Liriskais es ir dzejas pamatelements. kad mēs lasām a dzejolis, mēs saskaramies ar literāru darbu lirikas žanrs, tas ir, rakstisks sastāvs, kas galvenokārt parāda subjektivitāte - sajūtas, emocijas, subjekta interjers. Bet kas ir šis puisis? Vai šis puisis ir dzejoļa autors? Vai tad visi dzejoļi ir dzejnieku dzīves biogrāfiska sastāvdaļa?
Patiesībā pantos nav izskanējuši dzejnieki. Dzeja runā caur lirisko es.
Lasiet arī: Epika - garš stāstījuma dzejolis, kas stāsta par varoņdarbiem
Ko es esmu lirisks?
Liriskais es, poētiskais es vai liriskais priekšmets ir nomenklatūras, ko izmanto, lai norādītu balss, kas izsaka dzejoli. Liriskais žanrs ir paredzēts, lai izteiktu emocijas, sajūtas, psihiskus noskaņojumus, tas ir, sevis pieredzi, sastopoties ar pasauli. Bet šis liriskais es, šī balss dzejolī, ne vienmēr autors, bet drīzāk fiktīvs es, kam var būt vai nav autora es raksturīgās iezīmes.
Slavenā dzejolī ar nosaukumu “Autopsihogrāfija” Fernando Pessoa mums saka: “Dzejnieks ir izlikšanās. / Viņš izliekas tik pilnīgi / ka pat izliekas par sāpēm / Sāpēm, kas patiešām justies. ” Sk.: dzejnieka, tas ir, autora izjustais, precīzi neatbilst tam, kas bija rakstīts. Tas ir tāpēc, ka
dzejas mākslas modeļi, izmantojot valodu, šī pieredze un iespaidi, ko radījis autors. Un dzejolis tiek izrunāts caur liriskā es balsi.Mums jāatceras, ka dzejas spēks slēpjas nevis autoru uzliesmojumā, bet gan tādu jūtu izrunāšanā, kas pārsniedz dzejnieka individuālo pieredzi. Lasot dzejoli, mēs savienojamies ar šīm emocijām vai sajūtām, jo tie ir universāli.
redzēt dažus piemēri:
Kukurūzas lūgšana
Kungs, es neesmu neko vērts.
Es esmu mazo pagalmu pazemīgais augs un
sliktas kultūras.
Mans grauds, kas pazudis nejauši,
tas piedzimst un aug nevērīgā zemē.
Es ieliku lapas un kātu, un, ja tu man palīdzi, Kungs,
pat nejaušs, vientuļš augs,
Es dodu ausis un atgriežos daudzos graudos
sākotnēji zaudētie graudi, ko izglāba brīnums,
ka zeme ir apaugļojusies.
Es esmu ražas primārais augs.
Tradicionālā kviešu hierarhija man nepieder
Un no manis universālā mērķmaize netiek pagatavota. [...]
(Cora Coraline)
Dzejolis “Lūgšana kukurūzai” ir uzrakstīts pirmajā personā, un to izsaka pati kukurūzas balss. Tiek teikts, ka tas nav autors, kurš ir galvenais kultūras augs. Dzejolī “runā” pati kukurūza.
atvainojos par karavīra līgavu
Kā es varu palikt šajā pazudušajā mājā,
šajā nakts pasaulē,
bez tevis?
Vakar tava mute runāja ar manu muti ...
Un tagad, kad es to darīšu,
nezinot par tevi vairāk?
Viņi domāja, ka dzīvoju savam ķermenim un savai dvēselei!
Visas acis ir aklas... ES dzīvoju
tikai no tevis!
Tavas acis, kuras mani redzējušas, kā tās var aizvērt?
Kur tu esi aizgājis, ka tu man nezvani, man nejautā,
Kā man būs tagad, bez tevis?
Sniegs krīt uz kājām, uz krūtīm, uz
sirds... Tālu un vientuļš... Sniegs, sniegs ...
Un es te vāros asarās!
(Sesija Meirelesa)
Šī Sesijas Meireles dzejoļa balss ir karavīra līgava, tā, kas kļūst atraitne pat pirms precēšanās - tas ir tas, kurš uzzina, ka līgavainis nomira cīņā. Tieši no šīs balss dzejnieks izrunās prombūtnes, izmisuma, skumjas, pastāvīgas šķiršanās no tiem, kurus mīlat, jūtas.
Zelta gadi
šķiet, tu saki
es tevi mīlu maria
Fotoattēlā
Mēs esam laimīgi
Es aicinu tevi satraukts
Un es atstāju atzīšanos
ierakstītājā
Būs smieklīgi
Ja jums ir jauna mīlestība [...]
