Postume herinneringen aan Brás Cubas is een van de belangrijkste werken van Machado de Assis. Gepubliceerd in 1881, wordt beschouwd als een mijlpaal in de Braziliaanse literatuur, omdat het de artistieke beweging van realisme in Brazilië.
Het is een autobiografie van Brás Cubas, verteller-personage, die ons in de 1e persoon het verhaal van zijn leven vertelt vanuit zijn herinneringen – postuum, want het is na de dood dat hij onthoud wat je hebt geleefd. Het feit dat hij al overleden is, draagt er ook toe bij dat het personage de feiten vertelt zonder angst voor represailles of oordelen, gebruikmakend van een bijtende ironie.
Zoals gebruikelijk in romans en verhalen van Machado de Assis, de plot is banaal en alledaags, maar het is vanuit deze ogenschijnlijk irrelevante gebeurtenissen dat de auteur werkt, gebruikmakend van losbandigheid, universele thema's die relevant zijn voor de Braziliaanse samenleving.
Historische context
Brás Cubas werd geboren in 1805 en stierf in 1869, het jaar waarin hij daarom zijn memoires schreef. Met de komst van de koninklijke familie, in 1808 werd Rio de Janeiro de officiële rechtbank en verstedelijkte zichzelf. Het negentiende-eeuwse Brazilië was agrarisch, patriarchaal en slavernij. DE high society in Rio het bestond uit landeigenaren op het platteland die slaven bezaten - een deel waarvan Brás Cubas zelf deel uitmaakte. Het thema van slavernij wordt behandeld in de roman, met speciale nadruk op de fragmenten met betrekking tot de kindertijd van de verteller:
“Sinds mijn vijfde had ik de bijnaam 'duivelsjongen' verdiend; en werkelijk was het niets anders; Ik was de meest kwaadaardige van mijn tijd, sluw, indiscreet, ondeugend en eigenzinnig. Op een dag brak ik bijvoorbeeld het hoofd van een slaaf omdat ze me een lepel van het kokossnoep dat ik aan het maken had had geweigerd, en niet blij was met de kwaad, ik goot een handvol as in de pot en, niet tevreden met het onheil, ging ik mijn moeder vertellen dat de slaaf het snoep had bedorven "voor streek"; en ik was pas zes jaar oud. Prudencio, een jongen van huis, was mijn dagelijkse paard; Ik legde mijn handen op de grond, kreeg een touwtje om mijn kin, als een hoofdstel, klom ik op zijn rug, met een toverstok in mijn hand, sloeg hem vast, gaf duizend beurten aan de een en de ander naast mij, en hij zou gehoorzamen - soms kreunend - maar hij zou gehoorzamen zonder een woord te zeggen, of hoogstens een - "Oh, nhohh!" - waarop ik antwoordde: "'Hou je mond, beest!'"
(Machado de Assis, De postume memoires van Bras Cubas)
Het boek werd gepubliceerd in 1881, een tijd waarin de idealen van romantiek, de overheersende artistieke trend aan het begin van de eeuw, waren al in openlijk verval: het streven naar vrijheid en sentimentaliteit werden vervangen door objectiviteit en bij wetenschap, dat wil zeggen, het geloof in vooruitgang vanuit wetenschappelijke ontwikkeling.
Ze groeiden op in Europa om industrialisatie en de centrastedelijk, waardoor de manier waarop burgers leefden en met de omgeving omgingen drastisch veranderde. Kunst, in de voetsporen van de modernisering en in het licht van de wetenschap, begon te kiezen voor een objectieve weergave van de werkelijkheid. Daarom werd het realisme geboren, een analytische school, die onder meer de psychologische aspecten van menselijke angsten en dat wat het minst ideaal en laagst is in onze soort - en dit is de sprake van Postume herinneringen.
Lees ook: Mario Quintana: de dichter van simpele dingen
karakters
- Brás Cubas, hoofdpersoon verteller die het verhaal van zijn leven vertelt;
- Virgília, de minnaar en grote passie van Brás Cubas;
- Lobo Neves, politicus en echtgenoot van Virgília;
- D. Placida, een dame die was ingehuurd om te waken over het huis waar Brás Cubas met Virgília was;
- Marcela, de eerste passie van Brás Cubas, een vrouw met veel financiële belangen en ook veel jonge mannen;
- Eugenia, de tweede passie van Brás Cubas;
- Sabina, zus van Bras Cubas;
- Eulália of Nhã-loló, het meisje Sabina stelde haar broer voor om te trouwen om de geruchten over zijn betrokkenheid bij de overspelige Virgília kwijt te raken;
- Quincas Borba, jeugdvriend van Brás Cubas, die bekendheid kreeg in een andere roman van Machado de Assis, wiens titel zijn naam draagt.
