Luiss Vazs de Kamess ir portugāļu dzejnieks un dramaturgs. Viņš dzimis Lisabonā 1524. gadā un nomira 1580. gadā. 17 gadus viņš bija prom no Portugāles. Svešās zemēs viņš bija karavīrs, kaujā zaudēja aci un uzrakstīju savu šedevru Jūs Lizmantots, kas publicēts 1572. gadā, divus gadus pēc dzejnieka atgriešanās dzimtajā valstī.
O autors pieder portugāļu klasicismam. Viņa darbus iezīmē antropocentrisks redzējums. Viņa dzejoļi ir sacerēti parastos pantos. Gadījumā, ja soneti, dzejnieks izmanto arī jauno mēru (dekazilbi). lietpratīgs neoplatonismā, viņa dzeja idealizē mīlestību un sievieti, kuru mīl. Turklāt tas piedāvā tādas tēmas kā pasaules apmulsums un mīlestības ciešanas.
Lasiet arī: Humānisms: pārejas starp viduslaiku un renesansi estētika
Luís Vaz de Camões biogrāfija
Luiss Vazs de Kamess tiek uzskatīts par lielāko dzejnieku portugāļu valodā. Nav daudz pārliecību par jūsu dzīves faktiem. Lielākā daļa no tām balstās tikai uz hipotēzēm, kas bieži iegūtas no viņa dzejoļu interpretācijām.
Tādējādi
dzimis Lisabonā 1524. gadā un miris 1580. gadā. Pēc iestāšanās Koimbras universitātē viņš kalpoja kā karavīrs, kad kaujas laikā Marokā zaudēja aci. Viņš trīs gadus dzīvoja Indijā un bija arī Arābijā, Makao un Mozambikā. Tādējādi dzīvoja kopumā, 17 gadus svešās zemēs, no 1553. līdz 1570. gadam.
Tavs šedevrs,Jūs Lizmantots, tika publicēts 1572. gadā un viņš guva panākumus, tāpēc ka Portugāles kronis sāka maksāt autoram pensiju. Tomēr nomira nabadzīgi un tika apglabāts masu kapā. Pirms tam jaunībā Kamess, ķildnieks un bohēmietis, tika arestēts, Lisabonā, par agresiju un vēlāk - Goā - par parādiem.
Ir arī zināms, ka viņš vienmēr bija seksuāli saistīts ar sievietēm - gan dižciltīgām, gan prostitūtām, taču dzīves beigās viņš nodevās katolicismam un grēku nožēlošanai.
Vēl viens ievērojams tās pastāvēšanas fakts bija kuģa avārija, kas cieta, dodoties uz Goa. Šajā gadījumā Kamessam izdevās ietaupīt-ja un rokraksts iekšā Jūs Lizmantots. Leģenda vēsta, ka šajā braucienā klāt bija arī viņa mīļotā Dinamene un ka Kamessam bija jāizvēlas starp viņas dzīvi un viņa šedevru. Pēc tam dinamēns noslīka.
Lasīt arī: Hosē Saramago - Nobela prēmijas laureāts portugāļu literatūras autors
Luís Vaz de Camões literārās īpašības
Luís Vaz de Camões darbos ir iespējams norādīt šādas īpašības:
Antropocentrisms: cilvēku valorizācija un to racionalitāte.
Formāla stingrība: regulāri vārsmas (metrifikācija un atskaņa).
Jauns pasākums: dekazilbes pantu (10 poētiskās zilbes) izmantošana galvenokārt sonetos - klasiskās dzejas iezīme.
Vecais mērs: apļu izmantošana (piecas vai septiņas poētiskās zilbes) - iezīme, kas atgādina viduslaiku periodu.
Sieviešu idealizācija: perfekti fiziski un morāli.
Mīlestības idealizācija: neoplatonisms, garīgā mīlestība.
Grieķu-latīņu elementu valorizācija: mitoloģija, māksla un dzeja.
Runas figūras: antitēze un paradokss.
Galvenās tēmas:
pasaules neizpratne: neuzticēšanās realitātei loģikas trūkuma dēļ notikumos.
