Трубадуризм: контекст, характеристика, песни

Это называется трубадур первое художественное движение, имевшее место в поэзия Европейский, особенно XI и XII веков. Состоит из лирические и сатирические песни, написанная трубадурами, давшими название движению, была гибрид поэтического языка и музыки.

В сопровождении музыкальных инструментов и танцев трубадуры путешествовали, исполняя свои песни. Это был один из самых популярных литературных жанров в Средний возраст, рядом с мыльными операми кавалерия, выражение проза в период.

Узнать больше: Пять стихотворений из португальской литературы

Исторический контекст

Трубадуры декламировали песни под аккомпанемент музыкальных инструментов.

Трубадуризм развился в Средневековый период, в основном с 12 века. В то время национальные государства — Европа была разделена на поместья, большие поместья, контролируемые сюзеренами. В средние века стоимость основывалась не на деньгах, а на территориальном владении. По этой причине повседневная средневековая жизнь была отмечена многими войны, сражения и вторжения с намерением завоевать территорию.

А сюзеренитет и вассальные отношения: повелитель, лорд поместья, предшественник европейского дворянства, предлагал защиту своим вассалам, которые в свою очередь производили товары народного потребления: культивированные, прядильные, кованые и т. д.

Нравиться упадок Римской Империи, с четвертого и пятого веков, пошлая латынь, официальный язык Рима, начали претерпевать изменения среди доминируемых народов. Именно в этот длительный период средневековья внеолатинские языки, как португальский, Испанский, французский, итальянский, румынский и каталонский. Однако только в 14 веке португальский стал официальным языком; поэтому песни трубадуров были написаны на другом диалекте: Провансальский.

Смотрите также:Происхождение португальского языка

Не останавливайся сейчас... После рекламы есть еще кое-что;)

Характеристики трубадуризма

Произведения трубадура называются песни, поскольку они были написаны для декламирования (в средние века не было книжной культуры, население было в значительной степени неграмотным, а печатная книга еще не была изобретена) и часто сопровождались музыкальными инструментами, как лира, флейта, альт.

В то время как композитор (по происхождению) назывался трубадуром, музыкант назывался менестрель. его называли секрет профессиональный трубадур, рыцарь который ходил из двора в суд, продвигая свои песни за деньги.

Был еще шут, певец популярного происхождения, который пел чужие песни и сочинял свои. В стороны или же сварщики они были танцорами и певцами, которые также сопровождали их в исполнении и инсценировке песен.

Трубадур играет на лире - музыкальном инструменте, давшем название лирическому жанру.

Трубадуризм был движениепутешествие, то есть группы трубадуров и менестрелей путешествовали по дворам, городам и феодам, раскрывая политические события и распространение идей, как и любовное поведение, ожидаемое от влюбленного рыцаря.

О любовь - одна из центральных тем трубадуров. Это направляющая ось Любовные песни и из песни друзей. Тема коита распространена (койта), слово, обозначающее боль любви страстного трубадура, ощущающего в своем теле неисполнение любви. Отсюда происхождение слова «бедняк»: опозоренный, жертва боли или недуга.

Трубадуры также написали два других типа частушек: издевательство и те из проклинать, посвященный высмеиванию и высмеиванию.

Это обычное дело для того, чтобы быть параллелизм в песнях: каждая идея развивается после каждых двух строф - или, если на то пошло, змей. Номенклатура того времени была иной: строфа называлась змейкой, стих - словом.

Трубадуризм в Португалии

Галицко-португальский трубадуризм в общих чертах развился в конец двенадцатого века. Исследователи указывают на его происхождение в песня Паио Соареша де Тавейроса посвящен Марии Паис Рибейро, фаворитке короля Санчо I, жившего между 1154 и 1211 годами.

Важно убедиться, что В португальская литература XII века еще не имели представления о национальной идентичности полностью установлен. Территория была частью графства Портукаленсе и графства Галисия, земель, подаренных в качестве свадебного подарка солдатам крестоносцев, которые женились на двух знатных девушках.

Д. Альфонсо I Энрикес он превратил эти два графства в королевство, но сам он был признан монархом только тогда, когда он вернул себе эти земли, защищенный силой и силой христианского мира. Личность трубадуров, следовательно, был не португальский, а Иберийский и латиноамериканский. Происхождение этих композиторов было Леоном, Галисией, Португальским королевством, Кастилией и т. Д.

Было Дом Динис I, в конце 13 века, установившие Галисийско-португальский язык как официальный представитель королевства, вместе с первыми университетами. А сам он был королем трубадуров. Поэт-монарх хотел Португалия была создана как нация по сути, поощрение культурной самобытности и трубадуризма. Таким образом, движение было очень важным для развития португальского языка и культуры.