Zie ook: Carlos Drummond de Andrade: een grote naam in de Braziliaanse poëzie
Samenvatting en analyse van het werk
De toewijding van de De postume memoires van Bras Cubas: “Aan de worm die het eerst aan het koude vlees van mijn lijk knaagde, draag ik deze postume herinneringen op als een nostalgische herinnering”. Op de eerste pagina van de roman staat daarom pessimisme en de ironie die het werk doorkruisen, gestructureerd in 160 microhoofdstukken, een stilistisch kenmerk van Machado de Assis.
Brás Cubas begint het verhaal van zijn herinneringen met het moment dat hij stierf, en niet met zijn geboorte - een eerste suggestie van de omkering van waarden die het personage afbakenen. Nadat hij dood is, besluit hij het verhaal van zijn leven te vertellen, waarbij hij de gebeurtenissen selecteert die hij als de meest relevante beschouwt.
Het is een fragment verhaal, afdwalend en psychologisch, omdat Bras Cubas volgt geen vaste lineariteit bij het noemen van de afleveringen van zijn leven: hij begint met de beschrijving van de begrafenis, dan vermeldt hij wat de leidde ertoe dat hij ziek werd en het delirium dat hij had voordat hij afliep, en hij gaat dan verder met het vertellen van afleveringen van zijn jeugd. Het boek is daarom gestructureerd in de volgorde waarin de feiten in je opkomen en begunstigt de psychologische benadering, ontbrekende beschrijvingen van landschappen en rijk aan beschrijvingen van de innerlijkheid van het personage. Kijken:
“En kijk nu eens met welke behendigheid, met welke beeldende kunst ik de grootste overgang maak van dit boek. Kijk: mijn delirium begon in aanwezigheid van Virgília; Virgília was mijn grote jeugdzonde; er is geen jeugd zonder kindertijd; kindertijd veronderstelt geboorte; en zo kwamen we moeiteloos aan op 20 oktober 1805, waarop ik geboren ben. Zien? Geen duidelijk kruispunt, niets om de aandacht van de lezer te amuseren: niets. Zo is het boek dus met alle voordelen van de methode, zonder de rigiditeit van de methode.”
(De postume memoires van Bras Cubas, Machado de Assis)
In het bovenstaande fragment is het mogelijk om iets op te merken dat door het hele verhaal wordt herhaald: de verteller richt zich rechtstreeks tot de lezer, een verhalende bron die kenmerkend is voor Machado's werken en die de lezer dichter bij het verhaal brengt, alsof het een gesprek is.
Ze was een rijk kind en werd verwend door haar ouders en familieleden - oom João en oom Idelfonso (die kanunnik was). Zoon van rijke landeigenaren, was een stout en gemeen kind: de slaven mishandeld en respecteerde geen volwassenen. De niet-geïdealiseerde kindertijd is een van de aspecten die wijzen op realisme in Machado's werk: verre van puurheid kreeg Brás Cubas de bijnaam "duivel jongen" en zijn kwaad werd bedekt door zijn vader.
als jongen, werd verliefd op Marcela, meisje met veel jongens en veel financiële belangen. “Marcela hield vijftien maanden en elf conto’s van me; niets minder.”, zegt Brás Cubas. Er is een duidelijk verschil met de romantische teksten: liefde wordt hier niet geïdealiseerd, maar wordt zelfs in geld verantwoord. Toen hij hoorde van het uitgegeven bedrag, stuurde de vader van Brás Cubas hem naar Coimbra om rechten te studeren en een minder frivole man te worden. Maar middelmatigheid De geest van de bevoorrechte Bras Cubas bleef: hij leerde een of andere Latijnse uitdrukking uit het hoofd en verliet de universiteit net zo middelmatig als voorheen.
