Istoria cinematografiei braziliene

THE istoria cinematografiei din Brazilia începe în iulie 1896, când are loc prima proiecție de filme a țării, în orașul Rio de Janeiro.

La nivel mondial, cinematografia a început în decembrie 1895, în orașul Paris. Filmul prezentat a fost Ieșirea lucrătorilor de la fabrica Lumière, a fraților Lumiére.

Inițial, cinematograful era tăcut și abia în anii 1930 a apărut cinematograful vorbit.

timbre de cinema
Timbre în cinstea cinematografului brazilian afișează imagini de Adhemar Gonzaga, Carmen Miranda, Carmen Santos și Oscarito (1990)

Rezumatul istoriei cinematografiei din Brazilia

În 1887, după debutul cinematografic al țării, primul cinematograf a fost deschis publicului în capitala Rio de Janeiro, la încurajarea fraților italieni Paschoal Segreto și Affonso Segreto.

Au fost pionierii cinematografiei din Brazilia, considerați primii realizatori de film din țară, de când au înregistrat în Baía de Guanabara, în 1898.

În anul următor, Pachoal Segreto a filmat în orașul São Paulo în timpul sărbătorii unirii Italiei.

Cu toate acestea, abia la începutul secolului al XX-lea São Paulo a avut primul său cinematograf, numit Teatrul Bijou.

Cinema brazilian
Fațada Teatrului Bijou, primul cinematograf din orașul São Paulo

Una dintre problemele inițiale ale producției cinematografice din țară a fost lipsa electricității, care a fost rezolvată abia în 1907 odată cu instalarea Uzinei Ribeirão de Lages, din Rio de Janeiro.

După acest eveniment, numărul camerelor a crescut considerabil în orașul Rio de Janeiro, ajungând la aproximativ 20 de săli de expoziție.

Secolul al XX-lea și extinderea cinematografiei în Brazilia

La început, filmele aveau un caracter documentar. În 1908, regizorul portughez-brazilian António Leal își prezintă filmul sugrumatorii, considerat primul film de ficțiune brazilian, cu o durată de 40 de minute.

Ani mai târziu, în 1914, primul lungmetraj produs în țară de portughezul Francisco Santos, intitulat Crima zonelor umede, cu o durată mai mare de două ore.

Cu toate acestea, după primul război mondial (1914-1918), a existat o criză în cinematografia braziliană, care fusese dominat de producții americane (cinematograful de la Hollywood), slăbind astfel cinematografia naţional.

Prin urmare, în anii 20 și 30, cinematograful brazilian a atins o mare expansiune odată cu publicațiile revistelor de film Pentru toți, Selectați si Arta filmului și, de asemenea, cu producții care se răspândesc în mai multe colțuri ale țării denumite cicluri regionale.

În anii 30 a fost creat primul studio cinematografic important din Brazilia: „Cinédia”.

Cele mai importante producții de atunci au fost: Limită (1931), de Mario Peixoto; vocea carnavalului (1933), de Ademar Gonzaga și Humberto Mauro și denim crud (1933) de Humberto Mauro.

film denim crud
Scena filmului denim crud (1933)

Atlantida și Chanchadas

În anii 40 au apărut genurile „chanchadas”, filme comico-muzicale cu buget redus.

Acest stil a apărut împreună cu compania de film Atlantida cinematografică, fondată la 18 septembrie 1941 la Rio de Janeiro de Moacyr Fenelon și José Carlos Burle.

Principalii actori ai atlantis au fost Oscarito, Grande Otelo și Anselmo Duarte. Filmele care merită să fie evidențiate sunt: Copil Tiao (1941), Tristetile nu platesc datorii (1944) și carnavalul pe foc (1949).

mare othello
scena din Copil Tiao, cu rolul celebrului actor Grande Otelo

Crearea Vera Cruz

În 1949, a fost creat studioul Vera Cruz, bazat pe matrițele cinematografiei americane, în care producătorii au căutat să producă producții mai sofisticate. Mazzaropi a fost cel mai de succes artist al studioului.

Vera Cruz a reprezentat o piatră de hotar în industrializarea cinematografiei naționale. La acea vreme, filmul era pus în evidență cangaceiro (1953), primul film brazilian care a câștigat festivalul de la Cannes.

filmează cangaceiro
Afiș și sinopsis al cangaceiro (1953), de Lima Barreto

În plus, în 1954, când Vera Cruz a dat faliment, a apărut primul film color brazilian: Destinație în probleme, de Ernesto Reman.

Rețineți că în 1950 a fost creat primul post de televiziune din Brazilia, Tevê Tupi, și mulți actori din Vera Cruz au început să lucreze la Tupi.

Cinema nou

Cu un caracter revoluționar, noul cinematograf a fost consolidat în anii 60, axat pe teme sociale și politice.

În anii 1950, filmele considerate precursoare ale Cinema Novo, precum Râu de 40 de grade, de Nelson Pereira dos Santos.

Din cinema novo, se remarcă producțiile realizatorului bahian Glauber Rocha: Dumnezeu și Diavolul în Țara Soarelui (1964) și Dragonul răului împotriva Sfântului Războinic (1968).

Vezi trailerul Dragonul răului împotriva Sfântului Războinic:

Trailer "Dragonul răului împotriva sfântului războinic"

Cinema marginal sau „Udigrudi”

Mai târziu, la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970, a apărut și cinematograful marginal, cunoscut și sub numele de „Údigrudi” (1968-1970). Cei mai mari producători ai acestei linii au fost „Boca do Lixo” în SP și „Belair Filmes” în RJ.

Aceste producții erau foarte în concordanță cu mișcarea contracultură, ideologiile revoluționare și, de asemenea, cu tropicalismo, o mișcare muzicală care a avut loc în același timp. A suferit o mare cenzură de către regimul militar care a fost instalat în țară.

