Eden največjih pomislekov Nacizem je bilo razširjanje njihovih estetskih koncepcij umetnosti, povezanih z njihovimi ideološkimi in političnimi koncepcijami, z uporabo umetnost kot propagandno orožje svojih idealov.
Produkcije so temeljile na interpretacijah darvinističnega evolucionizma in teorij o evgeniki, skušajo predstaviti naravno popolnost z odpravo nečistih in pogubnih teles, ki niso bila v skladu z zasledovanjem čisto nemške rase, močne rase, ki je bila nadrejena preveč.
Eden od premis nacistične umetnosti je bila obnova naturalizma, vendar idealizirana v skladu z arijskimi predstavami o superiornosti. Cilj bi bil pobegniti iz zapletenih abstrakcij in se osredotočiti na izraz sveta, ki bi vladal v prihodnost, lep, idiličen, klasičen in krepostni svet, kakršen bi bil močan nemški narod po zmagi nad drugimi ljudstva.
Teme, ki jih je nacistični režim izbral za umetniško izražanje, bi morale biti v skladu z nacionalsocialistično predstavo o umetnosti. Kot je Hitler zapisal leta 1935: »Čeprav bomo v politiki prepričani, da bomo pravilno izrazili to duha in vir življenja naših ljudi, verjamemo tudi, da smo sposobni prepoznati njegov naravni ekvivalent in izvedite "(
Pustolovščine v zgodovini, Številka 47, julij 2007, str. 36). S tem v mislih so nacisti leta 1937 v novonastali Hiši nemške umetnosti organizirali razstavo velike nemške umetnosti.Hitlerjev režim se je poleg zasnove in produkcije nacistične umetnosti začel ukvarjati še s čim velja za izrojeno umetnost, povezano s sodobnimi avantgardnimi gibanji, ki so se nato razširila po Evropi. V Nemčiji so bili preganjani različni umetniki, na primer slikarji Otto Dix, Emil Nolde in Erich Heckel. Drugi so bili odstranjeni s položajev na čelu kulturnih ustanov, uničenih pa je bilo na tisoče umetniških del. Bauhaus, glavno središče za razširjanje avantgarde v vizualni umetnosti in arhitekturi, je bil zaprt.
Hitler je še pred prihodom na oblast v svoji knjigi opredelil sodobno umetniško produkcijo Mein Kampf (Minha Luta, 1923) in na kongresu nacistične stranke v Nürnbergu leta 1933 ponovil definicijo: „Če je vsaka stvar, ki porod je bil rezultat notranje izkušnje, zato so v javni nevarnosti in morajo biti pod nadzorom. zdravnik. [...] Če je šlo zgolj za špekulacije, so morali biti v instituciji, primerni za prevare in prevare. "
Praktični rezultat te perspektive preganjanja modernizma je bil z razstavo Kunst entartete- v portugalščini, Degenerirana umetnost. Cilj razstave, ki je bila v Münchnu leta 1937, je bil braniti sodobno umetnost in predstaviti dela, zasežena po vsej Nemčiji, v neredna, izmenična dela priznanih umetnikov s slikami duševno bolnih, ki jim predstavljajo moralizatorski politični komentar in naslove spremenila.
Ob delih Pabla Picassa, Henrija Matisseja, Pieta Mondriana, med drugim tudi nacistični slikar in politik Adolf Ziegler razstavljena dela je opredelil tako: »Okoli nas se vidi pošastni sadež norosti, nepremišljenosti, nesposobnosti in popolnosti degeneracija. To, kar ponuja ta razstava, v vseh nas vzbuja grozo in odpor “((Pustolovščine v zgodovini, Številka 47, julij 2007, str. 32). Dela, ki jih je izbral minister za propagando Joseph Goebbels, si je ogledalo več kot 2 milijona ljudi in so predstavljala drugega iz bitk, ki so jih vodili nacisti, ki so zdaj na področju umetnosti, za vsiljevanje svojih koncepcij biološke in družbene superiornosti.
Zasluge za slike: neftalije in Shutterstock.com
Avtor Tales Pinto
Diplomiral iz zgodovine
Vir: Brazilska šola - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-nazista-combate-ao-modernismo.htm