Феррейра Гуллар, бессмертный Бразильской академии литературы, считается один из самых важных поэтов Бразилии. Ваш поэзия, очень динамичный, представляет от интимных аспектов до критических аспектов национальной политической и социальной реальности. Более того, осмелился относительно формы, будучи одним из основателей çонкретизм и неоконкретизма. Он также выделялся в театре, написав отмеченные наградами пьесы.
Читайте тоже: Лирический жанр - литературный жанр, в котором Феррейра Гуллар выделился больше всего.
Феррейра Гуллар биография
Феррейра Гуллар, псевдоним Хосе де Рибамар Феррейра, родился в Сан-Луисе, Мараньян, 10 сентября 1930 г.. Его детство было типичным для любого ребенка среднего класса: он учился и играл на улице со своими друзьями, играющими в мяч, или сопровождал их в рыбалках на реке Баканга.
Много интересуется поэзиейВ 18 лет юный Гуллар начал посещать бары на площади Жуана Лиссабона и Гремио Литеро Рекреативо, где по воскресеньям читали стихи.
Он очень интересовался современной поэзией
, главными авторами которого в этот период были Карлос Драммонд де Андраде а также Мануэль Бандейра, поэты, увлеченно читающие. Сначала, возмущенный этой современной эстетикой, он стремился изучить ее, а вскоре после этого стал ее придерживаться.Ваша первая книга, телесный бой, был опубликован в 1954 г.. Последние стихотворения в этом произведении считаются зародыши конкретной поэзии, литературная ветвь, одним из последователей которой был Феррейра Гуллар.
![Феррейра Гуллар во времена военной диктатуры превратил свою литературу в оружие против авторитаризма. [1]](/f/41df7b2ff46b43b06b6e7592100675c7.jpg)
Недовольный конкретной поэзией, автор из Мараньяо был один из пионеров литературно-художественного движения в 1959 г. нетэоконкретизм. Гуллар написал манифест и «Теорию не-объекта», тексты, которые служат ориентирами для понимания этой бразильской художественной эстетики.
Очень смелый, Гуллар новаторская бразильская поэзия создав «книгу-поэму», «космическую поэму» и «похороненную поэму». Он состоит из подвального помещения, к которому ведет лестница; проникнув в стихотворение, вы наткнетесь на красный куб; когда этот куб поднимается, появляется еще один, зеленый, а под ним находится еще один, белый, на одной из сторон которого написано слово «омолаживать».
Не останавливайся сейчас... После рекламы есть еще кое-что;)
«Похороненное стихотворение» было последним неоконкретным произведением Гуллара, который отошел от этой литературной ветви и присоединился к политической борьбе. Вступил в Коммунистическую партию и стал частью борьбы с Dвысота Mвоенный 1964 г.. В этот период его стихи обратились к политическим и социальным вопросам. Например, с 1962 по 1966 год он опубликовал три стихотворения в стиле шпагат, чтобы напрямую связаться с читателями самого популярного уровня.
Благодаря своему политическому исполнению, был привлечен к ответственности и арестован диктатурой. После освобождения он был вынужден уйти в подполье, а затем уехать в изгнание в Москву, а затем в Сантьяго-де-Чили, Лиму и Буэнос-Айрес.
Он вернулся в Бразилию в 1977 году, когда был арестован и подвергнут пыткам военным режимом, только будучи освобожденным под сильным международным давлением. Он работал в прессе в Рио-де-Жанейро, а позже стал сценаристом на телевидении, что позволило ему поработать с драматургом. Days Gomes.
Во время ссылки в Буэнос-Айресе, Феррейра Гуллар он написал то, что считается его шедевром: грязное стихотворение, длинное стихотворение объемом почти 100 страниц. Очень впечатляюще, это произведение было переведено на несколько языков.
Помимо поэзии, писатель из Мараньяна также посвятил себя театру, став одним из основателей после военного переворота Театральное мнение, которые сыграли важную роль в демократическом сопротивлении авторитаризму в то время. В этот период он написал вместе с Одувальдо Виана Филью пьесы Если вы бежите, животное ловит, если животное остается, оно ест а также Выход? Где выход? Он также является автором пьесы рубин в пупке.
В 2002 году он был номинирован на Нобелевская премия по литературе, но не предполагалось. Умер 4 декабря 2016 г. в городе Рио-де-Жанейро, где он жил.
Литературные характеристики Феррейры Гуллар
Интимный тон, присутствующий в основном в его начальных поэтических произведениях и в В vэртигин из dшел (1980);
Исследуя пространственное расположение строк на странице, характерное для конкретизма;
Социальные темы и диалог с популярной культурой через создание струнных стихов;
Темы, связанные с политической рефлексией, с опытом поэта в изгнании, как в в быструю ночь (1975);
Вспоминая детские отрывки и описания повседневных сцен, как в грязное стихотворение (1976).
