Mozaik je starodavna dekorativna umetnost, ki združuje majhne koščke različnih barv in tvori veliko figuro. Iz grščine je izraz mozaik (miška) je povezan z muzami.
Predstavljajo tesni kolaž majhnih kosov, ki tvorijo vizualni učinek (naj bo to risba, slika, upodobitev) ki vključuje organizacijo, kombinacijo barv, materialov in geometrijskih figur ter ustvarjalnost in potrpljenje.
Do danes se mozaik uporablja v umetnosti in ga lahko tvorijo različni materiali (tesserae) v različnih oblikah: koščki steklo, plastika, papir, keramika, porcelan, dragi kamni, marmor, granit, slonovina, zrna, kroglice, lupine, ploščice, ploščice, med drugi.
Poleg tega, da se uporablja v umetniških delih, je pogosto povezan z arhitekturo in dekoracijo okolja (notranjega in zunanjega).
Eden najbolj razvpitih primerov v Braziliji so mozaiki v obliki valov na pločniku Copacabana v Riu de Janeiru.
Poleg pločnika Copacabana lahko najdemo več mozaikov v cerkvah, muzejih, avenijah, palačah v Braziliji in v obrtnih predmetih.
Quinta da Boa Vista (nekdanja palača São Cristóvão), občinsko gledališče in Narodni muzej likovnih umetnosti, vsi v Riu de Janeiru, si zaslužijo posebno omembo.
Zgodovina mozaika
Musiva Art, kot se imenuje, sega v stoletja in se je verjetno pojavila z Mezopotamci leta 3000 pred našim štetjem. Ç.. Na Zahodu so Maji in Azteki že poznali mozaik, zato obstajajo polemike glede njegovega nastanka.
"Urin standard" (izdelan približno 3500 pr. N. Št C.) velja za najstarejši mozaik, odkrit do danes, ki pripada regiji, kjer so živeli starodavni Mezopotamci (Sumerci).
Poleg njih so Bizantinci, Egipčani, Perzijci, Grki in Rimljani s to umetnostjo krasili templje, cerkve, sarkofage, pločnike in javne prostore.
Bizantinske cerkve so eden največjih primerov mozaikov v antiki, ki so jih kopirale kasnejše civilizacije.
Bizantinski mozaiki so imeli simetrični in monumentalni značaj in so bili odgovorni za razširjanje te umetnosti in njenih tehnik.
Čeprav so to področje umetnosti raziskovali med prvimi, je v grško-rimski dobi glasbena umetnost dosegla svoj vrhunec.
Teme, ki so jih umetniki, ki so sestavljali glasbeno umetnost, v antiki najbolj raziskovali, so bili vsakdanji, sveti, vojni, zgodovinski, mitološki in krajinski prizori. Vsekakor je velike mozaike ustvarila skupina ljudi.
Mnogo teh mozaikov, izdelanih v antiki, lahko najdete na primer v baziliki svetega Petra v Rimu; Pravoslavna bazilika Monreale na Siciliji; Cerkev sv. Marka v Benetkah; Cerkev sv. Sofije v Kijevu; Med drugim tudi samostan Daphne v Atenah.
S prihodom modernosti so mozaike zamenjali različni slikarski in kiparstvo, medtem ko je bila poleg obrti in umetnosti uvrščena med »manjše umetnosti« tapiserija.
Toda v sodobnem času so številni umetniki nadaljevali z gradnjo mozaikov, zlasti na freskah, ki pokrivajo svoje področje delovanja iz najrazličnejših figurativnih in abstraktnih tem.
Številne države Latinske Amerike so bogate z umetniki, ki sestavljajo mozaike, na primer Mehika in Peru.
Mozaična tehnika
Trenutno so majhni kosi, ki tvorijo zasnovo, izdelani na cementni podlagi (malta) in lahko okrasijo tla, stene in številne vrste površin.
Poleg cementne podlage za lepljenje kosov se kasneje uporabi še injekcijska masa, ki daje končni zaključek.
Upoštevajte, da so številna starodavna ljudstva za lepljenje kosov uporabljala površine, kot so les, keramika in usnje ter vrsta rastlinske smole.
Raziskovanje dopolnite z branjem člankov:
- Bizantinska umetnost
- grška umetnost
- Rimska umetnost
- Egipčanska umetnost
Zabavna dejstva: Ste vedeli?
Park Guell, Barcelona, Španija
Eden največjih predstavnikov moderne arhitekturne in glasbene umetnosti je katalonski umetnik Antonio Gaudí (1852-1926). Večino njegovih del najdemo po mestu Barcelona, na primer cerkev Sagrada Família in park Güell.