(Chico Buarque)
Čiko Buarke ir slavens ar savām kompozīcijām, kuru balss ir sieviešu liriskais es. Tas attiecas uz “Anos Dourados”: liriskais es, Marija, ir tas, kurš izceļ dziesmas vārdus; ir tā, kura ar bažām rūpējas par savu bijušo mīlestību.
Skatīt arī: Luiss Vazs de Kamess - uzskatāms par lielāko portugāļu valodas dzejnieku
Kā identificēt lirisko es?
Tā kā poētiskā kompozīcija ietver māksliniecisko radīšanu, izmantojot valodu, ikreiz, kad kāds pats sevi izceļ dzejolī, a jaunsvienība ir izveidots. Jautājums nav par pasaulē pastāvošo dzejnieku, kuram ir izskats, noteikta poza, ņemot vērā faktus utt., Bet gan par nemateriāla balss kas modelē un versijas autora piedzīvotos iespaidus, pārveidojot tos pantos. Izlasiet dzejnieku “Galīgā dziesma” Karloss Dramonds de Andrade.
fināldziesma
Ak! ja es tevi mīlētu, cik daudz!
Bet tas nebija tik daudz.
pat dievi klibo
aritmētiskajās līnijās.
Es mēru pagātni ar lineālu
pārspīlēto attālumu.
Viss tik skumji, un visskumjākais
tai nav skumju.
Tā nav kodu pielūgšana
pārošanās un ciešanas.
Tas dzīvo daudz laika
bez manis pār mirāžu.
Tagad es eju. Vai arī es to darīšu?
Vai arī tas iet vai neiet?
Ak! ja es tevi mīlētu un cik ļoti,
Es domāju, ne tik daudz.
(Karloss Dramonds de Andrade)
Pirmajā personā liriskais es nenosaka viņa dzīves īpatnības, bet gan mīlas attiecību izjukšanu - kas nav obligāti jāsāk no biogrāfiska fakta. Liriskais es dod balsi universālai sajūtai, un nav nepieciešams, lai autors personīgi dzīvotu to, ko šis pats izsaka.
Dažreiz liriskais es tomēr ir ļoti tuvu autora balsij, tas ir, tas izceļ īpašības, kas faktiski ir autora dzīves sastāvdaļa. Izlasi dzejoli “Confidência do Itabirano”, kuru arī izstrādājis Dramonds:
Uzticība Itabirano
Dažus gadus es dzīvoju Itabirā.
Galvenokārt esmu dzimis Itabirā.
Tāpēc es esmu skumjš, lepns: izgatavots no dzelzs.
Deviņdesmit procenti dzelzs uz ietvēm.
Astoņdesmit procenti dzelzs dvēselēs.
Un šī atsvešinātība no tā, kas dzīvē ir porainība un komunikācija.
Vēlme mīlēt, kas paralizē manu darbu,
nāk no Itabiras, no baltām naktīm, bez sievietēm un bez apvāršņiem.
Un ieradums ciest, kas mani tik ļoti uzjautrina,
tas ir salds Itabiras mantojums.
No Itabira es atvedu vairākas dāvanas, kuras es jums tagad piedāvāju:
šis dzelzs akmens, Brazīlijas nākotnes tērauds;
šis svētais Benedikts no vecā svēto darinātāja Alfrēdo Duvala;
šī tapīra āda, kas izklāta uz viesistabas dīvāna;
šis lepnums, šī noliecamā galva ...
Man bija zelts, man bija lopi, man bija fermas.
Šodien esmu ierēdnis.
Itabira ir tikai attēls uz sienas.
Bet kā sāp!
(Karloss Dramonds de Andrade)
Šajā gadījumā Dramonds paskaidro biogrāfisku faktu: šī dzejoļa liriskais es atbilst Itabirā dzimušajam autora subjektam, Minas Žerais, ierēdnis, kurš apcer savu dzimto pilsētu no portreta un tā raksturojošajām iezīmēm iedzimta. Tāpēc šis Itabirano liriskais es esmu autores balss, kurā pirmā persona faktiski atbilst autora pieredzei. Mēs to zinām, jo tas atklāj ļoti īpašas attiecības ar konkrētu vietu un situāciju.
Atšķirība starp lirisko mani un stāstītāju
Mēs saucam stāstnieks vienība, kas Pastāsti stāstu. Līdzīgi kā liriskajā es, arī viņu nevajadzētu jaukt ar autoru, tas ir, personu, kas paraksta darbu. Tomēr abi termini nav līdzvērtīgi: liriskais es nestāsta stāstu, bet piešķir balsi sensācijai, sajūtai - lirika ir emociju žanrs, par excellence.
