Abstraktna umetnost je gibanje plastične umetnosti, katere najbolj presenetljiva značilnost je predstavitev oblik na neresničen način.
V abstraktni umetnosti je upodobitev podob oddaljena od resničnosti. V delih iz tega obdobja sta oblika in predstavitev resničnosti manj pomembna kot sposobnost dela, da omogoča različne interpretacije v zvezi z občutki in čustvi.
Gibanje velja za obliko nasprotovanja gibanjem evropske avantgarde, predvsem realizmu, tako v slikarstvu kot v kiparstvu in gravuri. V Evropi se je pojavil v 19. stoletju in ruski slikar Wassily Kandinsky velja za prvega predstavnika tega gibanja.
Meša vplive kubističnega, ekspresionističnega in futurističnega gibanja. Gibanje je postalo znano tudi kot abstrakcionizem, "nereprezentacijska" umetnost, geometrijska abstrakcija ali "nereprezentacijska" umetnost.
vedeti več o ekspresionizem in značilnosti ekspresionizma.
Značilnosti abstraktne umetnosti
Ker abstrakcionizem ni zavezan predstavljanju resničnosti, je ena njegovih najbolj presenetljivih značilnosti biti
kontrapunkt konceptu realistične umetnosti. Tako so dela bolj konceptualna in se oddaljujejo od tistega, kar je bilo znano kot klasična umetnost.Dela imajo lahko elemente, povezane z čustvi ali intuicijo, kot obliko svobode izražanja umetnika, brez potrebe, da predstavlja figuro in se ne zavzema za prenos realnosti. V mnogih delih je upodobitev občutka.
Kot taka je druga značilnost abstraktne umetnosti svoboda tako za umetnika kot za javnost, ki lahko svobodno ceni in interpretira delo, ne da bi pri tem ogrozila resničnost.
O uporaba geometrijskih oblik, ravne in ukrivljene črte in številne barve so prav tako zelo prisotne, zlasti pri slikanju. Oblike so enostavnejše in kontrast med barvami, lučmi in sencami se veliko uporablja.
S temi nerealnimi in oddaljenimi lastnostmi od resničnosti abstraktna umetnost omogoča tudi veliko različnih interpretacij pomena del.
Vrste abstraktne umetnosti
Abstraktna umetnost je razdeljena na dve različni vrsti, imenovani tudi sklopi: geometrijski abstrakcionizem in neformalni abstrakcionizem
geometrijski abstrakcionizem
Abstraktna geometrijska umetnost je imela velik vpliv kubističnega in futurističnega gibanja z uporabo geometrijskih oblik in z bolj racionalnim in trdim značajem v upodobitvah. Črte in barve se uporabljajo za predstavitev in oblikovanje geometrijskih figur.
Piet Mondrian - Kompozicija v rdeči, modri in rumeni (1930)
neformalni abstrakcionizem
Neformalna abstraktna umetnost ima različne značilnosti. Na informacijski abstrakcionizem je močno vplivalo ekspresionistično gibanje.
Za tako ustvarjeno umetnost je značilna prisotnost bolj sentimentalni elementi, poleg večje svobode v obliki umetniškega izražanja.
V neformalni abstraktni umetnosti, za razliko od tega, kar se dogaja v geometrijski umetnosti, uporabljene barve in oblike predstavljajo notranje vesolje čustev, občutkov ali občutkov.
Abstraktna umetnost v Braziliji
V Braziliji se je abstraktna umetnost začela pojavljati v petdesetih letih, predvsem zaradi vpliva slikarjev Antônio Bandeira in Cícero Dias, ki sta po življenju v Evropi abstrakcionizem prevzela v Brazilija.
Gibanje se je v državi uveljavilo v naslednjem desetletju, predvsem po izdajah bienala v Sao Paulu, v 60. letih.
Umetniki v abstraktni umetnosti
Številni umetniki so izstopali v abstraktni umetniški produkciji, zlasti v slikarstvu, kiparstvu in plastiki.
Spoznajte nekatere od njih:
- Wassily Kandinsky (slika),
- Paul Klee (slika),
- Piet Mondrian (slika),
- Henry Moore (skulptura),
- Jackson Pollock (slika),
- Jorge Oteiza (skulptura),
- Tomie Ohtake (slikanje, kiparstvo in graviranje),
- Eric Aho (slika).
V Braziliji so izstopali kot umetniki abstrakcije:
- Hélio Oiticica (slikarstvo, kiparstvo in plastika)
- Cicero Dias (slika),
- Antônio Bandeira (slika),
- Lygia Clark (slikarstvo in kiparstvo),
- Waldemar Cordeiro (plastika),
- Iberê Camargo (slikanje in graviranje).
Glej tudi pomene abstrakcionizem, Realizem, Umetnost, Moderna umetnost in preberite o Vrste umetnosti.
