Неделя современного искусства была важным событием, которое состоялось в феврале 1922 года в Муниципальном театре Сан-Паулу.
Художники, участвовавшие в Semana de 22, как стало известно, были молодыми идеалистами и провидцами, искавшими возрождение искусства и культуры на бразильской земле.
Таким образом, они были вдохновлены европейским авангардом — новаторским художественным течением начала 20 века — на построение смелой эстетики, затрагивающей национальные проблемы.
На мероприятии присутствовало несколько личностей из разных художественных языков, таких как живопись, скульптура, музыка и литература.
1. Анита Малфатти (1889–1964)
Художница, рисовальщик и педагог Анита Малфатти была, пожалуй, самой важной женщиной, участвовавшей в Неделе современного искусства.
Между 1910 и 1914 годами Анита училась в Германии и там соприкоснулась с авангардными течениями, такими как экспрессионизм, что сильно проявилось в ее творчестве.
Представляя картину, соответствующую европейскому модернизму, она уже вызвала споры в 1917 году, когда провести выставку, которая подверглась резкой критике, в основном со стороны писателя Монтейру Лобато. (1882-1948).
Так, в 1922 году он участвовал в Semana примерно с 20 полотнами, среди которых дурак (1916). Картина несет в себе многие черты модернизма с ярко выраженными цветами, непочтительностью, уродствами, отказом от академизма и реалистичными фигурами.
После Semana de 22 Анита Малфатти продолжала создавать некоторые картины с элементами модерна, но оставила в стороне разрывы и дерзость, сделав ставку на фовизм и наивное искусство.
Чтобы узнать больше, прочитайте: Анита Малфатти: биография, творчество и выставки
2. Ди Кавальканти (1897–1976)
Эмилиано Аугусто Кавальканти де Альбукерке-э-Мело, или просто Ди Кавальканти, был одним из создателей Недели современного искусства.
Дизайнер, карикатурист, художник и писатель, он создал афишу и каталог для мероприятия. Кроме того, он выставил более 10 работ по этому случаю.
В своей работе он стремился ценить бразильскую культуру, привнося региональные темы, такие как популярные фестивали и люди.
Большое влияние на Ди Кавальканти оказал художник-кубист Пабло Пикассо, помимо мексиканского мурализма Диего Риверы.
3. Марио де Андраде (1893–1945)
Интеллигент Марио де Андраде был, помимо того, что писателем, искусствоведом, фотографом и исследователем музыки и фольклора.
Он развил интенсивную работу по оценке национальной идентичности и разнообразия, став одним из представителей культуры в стране.
Его выступление на Неделе 22-х было очень значительным, поскольку он был одним из главных организаторов мероприятия.
В том же году он запустил Паулисейя Десвайрада, ориентир для модернистского движения, открывающий его первую фазу.
В книге представлены стихи, которые смело показывают кипение и напряжение в мегаполисе Сан-Паулу в начале 20-го века.
4. Освальд де Андраде (1890-1954)
Еще одним великим организатором Semana de 22 был писатель и культурный агитатор Освальд де Андраде.
Выходец из богатой семьи, Освальд провел некоторое время в Европе и близко познакомился с некоторыми тенденциями в современном искусстве, находившемся на пике своего развития.
Вернувшись в Бразилию, он почувствовал необходимость применить на практике некоторые из этих европейских влияний, но стремился решить национальные проблемы и темы.
Таким образом, он организует себя с друзьями и думает, как показать эту новую эстетику, создавая Неделю современного искусства.
Позже он женится Тарсила-ду-Амарал (1886-1973). Важный художник не присутствовал на Semana de 22, но был важным именем для реализации модернизма в Бразилии.
Вместе они создали Movimento Antropofágico, целью которого было повышение ценности бразильской культуры и которая была очень актуальна на первом этапе национального модернизма.
5. Виктор Брешере (1894-1955)
Говоря о современной скульптуре в бразильском искусстве, выделяется имя итало-бразильца Виктора Брешере.
Брешере также получил часть своего художественного образования в Европе, что напрямую повлияло на его творчество.
Простота форм и повышение выразительности - характерные черты его скульптур.
Таким образом, в 1922 году художник был также среди модернистов, выступавших в Семане, выставив 12 произведений в Театре Сан-Паулу.
