Premodernisme: kenmerken, auteurs, werken

O Pre-modernisme vertegenwoordigt, in de Braziliaanse literatuur, a overgangsperiode, aangezien enerzijds de artistieke stromingen van realisme, naturalisme, symboliek en parnassianisme, begonnen bewegingen in de tweede helft van de 19e eeuw, en aan de andere kant waren er al schrijvers en kunstenaars aanwezig die in hun werken de tekenen presenteerden van wat zou resulteren in 1922 Week van de Moderne Kunst.

Lees ook: Machado de Assis – belangrijkste Braziliaanse auteur van realistische esthetiek

Kenmerken van het Braziliaanse premodernisme

Ondanks dat de auteurs van het Braziliaanse premodernisme in hun romans karakteristieke kenmerken van rrealisme en van naturalisme en in zijn gedichten, elementen van symboliek, vielen twee aspecten op als typische kenmerken van de beweging in kwestie: de benadering van de Braziliaanse realiteit en het taalgebruik.

• Benadering van de Braziliaanse realiteit: schrijvers van het premodernisme hielden zich bezig met kwesties die verband hielden met het dagelijks leven van Brazilianen, dat wil zeggen, ze waren geïnteresseerd in het dagelijks leven van de bevolking, wat resulteerde in werken van sociale aard. Opgemerkt moet worden dat in realisme en

  Neenaturalisme de auteurs waren ook geïnteresseerd in de werkelijkheid, maar wat in de 19e eeuw werd verlangd, had betrekking op de universele werkelijkheid die nauw verbonden is met de mens, dat wil zeggen met de werkelijkheid die inherent is aan ieder mens.

• Het taalgebruik: pre-modernistische auteurs probeerden een eenvoudige en informele taal te construeren, die de belangrijkste esthetische vlag van het modernisme van 1922 zal zijn. Van de premodernistische auteurs viel Lima Barreto (1881-1922) het meest op in deze poging om werken te schrijven in een toegankelijke taal, dicht bij de huidige oraliteit in het land. Deze poging van de auteur van Triest einde van Policarpo Lent (1915) van schrijven in een eenvoudige taal, vaak vreemd aan de normen van het standaard Portugees, leidde tot kritiek in de periode waarin hij schreef, voornamelijk van intellectuelen en auteurs Parnassen.

Auteurs van het premodernisme

• Euclides da Cunha (1866-1909)

Euclides da Cunha is de auteur van "Os sertões", een verhaal dat het verhaal van de Canudos-oorlog vertelt met behulp van een unieke structuur.

Geboren in Rio de Janeiro, werd deze auteur beroemd door de publicatie, in 1902, van de constructies het achterland, een boek waarin hij de ervaringen vertelt die hij had in de Stro oorlog, die tussen 1896 en 1897 plaatsvond in het binnenland van Bahia, waar hij als correspondent voor de krant diende De staat S. Paulus.

In het achterland, de auteur, gebaseerd op wetenschappelijke theorieën die toen van kracht waren, zoals de determinisme, O positivisme, naast zijn kennis van sociologie en geografie, probeerde hij niet alleen te beschrijven wat hij in de oorlog zag, Canudos maar ook uitleggen, met behulp van deze kennisgebieden, wat er in het interieur gebeurde Bahia.

In dit werk, uiting gevend aan sterke zorg voor de sociale kant van het dagelijks leven van de gewone man, een van de belangrijkste kenmerken van het premodernisme, Euclides da Cunha analyseert de Oorlog van Stro als een feit dat voortkomt uit het politieke en economische isolement van het noordoostelijke achterland. De auteur betwist daarom de officiële versie, volgens welke de inwoners van Canudos de bedoeling hadden om de Republiek te vernietigen.

Let op een fragment uit het achterland waarin de bezorgdheid van de auteur met de menselijke maat wordt vermeld:

“De landgenoot is vooral een fort. Het heeft niet de vermoeiende rachitis van de neurasthenische mestiezen van de kust.

Het uiterlijk verraadt echter op het eerste gezicht iets anders. Het mist de onberispelijke plasticiteit, de prestaties, de zeer correcte structuur van atletische organisaties.