Tādējādi viņš noteikti ir “es”, pirmais cilvēks, kas iesaistīts tajā, ko izceļ dzejolis. Stāstītājs savukārt nav obligāti jābūt daļai no stāsta tas ir svarīgi - tas var būt, piemēram, vērīgs stāstītājs, kurš izdomā stāstu, kurš to nedara pieder vai pat viszinošs stāstītājs, kas spēj iegremdēties visintīmākajās domās rakstzīmes.
Piekļūstiet arī: Parnasisms - literāra kustība, kas radīja tikai dzeju
atrisināti vingrinājumi
Jautājums 1 - (ENEM 2018)
ko viņa vēlas
šī sieviete sarkanā krāsā
kaut ko viņa vēlas
valkāt šo kleitu
nevar vienkārši būt
gadījuma izvēle
varētu būt dzeltens
zaļa vai varbūt zila
bet viņa izvēlējās sarkanu
viņa zina, ko vēlas
un viņa izvēlējās kleitu
un viņa ir sieviete
tā balstoties uz šiem faktiem
Es jau varu pateikt
Es zinu jūsu vēlmi
dārgais Watson, pamatskolas:
ko viņa vēlas, esmu es
tas esmu es, ko viņa vēlas
tas varu būt tikai es
kas vēl varētu būt
FREITAS, A. Dzemde ir dūres lielumā. Sanpaulu: Cosac Naify, 2013.
Dzejoļa rakstīšanas procesā autors piešķir liriskajam sev identitāti, kas šeit pārstāv
A) uz veselo saprātu balstīta diskursa liekulība.
B) sievietēm piedēvēto tēla paradigmu maiņa.
C) mēģinājums noteikt sieviešu psiholoģijas priekšrakstus.
D) korelācijas nozīme starp darbībām un izraisītām sekām.
E) jutīguma novērtēšana kā dzimuma pazīme.
Izšķirtspēja
C alternatīva Angelica Freitas dzejoļa liriskais es tic, ka tajā uzskaitītas sieviešu psiholoģiskās funkcionēšanas normas: ja tā izvēlētos a sarkanās drēbēs, tas nebija nejauši, bet tāpēc, ka es gribēju pievērst viņa uzmanību, šis "es", šis cilvēks, kurš dzejolis.
2. jautājums - (ENEM 2019)
Šis
Viņi saka, ka es izliekos vai meloju
Viss, ko es rakstu. Ne.
Es vienkārši jūtu
Ar iztēli.
Es nelietoju sirdi.
Viss, ko es sapņoju vai pārdzīvoju
Kas neizdodas vai beidzas,
Tā ir kā terase
Par kaut ko citu.
Šī ir skaistākā lieta.
Tāpēc es rakstu pa vidu
Kas nav pie rokas,
Brīva no manas sapīšanās,
Nopietni, nekā tas nav.
Lai justos? Jūtiet, kas lasa!
PERSONA, F. izvēlētie dzejoļi. Sanpaulu: Globo, 1997. gads.
Fernando Pessoa ir viens no neparastākajiem 20. gadsimta dzejniekiem. Viņa apsēstība ar dzejas darbu neatrada robežas. Pessoa vairāk dzīvoja radošajā, nevis betona plānā, un radīšana bija viņa dzīves lielais mērķis. “Orfeja paaudzes” dzejnieks pieņēma necienīgu attieksmi. Pamatojoties uz dzejoļa “Šis” tekstu un tēmu, tiek secināts, ka autors
A) atklāj tā emocionālo konfliktu saistībā ar teksta rakstīšanas procesu.
B) uzskata, ka dzejai ir būtiska sociālo faktu ietekme.
C) saista dzejoļa sacerēšanas veidu ar dzejnieka prāta stāvokli.
D) iepazīstina ar romantisma jēdzienu attiecībā uz dzejnieka balss izpausmi.
E) atdala dzejnieka jūtas no balss, kas runā tekstā, tas ir, no liriskā es.
Izšķirtspēja
E alternatīva Dzejolis precīzi nodarbojas ar atdalīšanu starp to, ko autors izjūt, un to, ko izceļ liriskais es. Ne jau tas, kurš raksta, obligāti jūt rakstīto: viņš izdomā, jūt “ar savu iztēli”, nepārvērš vārdus biogrāfiskā spogulī.
autore Luiza Brandino
Literatūras skolotājs