Mozaicul este o artă decorativă antică care reunește piese mici de diferite culori pentru a forma o figură mare. Din greacă, termenul mozaic (mouseîn) este legat de muze.
Ele reprezintă colajul strâns de piese mici, formând un efect vizual (fie că este un desen, o figură, o reprezentare) care presupune organizare, combinație de culori, materiale și figuri geometrice, precum și creativitate și răbdare.
Până în prezent, mozaicul este folosit în artă și poate fi format din diferite tipuri de materiale (tesele) în diferite formate: bucăți de sticlă, plastic, hârtie, ceramică, porțelan, pietre prețioase, marmură, granit, fildeș, cereale, margele, cochilii, gresie, faianță, printre alții.
Pe lângă faptul că este folosit în piese de artă, este adesea asociat cu arhitectura și decorarea mediilor (interioare și exterioare).
Unul dintre cele mai notorii exemple din Brazilia sunt mozaicurile în formă de undă de pe trotuarul Copacabana din Rio de Janeiro.
Pe lângă trotuarul Copacabana, putem găsi mai multe mozaicuri în biserici, muzee, bulevarde, palate din Brazilia și în obiecte de artizanat.
Quinta da Boa Vista (fostul Palat São Cristóvão), Teatrul Municipal și Muzeul Național de Arte Frumoase, toate din Rio de Janeiro, merită o mențiune specială.
Istoria mozaicului
Arta Musiva, așa cum se numește, datează de secole și a apărut probabil cu mezopotamienii în 3000 î.Hr. Ç.. În Occident, mayașii și aztecii cunoșteau deja mozaicul, deci există controverse cu privire la apariția acestuia.
„Standardul lui Ur” (produs în jurul anului 3500 î.Hr.) C.) este considerat cel mai vechi mozaic găsit până astăzi, aparținând regiunii în care au trăit vechii mesopotamieni (sumerieni).
Pe lângă ei, bizantinii, egiptenii, persii, grecii și romanii au împodobit temple, biserici, sarcofage, trotuare și spații publice cu această artă.
Bisericile bizantine sunt unul dintre cele mai mari exemple de mozaicuri din antichitate, care au fost copiate de civilizațiile ulterioare.
Mozaicurile bizantine aveau un caracter simetric și monumental și erau responsabile de diseminarea acestei arte, precum și a tehnicilor sale.
Deși au fost printre primii care au explorat acest domeniu al artelor, în perioada greco-romană arta muzicală a atins apogeul.
Temele cele mai explorate de artiștii care alcătuiau arta muzicală în antichitate erau scene de zi cu zi, sacre, de război, istorice, mitologice și peisagistice. Cu siguranță, marile mozaicuri au fost produse de un grup de oameni.
Puteți găsi multe dintre aceste mozaicuri realizate în antichitate, de exemplu, în Bazilica Sf. Petru din Roma; Bazilica Ortodoxă din Monreale, Sicilia; Biserica Sf. Marcu din Veneția; Biserica Sf. Sofia din Kiev; Mănăstirea Daphne din Atena, printre altele.
Odată cu sosirea modernității, mozaicurile au fost înlocuite cu diferite picturi și sculptură, în timp ce a fost clasificată ca „artă minoră”, alături de măiestrie și tapiserie.
Cu toate acestea, în vremurile contemporane, mulți artiști au reluat construcția mozaicurilor, în special în picturi murale, acoperind domeniul lor de acțiune din cele mai variate teme figurative și abstracte.
Multe țări din America Latină sunt bogate în artiști care alcătuiesc mozaicurile, de exemplu Mexic și Peru.
Tehnica mozaicului
În prezent, piesele mici care au format un design sunt realizate pe o bază de ciment (mortar) și pot împodobi podele, pereți și multe tipuri de suprafețe.
În plus față de baza de ciment pentru a adera piesele, un mortar este folosit ulterior pentru a da finisajul final.
Rețineți că multe popoare antice foloseau suprafețe precum lemnul, ceramica și pielea și un tip de rășină vegetală pentru a lipi piesele.
Completați-vă cercetarea citind articolele:
- Arta bizantină
- arta greaca
- Arta romană
- Arta egipteană
Fapte amuzante: Știați?
Park Guell, Barcelona, Spania
Unul dintre cei mai mari reprezentanți ai artei arhitecturale și muzicale moderne este artistul catalan Antonio Gaudí (1852-1926). Majoritatea operelor sale le putem găsi în jurul orașului Barcelona, de exemplu, Biserica Sagrada Família și Parcul Güell.
