DE Europa in de elfde eeuw ging door de oproep commerciële en stedelijke renaissance, een feit dat leidde tot grote sociale en stedelijke transformaties. Vanaf de 12e eeuw begonnen met name Italiaanse steden een langzaam en langdurig proces van culturele transformaties.
In de 13e eeuw was er een verandering in intuïtie en artistieke gevoeligheid, het resultaat van een culturele herwaardering geeft Klassieke oudheid (Griekenland en Rome). In deze periode is de rationalisme (het reflectievermogen van de mens), de kritische geest het is de naturalisme (waardering van de natuur). O culturele en artistieke renaissance, die plaatsvond in de 16e eeuw, vond eerst plaats in Italiaanse steden; later bereikte de beweging verschillende delen van het Europese continent.
De Renaissance veranderde de manier waarop de kunst werd geproduceerd. In de Middeleeuwen werden religieuze werken gewaardeerd, meestal in een vlak (recht) benaderd. In de kunsten (schilderijen en beeldhouwwerken) Renaissance kunstenaars
Leonardo da Vinci was niet alleen een vertegenwoordiger van de beeldende kunst (schilder en beeldhouwer), maar hij studeerde ook muziek, architectuur, techniek, was uitvinder en filosoof. Zijn kunstwerken waren gebaseerd op wetenschappelijke schilderijen van nauwgezette observaties van de natuur - dit wetenschappelijke benadering is aanwezig in de volgende werken: "Última Ceia" (Santa Ceia) en "A Gioconda" (of Mona Lisa).
Beschouwd als de grootste Italiaanse beeldhouwer uit de Renaissance, beoefende Michelangelo ook schilderkunst en architectuur. Zijn schilderijen weken af van de overgrote meerderheid van renaissanceschilders (thema's van de natuur), omdat hij gebaseerd was op thema's religieus, zozeer zelfs dat zijn grootste kunstwerk het schilderij op het gewelf (gebogen vorm van architectuur) van de kapel was Sixtijnse. Daarin verbeeldde de kunstenaar het bijbelse verhaal van Genesis en het Laatste Oordeel.
Een andere kunstenaar uit de Renaissance die bekend werd in de geschiedenis was Rafael Sanzio. Zijn werken vielen op door het schilderen van verschillende Madonna's (schilderijen die de moeder van Jezus vertegenwoordigden) en bijna al zijn werken versieren momenteel kamers in het Vaticaan (katholieke pauselijke staat).
In de architectuur viel hij op Filippo Brunelleschi (1377-1446). Zijn belangrijkste werken waren het ontwerp van de koepel van de kathedraal van Santa Maria del Friore en het Palazzo Pitti, beide in Florence.
Een andere grote architect uit de Renaissance was de Italiaan Bramante Doneren (1444-1514). Zijn belangrijkste architectonische prestatie was het plan voor de wederopbouw van de Sint-Pietersbasiliek in het Vaticaan. In dit project bedacht Bramante een bouwplan in de vorm van een Grieks kruis met een grote koepel boven het transept. Met het overlijden van de architect kregen de werken een wijziging van het oorspronkelijke plan.
Niet stoppen nu... Er is meer na de reclame ;)
Door Leandro Carvalho
Master in de geschiedenis
Wil je naar deze tekst verwijzen in een school- of academisch werk? Kijken:
EIKEN, Leandro. "Renaissancekunstenaars"; Brazilië School. Beschikbaar in: https://brasilescola.uol.com.br/historiag/artistas-renascimento-italiano.htm. Betreden op 27 juni 2021.