Узнать больше: Орфизм: первая фаза модернизма в Португалии

Авторы и произведения трубадуров

Там было большое количество авторов галицко-португальских песен, часть из них неизвестного происхождения, анонимна. Однако известно, что искусство трубадуров по большей части создано великими средневековыми иберийскими лордами. Помимо трубадуров, были еще шуты, авторы, пришедшие из народного сословия, которые не только интерпретировали песни, но и сочиняли их.

Иллюстрация средневекового жонглера, играющего на лютне.

Принадлежащий самые известные авторы, Жоао Соареш де Пайва, старейший автор, присутствующий в рукописях, Жоао Зорро, Мартин Кодакс, Пайо Соарес де Тавейрос, Жоао Гарсиа де Гильяде, Васко Мартинс де Резенде и короли выделяются Д. Dinis I а также Альфонсо Икс.

Произведения трубадуризма составляют свитки а также рукописи. То, что дошло до наших дней, собрано в Сборники песен. Свитки наиболее известны Виндел а также Шаррер, потому что у них есть нотная запись. На их основе были сделаны современные записи некоторых песен, таких как «Ondas do mar de Vigo», автор: шут Мартин Кодакс, позволяющий нам слушать песни в том виде, в каком они были задуманы их авторами.

песни

Песни делятся на два типа: лирический а также сатирический.

• Лирические песни

Лирические песни это те, у кого есть тема любви, и есть два типа: Любовные песни а также песни друзей.

• Любовные песни

Возникновение любовной поэзии, которая возникнет в последующие века, песня о любви поется в 1-е лицо. В нем трубадур заявить о своей любви леди, обычно страдающая от Бедняга, любящая боль перед лицом равнодушия любимого человека.

THE признание в любви прямолинейно, и трубадур обычно обращается к даме как к «миа сеньор» или «миа сеньор фремоса» («моя леди» или «моя прекрасная леди») по аналогии со средневековыми отношениями господства и вассального подчинения. Таким образом, возлюбленный является слугой и вассалом возлюбленной и выражает свою любовь настойчиво и интенсивно.

поклон¹ был бы сэр²,
лелеять тебя³ от меня,
что ты серьезно⁴ день видел,
и в очень могиле твоя любовь,
настолько серьезно, что я не могу
d'aquesta вещь больше страдать
от чего я давно страдаю.

Но вы знаете нашего Господа
Я никогда не заслуживал тебя,
но он очень хорошо знает, что я служил тебе,
с тех пор, как я тебя видел, всегда лучше
что я никогда не мог сделать;
вставил хочу причинить тебе боль
от меня бедный грешник.

[...]

(Д. Динис, в Песни Д. Dinis, В 521б, В 124)

[1] реверанс: "учтивость"

[2] Мистер: "Леди". Суффиксы, оканчивающиеся на «или», не имеют женского перегиба.

[3] рынок: "сострадание, сострадание"

[4] серьезный: "сложно, недовольно"

В этой песне трубадур надеется, что у дамы хватит любезности почувствовать сострадание от него. Страдая, он говорит, что в тот день, когда он встретил ее, был несчастен, и еще более несчастным была любовь, которую он испытывал к ней, такая тяжелая, что он больше не может страдать от нее, как это было долгое время. страдающий. Видит Бог, он никогда не заслуживал этих страданий, Бог знает, что он всегда предлагал даме все, что мог, и говорит, что она хочет, чтобы он страдал, бедный грешник.

• песни друзей

Хотя они состоят из трубадуров мужского пола, они всегда представляют женский голос. Именно женщина будет раскрывать свои чувства всегда незаметно, потому что для провансальского контекста самая важная ценность женщины - это ее осмотрительность. Девушка иногда обращается к своей матери, сестре или другу, или даже к пастору или к кому-то, кого она встречает по пути. Есть семь категорий песен для друзей:

- в Альбас, воспевающие восход солнца;
- в залог, воспевающие искусство танца;
- в баркаролы, с морской тематикой;
- в стада, с буколической тематикой;
- в паломничества, религиозных праздников;
- в безмятежный, которые поют закат;
- принадлежащий чистое одиночество, которые не вписываются ни в одну из вышеперечисленных тем.