6. Вилла-Лобос (1887-1959)
Мульти-инструменталист и дирижер Эйтор Вилла-Лобос был одним из бразильских артистов, имевших огромное значение в модернистском контексте в начале 20-го века, оставивших драгоценное наследие.
Он участвовал в Semana de 22, играя в течение трех дней мероприятия, так как его музыка приобрела характеристики основы модернизма, сочетая классическую и популярную музыку, что приводит к смелому и трансформатор.
Есть много выдающихся песен, таких как серия композиций под названием Bachianas Brasileiras, созданная с 1930-х годов.
7. Гиомар Новаес (1895–1979)
На Semana de 22 присутствовало несколько женщин, но в области музыки особого внимания заслуживает пианист Гиомар Новаес.
Не по годам развитый художник, Новаэс начал учиться игре на фортепиано в детстве и обучался во Франции. В 1920-х годах он приехал в Бразилию и в 1922 году участвовал в Semana, исполняя песни Шопена.
Гиомар Новаес укрепляет свою карьеру на международном уровне, перенося работу своего коллеги Вилья-Лобоса в другие страны.
8. Менотти Дель Пиккиа (1892-1988)
Menotti Del Picchia был одним из организаторов Недели современного искусства.
Писатель, политик, юрист и художник Менотти сыграл важную роль в мероприятии, открывшем вторую ночь, самую неоднозначную.
Вместе с Тарсилой ду Амарал, Анитой Малфатти, Марио де Андраде и Освальдом де Андраде он сформировал Grupo dos Cinco, которая защищала модернистскую идеологию, предложенную в Semana.
Однако, как ни странно, позже он присоединился к Плинио Сальгадо (1895–1988), Гильерме де Алмейда (1890–1969) и Кассиано Рикардо (1895–1974) и идеализирует Movimento Verde-Amarelo, которое противостояло антропофагическим ценностям Тарсилы и Освальда, основав тем самым националистическое течение с уклоном фашист.
9. Висенте ду Регу Монтейру (1899–1970)
На выставке живописи в рамках Недели современного искусства также были представлены работы молодого художника из Пернамбуку Висенте ду Рего Монтейро.
Художник, которому в то время было 23 года, уже имел зрелое творчество, в котором много влияния европейского авангарда. Это произошло потому, что в ранней юности он изучал искусство в Париже, вступив в непосредственный контакт с появившимися там новшествами.
Одно из течений, которое чаще всего появляется на его полотнах, — кубизм. Его картины отмечены геометрическими формами и упрощениями, изображающими фигуры почти скульптурно.
10. Зина Айта (1900-1967)
Тереза Айта, известная как Зина Айта, сегодня художница, о которой мало кто помнит, но она была одной из основоположниц современного искусства, особенно в штате Минас-Жерайс, где она родилась.
Он также учился в Европе, как и большинство современных художников. Когда он возвращается в Бразилию, он сближается с группой модернистов, подружившись с Анитой Малфатти и Марио де Андраде.
Его работы, состоящие из картин, керамики и рисунков, объединяют элементы постимпрессионизма и модерна.
Через два года после Semana Аита переезжает в Италию, где ее изделия из керамики пользуются успехом и получают признание.
11. Мануэль Бандейра (1886–1968)
Мануэль Бандейра — один из самых известных писателей первого поколения модернистов. Бандейра, известный в основном своей поэзией, был также летописцем, переводчиком и учителем.
В 1917 году он опубликовал свою первую книгу, пепел часов, объединяющий стихи, в которых уже проявляются некоторые аспекты модернистской эстетики.
Позже он встретил Освальда де Андраде и принял участие в дискуссиях о новых формах искусства, присутствующих в европейском авангарде.
Таким образом, он участвует в Semana de 22 со стихотворением лягушкив исполнении Рональда де Карвалью. Презентация была освистана, так как публика не поняла и не приняла текст, полный критики консерватизма.
Повторяющиеся темы в его постановке - повседневные ситуации, меланхолия и детство, отраженные в свободных стихах и неформальном письме.
может вам интересно:
- Неделя современного искусства
- Современное искусство
- европейские авангарды
- Модернизм
- Модернизм в Бразилии
