O Klasicizem je bilo kulturno gibanje, ki je bilo del evropska renesansa, v 15. in 16. stoletju. Kot že samo ime poudarja, je bil predlog klasicizma a vrnitev k obrazcem in temam Klasična antika, in sicer staro Grčijo in Rim.
Zgodovinski kontekst
O obdobje Srednja leta v Evropi je trajalo približno 10 stoletij (5. stoletje - 15. stoletje). V tem dolgem časovnem obdobju je znanstvenega razvojainkulturniodvisno potrditve ali sprejetja daje Katoliška cerkev, ki so po Evropi izvajale politični in družbeno-ekonomski vpliv.
Medtem ko je bilo bogastvo v srednjem veku povezano z lastništvom zemljišč in tradicijo, so komercialne borze, ki so bile vzpostavljene z merkantilizem zaslužili so denar kot velik vir moči. O izmenjava s civilizacijamiiz Azije in Afrike, zlasti z ljudmi arabskega porekla, odprl nova obzorja za Evropejce, kot je razvoj matematike in navigacijskih instrumentov, kot je astrolab.
Geografski prostori so se odprli z odkritjem nove poti po morju, ki so privedli do prihoda na ozemlja velike ameriške celine: bili so Super navigacija.
Vse to je bilo mogoče zaradi renesančnega, znanstvenega in kulturnega gibanja, ki je v 15. stoletju prevzelo Evropo. Izmikali so se idejni cenzuri Cerkve, misleci in znanstveniki so to podrobno razdelali nove teorije in izumi: Nikolaj Kopernik predlaga heliocentrični model vesolja, Galileo Galilei Johann Gutemberg izumi zakone, ki urejajo padec trupel premične vrste za tiskanje knjig, naloga, ki je bila prej dodeljena menihom prepisovalcem.
Kulturno obzorje renesanse je bila klasična antika. THE Antična grčija velja za zibelko zahodne misli (ki je neposredno vplivala na kulturo Rimljanov), od tod tudi povratek obklasične oblike to je bil estetski namen renesanse. Klasicizem je nastajal v Italiji konec 13. stoletja s pojavom Ljubljane humanistično razmišljanje.
Glej tudi: Humanizem: estetika prehoda med srednjeveškim in renesančnim obdobjem
Glavne značilnosti klasicizma
- Poiščite ravnotežje, sorazmernost, objektivnost in preglednost.
- Mimetično delo kot odsev narave, ki sledi univerzalnim zakonitostim, torej delo kot harmonični koncert.
- Zadrževanje subjektivnosti, impulzov notranjosti: šteje delo, ne tisto, kar avtor čuti ali misli. Avtor mora pred delom izginiti.
- Formalna strogost: vsaka oblika, uporabljena v klasičnem besedilu, mora upoštevati svoj nabor pravil.
- Ločevanje umetnosti: besedilne zvrsti ne mešajte. THE lirika ima lastno metodo in lastnosti, ki jih ne smemo zamenjevati s svojimi epska poezijaali od dramaturgija, na primer.
- Pojem grškega ideala lepote, ki ga vodi tudi razmerje in ravnovesje oblik.
- Neoplatonizem.
- Teme iz grško-rimske mitologije.
- Vrednotenje racionalnosti v nasprotju s sentimentalnostjo in univerzalnim v škodo posameznega.
- Antropocentrizem, osrednje mesto človeškega obstoja v odnosu do vesolja in tistega, kar ga sestavlja.
- Delujte kot posrednik resnic in naukov, ki omogočajo izboljšanje človeške duše.
- Sprejetje besedilnih oblik iz klasične antike, pretežno dramaturgije in zvrsti tragedije in komedije ter poezija, v lirski in epski zvrsti.
Izvedite več: Umetnost v stari Grčiji: navdih za Zahod
Klasicizem na Portugalskem
Čeprav se je klasicizem v Italiji opogumil sredi 13. stoletja, je šele leta 1527 s Sa de Miranda, da se gibanje začne na Portugalskem. Pod vplivom sladki stil nuovo, “Sladki novi slog”, v prostem prevodu, ki se ga je naučil v Italiji, Sá de Miranda uvaja žanr razstavljivi sonet, ki bi postal znan kot "nova mera", v nasprotju s "staro mero", tista od krogov (pet ali sedem metričnih zlogov).
Tema prevladujočega v portugalskem klasicizmu neoplatonizem, filozofska šola, ki je nadaljevala ljubezensko filozofijo Platona in se ukvarjala z ljubezen ne iz čutnosti, ampak iz vaše filozofska pristranskost in verski. Poleg tega so pesniki tega obdobja še posebej cenili velike državne dosežke, dosežki portugalskega ljudstva, tema epske poezije. Zato je mogoče razumeti, da se je klasicizem na Portugalskem usmeril k dve glavni temi: ljubezen in pogum.
Ne ustavi se zdaj... Po oglaševanju je še več;)
Glavni avtorji in dela
Francisco de Sá de Miranda (Coimbra, 1481 - Amares, 1558)
Predhodnica portugalskega klasicizma, je bil odgovoren za uvedbavertikalni verzna Portugalskem. V Ljubljani je bilo objavljenih nekaj pesmi splošna pesmarica (1516), antologijska zbirka humanistične poezije.
