Pictorul din Paraíba PetruAmerica, născut în municipiul Areia, în 1843, și murit la Florența, Italia, în 1905, a fost unul dintre cele mai mari genii ale picturii braziliene. A primit pregătire clasică și și-a dezvoltat opera în contextul marelui val al romantismului, în care predominau temele eroice și naționale. Pedro Américo a fost foarte înțelept în compozițiile sale picturale și s-a străduit să facă cercetări istorice pentru a le dezvolta. Unul dintre cele mai notabile exemple a fost cadrul „Bătălia de la Avaí”, din 1877.
Pictura „A Batalha do Avaí” descrie evenimentul omonim care a avut loc cu nouă ani înainte ca Pedro Américo să-l picteze, adică la 11 decembrie 1868. Aceasta a fost una dintre principalele bătălii purtate în Războiul din Paraguay și au fost prezente icoane ale istoriei militare braziliene, precum DuceînCaxias este Generalosorio. Pictura este legată de genul „picturilor războinice” sau „picturilor eroice” și, tocmai din acest motiv, a fost menit să laude eroii naționali care au fost în războiul din Paraguay. Cu toate acestea, Pedro Américo nu și-a elaborat opera sub forma unui naționalism simplist; dimpotrivă, a introdus în imensa pânză de cincizeci de metri pătrați o interpretare care a diluat figurile eroice într-un tot aproape apocaliptic.
Viziunea lui Pedro Américo despre război și, în special, despre bătălia care și-a dat titlul picturii nu a luat parte la națiune și la armată. Este o lucrare care a urmărit să evidențieze groaza violenței comise de toate părțile implicate, fie că sunt brazilieni, paraguayeni, argentinieni sau uruguayeni. Imaginea sugerează un fel de spirală sângeroasă, în care fiecare detaliu exprimă o expresie de disperare, durere, ură etc.
Alte detalii, precum poziția cailor, postura soldaților și a generalilor, nu se refereau la modelul eroic exact: măreție, superioritate, vitejie etc. Dimpotrivă, detaliile au dezvăluit slăbiciune, impotență, teroare. Chiar și aspectul hainelor a fost reprezentat într-un mod neortodox, cu murdărie, lacrimi, sânge și alte elemente. Se spune că Duque de Caxias, când a văzut tabloul în care era înfățișat în haine murdare, l-a dezaprobat pe Pedro Américo.
Mai mult, spirala violenței, la care ne-am referit mai sus, poate fi percepută de mișcarea care face ca fumul din armament, care se ridică de la sol și formează o mișcare circulară pe cer, așa cum spune cercetătorul Jorge. Coli:
“Evident, Avahy vrea să fie mai mult decât o simplă ilustrare a unei bătălii. Ecranul întruchipează războiul, bărbații nebuni în luptă. O face pentru un personaj paroxistic. În loc să se golească, lucrarea satură marea suprafață cu excese furioase, la care întreaga natură participă, într-un vârtej imens, al cărui vârtej este o deschidere îngustă spre orizont. În mod surprinzător, fluxul neînfrânat ajunge să neutralizeze eroul. În lupta violentă, totul se amestecă, totul este măturat de același curent. Nimic din marea tradiție prezentă în secolul al XIX-lea, când au fost organizate picturi de războinici pentru a sublinia realizările protagoniștilor.” [1]
NOTĂ:
[1] COLI, Jorge. Sensul lui Batalha: Avahy, de Pedro Américo. Proiect Istorie, São Paulo (nr. 24), iun. 2002, p. 116.
De mine. Cláudio Fernandes
Sursă: Școala din Brazilia - https://brasilescola.uol.com.br/guerras/batalha-avai-segundo-pedro-americo.htm