Overdag 28 december 1895, de Franse broers Auguste en Louis Lumière, hield de eerste openbare cinematografische tentoonstelling.
De creatie van cinema was echter het resultaat van de inspanningen van verschillende uitvinders die erin slaagden bewegende beelden op te nemen.
Oorsprong van de bioscoop
Het verkrijgen van bewegende beelden wordt al sinds de oudheid nagestreefd. Schaduwen hebben de mens altijd gefascineerd, wat zelfs heeft geleid tot het ontstaan van schaduwtheater.
Met de komst van fotografie was het mogelijk om het beeld op een oppervlak te fixeren, of het nu papier, metalen plaat of glas was. Op deze manier kunnen we de geschiedenis van de cinema niet begrijpen zonder de geschiedenis van de fotografie.
De etymologie van het woord cinema verklaart dit. Immers, "cinema" is een afkorting voor cinematograaf. "Cine", komt uit het Grieks en betekent beweging en het achtervoegsel "grafiek", hier betekent het, opnemen. Dus we hebben de geregistreerde beweging.
Daarom hebben verschillende uitvinders, uit landen als Frankrijk en de Verenigde Staten, apparaten ontwikkeld om bewegende beelden vast te leggen en te projecteren. Laten we eens kijken naar enkele van deze machines:
magische lantaarn
Uitgevonden in de 17e eeuw, was het een donkere kamer die, door lenzen en lichte, handgeschilderde tekeningen op glas projecteerde. Een verteller was verantwoordelijk voor het vertellen van het verhaal en soms was er muzikale begeleiding.
De toverlantaarn werd een grote attractie op stadsbeurzen, maar werd ook gebruikt in de academische omgeving.
Praxinoscoop
Gebouwd in 1877 door de Fransman Charles Émile Reynaud (1844-1918), bestond de praxinoscoop uit een cirkelvormig apparaat waarin de afbeeldingen opeenvolgend waren en het gevoel gaven dat ze waren in beweging.
Aanvankelijk beperkt tot de thuisomgeving, kon Reynaud in 1888 de omvang van zijn machine vergroten. Hierdoor konden we de ontwerpen voor een groter publiek projecteren en werden deze voorstellingen bekend als "optisch theater".
Deze projecties boekten een enorm succes in de late negentiende eeuw. In feite werd de praxinoscoop alleen overtroffen door de camera van de gebroeders Lumière.
kinetoscoop
Gelanceerd in 1894 in de fabriek onder bevel van Thomas Edison (1847-1931) in de Verenigde Staten, was de kinetoscoop een individuele machine die werd gebruikt om korte films te bekijken
De uitvinding was alleen mogelijk omdat Edison een celluloidfilm maakte die de beelden kon opslaan en dus door de lenzen kon projecteren.
Cinematograaf
De broers Auguste Lumière (1862-1954) en Louis Lumière (1864-1948), gepassioneerd door uitvindingen en fotografie, ontwikkelden de cinematograaf. In tegenstelling tot andere apparaten, maakte deze het mogelijk om beelden op te nemen en te projecteren, waardoor de activiteit praktischer werd.
Beiden waren op de hoogte van de bevindingen van Thomas Edison en brachten kleine wijzigingen aan in de frames om juridische problemen te voorkomen.
Op deze manier overtrof de uitvinding van de Franse broers zijn concurrenten en werd het het favoriete apparaat voor degenen die bewegende beelden wilden opnemen.
Eerste filmvertoning
De gebroeders Lumière waren de zonen van een fabrikant van fotografisch materiaal, wiens fabriek was gevestigd in de stad Lyon, Frankrijk.
Onderzoek en verbetering van de eerste camera's die bijdroegen aan de opkomst van kleurenfotografie. Via de cinematograaf begonnen ze hun eerste films te maken, die bestonden uit het vastleggen van beelden met het apparaat gestopt.
Op 28 december 1895 werd in Parijs, in het "Grand Café", de eerste cinematografische projectie zoals we die kennen uitgevoerd. Zo werden in een donkere kamer tien korte films vertoond zoals: "De aankomst van de trein op station La Ciotat" of "De arbeiders die de fabriek verlaten".
