THE Teden moderne umetnosti to je bila umetniško-kulturna prireditev, ki se je odvijala v občinskem gledališču v Sao Paulu med 13. in 18. februarjem 1922.
Dogodek je združil več predstavitev plesnih, glasbenih, pesniških recitalov, razstavo del - slikarstvo in kiparstvo - ter predavanja.
Vključeni umetniki so predlagali novo vizijo umetnosti, ki temelji na inovativni estetiki, ki jo navdihujejo evropske avantgarde.
Skupaj so si prizadevali za družbeno in umetniško prenovo v državi, ki jo je sprožil "22. teden".
Dogodek je šokiral velik del prebivalstva in razkril novo vizijo umetniških procesov ter predstavitev "bolj brazilske" umetnosti.
Prišlo je do preloma z akademsko umetnostjo, s čimer je bila v Braziliji odprta estetska revolucija in modernistično gibanje.
Mário de Andrade je bil ena osrednjih osebnosti in glavni artikulator Tedna moderne umetnosti leta 22. Bil je poleg drugih organizatorjev: pisatelja Oswalda de Andradeja in umetnika plastike Di Cavalcantija.
Značilnosti Tedna moderne umetnosti
Ker je bil glavni namen teh umetnikov šokirati javnost in razkriti druge načine čutiti, videti in uživati v umetnosti, so bile značilnosti tega trenutka:
- Odsotnost formalizma;
- Prekinitev z akademizmom in tradicionalizmom;
- Kritika parnaškega modela;
- Vpliv Evropske umetniške avangarde (Futurizem, kubizem, dadaizem, nadrealizem, ekspresionizem);
- Cenjenje brazilske identitete in kulture;
- Spajanje zunanjih vplivov z brazilskimi elementi;
- Estetski poskusi;
- Svoboda izražanja;
- Približevanje ustnega jezika z uporabo pogovornega in vulgarnega jezika;
- Nacionalistične in vsakdanje teme.
Teden 1922: Povzetek
Ob stoletnici neodvisnosti države, ki se je zgodila leta 1822, je Brazilija preživela več družbene, politične in gospodarske spremembe (pojav industrializacije, konec prve vojne) po vsem svetu itd.).
Pojavi se potreba po zagonu nove estetike in od tam se rodi "Teden moderne umetnosti".
Sestavljali so ga umetniki, pisatelji, glasbeniki in slikarji, ki so iskali estetske novosti. Cilj je bil ustvariti način za prekinitev s parametri, ki so prevladovali v umetnosti na splošno.
Večina umetnikov je bila potomcev kavnih oligarhij v Sao Paulu, ki so skupaj s kmeti iz Minasa oblikovale politiko, ki je postala znana kot "Café com Leite".
Ta dejavnik je bil odločilen za izvedbo dogodka, saj ga je podprla vlada Washingtona Luísa, takratnega guvernerja države São Paulo.
Poleg tega je večina umetnikov, ki so imeli finančne možnosti za potovanje in študij v Evropi, v državo prinesla več umetniških modelov. Tako se je v Braziliji skupaj z brazilsko umetnostjo oblikovalo modernistično gibanje.
S tem je São Paulo v soočenju z Rio de Janeirom demonstriral nova obzorja in vodilno osebnost na brazilski kulturni sceni.
Za Di Cavalcante, teden umetnosti:
Bil bi teden literarnih in umetniških škandalov, postavljanja stremen v trebuh male buržoazije v Sao Paulu.
Tako je ta umetniški, politični in kulturni dogodek tri dni (13., 15. in 17. februarja) združeval nepoštevalne in protestne mlade umetnike.
Dogodek je slovesno odprl predavanje pisateljice Graça Aranha: “Estetsko čustvo moderne umetnosti”; sledile so glasbene predstave in umetniške razstave. Dogodek je bil napolnjen in bila je razmeroma mirna noč.
