1930- och 40-talet, vid den tiden sticker den brasilianska romanen ut, eftersom den ställer sig till tjänst för den kritiska analysen av verkligheten.
Den sociala, ekonomiska och politiska situation som fanns i Brasilien och i världen i början av 1930-talet - nazifascism, aktiemarknadskrisen i New York, kaffekrisen, kampen mot socialismen - krävde av konstnärerna en ny attityd till verkligheten, en ny position ideologisk.
I prosa var intresset för nationella teman tydligt, på ett mer brasilianskt språk, med ett mer direkt fokus på de fakta som markerades av 1800-talets realism - naturalism.
Romanen fokuserade på regionalism, främst nordöstra, där problem som torka, migration, landsbygdsarbetarproblem, elände och okunnighet lyfts fram.
Förutom regionalism stod också andra teman ut, såsom den urbana och psykologiska romanen, den poetiska-metafysiska romanen och den surrealistiska berättelsen.
Poesin från den andra modernistiska fasen följde en mognadsväg. I den formella aspekten var fri vers den bästa resursen för att uttrycka känsligheten för den nya tiden, den karakteriseras som poesi av ifrågasättande: av mänsklig existens, av känslan av "att vara i världen", social, religiös, filosofisk och kärleksfull rastlöshet.
Bland de många poeterna och författarna i denna fas lyfter vi fram:
I prosa:
- Graciliano Ramos
- Rachel de Queiroz
- Jorge Amado
- José Lins do Rego
- Érico Verissimo
- Dionelius Machado
i poesi
- Carlos Drummond de Andrade
- Murilo Mendes
- Jorge de Lima
- Cecília Meireles
- Vinícius de Morais.
Av Marina Cabral
Specialist på portugisiskt språk och litteratur
Källa: Brazil School - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/o-modernismo-no-brasil2-fase.htm