De gebroeders Lumière zelf zetten hun carrière echter niet in de bioscoop voort. Louis zou nog steeds het fotorama uitvinden en zich aan de wetenschap wijden, terwijl Auguste zijn studie biochemie en fysiologie zou voortzetten.
Narratieve bioscoop
Cinema werd alleen gezien voor documentaire doeleinden en om door een statische camera vast te leggen wat er voor de lens gebeurde. Het zou zogenaamd "verfilmd theater" zijn.
Twee pioniers zullen de camera's echter gebruiken om verhalen te vertellen, technieken en verhalen te creëren die alleen met dit apparaat mogelijk zouden zijn.
We belichten twee voorlopers van de verhalende cinema: Alice Guy-Blaché en Georges Méliès.
Alice Guy Blache
De eerste die de verhalende route van de cinema verkende, was de Française Alice Guy-Blaché (1873-1968). Als auteur van bijna duizend werken maakte ze de eerste film gebaseerd op een populair verhaal, "De fee van kool" (1896).
Alice Guy werkte als secretaresse in de fabriek van Gaumont en filmproducent toen de gebroeders Lumière hun recente uitvinding gingen demonstreren.
Betoverd door het apparaat, begon Alice Guy te experimenteren met filmen met dubbele belichting, het vertragen of versnellen van de camerasnelheid om interessante effecten te krijgen om haar verhalen te vertellen. Ze zou nog steeds de eerste zijn die kleur en geluid gebruikt in haar films.
Ze trouwde in 1907 met Hebert Blaché, die als cameraman werkte. Beiden verhuisden drie jaar later naar de Verenigde Staten en daar richtte Alice Guy haar eigen productiebedrijf op en bouwde ze studio's om haar werken te filmen. Nadat ze in 1920 was gescheiden, keerde ze terug naar Frankrijk, maar kon haar carrière als regisseur niet hervatten.
Alice Guy heeft meer dan duizend films opgenomen, waarvan er slechts 350 bewaard zijn gebleven, waaronder haar monumentale "Het leven van Christus", uit 1906, met 300 extra's.
Alice Guy-Blaché, volledig gewist uit de geschiedenis van de cinema, stierf in 1968. Nu geven historici haar weer de plaats die ze verdient.
Georges Melies
Aan de andere kant zou de Franse goochelaar en acteur Georges Méliès ook werken aan de ontwikkeling van de cinematografische taal, door middel van cuts, overbelichting en zoom.
Georges Méliès, geboren in Parijs in 1861, runde zijn eigen theater in de Franse hoofdstad en werd door de gebroeders Lumière uitgenodigd om in 1895 de tentoonstelling van de "cinematograaf" bij te wonen.
Méliès wilde het apparaat gebruiken in hun shows, maar de broers verkochten het niet. Hoe dan ook, hij kocht een vergelijkbare machine en begon scripts te schrijven en acteren. Hij perfectioneerde de kneepjes van het theater en het illusionisme voor de bioscoop en behaalde daarmee groot succes.
Zijn grootste succes was de film "Reis naar de maan", uit 1902, waar hij het beroemde werk van Jules Verne bewerkte voor de bioscoop. Voor zijn innovaties wordt Méliès erkend als de "vader van speciale effecten".
Curiositeiten
- De eerste bioscoop ter wereld was Éden Théâtre, in de stad La Ciotat, Frankrijk, waar de gebroeders Lumière hun vakanties doorbrachten en hun films vertoonden voor gasten.
- Zes maanden na de vertoning in Parijs, op 8 juli 1896, vond de eerste filmvertoning in Brazilië plaats in Rio de Janeiro.
Lees verder:
- Geschiedenis van de Braziliaanse cinema
- Wat zijn beeldende kunsten?
- Soorten kunst
- Manieren van Communicatie
- fotorealisme
- Geschiedenis van de televisie
- Moderne tijden, film van Charles Chaplin