THE muzică populară braziliană a fost unul dintre instrumentele principale folosite pentru a contesta dictatura militară (1964-1985).
Versurile mai multor melodii au indicat nemulțumirea față de regim, iar mai mulți compozitori au fost ținta cenzurii și persecuției.
Arătând nemulțumirea directă sau folosind metafore, aceștia au trebuit să se exileze pentru a evita apelurile succesive de declarații și posibilitatea închisorii.
Acum să ne uităm la șase melodii care ajută la înțelegerea acestei perioade:
1. În ciuda ta (Chico Buarque, 1970)
Compozitor, cântăreț, dramaturg și scriitor din Rio de Janeiro Chico Buarque are una dintre cele mai mari producții care vizează criticarea dictaturii militare. Opera sa este influențată de samba și lirismul cotidian.
La sfârșitul anilor 60, a fost criticat pentru că nu a luat o poziție politică, dar când a făcut-o, a trebuit să se autoexileze la Roma în 1968 și s-a întors în Brazilia doar în 1970.
Urmând sfatul poetului Vinícius de Moraes, compozitorul se întoarce în Brazilia făcând zgomot. Trimiteți versurile melodiei "
în ciuda ta„către cenzor și explică că a fost o luptă de cuplu. Ritmul ales, samba, nu a lăsat nici o îndoială că a fost o temă de pauză în dragoste.Cenzorii nu au înțeles mesajul ascuns în fiecare dintre metafore și, spre surprinderea compozitorului, au lansat lucrarea. "în ciuda ta"a fost eliberat ca singur (disc care conținea doar două melodii, una pe fiecare parte a vinilului).
Din primul verset "Mâine va fi o altă zi„, referindu-se la o posibilă cădere a militarilor, versurile criticau regimul militar. Piesa a obținut un succes extraordinar și a fost redată la posturile de radio din toată țara. Când armata a vrut să o cenzureze, era prea târziu.
"În ciuda ta" va fi lansat în 1978 și va face parte din albumul care va reuni alte piese celebre ale lui Chico Buarque, cum ar fi "Atât de mare" și „Omagiu păcălitorului”.
în ciuda ta
Astăzi ești șeful
A spus, vorbești?
Nu există nicio discuție
(...)
în ciuda ta
Maine va fi
Altă zi
2. Ca să nu spun că nu am menționat florile (Geraldo Vandré, 1967)
Este de Geraldo Vandré unul dintre cântecele cele mai cântate în marșurile desfășurate împotriva regimului militar. Cântecul "Ca să nu spun că nu am menționat florile" descrie realitatea braziliană în același timp în care a cerut populației să reacționeze împotriva situației politice din țară.
Versuri precum „E foame pe câmp / în plantații mari " a dezvăluit inegalitatea socio-economică a Braziliei. Pe de altă parte, „Hai, hai să mergem / Ce să aștepți este să nu știi” a fost o invitație la schimbarea situației în acest moment.
Tema a fost prezentată în cadrul Festivalului Internațional da Canção în 1968, dar a pierdut "Tu stiai", de Chico Buarque și Tom Jobim. Interpretată de duo-ul Cynara și Cybele, piesa a primit un hohote răsunător din partea publicului.
Geraldo Vandré a părăsit Brazilia în acel an și s-ar întoarce abia în 1973, fără să se mai întoarcă vreodată pe scena artistică braziliană.
Deși muzica a fost folosită pe scară largă de oponenții dictaturii, Vandré nu a fost niciodată de acord cu utilizarea pe care o făcea partea din stânga a compoziției sale. El l-a definit ca un „urban și o cronică a muzicii realității” și nu ca un cântec de protest.
El nu și-a ascuns niciodată admirația pentru Forțele Aeriene și chiar a scris „Fabiana” în onoarea Forțelor Aeriene Braziliene (FAB).