Het is onhandig, onhandig, krom. Hercules-Quasimodo, weerspiegelt in uiterlijk de typische lelijkheid van de zwakken. De wandeling zonder stevigheid, zonder zelfvertrouwen, bijna gigantisch en bochtig, lijkt de vertaling te zijn van ongearticuleerde ledematen.”

Lees voor meer informatie over deze belangrijke auteur van het Braziliaanse premodernisme: Euclid da Cunha.

Niet stoppen nu... Er is meer na de reclame ;)

• Lima Barreto (1881-1922)

Geboren in Rio de Janeiro, Lima Barreto, schrijver van nederige afkomst en afstammeling van zwarte slavenzGeachte, wordt beschouwd als een van de belangrijkste Braziliaanse premodernistische auteurs. Auteur van een omvangrijk werk, bestaande uit: verhalen, kronieken en romans, had zijn naam niet goedgekeurd voor toelating tot de Braziliaanse Academie voor Letteren. Zijn belangrijkste werk, de roman Triest einde van Policarpo Lent, gepubliceerd in 1915, evenals andere werken van de auteur, drukt de fundamentele kenmerken van het premodernisme uit, zoals de gebruik van een meer populaire taalr is de representatie van plots gericht op het dagelijks leven van gewone mannen.

Zo wordt in de werken van Lima Barreto een kritische blik geobserveerd in relatie tot de Braziliaanse realiteit. In Triest einde van Policarpo Lent, bijvoorbeeld, observeert men de overlevering rond het leven van Policarpo Quaresma, a extreem nationalistische ambtenaar die zijn dromen gefrustreerd ziet. Het trieste einde, wanneer de hoofdpersoon wordt vermoord in opdracht van Floriano Peixoto, verwoordt Lima Barreto's kritische kijk op degenen die economische en politieke macht uitoefenen.

Let op een fragment uit dit werk, wanneer de hoofdpersoon merkt dat hij gevangen zit door de dictatoriale regering van die tijd, wat het gebruik van een eenvoudige taal kenmerkt, zonder formele verfijningen, dicht bij de omgangstaal, en de kritische inhoud, gekenmerkt door het pessimisme van een personage dat bezwijkt in de handen van de regering die eerder, patriottisch, zal ondersteunen:

'Ik zou sterven, wie weet die nacht? En wat had hij met zijn leven gedaan? Niets. Ze had haar hele leven achter zich gelaten door haar land te bestuderen, omdat ze er zo van hield en ernaar verlangde, om bij te dragen aan haar geluk en voorspoed. Hij had er zijn jeugd aan besteed, zijn mannelijkheid ook; en nu hij op hoge leeftijd was, hoe beloonde ze hem, hoe beloonde ze hem, hoe versierde ze hem? Hem vermoorden. En wat had hij niet gemist in zijn leven te zien, te genieten, te genieten? Alles. Hij speelde niet, hij speelde niet, hij hield niet van - al die kant van het bestaan ​​die een beetje van zijn noodzakelijke verdriet lijkt te ontsnappen, hij zag het niet, hij proefde niet, hij deed het niet ervaring."

Als je meer wilt weten over het leven en werk van deze auteur, bezoek dan onze tekst: Lima Barreto.

• Monteiro Lobato (1882-1948)

São Paulo in de stad Taubaté, Monteiro Lobato is beschouwd als een van de belangrijkste Braziliaanse schrijvers, vooral met betrekking tot jeugdliteratuur voor kinderen. Ondanks de grote bekendheid die voortkomt uit de literatuur die voor kinderen is geschreven, vooral met de publicatie van de reeks van boeken van Gele specht-site, de auteur werd ook gemarkeerd in de geschiedenis van de Braziliaanse literatuur door de publicatie van werkt met sterke regionale inhoud, zoals het verhalenboek dode steden,gepubliceerd in 1919.

In dit werk, Monteiro Lobato presenteert een reeks korte verhalen waarin: de percelen ontvouwen zich in de Paraíba-vallei, regio São Paulo tussen São Paulo en Rio de Janeiro. In deze landelijke omgeving reflecteert de auteur op de decadentie van het landleven, met als hoogtepunt van deze reflectie het verhaal "Urupês", met in de hoofdrol het beroemde personage Jeca Tatu, die werd door veel critici gezien als een karikatuursymbool gemaakt door de auteur om de man van de veld. Monteiro Lobato bekritiseerde echter niet het personage zelf, maar de context die hem in zo'n ellende bracht.