Prav tako je v portugalščini predstavil oblike pesmi sekstina in produkcije v tripletih in oktavah, odgovoren za usposabljanje portugalskih pesnikov, ki ima velik vpliv na literaturo, ki se je razvila v tem obdobju.
so bili del njegovega teme o moralni, filozofski in politični refleksiji, poleg ljubeče lirike. Pisal je tudi dramaturška besedila in pisma v verzih.
Primer Soneta Sá de Mirande
Z mano,
V nevarnosti sem;
Ne morem živeti z mano
Prav tako ne morem pobegniti od sebe.
Z bolečino smo pobegnili,
Preden je zrasel tako:
Zdaj bi pobegnil
Od mene, če bi lahko.
kaj upam ali kakšen konec
Od zaman dela, ki ga opravljam,
ker me pripeljem s seboj
Velikost sovražnika zame?
(Sá de Miranda)
Luís Vaz de Camões (1524 / 1525-1580))
rojstna zibelka Camões negotovo je: verjetno Lizbona, verjetno leta 1524 ali 1525, toda mesta Coimbra, Santarém in Alenquer prav tako trdijo, da je kraj rojstva pesnika.
V plemiškega izvora, Camões je imel solidno izobrazbo in je bil poznavalec zgodba, geografije in literatura. Začel je tečaj teologije na Univerzi v Coimbri, ki ga je opustil zaradi študija življenje nezdružljivo z verskimi zapovedmi. Osvajalec, Camões je imel veliko strasti in dvorne dame so bile njegove verze zelo prestižne.
Vpletal se je v dvoboje in si ustvaril sovraštvo, zaradi česar se je prijavil in vstopil kot vojak Ceute, ki se je boril z Mavri in v boju izgubil desno oko. Zdaj svoboden se je leta 1554 odpravil v Indijo in živel tudi v Macau. Leta 1556 se je rešil brodoloma in s seboj vzel izvirnike svojega najbolj znanega dela, epske pesmi Lusiade. Umrl je na Portugalskem leta 1580.
Camões je upoštevan najpomembnejši pesnik v portugalskem jeziku in eden največjih v univerzalni literaturi. Njegova literarna produkcija je večkratna in vključuje oboje naučene oblike glede priljubljene oblike, balad, ki jih navdihujejo stare srednjeveške pesmi. Camõesovo delo lahko razdelimo na dve glavni osi: poezijo lirika in epsko.
THE lirikacamoiana je v glavnem sestavljen iz ljubezenske teme, na katerega močno vpliva neoplatonizem, ki sobiva s čutnimi temami in skoraj vedno vzpostavlja protislovje. Ob antiteze prisotnosti-odsotnosti, duhovne ljubezni-telesne ljubezni, življenja-smrti, sanjske resničnosti so zelo prisotne v njegovih pesmih, zaradi česar je predvidevalec manierističnega gibanja.
Poleg tega je Camões sodeloval v razpisu "stara mera", krogi, povezani s popularno tradicijo, in v "nov ukrep", razstavljiva pesem, najprimernejša oblika za razkrivanje zapletenih tem in občutkov.
Glej tudi: Literatura polna baročnih antitez in paradoksov
Primer Camõesove poezije
Moja nežna duša, tebe ni več
Tako zgodaj v tem življenju, nezadovoljen,
Počivaj tam v nebesih za vedno
In živi me tu na zemlji vedno žalostno.
Če tam na eteričnem sedežu, kamor ste plezali,
Spomin na to življenje je podeljen,
ne pozabite te goreče ljubezni
To je že bilo videti v mojih očeh tako čisto.
In če vidite, da vas lahko zasluži
Nekdo povzroči bolečino, ki mi je ostala
Od bolečine, brez zdravila, izgube,
Molite k Bogu, da so se vam leta skrajšala,
Naj vas kmalu pridem k vam,
Kako kmalu te je vzel moj pogled.
(Tovornjaki)
Lusiade
Camões je bil dobro znan po svojem delu kot sonetist, toda njegovo veliko delo je bilo Lusiade, epska pesem odtisanacionalist ki poviša obdobje velikih portugalskih plovb. Camões, ki sta ga za svojo obliko in temo navdihnila Virgílio in Homer, uporablja tudi grško-rimsko mitologijo za tkanje epa: Bacchus obrnil bi se proti Portugalcem, ker je bil lastnik indijskih ozemelj, Venera pa bi bila zaradi njegovega naklonjenosti Portugalcem njegova naklonjenost.