Ca să nu spun că nu am menționat florile
pe câmpuri e foame
în plantații mari
prin străzi mărșăluind
Corzi indecise
tot face floarea
corul tău cel mai puternic
Și credeți în flori
câștigând tunul
Hai sa mergem
Ceea ce trebuie să aștepți este să nu știi
Poate a sosit timpul
nu aștepta să se întâmple
3. Betivul și funambulul (Aldir Blanc și João Bosco, 1975)
Amândoi au recurs la metafore pentru a face aluzie la fapte niciodată explicate de dictatura militară, cum ar fi căderea elevatului Paulo de Frontin, la Rio de Janeiro („După-amiaza cădea ca un viaduct”).
La fel, uciderea jurnalistului Vladimir Herzog este descrisă prin sentință „Marias și Clarices plâng”. Clarice menționat face trimitere la Clarice Herzog, soția lui Vladimir.
Inițial, versurile au adus un omagiu lui Charles Chaplin și celebrului său personaj, Carlitos. Cu toate acestea, după o întâlnire cu caricaturistul Henfil, au fost adăugate versurile referitoare la „fratele lui Henfil”, Betinho, aflat în exil.
De asemenea, fac uz de expresii populare precum „patrie mama amabilă"și ziceri de genul"spectacolul trebuie să continue„pentru a face versurile accesibile tuturor publicului.
Melodia rezumă sentimentul celor care au cerut amnistia exilaților și a celor care au pierdut drepturile politice. A fost înregistrat în 1979, în același an în care a fost semnată Legea amnistiei și a devenit un imn al acelor vremuri.
Betivul și funistul
Și nori acolo în pata cerului
supt pete torturate
Ce sufocare!
Nebun!
bețivul cu pălăria de bowler
Am făcut ireverență o mie
Pentru noapte în Brazilia
Brazilia mea!
Cine visează la întoarcerea fratelui lui Henfil
Cu atâția oameni care au plecat
într-o coadă de rachetă
Strigăt
felul nostru de patrie
Marys și Clarisses plâng
pe solul Braziliei
4. Potir (Gilberto Gil și Chico Buarque, 1973)
Cântărețul și compozitorul Gilberto Gil a scris în parteneriat cu Chico Buarque una dintre cele mai remarcabile melodii opuse dictaturii. "ceașcă"a fost compus în 1973, dar a fost eliberat doar prin cenzură în 1975.
Lucrarea este o metaforă a momentului rugăciunii lui Iisus Hristos, conștient că va fi ucis, astfel încât Tatăl să-i ia cupa (destinul). Cu toate acestea, Gilberto Gil a profitat de paronomază produs de sunetul silabelor, deoarece este de asemenea posibil să auzi „taci” de la verbul a taci.
Astfel, versurile induc „tăcere” de la oameni, adică cenzura impusă de dictatori.
În istoria biblică, Isus Hristos știe că va fi torturat și că moartea va fi marcată de sânge. La fel, cântecul denunță sângele vărsat de torturați în subsolurile dictaturii.
Melodia și refrenul fac ca versurile să aibă un impact mai mare. Într-una dintre înregistrări, cu Chico Buarque și Milton Nascimento, cuvântul „taci” este repetat din ce în ce mai mult de corul masculin interpretat de cvartetul MPB4.
Ultima dată când strofa se repetă, instrumentele dispar, iar efectul vocilor solo însoțite de cor face mesajul neliniștitor.
ceașcă
cum să bei această băutură amară
înghiți durerea, înghite truda
Chiar și taci, pieptul rămâne
Tăcerea în oraș nu se aude
La ce folosește fiul unui sfânt
Ar fi mai bine să fii fiul celuilalt
O altă realitate mai puțin moartă
atâta minciună, atâta forță brută
Tată, ia paharul acela de la mine
Tată, ia paharul acela de la mine
Tată, ia paharul acela de la mine
de vin roșu din sânge
5. Bucurie, bucurie (Caetano Veloso, 1967)
Cântecele lui Caetano Veloso din Bahia au marcat, de asemenea, criticile împotriva dictaturii. Printre cele mai importante este „Alegria, alegre”, care inaugurează mișcarea Tropicalismo din Brazilia.