Altijd zeer controversieel, trok hij de aandacht van de wereld van letteren en kunst voor zijn positieamentconservatief, in een opinieartikel getiteld "Paranoia of mystification", gepubliceerd in 1917 in de krant De staat S. Paulus. In dit artikel geeft hij een kritiek op de tentoonstelling van de modernistische kunstenares Anita Malfatti, een van de hoofdrolspelers van de Week van de Moderne Kunst in 1922. Volgens Lobato zou de creatie van deze belangrijke modernistische schilder het resultaat zijn van een “mentale deformatie”.

Kritiek op bepaald gedrag dat hij in de eerste decennia van de 20e eeuw bij kunstenaars en bij de Braziliaanse bevolking zag, zoals: gehoorzaamheid aan buitenlandse modellen en fanatiek nationalisme, was Monteiro Lobato niet van plan om zijn literatuur esthetisch te vernieuwen, laat staan ​​de psychologische dimensies van zijn personages te verdiepen, maar eerder om vooral een boeiende verteller zijn, die bij voorkeur in het binnenland plaatsvond, waarbij hij een taal gebruikte gemakkelijk. Lees het fragment uit het korte verhaal "Urupês", waarin Jeca Tatu wordt gepresenteerd:

“Arme Jeca Gordeldier! Hoe mooi ben je in romantiek en lelijk in werkelijkheid!

Jeca Merchant, Jeca Farmer, Jeca Filosoof...

Als hij de beurzen bezoekt, raadt iedereen al snel wat hij meebrengt: altijd dingen die de natuur door het bos morst en alleen voor de mens het kost het gebaar van je hand uitstrekken en oogsten - tucum- of jissara-kokosnoten, guabirobas, bacuparis, passievrucht, jataís, pijnboompitten, orchideeën; […]

Zijn grote zorg is om alle gevolgen van de wet van de minste inspanning eruit te persen - en daarin gaat hij ver.

Het begint bij het adres. Zijn huis van riet en modder laat de dieren die in het hol leven glimlachen en lachen om de joão-de-barro. Pure Bosjesmannenmond. Geen meubels. Het bed is een smalle omtrek geplaatst op een onverharde vloer.”

• Augusto dos Anjos (1884-1914)

Geboren in Paraíba, Augusto dos Anjos is een van de belangrijkste dichters van de Braziliaanse literatuur. Zijn poëzie heeft de bijzonderheid van presenteren typische kenmerken van zoimbolisme en van naturalistisch sciëntisme, innovatie die hem positioneert als een premodernistische dichter.

Schreef een enkel werk, het boek van gedichten Me, gepubliceerd in 1912. U gedichten die dit boek vormen, hebben als hoofdkenmerk het gebruik van een taal opgevat als antilyrisch, gekenmerkt door uitdrukkingen zoals "sputum", "worm", "larve" enz. Op thematisch niveau wordt waargenomen dat er problemen optreden die verband houden met de dood, de ontbinding van het lichaam, uitwerpselen van het menselijk lichaam (pus, sperma, enz.), wat resulteert in een constant pessimisme scenario, waarin het lyrische zelf zich angstig, gekweld, verstoken van dromen en hoop ziet. De meest bekende van zijn gedichten is getiteld "Intimate Verses". Daarin kun je de belangrijkste kenmerken van het schrijven van Augusto dos Anjos zien, lees het:

intieme verzen

Zien?! Niemand keek naar het formidabele
Begrafenis van je laatste hersenschim.
Alleen ondankbaar - deze panter
Het was een onafscheidelijke metgezel!

Wen aan de modder die op je wacht!
Man, die in dit ellendige land,
Levens tussen beesten voelen onvermijdelijk
Moet ook een beest zijn.

Neem een ​​wedstrijd. Steek je sigaret aan!
De kus, vriend, is de vooravond van het sputum.
De hand die streelt, is dezelfde hand die stenen.

• Grace Spin (1868-1931)

Geboren in São Luís, Maranhão, genade spin debuteerde in de literatuur met de romantiek Kanaän, gepubliceerd in 1902. Hij situeert zich als een premodernistische schrijver, omdat hij in dit werk tendensen uitdrukt naturalisten en symbolisten, die samen resulteerden in een unieke literatuur, die wees op het bewijs van wat in de 20e en het begin van de 21e eeuw met meer nadruk zou worden geproblematiseerd: de ras probleem.

