THE UmetnostSodobna gre za nabor umetniških izrazov, ki se je pojavil v Evropi konec 19. stoletja in je trajal do sredine 20. stoletja.
Posebej zajema arhitekturo, kiparstvo, literaturo in slikarstvo.
V Braziliji se je ta umetniški tok utrdil z Teden moderne umetnosti ki je potekalo leta 1922 v občinskem gledališču v mestu São Paulo.
Šteje se, da je moderna umetnost s koncem druge svetovne vojne nazadovala in se umaknila drugim umetniškim tokom sodobne ali postmoderne umetnosti.
Glavne značilnosti moderne umetnosti
Glavna značilnost moderne umetnosti je prekinitev z veljavnimi standardi. Ta vidik je predvsem posledica njegovega zgodovinskega trenutka.
Zgodilo se je v obdobju velikih tehnoloških dosežkov (na primer izum fotografije in kino), poleg industrijske revolucije, prve svetovne vojne in kasneje druge svetovne vojne Svet.
Tako se tudi umetnost preoblikuje in začne igrati vse bolj zahtevno vlogo ter na nek način izraža negotovosti in dileme sodobnosti.
Ta umetniški izraz je korenito spremenil umetniško področje tako, da je prekinil formalizme in dosegel celo slovnične strukture na literarnem področju.
Njegove glavne značilnosti so:
- zavračanje akademizma
- Neformalnost
- Svoboda izražanja
- relativni rezultat
- Približevanje ljudskega in pogovornega jezika
- Deformirane figure in nelogični prizori
- Opustitev predstavitve oblik na realističen način
- Samovoljna uporaba barv
- urbanizem
- humor, nespoštljivost
- nenavadnost
Vrhunski umetniki modernizma
To je bilo obdobje velikega kulturnega razmaha, v katerem so se številni umetniki lahko izrazili na popolnoma inovativen način.
Evropski modernistični umetniki
Oglejte si nekaj imen v plastični umetnosti modernističnega obdobja v Evropi.
- Vasilij Kandinski (1866-1944)
- Pablo Picasso (1881-1973)
- Georges Braque (1882-1963)
- Edward Munch (1863-1944)
- Henri Matisse (1869-1954)
- Piet Mondrian (1872-1974)
- Ernst Kirchner (1880-1938)
- Fernand Léger (1881-1955)
- Giorgio de Chirico (1888-1978)
- Salvador Dali (1904-1989)
- Joan Miró (1893-1983)
- Marc Chagall (1887-1985)
- Umberto Boccioni (1882-1916)
Brazilski modernistični umetniki
Okuženi z Evropske avangarde, umetniki v Braziliji so svojo umetnost razvijali drzneje.
So pa bili tarča kritik glede na šok, ki je bil v javnosti. Številni ljudje so bili nad novimi predlogi užaljeni.
Glavni predstavniki moderne umetnosti v državi so bili:
- ObLiteratura: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade (1890-1954), Menotti Del Picchia (1892-1988), Plínio Salgado (1895-1975), Sérgio Milliet (1898-1966).
- ObSlikainpriOblikovanje: Anita Malfatti (1889-1964), John Graz (1891-1980), Oswaldo Goeldi (1895-1961), Yan de Almeida Prado (1898-1991), Tarsila do Amaral (1886-1973)
- ObKiparstvo: Hildegardo Leão Veloso (1899-1966), Victor Brecheret (1894-1955) in Wilhelm Haarberg (1891-1986).
- ObArhitektura: Georg Przyrembel (1885-1956).
Preberite tudi vi:
- Modernizem v Braziliji
- Teden moderne umetnosti
- Modernizem: vse o gibanju v literaturi in umetnosti
- Najpomembnejša umetniška gibanja 20. stoletja
Glavna gibanja moderne umetnosti
Da bi ustvarili nov umetniški trend, se je v Evropi pojavilo več gibanj, med katerimi izpostavljamo:
Ekspresionizem
To umetniško gibanje je med prvimi predstavniki zgodovinskih avantgard in je morda prvo, ki se osredotoča na subjektivne vidike.
Tok poteka v nasprotju z impresionističnim gibanjem, ki se je bolj ukvarjalo z učinki luči in barv.
V ekspresionizmu je glavna značilnost predstavljanje čustev in čustev, ki skušajo izraziti tesnobe in psihološko vesolje družbe na začetku 20. stoletja.
Fovizem
Glavni značilnosti gibanja Fauve sta uporaba čistih barv in poenostavitev oblik.
Umetniki so ustvarili figure, ki so samo predlagale oblike, ne da bi jih realno predstavljale, in uporabili barve, ne da bi jih mešali in ustvarjali prelive.
Ta tok je bil po razstavi v Parizu leta 1905 poimenovan "favist". Kritiki so slikarje imenovali kot fauves, kar v portugalščini pomeni "zveri". To ime je nastalo zaradi intenzivne in samovoljne uporabe barv.
Kubizem
Kubizem lahko štejemo za prvo umetniško gibanje, za katerega je značilno vključevanje industrijskih urbanih podob v svoja dela.
Zanj je bila značilna predvsem geometrizacija oblik, ki so bile v osnovi oblikovane s pomočjo kock in valjev.
Tudi kubisti so skušali predmete in ljudi upodabljati v vseh zornih kotih, kot da bi bili "odprti". Na ta način opustijo predstavo o perspektivi in tretji dimenziji, ki so jo iskali renesančni slikarji.
abstrakcionizem
V abstraktni umetnosti izstopa odsotnost neposrednega razmerja med upodobljenimi oblikami in realističnimi oblikami bitja ali predmeta.
Tu umetniki raziskujejo barve, oblike, črte, teksture, kontraste in druge ne-slikovne elemente.
