De volharding van het geheugen (of De volharding van het geheugen) is een surrealistisch schilderij uit 1931 van de Spaanse kunstenaar Salvador Dalí.
Eerst getoond in Julien Levy-galerij in 1932, sinds 1934 is het schilderij in de collectie van het Museum of Modern Art (MoMA) in New York City.
Foto De volharding van de herinnering, door Salvador Dalí.
Met zijn vreemde onderwerp en dromerige sfeer is het schilderij van Salvador Dalí een bekend symbool van het surrealisme geworden.
Het meesterwerk van smeltende horloges bevat de gevoeligheden die het experimentele en excentrieke genre definiëren.
Om de plaats van het iconische stuk in de kunstgeschiedenis te contextualiseren, is het noodzakelijk om de invloeden ervan te begrijpen uniek, onderzoek hun symbolische inhoud en waardeer de avant-garde benadering van de kunstenaar in zijn schepping.
Historische context van de schilderkunst: de volharding van de herinnering
Persistence of Memory werd geschilderd in 1931, op het hoogtepunt van de surrealistische beweging. Gedurende deze tijd verkenden innovatieve kunstenaars ideeën over automatisme en zelfbewustzijn in hun werk.
Salvador Dalí, Spaanse kunstenaar die verantwoordelijk is voor het werk: The Persistence of Memory.
Deze experimentele benadering van kunst heeft geleid tot een tendens naar een eigenaardig onderwerp dat dromen oproept en percepties uitdaagt.
Als centrale figuur in de beweging verdiepte Salvador Dalí zich in deze artistieke mentaliteit, die hij als revolutionair en bevrijdend beschouwde. "Surrealisme is destructief, hij legde uit, "maar het vernietigt alleen wat het beschouwt als handboeien die onze visie beperken."
Toen Dalí The Persistence of Memory schilderde, werd zijn artistieke praktijk geleid door de eigenaardige "kritisch-paranoïde methode". De techniek, ontwikkeld door de kunstenaar in 1930, is gebaseerd op paranoia en zelfopgewekte hallucinaties om de creatie van een kunstwerk te vergemakkelijken.
Deze methode was bijzonder behulpzaam bij het maken van de "handgeschilderde droomfoto's" van Dalí, een verzameling werken die stilistisch geworteld zijn in realisme en nog niet realistisch in onderwerp.
5 leuke weetjes over The Persistence of Memory
1. The Persistence of Memory werd geschilderd in het midden van een hallucinatie
Rond de tijd dat het schilderij in 1931 werd gemaakt, perfectioneerde Dalí zijn "kritisch-paranoïde methode". De artiest zou proberen om een meditatieve staat van zelf opgewekte psychotische hallucinaties, zodat hij wat hij noemde "handgeschilderde droomfoto's" kon maken.
"Ik ben de eerste die verrast en vaak doodsbang is door de beelden die ik op mijn scherm zie verschijnen. Ik registreer zonder keuze en zo nauwkeurig mogelijk de dictaten van mijn onderbewustzijn, mijn dromen."
2. De tentoonstelling van het werk in New York was het gevolg van een anonieme
Na zijn tentoonstelling in de galerie, een mecenas kocht het stuk en schonk het in 1934 aan het Museum of Modern Art. Het is al meer dan 80 jaar een van de hoogtepunten van de MoMA-collectie.
3. Einsteins theorieën hebben Dalí. mogelijk beïnvloed
The Persistence of Memory lokte veel academisch debat uit toen geleerden het schilderij interpreteerden.
Sommige critici zijn van mening dat de smeltende klokken van het onderdeel een antwoord zijn op de relativiteitstheorie van Albert Einstein. In zijn boek Dalí and Surrealism schrijft criticus Dawn Ades: "zachte klokken zijn een onbewust symbool van de relativiteit van ruimte en tijd."
4. Het schilderij werd ingevoegd en vaak geciteerd in de popcultuur
Op televisie werd verwezen naar The Persistence of Memory in The Simpsons, Futurama, Hey Arnold, Doctor who en Sesamstraat.
Evenzo werd er op gezinspeeld in de animatiefilm Looney Tunes: Terug in actie, in het stripboek De andere kant, en in videogames zoals EarthBound en Crash Bandicoot 2: N-Tranced.
5. Het schilderij maakte Dalí beroemd op 28-jarige leeftijd
Dalí begon met schilderen toen hij 6 jaar oud was. Als jonge man flirtte hij met roem en werkte hij samen met de Spaanse filmmaker Luis Buñuel aan zijn baanbrekende shorts Un Chien Andalou en L'Age d'Oro.
Maar Dalí's grote kans kwam pas toen hij zijn surrealistische werk maakte. De pers en het publiek werden er gek van toen The Persistence of Memory te zien was in Julien Levy-galerij, in New York, in 1932.
Zie ook de betekenis van surrealisme en de 5 kenmerken van het surrealisme.
