La mijlocul secolului al XIX-lea, artele plastice (sculptura și pictura) urmau deja tendințe care au provocat tehnicile artistice practicate până atunci. O Impresionism a fost una dintre tendințele artistice care a căutat să surprindă efecte până acum căutate, cum ar fi încercarea de a transmite impresia de viteză sau, chiar, impresia trecerii timpului. Aceste tehnici au influențat foarte mult tendințele moderne. În cazul specific al sculpturii, impresionistul francez Augusterodin a fost unul dintre principalele modele pe care le-au urmat sculpturile moderniste.
Tendințele sculpturii moderne, pe lângă faptul că au fost moștenitori ai impresionismului, au urmat propunerile avangardelor artistice de la începutul secolului al XX-lea, în special cubism, O Dadaism, O primitivism și, a posteriori, abstracţionism.
O constructivism (care nu era limitat doar la artă) a pătruns în tehnicile utilizate în toate aceste tendințe, dat fiind că, spre deosebire de tehnicile de sculptură anterioare, tehnica constructivistă nu este a aderat la materialele tradiționale, cum ar fi lemnul, marmura, bronzul etc., dar a început să construiască forme sculpturale cu hârtie, plastic, bucăți de ustensile casnice neutilizate, printre altele. chestie.
Potrivit istoricului de artă Stephen Farthing, în lucrarea sa Totul despre artă:
Nu există o singură caracteristică definitorie a sculpturii moderniste: de fapt, este un moment de cotitură în căutarea sculptorilor de a descoperi care a fost a lor. artă, începând cu reexaminarea noțiunilor de reprezentare, spațiu, formă, volum și masă, urmată de alegerea materialelor, până la ajungerea la metode constructiv. [1]
Unul dintre principalii reprezentanți ai acestui tip de sculptură a fost românul ConstantinBrancusi (vezi imaginea operei sale în partea de sus a textului). Brancusi a dezvoltat unul dintre cele mai mari modele de arta primitivista, transformandu-si studiile despre sculpturi clasice în structuri din ce în ce mai simple, păstrând doar ceea ce era cel mai primitiv și dens în imagine. Alături de Brâncuși, spaniolii PabloPicasso, care a excelat și în pictură, a dezvoltat o serie de sculpturi care se supuneau stilului cubist. Un exemplu poate fi văzut mai jos:
Nu te opri acum... Există mai multe după publicitate;)
Deasupra, un exemplu de sculptură cubistă a artistului spaniol Pablo Picasso **
De - a lungul anilor, în special în timpul și după perioada de Al doilea razboi mondial, sculptura modernă a urmat noi căi, în special cu școlile americane și engleze, așa cum indică și Stephen Farthing:
În anii 1930 și 1940, sculptura a devenit mai abstractă și stilizată. Aceasta a fost o perioadă deosebit de bogată și inovatoare în sculptura britanică, reprezentată de Henrymoore (1808-1896) și BarbarHepworth (1903-1975), adepți ai metodei de notch direct. Moore, Hepworth și prietenii lor și colegii artiști Gabo și EricGill (1882-1940) s-au influențat reciproc în procesul de revizuire a fundamentelor artei sculpturii. [2]
Stilul abstracționist, asociat tehnicii constructiviste, a continuat să producă moștenitori peste tot în lume. Concretismul anilor 1950 a fost una dintre tendințele care au urmat. Chiar și astăzi, în secolul 21, primele modele de sculptură modernă sunt urmate de mulți artiști de renume.
* Credite de imagine:Shutterstock și Ioan Nicolae
** Credite de imagine: Shutterstock și Thomas
NOTE
[1] Farthing, Stephen. totul despre artă. Rio de Janeiro: Sextant, 2011. p.444.
[2] Idem. P. 445.
De mine. Cláudio Fernandes
