Изобразительное искусство это имя, данное множеству, состоящему из архитектура, а скульптура, в графика это художественные промыслы.
Пластические искусства, как и другие искусства, глобально и индивидуально, характеризуются взаимным влиянием формы и содержания. В эволюции художественных стилей есть особенности исторического развития. Каждый период, например романский, готический, барокко или ренессанс, имеет характерные региональные (национальные) и индивидуальные, с их собственной эволюцией и связанные с изолированными артистическими индивидуумами, чьи исследования являются частью истории искусства.
Тот факт, что принцип гармонии, присущий произведению искусства, не всегда связан с нынешним представлением о прекрасном, определяемым идеалами. классики, уже наблюдается в искусстве доисторических культур: разделение поверхности и формы, например, в наскальных изображениях и утвари это было ледяное. Он встречается как в искусстве первобытных народов, которое служит целям магического поклонения, так и в народном искусстве, в произведениях искусства в церквях и дворах. и в образном выражении детей, и цель всех направлений художественного образования состоит в том, чтобы способствовать развитию бессознательного импульса создания.
Логика развития стилистических форм через этапы юности, зрелости, зрелости и старости, а также важность контекста социальных отношений, политические и религиозные, также являются определяющими факторами всех видов искусства и художественных произведений, независимо от того, служат ли их цели, обучать, критиковать или просто предлагать или изображать отношения временный.
Христианская вера, и в особенности литургическая жизнь, до начала периода барокко составляли важнейшие силы в продвижении западного искусства. Однако с эпохи Возрождения искусство постепенно отделялось от его цели. преимущественно религиозный, а интерес к чисто трудовой эстетический. Крайним последствием этого развития стало появление в XIX веке идеологии искусства для искусства, которая, однако, стала менее конкретной в пластических искусствах, чем в литературе и музыке.
Художественные школы и академии были посвящены преподаванию изящных искусств. Музеи, которые часто берут свое начало в частных фондах, призваны заботиться о художественном наследии прошлого и сохранять важные свидетельства современного искусства. Они организованно делают доступными для публики картины, скульптуры, графические произведения и поделки. художественные, проводят необходимые реставрации и часто организуют специальные выставки и странствующий. Служба обслуживания памятников заботится о сохранении недвижимых исторических памятников. Службы государственной консервации искусства также заключают контракты с известными художниками, передают знания в области образования молодежи и взрослых, редактировать публикации и обмениваться стипендиатами, результатами научных исследований и коллекциями с иностранный.
Местные художественные ассоциации, которые, руководствуясь частными фондами и государственными грантами, занимаются в основном для выставок и конференций, с 18 века они занимают важное место в консервации и продвижение искусства.
Искусствоведы информируют общественность о событиях и проблемах современного искусства в форме оценочной критики. Они не ограничиваются комментированием выставок и аналогичных мероприятий, а осуществляют художественную педагогику. С 1948 года Международная ассоциация искусствоведов является международной организацией, объединяющей все ассоциации критиков.
См. Также значение Искусство модерн.