In Kanaän, de plot draait om twee Duitse immigranten in de staat Espírito Santo. Een van deze personages, Milkau genaamd, neemt een standpunt in ten gunste van rassenvermenging tussen de Duitsers en andere volkeren, terwijl het andere personage, Lentz genaamd, tegen dit proces is, dat volgens hem zou leiden tot de verzwakking van het Arische ras. Let op een fragment uit dit werk waarin de twee hoofdrolspelers debatteren over de raciale kwestie:

“—Rassen worden beschaafd door fusie; het is in de ontmoeting van de geavanceerde rassen met de maagdelijke, wilde rassen dat er conservatieve rust is, het wonder van de verjonging van de beschaving.

— Het zal altijd een inferieure cultuur zijn, een beschaving van mulatten, eeuwige slaven in opstanden en ondergang. Totdat het ras dat het product is van een dergelijke fusie is geëlimineerd, zal de beschaving altijd een mysterieuze kunstgreep zijn, elke minuut vernietigd door het sensualisme, de bestialiteit en de slaafsheid van zwarte mensen.”

Zie ook:Angst: roman geschreven door Graciliano Ramos

Premodernisme in Europa

In Europa ontstonden in de eerste decennia van de 20e eeuw artistieke trends, die als avant-garde werden beschouwd, dat wil zeggen dat de nieuwigheid die ze presenteerden hen tot avant-garde maakte. Van Franse oorsprong, avant-garde, het woord voorhoede betekent "dat wat vooruit marcheert".

• futurisme

Met de publicatie van de Manifesteren futurist, in 1909, en de publicatie van de Manifesteren ttechnicus van Daariteratuur futurist, in 1912, door Marinetti, de basis legde voor de Europese voorhoede door een revolutie in de kunst en literatuur voor te stellen.

De belangrijkste richtlijnen met betrekking tot de literatuur waren: gebruik van vrije verzen, niet-gebruik van interpunctie, afschaffing van adjectieven en bijwoorden, het uitwissen van het lyrische zelf gericht op een psychologisch "ik" (objectiviteit boven subjectiviteit stellen).

De belangrijkste aanhangers van sommige futuristische technieken waren, in Portugal, de dichter Fernando Pessoa; in de Verenigde Staten de dichter Walt Whitman; in Brazilië, de dichter Oswald de Andrade.Om deze Europese voorhoede beter te leren kennen, lees de tekst: Futoerisme.

• Kubisme

Begonnen in Frankrijk in 1907, had de kubistische beweging als belangrijkste vertegenwoordigers de Spaanse schilder Pablo Picasso en de Franse dichter Apollinaire.

Bij schilderen, cultiveerden de kunstenaars van deze beweging de representatie van doelen door gebruik van geometrische figuren en rechte hoeken. Ze verspreiden ook de collagetechniek, die bestaat uit het creëren van afbeeldingen via anderen, gesneden uit kranten, tijdschriften, advertenties.

Bij literatuur, componeerden de dichters hun gedichten via de verkenning van de grafische ruimte van het boek, het arrangeren van verzen en strofen om beelden op te bouwen. Wat het inhoudsniveau betreft, drukten kubistische gedichten een mengeling van onderwerpen uit, overlappende tijden en ruimtes, wat resulteerde in de fragmentatie van het denken dat weerspiegeld werd in de poëtische teksten. Ga voor meer informatie over deze Europese voorhoede naar: Çubisme.

Pablo Picasso, de belangrijkste kunstenaar van het kubisme, is de auteur van "Guernica", een werk dat verwijst naar de Spaanse Burgeroorlog. [1]

• Expressionisme

Expressionisten genoemd in Duitsland en Fauves in Frankrijk, expressionistische kunstenaars gewaardeerd uitdrukking van de subjectiviteit van de kunstenaar, dat wil zeggen, van zijn innerlijke wereld, zodat het kunstwerk de directe weerspiegeling zou moeten zijn van het innerlijk van degene die het componeert. Hij was dus tegen het impressionisme, een beweging die het tegenovergestelde waardeerde van wat het expressionisme voorstelde, aangezien de Impressionistische kunstenaars geloofden dat artistieke creatie een gissing was van een proces waarbij de buitenkant het interieur van de artiest.

