Arta africană este înțeleasă ca totalitatea expresiilor artistice prezente pe continentul african, în special în regiunea subsahariană.
Africa este grozavă, atât din punct de vedere geografic, cât și al diversității culturale, deoarece există multe țări care o alcătuiesc. Astfel, populațiile lor au caracteristici și obiceiuri diferite, ceea ce, evident, se reflectă în arta produsă de ei.
Oricum, există unele caracteristici care rămân în manifestările artistice ale acestor popoare.
Arta africană în istorie
Putem spune că africanii au reușit să producă o artă foarte gratuită, dar totuși păstrând rigoarea pe care tradițiile lor o cereau în căutarea unei înțelegeri a spiritualității și origine.
Istoria artei africane a luat naștere în perioada preistorică, când omenirea nu inventase încă scrierea.
Cele mai vechi sculpturi găsite, datează din 1.500 a. C., și au fost produse de cultura Nok, în regiunea în care se află astăzi Nigeria.
În Africa subsahariană, oamenii Igbo Ukwu au executat lucrări frumoase în metale, în principal bronz, pe lângă utilizarea teracotei, a fildeșului și a pietrelor prețioase.
Dar materialul cel mai folosit de popoarele africane a fost cu siguranță lemnul, cu care au produs măști și sculpturi.
Din păcate, majoritatea acestor piese s-au pierdut, din cauza vremii nefavorabile și din cauza intoleranței religioase de către musulmani și creștini, care au intrat în contact cu aceste civilizații și au distrus o parte din moștenirea lor culturală.
măști africane
Măștile sunt recurente în majoritatea popoarelor din Africa.
În diferitele culturi care există acolo, ele fac parte din universul artistic și expresiv, pe lângă faptul că sunt elemente puternice de legătură între ființele umane și lumea spirituală.
Au fost și sunt produse, de cele mai multe ori, ca instrument al ritualurilor, astfel încât să devină și ele deghizări, reprezentări ale zeilor, forțe ale naturii, strămoși și ființe din altă lume, precum și animale.
Un alt punct important este faptul că aceste piese sunt creațiile unei persoane speciale din comunitate. Acolo, artiștii sunt responsabili de producerea măștilor care reprezintă întreaga comunitate și nu doar dorințe și inspirații individuale, ca în Occident.
Influența Africii asupra artei moderne
La sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, au fost create noi baze pentru arta occidentală, așa-numitele avangarde europene.
În această perioadă, unii artiști au dat peste arta produsă de popoarele africane și au fost afectați, încorporând astfel elemente afro în producțiile lor.
Artistul care a folosit cel mai intens arta africană a fost spaniolul Pablo Picasso. Acest pictor a inclus referiri directe la această artă în lucrările sale, în special a măștilor tribale.
Picasso a fost unul dintre cei responsabili de crearea mișcării cubiste, care a fragmentat figurile, aducând un nou mod de a vedea lumea și de a o reprezenta.
Dar înainte de faza cubistă, pictorul a fost scufundat în inspirații din arta africană și a produs multe lucrări cu aluzii africane, care l-au ajutat să ajungă la bazele cubismului.
Cu siguranță, ceea ce i-a impresionat pe europeni a fost libertatea, imaginația și capacitatea popoarelor. Africanii să raporteze universul profan cu sacrul, care răspundea intereselor moderniști.
Arta africană în muzeele europene
În 2018, a fost întocmit un document care propunea ca muzeele franceze să returneze moștenirea artistică și culturală a popoarelor africane pe continentul lor de origine.
Acest lucru se datorează faptului că majoritatea pieselor de artă africane se găsesc în muzeele din Europa, deoarece au fost luate din Africa de către popoarele colonizatoare.
Este prevăzută o perioadă de cinci ani pentru ca acest patrimoniu să se întoarcă în țările lor temporar sau definitiv.
arta contemporană africană
Când vorbim despre „arta africană” ne gândim de obicei la istoria artei africane și la artefacte produse de comunitățile tribale cu mulți ani în urmă.
Cu toate acestea, la fel ca restul lumii, Africa continuă să producă artă și are, de asemenea, artiști contemporani cu producții care aduc o contribuție enormă la lumea de astăzi.
Unele nume proeminente, naționalitățile și limbile lor artistice sunt:
- Zanele Muholi (Africa de Sud) - fotografie
- Bili Bidjocka (Camerun) - instalații și video
- George Osodi (Nigeria) - fotografie
- Kader Attia (Algeria) - fotografie și alte medii
- Kudzanai Chiurai (Zimbabwe) - fotografie, audiovizual și pictură
- Kemang Wa Lehulere (Africa de Sud) - diferite limbi
- Guy Tillim (Africa de Sud) - fotografie, documentar
- Tracey Rose (Africa de Sud) - spectacol, fotografie
- Aïda Muluneh (Etiopia) - fotografie
Nu te opri aici! Citiți și alte texte conexe pe care vi le-am pregătit:
- Artă indigenă braziliană
- Principalele caracteristici ale culturii afro-braziliene
- Țările africane
Referințe bibliografice
Arta africana. Sesc São Paulo și ediții de presă oficiale (2017)
Africa în arte. Colecția Muzeului Afro Brasil (2015)