Terug in Brazilië ontmoette hij Eugenetica, mooie meid, de enkel eervol karakter en solide door de hele roman. Brás Cubas toonde interesse in haar - maar het meisje was de dochter van een alleenstaande moeder, zonder een verklaarde vader, en arm, waardoor ze niet kon trouwen met iemand uit Brás' sociale afkomst. Hij, een avonturier, verleidt het meisje en zij geeft hem een kus. Maar wanneer hij ontdekt dat Eugenia het ene been groter heeft dan het andere, verdwijnt hij, het idee om met een kreupel meisje te trouwen belachelijk vinden.
Het is de droom van de vader van Brás Cubas om hem te zien in de positie van minister, regel het meisje als aanbidder virgilia, onderdeel van de familie van groot sociaal prestige, die zijn carrière in de politiek een boost zou geven. Maar Brás Cubas, apathisch en onverschillig voor de situatie, verliest uiteindelijk zijn verloofde en zijn positie aan Lobo Neves.
De twee ontmoeten elkaar na een tijdje weer en geliefden worden. Om de schandalen van overspel een halt toe te roepen, vinden ze een huis en nemen ze in dienst D. vreedzaam, een dame die nergens kon wonen of hoe ze zichzelf kon onderhouden, om te helpen bedekken de ontmoetingen van het paar. Zij schaamt zich op haar beurt, maar heeft geen andere keuze dan deze baan te aanvaarden – opnieuw het thema van exploratie aanwezig is, evenals de financiële afhankelijkheid die alle keuzes en relaties beheerst.
Het geroezemoes over overspel houdt niet op, dus Sabina, zus van Brás, geef hem het meisje Eulalia voor de twee om te trouwen. Deze wordt bij toeval ziek en sterft voor het huwelijk.
voor een eenzame oude dag en zonder enige relevante prestatie in het leven, wordt Brás Cubas omringd door een "geniaal idee": dat van maak een pleister om hypochondrie te bestrijden en de melancholie van de mensheid te genezen. Het voorstel was echter niet filantropisch - hij wilde zijn naam op alle flessen gedrukt zien: "Emplasto Brás Cubas". Het was met dit idee dat de hoofdpersoon een griep opliep die hij niet correct behandelde en die verergerde, wat leidde tot longontsteking die hem doodde. Zie het laatste hoofdstuk, dat eindigt met hetzelfde pessimisme van de toewijding waarmee het boek wordt geopend:
“Dit laatste hoofdstuk is allemaal negatief. Ik bereikte de beroemdheid van het gips niet, ik was geen dominee, ik was geen kalief, ik wist niets van het huwelijk af. De waarheid is dat ik, naast deze fouten, het geluk had geen brood te kopen met het zweet van mijn aangezicht. Meer; Ik heb niet geleden onder de dood van D. Rustig, noch Quincas Borba's semi-dementie. Door het een en ander toe te voegen, zal iedereen zich voorstellen dat er geen tekort of restant was, en dat ik bijgevolg zelfs met leven uitkwam. En je zult je slecht voorstellen; want toen ik aan deze andere kant van het mysterie kwam, merkte ik dat ik een kleine balans had, wat het ultieme negatieve is uit dit hoofdstuk van ontkenningen: - Ik had geen kinderen, ik heb aan geen enkel schepsel de erfenis van onze ellende."
(De postume memoires van Bras Cubas, Machado de Assis)
Zoals hij zelf zegt: "Ik heb het geluk gehad om geen brood te kopen met het zweet van mijn gezicht": Brás Cubas is een kopie van landheer, iemand die heeft geleefd en van alles heeft genoten sociale privileges. Uit de encyclopedische kennis waarin hij het verhaal weeft blijkt dat hij toegang had tot het beste dat de samenleving voortbracht in cultureel opzicht – hij zat op de beste scholen en universiteiten, maar dat maakte hem geen man van karakter.
Elk van de relaties die Brás Cubas met de personages aangaat, is gebaseerd op: financiële belangen en in sociale conventies - inclusief de passie voor Virgília, die haar man en zijn hoge middelen en sociale positie nooit in de steek zou laten.
Op basis van de autobiografie van Brás Cubas benadert Machado de Assis universele thema's van zijn tijd en ontmaskert hij de hypocrisie, een relativiteit van moraal en sociale conventies, de filosofische dualiteit van essence en uiterlijk, altijd afgebeeld op straffe van: ironie Het is van sarcastische humor.