Piesa a fost prezentată la Festival da Canção, în 1967, și a terminat pe locul 4. Mai târziu, va fi consacrat ca unul dintre cele mai importante din istoria Braziliei.
Este un marș cu un puternic accent de muzică pop americană. Caetano Veloso adaugă chitare la instrumentare, fidel propunerii sale de canibalizare a influențelor străine.
Versurile pot fi înțelese ca impresiile pe care le întâlnește o persoană atunci când sunt "mergând împotriva vântului". Pe stradă, vede „Soarele de pe chioșcurile de ziare / Mă umple de bucurie și lene / Cine citește atâtea știri". La fel, el face trimitere la situația politică care trecea prin Brazilia "Printre fotografii și nume / Fără cărți și fără pușcă".
În ultimul verset, o dorință care avea să devină profetică pentru toți adversarii dictaturii militare "Vreau să continuu să trăiesc iubirea". Versurile erau considerate nerespectuoase și nu treceau prin controlul cenzorilor.
Caetano Veloso l-a urmărit pe Gilberto Gil în autoexil, între 1969 și 1971, la Londra.
Bucuria Bucuria
se gândește la căsătorie
Și nu am mai mers la școală
fără batistă, fără document
eu voi
Am o cocsă
se gândește la căsătorie
Și o melodie se consolează
eu voi
Între fotografii și nume
fără cărți și fără pușcă
fără foame fără telefon
în inima Braziliei
6. Sub buclele părului (Roberto și Erasmo Carlos, 1971)
Pictograma muzicii romantice Roberto Carlos a condus Tânăr paznic, care a introdus rock n Roll în viața de zi cu zi a brazilienilor. Roberto Carlos nu s-a declarat împotriva regimului, iar muzica sa, care vorbea despre problemele tinereții, l-a făcut pe artist să fie văzut ca simpatizant cu dictatura militară.
Cu toate acestea, în 1969, Gilberto Gil și Caetano Veloso sunt „invitați” să părăsească țara și să plece la Londra. Acolo, Veloso avea să scrie una dintre cele mai mari balade ale sale, "Londra, Londra", care a descris tristețea pe care am simțit-o pentru că sunt departe de Bahia.
Roberto Carlos a avut ocazia să-l viziteze în capitala britanică și, la întoarcerea în Brazilia, a decis să scrie un cântec în cinstea prietenului său. Cu toate acestea, dacă ar vorbi explicit despre Caetano, versurile ar fi cenzurate. Soluția a fost să recurgem la metonimie și folosirea părului creț al lui Caetano Veloso pentru a face aluzie la artist fără a fi nevoie să-i spună numele.
Scrisă în parteneriat cu Erasmo Carlos, versurile menționează tristețea pe care Caetano o trăia în exil. Sentimentul este exprimat în versuri de genul „Și privirea ta tristă / lasă pieptul să sângereze / Un dor, a vis". Totuși, el i-a oferit prietenului său sprijin și speranță atunci când a menționat „nisipul alb” și „apa albastră a mării” de pe plajele din Bahia.
Protestul a trecut neobservat de cenzori, care erau obișnuiți cu versurile care tratau dragostea și pasiunea într-un mod sălbatic.
Caetano Veloso și Roberto Carlos au făcut numeroase înregistrări ale acestei piese de-a lungul carierei lor.
Sub buclele părului tău
O poveste de spus
Dintr-o lume atât de îndepărtată
Sub buclele părului tău
Un sughiț și impulsul
să rămână un moment mai mult
te plimbi după-amiază
Și privirea ta tristă
lasă-l să sângereze în piept
un dor, un vis
într-o zi te voi vedea
ajungând într-un zâmbet
călcând pe nisip alb
care este paradisul tău
Citiți textele noastre despre dictatura militară în Brazilia:
- miracol economic
- Direct acum
- Democrația în Brazilia
- Ani de plumb
- Pucă militară din 1964
- Întrebări despre dictatura militară