Izmaiņas, īslaicīgums, īslaicīgums: daba un cilvēki ir pakļauti izmaiņām, tie nepaliek nemainīgi.
mīlošas ciešanas: miesas un garīgās mīlestības konflikts.
Luisa Vaza de Kamessa darbi
Rakstīja Kamess simtiem dzejoļi, starp sonetiem, eklogiem, dziesmām, kārtām, sekstīnām, elegijām, vēstulēm, oktāvām un odēm. Viņš ir grāmatas autors teātra izrādesel karalis seleuks (1645), saimniekiem (1587) un Filodēms (1587). Turklāt, protams, jūsu episks dzejolisJūs Lizmantots. Tomēr dzīvē tika publicēts tikai pēdējais.
Viņa liriskās dzejas pirmais izdevums tas kļuva publisks tikai 15 gadus pēc viņa nāves - 1595. gadā - Fernão Rodrigues Lobo Soropita (1560-?) rokās ar nosaukumu atskaņa, kas paplašināts ar vairāk dzejoļiem vēlākos izdevumos.
Intelektuāļiem, piemēram, literatūrzinātniecei Karolīnai Maiklai de Vaskončelosai (1851–1925), bija jāidentificē dzejoļi, kuru šajos izdevumos nebija Kamess. Pēc viņas teiktā, 1882. gadā:
“[...] Gandrīz divus gadsimtus Camões darbos ir iespiests liels daudzums dzejas, kas nepieder Camões; ir pagājuši gandrīz divi gadsimti, kopš daudziem autoriem ir atņemts viņu likumīgais īpašums, uz priekšpuses iespiežot rīku, ko izmanto citu cilvēku zagļi. Daudzi kritiķi ir atkārtojuši Faria e Sousa formulēto apsūdzību līdz šai dienai, gandrīz vienmēr neapzinoties faktu, bez savas pārbaudes.|1|”
Piekļūstiet arī: Romantisms Portugālē - raksturojums un autori
Lusiads
![Luisa Vaza de Kamess grāmatas “Os Lusíadas” vāks, kas uzskatāms par autora šedevru. [1]](/f/14b362d74e8e358cfc2391b6ab48f9d7.jpg)
Tomēr tas ir episkais dzejolis Jūs Lizmantots Kamess darbu kritiķi novērtēja visvairāk, kurš šo grāmatu uzskata par vienu no svarīgākajiem literārajiem darbiem portugāļu valodā. tāds dzejolis ir sadalīts 10 stūriem, kopā ar 8816 dekasilbētiem pantiem (10 poētiskām zilbēm), sadalīti starp 1102 strofiem, kas sastādīti astotajā rīmā (astoņu pantiņu posms ar ritmisko shēmu ABABABCC). Çpar Portugāles tautas vēsturi pēc varoņa Vasko da Gamas piedzīvojumi (1469-1524), Portugāles varoņu pārstāvis.
Šī stāstošā dzejoļa sākumā teicējs “Canto I” veido priekšlikums (iepazīstina ar tēmu un varoni):
Rokas un baroni iezīmēti
Rietumlusitānijas pludmale
Pie jūras nekad iepriekš nav kuģots
Viņi arī izgāja ārpus Taprobana,
Briesmās un smagajos karos
Vairāk nekā solīja cilvēka spēks,
Un starp attāliem cilvēkiem viņi uzcēla
Jaunā Karaliste, kas tik sublimēja;
Un arī krāšņās atmiņas
No tiem ķēniņiem, kuri paplašinājās
Ticība, impērija un apburtās zemes
No Āfrikas un Āzijas puses ir bijušas postošas,
Un tie, kas cienīgi strādā
Ja viņi atkāpjas no nāves atbrīvošanas likuma,
Dziedāšana izplatīsies visur,
Ja mana atjautība un māksla man tik ļoti palīdz.
[...]