Привет, Койтада, как мне жить в Гран Куидадо
мой друг, этот глаз удлиненный!
это занимает у меня слишком много времени
мой друг в гвардии

Ой мне, койтада, как я живу в большом желании
для моего друга, который опаздывает, а я не вижу!
Я слишком поздно
мой друг в гвардии

(Д. Sancho I или Alfonso X [сомнительное авторство], Сборник песен Национальной библиотеки, В 456)

В этой песне подтверждается, что девушка также испытывает мучительные боли любви, расстояния между ней и любимым, стражником, которого она давно не видела. Однако мы понимаем, что любовная речь более тонкая, не адресован непосредственно мальчику; это о сожаление о пропаже.

• сатирические песни

предназначены для насмехаться или же опорочить конкретный человек. Есть два типа сатирических песен: издевательство и те из проклинать.

• издевательские песни

Они есть самый ироничный и они работают в основном с каламбурами и двусмысленными словами, без прямого упоминания имен. Они есть косвенная критика: это скрытое, намекающее «плохое высказывание».

О леди, вы жаловались
что я никогда не хвалю тебя за свое пение;
но теперь я хочу петь
в котором я тем не менее буду ненавидеть вас;
и посмотрите, как я хочу вам дать:
сука, старуха и владелица сандии!

Леди женщина, если Бог простит меня,
потому что у вас есть [а] там грамм сердце
что я верю тебе по этой причине
Я уже хочу тебя заполучить;
и посмотрим, какой будет локация:
сука, старуха и владелица сандии!

Госпожа Феа, я никогда не давал тебе
в моем тробаре, но я много тратил;
но теперь я сделаю хорошее пение
в котором я тем не менее буду ненавидеть вас;
и я скажу тебе, как я тебя буду хвалить:
сука, старуха и владелица сандии!

(Жоао Гарсиа де Гильхаде, Сборник песен Национальной библиотеки, В 1485 В 1097)

В этой насмешливой песне трубадур отвечает даме, которая жаловалась бы, что никогда не получала от него трубадура. Иронично, он говорит, что затем напишет песню, чтобы похвалить ее, назвав ее «уродливой, старой и сумасшедшей [Sandia]”.

• проклятые песни

Это те, где указывают трубадуры непосредственный и номинально цель его сатир, целенаправленно оскорбительный и делаю использование грубой лексики.

От твоей жены, о мой Перо Родригес
Никогда не верьте в зло, которое говорит о ней.
Что ж, я знаю, что она очень заботится о тебе,
Те, кто не хочет, приносят вам только интриги!
Потому что, когда она уложила ее на мою кровать,
Она мне очень хорошо говорила о тебе,
Если она отдала мне свое тело, она любит тебя.

(Мартим Соарес, версия Родригеса Лапы, в Архаическая хрестоматия)

Смотрите также: Гуманизм: период бурного развития литературы

Сборники песен

Песни трубадуров стали известны нам через регистр Сборники песен. Это книги, обычно рукописи, которые составлен с текстами и иногда нотами песен, а также иллюстрациями. Есть три основных песенника.

• Справка по сборнику песен: сборник текстов 13 века, он был обнаружен в библиотеке Colégio dos Nobres только в начале 19 века. В нем 310 песен, в основном любовных текстов, и он остался незаконченным, что заметно по иллюминации с незавершенными картинами или даже с начерченным рисунком.

Лист рукописи Справка по сборнику песен, сборник стихов, написанных в 12 веке. [1]

• Сборник песен Национальной библиотеки: рукопись скопирована в Италии в начале XVI века по инициативе гуманист Анджело Колоччи, основанный на другой рукописи неизвестного средневекового происхождения. Он содержит 1560 стихотворений около 150 галицийско-португальских трубадуров и менестрелей, написанных между XII и XIV веками в жанрах любовной лирики и сатиры.
• Ватиканский песенник: также скопирован Анджело Колоччи в Италии, получил это название, потому что он был найден в Библиотеке Ватикана. Он состоит из 1205 песен, 138 из которых написаны Д. Dinis.

Резюме

• Это было поэтико-музыкальное движение;
• Он развивался в средние века, между XI и XIV веками;
• Композиции назывались песнями и обычно сопровождались музыкой и танцами;
• Cantigas de amor (рыцарь признается даме в любви и бедняге);
• Cantigas de amigo (всегда женским голосом);
• Пренебрежительные песни (ирония и косвенная критика);
• Проклятые песни (оскорбительные и прямые, называя имена);
• Песни дошли до наших дней благодаря Канчонейросу;
• Официальные трубадуры были дворянского происхождения, включая королей, но были и шуты, рожденные из низших классов;
• По достоинству оцененный судом, работа трубадуров была важным инструментом для консолидации португальской культуры и языка.

Кредит изображения

[1] Дворец национальной помощи (Всеобщее достояние)/общественное достояние

Луиза Брандино
Учитель литературы