Во время бесконечных вопросов о теоцентрических и антропоцентрических взглядах зародилось и развивалось барокко. Вкус к искусству барокко сдерживался приближением противоположных реальностей, конфликтом и насильственные противоречия, которые были напрямую связаны с контекстом времени, то есть мировоззрением человека эпохи XVII век. Барокко возникло в Италии и воспользовалось некоторыми, но сильными элементами эпохи Возрождения, трансформировав их.
Барокко было движением, которое представляло сложные и трудные для понимания особенности, такие как противопоставление материального мира духовному. В этой сложности энергичная личность художников того времени была большой разницей в этом стиле, в котором были идеи, открытые для абстракции и субъективного. Чтобы спровоцировать ценителя барочного творчества, художник использовал обостренную чувственность и идеализацию. любящая женщина, злоупотребляющая правдоподобием сцен повседневной жизни, религиозных сюжетов и сцен мифологический.
Искусство барокко работало над расположением элементов в картинах, которые почти всегда образовывали диагональное сочетание. Представленные сцены были окутаны явным противопоставлением светотени, обладали силой теплых красок, яркости света. градации ясности, все эти элементы усиливали выражение чувств в произведениях, которые почти говорили их собеседники. Тема барочной живописи всегда была реалистичной, но действительность, послужившая отправной точкой для живописца, была совсем другой. это была только жизнь дворянства, духовенства и буржуазии, но и реальность простой жизни рабочих, крестьяне.
Для художника эпохи барокко гармония произведения всегда находилась в единстве со всем, что выражалось в его постановке. Гармоничная вся работа была необходима. Индивидуальная гармония работы осталась на втором плане. В этом смысле есть объяснение ценности единицы, связанной с архитектурой, скульптурой и живописью. Идеалом барочных построек стал союз этих элементов, которые начали гармонично вступать в диалог на благо произведения.
Некоторые художники барокко в Европе и их соответствующие работы:
Не останавливайся сейчас... После рекламы есть еще кое-что;)
Интенсивность теплых тонов - «Венера и Адонис».. Питер Пауль Рубенс (1577-1640) Испания
Вертикальность картины «Сан-Педро и Сан-Паулу». Эль Греко (1541-1614) - Испания
Эмоции через градацию ясности - «Жертвоприношение Авраама». Рембрандт ван Рейн (1606-1669)
Лица испанской национальности »Дама с веером ». Диего Веласкес (1599-1660) - Испания
Утонченная красота повседневности «Кружевница». Вермеер (1632–1675)
Интенсивность света и тепла «Вознесение». Тинторетто (1515-1549) - Италия
Искусство барокко было впечатляющим, поскольку выражало идеи и чувства художника 17 века. Его темы вызывали очарование, визуальная привлекательность произведений в стиле барокко была очень сильной и реальной, с этим его конструкции объединились, чтобы выразить новую концепцию мира.
Лилиан Агияр
Окончил Историю
Бразильская школьная команда
Хотели бы вы использовать этот текст в учебе или учебе? Посмотрите:
АГИАР, Лилиан Мария Мартинс де. «Искусство барокко в живописи»; Бразильская школа. Доступно в: https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-barroca-na-pintura.htm. Доступ 27 июня 2021 г.