Смотрите также: Марио Кинтана - поэт простоты, легкости и юмора
Работы Феррейры Гуллар
немного над землей (1949)
борьба (1954)
стихи (1958)
необъектная теория (1959)
Жоао Боа-Морте, коза, отмеченная на смерть (строка) (1962)
Кто убил Апаресиду? (строка) (1962)
культура поставлена под сомнение (1965)
Телесный бой и новые стихи (1966)
Если животное бежит, оно ловит, если остается, животное ест, с Одувальдо Виана Филью (1966)
История храброго (строка) (1966)
Выход? Где выход?с Антонио Карлосом Фонтурой и Армандо Коста (1967)
Доктор Гетулио, его жизнь и его слава, с Диасом Гомешем (1968)
для тебя, для меня (1968)
Авангард и отсталость (1969)
в быструю ночь (1975)
грязное стихотворение (1976)
рубин в пупке (1978)
свет на полу (1978)
при головокружении днем (1980)
об искусстве (1982)
Этапы современного искусства: от кубизма до неоконкретного искусства (1985)
Преступление во флоре или Порядок и прогресс (1986)
шумы (1987)
странная банальная жизнь (1989)
Сегодняшние запросы (1989)
Муравейник (1991)
Аргумент против смерти искусства (1993)
Нисе да Силвейра (1996)
Гаммация (1996)
Изобретенные города (1997)
ракетный хвост (1998)
много голосов (1999)
кот по кличке котенок (2000)
мальчик и радуга (2001)
король, который живет в море (2001)
заколдованный бык (2003)
Молния (2003)
Доктор Стервятник и другие басни (2005)
Человек как изобретение самого себя (2012)
Стихи Феррейры Гуллар
голубое море
синее море синий ориентир
Голубое море Голубой ориентир Голубая лодка
синее море синий ориентир синий лодка синий лук синий
синее море синяя рамка синяя лодка синий лук синий воздух синий
В этом стихотворении конкретная характеристика очевидна в расположении слов и стихов на странице. Каждая последовательность стихов включает пару, состоящую из существительного и прилагательного, которые имеют звуковое приближение. В конце стихотворения есть визуальный образ, напоминающий океанскую волну.
Помимо визуального аспекта, звуковой аспект также является особенностью стихотворения, поскольку близость слов «море», «ориентир», «лодка» и «Дуга» создает звук, который, связанный с повторением прилагательного «синий», расширяет смысл стихотворения с помощью фигур речи. ассонанс и аллитерация.
Песня не умирать
когда вы выходите,
белоснежная девушка
возьми меня.
в случае, если ты не можешь
неси меня за руку,
белоснежная девушка
возьми меня в сердце.
Если в сердце ты не можешь
взять меня,
мечта и снегурочка,
Возьми меня на память.
И если ты не можешь, то тоже
за столько, что требуется
уже живу в твоей мысли,
белоснежная девушка
забери меня в небытие.
(в быструю ночь, 1975)
В этом стихотворении, которое уже положил на музыку певец и композитор Фагнер, присутствует интимный тон, в котором любовное чувство лирического голоса направлено на возвышение любимой.
Сахар
Белый сахар, который подсластит мой кофе
сегодня утром из Ипанемы
не был произведен мной
и чудом он не появился внутри сахарницы.
Я вижу это чисто
и приветливый на вкус
как поцелуй девушки, вода
на коже, цветок
который растворяется во рту. Но этот сахар
это не я сделал.
этот сахар пришел
из продуктового магазина на углу, и Оливейра тоже этого не делал,
владелец продуктового магазина.
этот сахар пришел
сахарного завода в Пернамбуку
или в штате Рио
и владелец завода тоже.
Этот сахар был тростниковым
и пришел с обширных тростниковых полей
которые не рождены случайно
на коленях долины.
В далеких местах, где нет больницы
ни школа,
мужчины, которые не умеют читать и голодают
в 27 лет
посадил и собрал тростник
что превратится в сахар.
В темных растениях
люди горькой жизни
и тяжело
произвел этот сахар
белый и чистый
как я подслащиваю свой кофе этим утром в Ипанеме.
вся поэзия (1950/1980)
В этом стихотворении социальная критика, одна из главных характеристик поэзии Феррейры Гуллар, очевидна. На протяжении всех стихов лирический голос в первом лице речи вызывает отражение с того момента, как в своей квартире в Ипанеме он берет сахарницу, чтобы подсластить свой кофе. Это отражение проходит через признание отчуждения который пронизывает многих, особенно из привилегированных городских слоев, до осуждения эксплуатации, к которой работники, входящие в начало производственной цепочки сахар.
Читать далее: Лима Баррето - авторский руководительé-модернист, разоблачивший несколько недугов бразильского общества
Феррейра Гуллар Награды
Molière Awards, 1966, с Если вы бежите, животное ловит, если животное остается, оно ест.
Премия Джабути за лучшую художественную книгу 2007 года с Ворчание.
Премия Камоэнса в 2010 году за работу в целом.
Звание врача честь Çаусв 2010 году на факультете искусств Федерального университета Рио-де-Жанейро (UFRJ).
Премия Джабути в 2011 году с сборником стихов нигде.
Бразильская академия литературы
Седьмой занимающий кресло номер 37, он был избран 9 октября 2014 г., будучи принят 5 декабря 2014 г. академиком Антонио Карлосом Секчином.
Его кресло находится под патронажем поэт и неуверенный в себе Минас-Жерайс, Томас Антонио Гонзага, и ранее его занимали:
Сильва Рамос
Алькантара Топор
Гетулио Варгас
Ассис Шатобриан
Жуан Кабрал де Мело Нету
Иван Жункейра (друг Феррейры Гуллар)
Кредит изображения
[1] Границы мысли / общественное достояние
Леандро Гимарайнш
Учитель литературы