Tako je resnično potovanje Vasca da Game pomešano s to mitološko pripovedjo. Zapisano v 10 kotov z osem kitic, Lusiade to je delo kulturni jezik in visoko, v skladu z značilnostmi epske poezije, in junaško poje portugalske kralje in plemiče od osvajanja novih ozemelj, dodali pa so tudi druge veličastne epizode v zgodovini Ljubljane Portugalska.
vogal I
Dodeljeno orožje in baroni
Kar od zahodne plaže Lusitana,
Po morjih, ki še nikoli niso plula,
Šli so tudi izven Taprobane,
V nevarnosti in težkih vojnah
Več kot je obljubljala človeška moč,
In med oddaljenimi ljudmi, ki so jih zgradili
Novo kraljestvo, ki se je tako sublimiralo;
In tudi veličastni spomini
Od tistih kraljev, ki so se širili
Vera, cesarstvo in zlobne dežele
Iz Afrike in Azije so bili uničujoči,
In tisti, ki z hrabrimi deli
Oddaljujejo se od zakona o izdaji smrti:
Petje se bo širilo povsod,
Če mi tako pomagata iznajdljivost in umetnost.
[...]
(Tovornjaki, Lusiade.)
Rešene vaje o klasicizmu
1. (Enem 2012)
LXXVIII (Camões, 1525? -1580)
Leda čudovita vedrina,
Kar predstavlja raj na zemlji;
Med rubini in biseri, sladek smeh;
Pod zlatim in roza snegom;
Zmerna in graciozna prisotnost,
Kjer sta pouk izselitev in modrost
To lahko naredi umetnost in obvestilo,
Kot po naravi bodite lepi;
Govori o tem, kdo visi smrt in življenje,
Redki, blagi; končno, gospa, vaša;
Počivaj v njej veselo in zadržano:
Predajem se temu orožju
In me očara Ljubezen; ampak ne, da bi lahko
Odvzemi mi slavo predaje.
CAMOONS, L. Celotno delo. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 2008.
Slikarstvo in pesem sta, čeprav sta produkta dveh različnih umetniških jezikov, sodelovala v istem družbenem in kulturnem kontekstu produkcije, ker sta oba
- predstavijo realistični portret, o čemer priča samorog, ki je prisoten na sliki, in pridevniki, uporabljeni v pesmi.
- cenijo presežek okraskov v osebni predstavitvi in spreminjanje stališč žensk, kar dokazujejo pridevniki v pesmi.
- predstavljajo idealen portret ženske, zaznamovan s treznostjo in ravnotežjem, kar dokazujejo drža, izraz in obleka deklice ter pridevniki, uporabljeni v pesmi.
- prezirajo srednjeveški koncept idealizacije žensk kot osnove umetniške produkcije, kar dokazujejo pridevniki, uporabljeni v pesmi.
- predstavljajo idealen portret ženske, ki jo zaznamujeta čustvenost in notranji konflikt, kar dokazuje izraz dekleta in pridevnikov v pesmi.
Resolucija
AlternativaÇ. Tako pridevniki pesmi ("čudovita vedrina", "zmerna in graciozna" itd.) Kot drža in oblačila ženske, upodobljene na sliki, kažejo na klasicistične ideale treznosti in ravnovesje.
2. (UFSCar, 2003) Naslednje vprašanje temelji na epski pesmi Lusiade, avtor Luís Vaz de Camões, od katerih so tri kitice predstavljene spodaj.
Toda starec, s častitljivim spoštovanjem, (= videz)
Kar je bilo na plažah med nami,
Oči v nas, mahanje
Trikrat glava, nezadovoljna,
Težek glas malo dvignjen,
Da na morju jasno slišimo,
Z znanjem le iz izkušenj,
Takšne besede so vzele iz skrinje strokovnjaka:
„O slava poveljevanja, o prazna požrešnost
Ta nečimrnost imenujemo slava!
O goljufiv okus, ki se sam razburja
C'a priljubljena avra, kakšna čast se imenuje!
Kakšna kazen in kakšna pravičnost
Ali se zaman prsi, ki te zelo ljubi!
Kakšne smrti, kakšne nevarnosti, kakšne nevihte,
Kakšne okrutnosti doživljate v njih!
Težki nemir duše in življenja
Vir nemoči in prešuštva,
Ostroumen, znan potrošnik
S kmetij, kraljestev in imperijev!
Kličejo vas slavnega, kličejo vas vzpon,
Biti vreden razvpitega očitka;
Pravijo vam Suverena slava in slava,
Imena, ki jih ljudje nespametno zamenjajo. "
Camõesovi verzi so bili povzeti iz odlomka, znanega kot O Velho do Restelo. V njem staro
- blagoslovi portugalske mornarje, ki bodo v iskanju boljšega življenja prečkali morja.
- kritizira portugalske navigacije, ker menijo, da temeljijo na pohlepu in iskanju slave.
- Ganil ga je odhod Portugalcev, ki bodo prečkali morja do Indije.
- sramoti mornarje, ker ga niso povabili k sodelovanju v tako pomembni družbi.
- opozarja portugalske mornarje pred nevarnostmi, s katerimi se lahko srečujejo pri iskanju slave v drugih deželah.
Resolucija
AlternativaB. V prvi kitici starec, ko pogleda portugalske mornarje, zamahne s svojim glavo, kot znak nezadovoljstva in začne govoriti, da sta slava in volja do moči, ki premikata moški.
avtor Luiza Brandino
Učitelj književnosti