Op literair vlak, expressionisme prioriteit gegeven aan het gebruik van een gefragmenteerde taal, de afwezigheid van een onderwerp in de syntactische periode, het gebruik van vrije verzen, de kritiek op burgerlijke waarden, zoals consumentisme en sociale onverschilligheid. Leer meer over deze cutting edge door een bezoek te brengen aan: ENxpressionisme.

• dadaïsme

De beweging dadaist, ontstond tijdens de Eerste Wereldoorlog, had als leider de kunstenaar Tristan Tzara en als het centrum van verspreiding de stad Zürich, Zwitserland, omdat dit Europese land tijdens de oorlog neutraal bleef. De kunstwerken van deze beweging gekenmerkt door oneerbiedigheid, gebrek aan logica, agressiviteit. Dus, vaak verzameld in het Cabaret Voltaire, een culturele ruimte in Zürich, maakten deze kunstenaars declamaties en uitvoeringen doordrenkt van geschreeuw, godslastering en strips. Het doel van deze esthetiek was om uitdrukking te geven aan de verval van de mensheid geconfronteerd met de verschrikkingen van de oorlog en de onmacht van traditionele kunst.

In de beeldende kunst valt de kunstenaar Marcel Duchamp op. In de literatuur valt de dichter Ludwing Kassak op, verantwoordelijk voor de constructie van fonetische gedichten, waarin de grafische weergave van verschillende geluiden de boventoon voert. Een andere representatieve dichter was André Breton, die later de grondlegger van het surrealisme werd.

"Porseleinen urinoir", door Marcel Duchamp, een van de beroemdste dada-kunstenaars.[2]

• Surrealisme

Begonnen in Frankrijk, na de publicatie van manifest van zourrealisme, uitgebracht in 1924, door André Breton, de beweging zourrealistisch gericht op het verenigen van kunst en psychoanalyse, voornamelijk met de droom als denkbeeldige bron voor artistieke creatie. In die zin is het belangrijk om te onthouden dat studies van Sigmund Freud, vader van de psychoanalyse, waren in die tijd wijdverbreid.

Hij waardeerde ook de artistiek automatisme, die erin bestond op het doek alles weer te geven wat in de geest van de kunstenaar opkwam, zonder filter, het ging om de expressie van het onderbewuste zonder enige rationele controle. Op deze manier werden illogisme, dagdromen, hypnose enz. gemeengoed.

In de literatuur vielen de grondleggers van de beweging, André Breton, Louis Aragon en Antonin Artaud op. In de beeldende kunst waren de hoogtepunten de Spaanse kunstenaar Salvador Dalí, Joan Miró en Max Ernst. Het surrealisme manifesteerde zich ook in de cinema, met de Spanjaard Luis Buñuel als belangrijkste filmmaker op dit gebied.

Sculptuur van Salvador Dalí, gelegen voor de kerk van San Francisco de Assis, in Matera, Italië.[3]

opgeloste oefeningen

Vraag 1 - (UFV). Met betrekking tot Braziliaanse premodernistische schrijvers is het JUIST om te stellen dat:

a) Euclides da Cunha, in U zoertons, meldt dat de War of the Peddlers geen conflict was tussen monarchisten en republikeinen, zoals de intellectuele elite geloofde. Wat hij zag was een reeks tegenstrijdigheden, dementieën en wreedheden, typisch voor een burgeroorlog.

b) Monteiro Lobato, in de verhalen van Gele specht-site, mengde realiteit en fantasie en wist het Braziliaanse universum te waarderen door kinderverhalen te creëren die gekenmerkt werden door de aanwezigheid van volwassen moralisme.

c) Lima Barreto toont zich een voortzetting van de retoriek en stijl van het Parnassianisme, vanwege het feit dat hij schrijft verhalen gekenmerkt door lexicale eenvoud en een poging om literatuur en taal dichter bij elkaar te brengen spreektaal.

d) Augusto dos Anjos onderscheidt zich door het creëren van een verontrustende poëzie om de obsessie met de dood in zijn meer schokkende aspecten: rottende lijken, hebzuchtige wormen voor lichamen en het gebrek aan zin voor het bestaan mens.