Vasko da Gama, spēcīgais kapteinis,
Ka šādi uzņēmumi piedāvā sevi,
Ar lepnu un lepnu sirdi,
Kam Fortūna vienmēr dod priekšroku,
Pagaidiet, ja jūs apstājaties šeit, jūs neredzat jēgu,
Cik zeme jums šķiet neapdzīvota.
Turpinājumā iet garām,
Bet viņam nenotika, kā viņš rūpējās.
Joprojām "Canto I" ir iespējams atrast piesaukšana un veltījums:
Un jūs Tagides|2| mans, jo radīts
Tevī ir jauna dedzināšanas ierīce,
Ja kādreiz pazemīgā pantā svinēja
Tas bija laimīgi no manas upes,
Tagad dodiet man skaļu un cildenu skaņu,
Lielisks un aktuāls stils,
Kāpēc no jūsu ūdeņiem pavēl Phoebus
Lai viņiem nav skaudības pret hipokrēnu.
Dod man lielu un skaļu dusmu,
Un ne raupja avena vai flauta,
Bet ar bellicose tubu,
Ka krūtis iedegas un mainās žesta krāsa;
Dod man to pašu dziesmu kā slavenā
Tavi cilvēki, ka Marss tik ļoti palīdz;
Ļaujiet tai izplatīties un dziedāt Visumā,
Ja tā ir cildena, cena der dzejolī.
[...]
Jūs, varens karalis|3|, kuras augstā impērija
Saule, uzlecot, redz vispirms
Skatiet to arī puslodes vidū,
Un, kad tas nokrīt, tas tevi atstāj pēdējo;
Jūs, kas gaidāt jūgu un pārmetumus
No zemiskā ismaēliešu bruņinieka
No Austrumturku un pagāniem
Kurš joprojām dzer svētā Rio dzērienu:
Nedaudz sasveru majestāti
Ka šajā maigajā žestā es tevi domāju,
Kas jau parāda, kurš ir pilnā vecumā,
Uzkāpjot jūs dosities uz mūžīgo templi;
īstas laipnības acis
Nolieciet to: jūs redzēsiet jaunu piemēru
No tēvu mīlestības, cienīgiem darbiem,
Daudzos atklātajos pantos.
[...]
Bet, kamēr šis laiks paiet lēnām
Pārvaldīt tautu, kas to vēlas,
Dodiet sev labu jaunajam uzdrīkstēšanās,
Es ceru, ka šie mani panti ir jūsu,
Un jūs redzēsiet, kā sudraba argents griežas
Jūsu argonauti, kāpēc redzēt
Kas no jums redzami dusmīgajā jūrā,
Un pierod, ka uz tevi jau atsaucas.
No turienes, sākot no “Canto I” līdz “Canto X”, tā ir stāstīja Vasko da Gamas vēsturisko ceļojumu:
Vai jūrnieki ir Luso
Pārsteigts, kāpjot pa takelāžu,
Atzīmējot svešzemju režīmu un lietojumu
Un valoda tik barbariska un sapinusies.
Arī viltīgais maurs ir neizpratnē,
Skatoties uz krāsu, kostīmu un spēcīgo armadu;
Un, visu jautādams, es viņam teicu
Ja nejauši viņi ieradās no Turcijas.
Un vairāk arī stāsta, ko redzēt vēlaties
Jūsu likuma, priekšraksta vai ticības grāmatas,
Pagaidiet, lai redzētu, vai tas atbilst jūsu,
Vai arī tie ir no Kristus, kā viņš tic;
Un tāpēc, ka viss pamana un viss redz,
Es palūdzu kapteinim viņam dot
Izrāde ar spēcīgajiem ieročiem, kurus viņi izmantoja
Kad ienaidnieka suņi cīnījās.
Atbild drosmīgais kapteinis,
Vienu tumšā mēle labi zināja:
— “Es tev došu, izcilais Kungs, attiecības
No manis, no bauslības, no ieročiem, ko viņš nēsāja.
Es neesmu ne no zemes, ne no paaudzes
No Turcijas pretīgajiem cilvēkiem
Bet es esmu no spēcīgas karojošas Eiropas;
Es meklēju tik slavenās Indijas zemes.
