Moderna umetnost je ime umetniške produkcije, ki je nastala med koncem 19. stoletja in sredino 20. stoletja.
Po romantizmu in realizmu se je moderna umetnost začela vejati v avantgarde iz vizualnih umetnosti s slikarji tako imenovanih Impresionizem, ki so bili namenjeni upodabljanju zunanjih prizorov vsakdanjega življenja, kot so pokrajine in ljudje.
Moderna umetnost bi bila prvo umetniško obdobje, ki bi zajelo nove načine ustvarjanja umetnosti, kot sta fotografija in kino, ki so se pojavili med industrijsko revolucijo.
Modernost je bila obdobje vrtoglavih in kaotičnih preobrazb, ki so jo zaznamovale kratkotrajnost in občutek razdrobljenosti resničnosti.
Tako imenovani modernistični umetniki so v prvi polovici 20. stoletja verjeli, da gre za "tradicionalne" oblike umetnosti plastika, oblikovanje, literatura, glasba, kino ter organizacijsko in vsakdanje življenje so v celoti postali zastarelo. Treba je bilo "ustvariti" novo kulturo, katere cilj je bil spremeniti že uveljavljene kulturne in družbene značilnosti ter jih nadomestiti z novimi oblikami in vizijami.
Od novega pojmovanja kulturne modernosti, po zatonu razsvetljenske misli, ideja »uničenja ustvarjalni «postane bistveni pogoj modernosti, glavni akterji tega pa so umetniki dobe. Umetniki bi se počutili odgovorne ("junaška vloga") predstavljati in definirati bistvo človeštva.
Glej tudi pomen Razsvetljenje in preberite o Vrste umetnosti.
Vojne, nove tehnologije, industrializacija in druge "strukturne evolucije" so umetnike začutile, da morajo raziskati vse novosti, ki so se jim zdele.
Ta pogoj je bil ugoden za nastanek več revolucionarnih avantgard, ki so v umetniški estetiki videli priložnost za spremembo sveta.
Cilj avantgardnih gibanj je bil poskusiti rešiti ali najti odgovore na probleme, ki so se pojavili v sodobni dobi, bodisi na družbenem bodisi na političnem področju. Med temi gibanji je nadrealizem, O ekspresionizem, O futurizem, Dadaizem, kubizem in druge avangarde, ki so sodobno umetnost usmerjale v takratne revolucionarne vzroke, ki pa so, paradoksalno, branili uveljavljeno resničnost, hkrati pa jo popolnoma zanikali.
vedeti več o Vanguard, Ekspresionizem in Značilnosti ekspresionizma.
Sodobni umetniki so iz teh novih umetniških oblik, ki so bile ustanovljene, razvili svoje tehnike ustvarjanja in reprodukcije, ki subjektivno sprožijo nov način razmišljanja o sistemu trenutno.
Umetnikov način razmišljanja in pozicioniranja glede na sodobne procese (spremembe, kratkotrajnost in razdrobljenost) sta bila izjemno pomembna za oblikovanje modernistične estetike.
moderna umetnost v Braziliji
Moderna umetnost je bila uradno ustanovljena v Braziliji s Tednom moderne umetnosti leta 1922 in je po mnenju nekaterih raziskovalcev trajala do sedemdesetih let.
Brazilski umetniki so bili v stalnem stiku z umetniškimi gibanji, ki so se širila v Evropi, celini, znani kot "zibelka umetnosti" na svetu. Na podlagi konceptov evropskega modernizma so v Brazilijo prinesli značilnosti in filozofije novih avantgard, ki jih tradicionalni kritiki sprva niso dobro sprejeli Brazilci.
Med glavnimi brazilskimi modernističnimi umetniki so: Di Cavalcanti, Vicente do Rêgo, Anita Malfatti, Lasar Segall, Victor Brecheret, Tarsilla do Amaral in Ismael Nery.
Teden moderne umetnosti
Teden moderne umetnosti, znan tudi kot "Semana de 22", je bil dogodek, ki se je odvijal v občinskem gledališču v Sao Paulu in pomenil začetek modernizma v Braziliji.
Glej tudi pomen Umetnost, Modernizem in Abstraktna umetnost.