Resolutie

Alternatief D. In U zoertons, Euclides da Cunha vertelt het verhaal van de Canudos-oorlog. De kinderverhalen van Monteiro Lobato presenteren, in tegenstelling tot die van een volwassen moralisme, de figuur van een vragend kind dat geïnteresseerd is in nieuwe ontdekkingen. Juist voor het schrijven van verhalen die worden gekenmerkt door eenvoud in taal en toe-eigening van de omgangstaal, distantieert Lima Barreto zich van het Parnassianisme.

Vraag 2 - (UFMT). De literatuur die aan het begin van de 20e eeuw in Brazilië werd beoefend, had over het algemeen haar ogen gesloten voor de ernstigste problemen van de Braziliaanse samenleving. Met werken die een ander intellectueel standpunt vertegenwoordigen in het licht van onze sociaal-culturele realiteit, gaven sommige schrijvers echter een kritische kijk op de Braziliaanse problemen. Markeer de juiste uitspraak met betrekking tot de belangrijkste schrijvers van het premodernisme.

a) Euclides da Cunha, zelfs meesterlijk bezig met het onderwerp en de taal in U zoertons, slaagde er niet in een literair werk te bouwen, omdat de inhoud niet fictief is.

b) Lima Barreto, die door zijn tijdgenoten van nalatigheid werd beschuldigd, liet zijn eenvoudige en communicatieve proza ​​waarderen door de modernisten.

c) Monteiro Lobato was door zijn klassieke opleiding een belangrijke intellectuele mentor van de vernieuwingsbeweging van 22.

d) Euclides da Cunha, in U zoertons, onthulde het lijden van een familie van migranten die op de vlucht waren voor de noordoostelijke droogte.

e) Lima Barreto, beïnvloed door het lezen van Portugese taalklassiekers, markeerde zijn literaire productie met een zeker taalpurisme.

Resolutie

Alternatief B, aangezien de objectieve en informele taal waarmee Lima Barreto de details van het leven beschrijft het dagelijkse leven van de kansarme klassen van Rio de Janeiro wordt met slechte ogen bekeken door hun tijdgenoten; dit aspect wordt echter gewaardeerd door de modernisten, die uitblonken in het waarderen van taal spreektaal en de representatie van een meer Braziliaanse realiteit in de literatuur, zowel inhoudelijk als in het formulier.

Vraag 3 - (Enem) "Elke ochtend als ik wakker word, ervaar ik een ultiem plezier: dat van Salvador Dalí zijn." NERET, G. Salvador Dali.Taschen, 1996.

Zo schreef de schilder van "zachte klokken" en "vlammende giraffen" in 1931. Deze excentrieke kunstenaar steunde generaal Franco tijdens de Spaanse Burgeroorlog en werd om die reden door zijn leider, André Breton, van de surrealistische beweging afgekeerd. Op deze manier creëerde Dalí zijn eigen stijl, gebaseerd op de interpretatie van dromen en op de studies van Sigmund Freud, de zogenaamde "paranoïde interpretatiemethode". Deze methode bestond uit visuele teksten die afbeeldingen demonstreren

a) het fantastische, doordrenkt met beleefdheid door de Spaanse regering, waarin het zoeken naar emotie en drama een onvergelijkbare stijl ontwikkelde.

b) de oneirische, die dromen vermengde met de werkelijkheid en het onbewuste als een uniek of persoonlijk universum.

c) de onbuigzame lijn van de rede, die aanleiding geeft tot een productievorm die ontdaan is van zijn lijnen, thema's en vormen gekoppeld aan de werkelijkheid.

d) de reflectie, die, ondanks de term "paranoïde", soberheid en elegantie heeft als gevolg van een techniek van discrete kleuren en nauwkeurige tekeningen.

e) de expressie en intensiteit tussen het bewuste en vrijheid, liefde verklaren voor de manier waarop de historische plot van de geportretteerde personages wordt uitgevoerd.

Resolutie

Alternatief B.Salvador Dalí creëerde zijn werken vanuit de interactie tussen de droom (de droom) en de werkelijkheid. We kunnen dus zeggen dat er een versmelting is van het bewuste met het onbewuste, object van studie door Sigmund Freud.

Afbeeldingscredits

[1] tichr / Shutterstock

[2] emka74 / Shutterstock

[3] Cezary Wojtkowski / Shutterstock

Door Leandro Guimarães
Literatuur leraar