Ruskega umetnika Wassilyja Kandinskega lahko štejemo za enega od predhodnikov sodobnega abstraktnega slikarstva.
futurizem
Futurizem v likovni umetnosti je bil izdatek trendov v literaturi v začetku 20. stoletja in je nanj močno vplival Futuristični manifest (1909), ki ga je ustvaril pisatelj Filippo Tommaso Marinetti.
Zanj je bila značilna valorizacija industrializma, pospeševanja in tehnologije, ki je presegla hitrost naravnega gibanja. To gibanje je povezano z industrijsko revolucijo, ki je potekala.
Nadrealizem in dadaizem
Te predhodnice so se pojavile kot reakcija na racionalizem in materializem zahodne družbe in tudi kot kritika prve svetovne vojne (1914-1918).
V primeru dadaizma je bila izbira imena izvedena z naključnim odpiranjem slovarja in beseda, ki se je pojavila, je bila Dada, kar v francoščini v otroškem jeziku pomeni "konj". Beseda ni bila pomembna, kajti tudi v svetu, ki ga je prevzel iracionalizem vojne, je tudi umetnost "izgubila svoj pomen".
Iz te umetniške vrstice je Nadrealizem, idealiziral pisatelj André Breton (1896-1966). Ta oblika umetnosti je cenila domišljijo, norost, onirično vesolje in impulze umetnikov, ki so se umaknili manifestacijam človeškega nezavednega.
Konkretizem
O Konkretizem šlo je za avantgardno gibanje, katerega cilj je bil ustvariti nov jezik z geometrijskimi figurami. Umetniki te struje so skušali ob pogledu na dela ustvariti občutek gibanja v javnosti.
Tako je bila v literaturi njegova glavna značilnost izboljšanje vizualne in zvočne vsebine. V plastični umetnosti je izstopal po uporabi abstraktnih oblik.
Vaje sprejemnega izpita iz moderne umetnosti
1. (Unifesp / 2019)
Takšno umetniško gibanje je zacvetelo sredi dvajsetega stoletja in je temeljilo na domišljiji potrošništva in popularne kulture. Videli so ga kot reakcijo na abstraktni ekspresionizem, saj so njegovi izvajalci ponovno uvedli figurativne podobe v plastični repertoar in uporabili banalne teme.
(Ian Chilvers (org.). Oxfordski umetniški slovar, 2007. Prilagojeno.)
Reprezentativno delo umetniškega gibanja, upodobljeno v besedilu, je predstavljeno v:
The)
B)
ç)
d)
in)
Pravilen odgovor je alternativa D.
To je zato, ker razstavlja delo avantgarde Pop-art, ki se je pojavilo v ZDA okoli 60-ih let. To gibanje je skušalo "popularizirati" umetnost in uporabljalo elemente množičnega komuniciranja, kot so stripi, kino in oglaševanje.
Delo v alternativi A je del nadrealističnega gibanja, ki je cenilo fantazijo, vesolje sanj in norosti. Poleg tega je šlo za gibanje proti ideji potrošništva in materializma. V alternativi B je tudi delo iz tega obdobja.
Slika Kandinskega, prikazana v alternativi C, pripada abstrakcionizmu, ravno tistemu avantgardi je umeščen v besedilo v nasprotju s pravilno alternativo, tako kot Pollokovo platno v alternativa E.
2. (UEG / 2017)
Novice iz Španije
Na ladje, ki se vračajo
zaznamovano s črnim potovanjem,
moškim, ki se vrnejo vanje
z brazgotinami na telesu
ali pohabljeno telo,
Prosim za novice iz Španije.
[...]
Nihče jih ne da. Tišina
pojdite navzgor na tisoč metrov in zaprite
med najtršimi snovmi.
Hirto stenska tišina,
usta za dušenje krpe,
veje kamna,
to je suha in umazana tišina
v katerem je slišati uhajanje
kot na dnu rudnika
gosto rdečo juho.
[...]
utrujeni od zaman vprašanj,
siti razmišljanja,
Hotel sem narediti pesem
ne roža: bomba
in s tem zlomom bombe
zid, ki obdaja Španijo.
(ANDRADE, Carlos Drummond)
Tako pesem kot slika:
a) so poročila o izkušnjah na bojišču.
b) osredotočiti se na vidike, povezane z vesoljem fantazije in sanj.
c) upodabljajo prizore, katerih referenci so grozote vojne.
d) razkrijejo subjektivno in individualistično zaskrbljenost.
e) označujejo željo umetnika po eskapizmu in zanikanju resničnosti.
Pravilna alternativa je c) upodabljajo prizore, katerih referenci so grozote vojne.
v slikarstvu Guernica, Pablo Picasso je želel poudariti smrt in obup, ki sta pestili Španijo med špansko državljansko vojno, ki jo je vodil diktator Francisco Franco.
Pesnik Carlos Drummond de Andrade v svoji pesmi "Novice iz Španije", obravnava tudi temo barbarstva španske vojne in trpke tišine, ki obdaja te temne epizode.
3. (Unifor / 2018)
Na sliki brazilskega umetnika so uporabljeni estetski elementi enega od evropskih Vanguardov, in sicer:
a) realizem
b) nadrealizem
c) kubizem
d) ekspresionizem
e) dadaizem
Pravilna alternativa je c) kubizem.
Umetnik iz Ceará, Aldemir Martins, je ustvaril delo, na katerega so močno vplivala avantgardna gibanja fovizma in kubizma. Na prikazanem zaslonu je mogoče zaznati kubistične vplive s poenostavljenimi črtami in vrednotenjem dvodimenzionalnosti in uporabe geometrijskih oblik.
Oglejte si tudi ta izbor vprašanj, ki smo jih ločili za vas, da preizkusite svoje znanje: Vaje na evropskih Vanguards.