Acest fir s-a bazat pe cinema experimental cu caracter radical. Un film de lung metraj a fost Banditul Roșu (1968), în regia lui Rogério Sganzerla.

bandă roșie bandit cinema marginal
scena din banditul roșu (1968)

Crearea Embrafilme

În 1969, a fost creat Embrafilme (Empresa Brasileira de Filmes), care a rămas până în 1982.

Fondat în contextul deplin al dictaturii militare, guvernul sprijină ideea, cu scopul de a folosi cinematografia ca instrument important pentru controlul statului.

În acest context, statul finanțează producții cinematografice, făcând loc producțiilor naționale.

Boca do Lixo și Pornochanchadas

La începutul anilor '70, la São Paulo, producțiile low-cost ale mișcării „Boca do Lixo” au realizat pornochanchadas, bazate pe comedii italiene și cu un conținut erotic puternic.

Acest gen a avut o proeminență enormă în deceniu, făcându-l un mare succes comercial în Brazilia. De exemplu, avem filmul Fecioara văduvă (1972), de regizorul Pedro Carlos Rovai.

Pornochanchada a suferit un declin imens în anii 80, pierzându-și audiența din cauza filmelor pornografice hardcore, care câștigau din ce în ce mai mult spațiu în Brazilia și în lume.

Deși producția de film a suferit un declin la sfârșitul anilor 1970, filme precum Dona flor și cei doi soți ai ei (1976), realizat de regizorul Bruno Barreto, au avut succes.

floarea patronului cinematografului și cei doi soți ai ei
scena din Dona Flor și cei doi soți ai ei. Povestea a fost spusă alteori în dramaturgia braziliană

Miss Flower a avut peste 10 milioane de telespectatori. Pe lângă el, filme de comedie cu banda de bâlbâind au atras milioane de oameni.

Criza cinematografică braziliană

Odată cu sosirea VCR în anii 80, proliferarea companiilor de închiriere marchează acel deceniu în țară.

În acel moment, sfârșitul dictaturii și zorii unei crize economice, au făcut ca cinematograful național să sufere un declin mare.

Astfel, producătorii nu aveau bani pentru a-și produce filmele, iar spectatorii, de asemenea, nu mai puteau să le urmărească.

În anii 80 merită să fie evidențiați Omul care s-a transformat în suc (1980), de João Batista de Andrade, Jango(1984), de Silvio Tendler și Capră marcată să moară (1984), de Eduardo Coutinho și Pixote, legea celor mai slabi (1980) de Hector Babenco.

scenă din Omul care s-a transformat în suc
scena din omul care s-a transformat în suc (1980), cu actorul José Dumont

La sfârșitul anilor 1980, documentarul Insula Florilor (1989), de Jorge Furtado, care a marcat și o epocă. Vedeți aici acest important scurtmetraj de 13 minute aici:

Insula Flores completează cea mai bună rezoluție

Odată cu venirea lui Fernando Collor la putere, criza se înrăutățește. În plus față de privatizări, noul președinte stinge Ministerul Culturii și pune capăt Embrafilme, Concine și Fundației Cinematografice din Brazilia.

Reluați cinematograful

Astfel, abia în a doua jumătate a anilor 1990 cinematografia a căpătat forță, odată cu producția de noi filme. Această perioadă a devenit cunoscută sub numele de „Retake Cinema” după ani de zile cufundați în criză.

Din aceasta, producția de filme crește și se creează mai multe festivaluri în țară. De asemenea, se creează Secretariatul pentru Dezvoltarea Audiovizualului, cu o nouă legislație în curs de implementare, „Legea audiovizualului”.

Din 1995 încoace, cinematografia braziliană a început să iasă din criză odată cu producția filmului Carlota Joaquina, prințesa din Brazilia (1994) de Carla Camurati, prima realizată prin Legea audiovizualului.

În acest deceniu, producțiile gasca (1995), de Fábio Barreto și Ce este acest tip? (1997), de Bruno Barreto.

incă mai este Central do Brasil (1998), în regia lui Walter Salles, pe care o puteți consulta aici:

Cinema brazilian - Central do Brasil (1998) - Trailer

21st Century and the Post-Relake of Cinema

La începutul secolului 21, cinematograful brazilian câștigă din nou recunoaștere pe scena mondială, cu mai multe filme nominalizate la festivaluri și la Oscar.

De exemplu, avem:Orașul lui Dumnezeu (2002) de Fernando Meirelles; Carandiru (2003) de Hector Babenco; Echipa de elită (2007) de José Padilha; și în timp ce noaptea nu vine (2009), de Beto Souza și Renato Falcão.

În 2015, producția La ce oră se întoarce?, de Anna Muylaert, a avut, de asemenea, succes.

filmul orașul lui Dumnezeu
poster al Orașul lui Dumnezeu în portugheză și în alte limbi

Odată cu introducerea noilor tehnologii (3D, de exemplu), producțiile și numărul de cinematografe din țară cresc din ce în ce mai mult.

Unii cercetători din zonă numesc perioada post-revenire a cinematografiei braziliene, în care industria cinematografică braziliană a fost consolidată.

Nu vă opriți aici, citiți și alte texte conexe.:

  • Istoria fotografiei
  • Istoria teatrului în Brazilia

Structura culorilor

Structura culorii este împărțită în structură fizică și psihologică. Structura fizică este împărț...

read more

Arta pop. Pop Art și manifestările culturii de masă

Locul artei a fost întotdeauna o temă larg dezbătută printre critici, cunoscători, cercetători ș...

read more

Amintiri despre un cinematograf de relicve

O lună de vacanță, în afara sezonului de ocupațiile noastre temporale, este o lună de dedicare. Î...

read more
instagram viewer