Drugi dan je bila glasbena predstavitev, predavanje pisatelja in umetnika Menotti del Picchia ter branje pesmi “žabe«Avtor Manuel Bandeira.
Ronald de Carvalho je bral, saj je bil Bandeira v krizi tuberkuloze. V tej pesmi je bila kritika parnasovske poezije huda, kar je povzročilo javno ogorčenje, številne vzvihe, lajanje in rjovenje.
Končno, tretji dan je bilo gledališče praznejše. Nastopila je glasbena predstava z mešanico instrumentov, ki jo je prikazala karioka Villa Lobos.
Tistega dne je glasbenik na oder stopil v plašču, na eni nogi pa v čevlju, na drugi pa v copati. Občinstvo je izžvižgalo in mislilo, da gre za nesramno držo, kasneje pa je bilo razloženo, da je imel umetnik na nogi žuljo.
Vrhunski umetniki
Nekateri umetniki, ki so sodelovali na Tednu moderne umetnosti leta 1922:
- Mario de Andrade (1893-1945)
- Oswald de Andrade (1890-1954)
- milostni pajek (1868-1931)
- Victor Brecheret (1894-1955)
- Plínio Salgado (1895-1975)
- Anita Malfatti (1889-1964)
- Menotti Del Picchia (1892-1988)
- Ronald de Carvalho (1893-1935)
- Guilherme de Almeida (1890-1969)
- Sergio Milliet (1898-1966)
- Hector Villa-Lobos (1887-1959)
- Tácito de Almeida (1889-1940)
- Di Cavalcanti (1897- 1976)
- Guiomar Novaes (1894-1979)
Posledice 22. tedna
Kritika gibanja je bila huda, ljudem je bilo neprijetno zaradi takšnih predstav in niso razumeli novega umetniškega predloga. Vpletene umetnike so primerjali celo z duševno bolnimi in norci.
S tem je postalo jasno, da mora biti prebivalstvo pripravljeno na sprejem takšnih umetniških modelov.
Monteiro Lobato je bil eden od pisateljev, ki je ostro napadel akcije 22. tedna.
Prej je že objavil članek, v katerem je kritiziral dela Anite Malfatti, na razstavi slikarja leta 1917.
Obstajata dve vrsti umetnikov. Enega sestavljajo tisti, ki stvari vidijo normalno (..) Drugo vrsto tvorijo tisti, ki naravo vidijo nenormalno in razlagajo jo v luči kratkotrajnih teorij, pod škrlatim predlogom uporniških šol, ki so se tu in tam pojavile kot vrenje kulture pretirano. (...) Čeprav se dajejo kot novi, predhodniki umetnosti, ki prihaja, ni nič starejše od nenormalne ali teratološke umetnosti: rodila se je s paranojo in z mistifikacijo (...) razmisleke sproži razstava gospe Malfatti, kjer opazimo zelo poudarjene težnje k prisilnemu estetskemu odnosu do ekstravaganc Picassa in podjetje.
Rezultati 22. tedna
Po Tednu moderne umetnosti, ki velja za enega najpomembnejših mejnikov v kulturni zgodovini Brazilije, so nastale številne revije, gibanja in manifesti.
Od takrat naprej se je več skupin umetnikov zbralo, da bi širili ta novi model. Poudarki:
- Revija Klaxon (1922)
- Estetska revija (1924)
- Gibanje Pau-Brasil (1924)
- Zeleno-rumeno gibanje (1924)
- Revija (1925)
- Regionalistični manifest (1926)
- Vijolična Zemlja (1927)
- Druge dežele (1927)
- Časopis za antropofagijo (1928)
- Antropofaško gibanje (1928)
Lahko navajamo tudi druge kulturne dogodke, ki so jih navdihnile ideje modernistov, kot je Tropikalizem in generacija Lira Paulistana v 70. letih in celo Bossa nova.
Video o Tednu moderne umetnosti
.