[...]
"Canto X" epilogs (stāsta beigas):
Gaidiet, lai kalpotu jums, roku rokās,
Lūdzu, dziediet jums, domājot par dotajām mūzām;
Es vienkārši aizgāju prom, lai jūs pieņemtu,
Kura tikumība ir lolojama.
Ja Debesis to piešķir man un jūsu krūtīm
Cienīga kompānija, kas jādzied,
Kā vēsta priekšvēstnesis
Skatoties uz jūsu dievišķo tieksmi,
Vai arī to darot vairāk nekā Medūzai,
Jūsu tēmas skats uz Atlantes kalnu,
Vai arī izlaušanās cauri Ampelusa laukiem
Marokas un Trudantes sienas,
Mana jau cienītā un vadītā Musa
Es paliku, ka visā pasaulē jūs dziedat,
Lai Aleksandro varētu redzēt jūsos,
Bez Ahileja svētlaimes būt greizsirdīgam.
Skatiet arī: Kastro Alvess - garā stāstījuma poēmas “Navio negreiro” autors
Dzejas piemēri
Pēc tam mēs nolasīsim un analizēsim divus Camões sonetus. Pirmajā - liriskais es dialogi ar mīlestību, ko šeit saprot kā grieķu-latīņu dievību, un stāsta viņam, ka bez cerībām viņš apmeklēja savu templi, tas ir, viņš beidzot iemīlējās, bet izgāja cauri drupai, kas izdzīvoja.
Viņš jautā Mīlestībai, ko vēl šī dievišķība no viņa vēlas, kopš visas godības, ko ir ieguvis liriskais es vairs nepastāv, un viņš lūdz dievu nepiespiest viņu ienākt "tur, kur nav izejas", tas ir, iemīlēties jauns. Tātad mēs saprotam, ka liriskais es cieta, zaudējot savu mīļoto un viņam palika tikai viņa dvēseles paliekas, dzīvība un cerība.
Tieši caur "saldajiem laupījumiem", tas ir, "dvēseli, dzīvi un cerību", ir mīlestība var atriebties-ja liriskā es, un, ja šī atriebība viņu neapmierina, dievam ir jāapmierinās ar asarām, kuras viņš raud:
Mīlestība, ar jau zaudētu cerību,
Tavu suverēnu templi, kuru es apmeklēju;
Starp kuģa avāriju, kuru es piedzīvoju,
Kleitu vietā es ieliku dzīvi.
ka jūs vēlaties vairāk no manis, kas iznīcināja
Vai jums ir visa slava, ko esmu sasniedzis?
Nemēģiniet mani piespiest, es nezinu
Atkārtoti ievadiet vietu, kur nav izejas.
Redzi šeit dvēseli, dzīvi un cerību,
Saldie laupījumi manam labi paveiktajam,
Kamēr es gribēju to, kas man patīk:
Tajos jūs varat man atriebties;
Un, ja jūs joprojām neesat atriebies par mani,
Esiet apmierināts ar asarām, kuras raudu.
Viss norāda, kopš Kamess atsaucasja uz vraku, ka sieviete, uz kuru viņš atsaucas, sakot "to, ko es dievinu", ir viņa mīļotā dinamisks, kurš gāja bojā kuģa avārijā. Šajā ziņā runājot par soneta galu atriebties, iespējams, atsaucas uz faktu, ka Kamess vēlējās saglabāt savu rokrakstu noJūs Lizmantots mīļotā vietā fakts, kas motivētu Mīlestības atriebību. Tomēr tās ir tikai spekulācijas.
No šī viedokļa dinamisks atkal parādās otrajā sonetā, kuru analizēsim. Tajā liriskais es viņu sauc par “ienaidnieku”. Šajā gadījumā tāpēc, ka mīļotais cilvēks ir arī ienaidnieks, jo tas rada ciešanas tiem, kas viņu mīl. Tādējādi liriskais es dialogā ar viņu, kuru rokās liktenis ir nodevis laimi.
Ienaidnieks, mīļais, ir miris. Liekas, viņa nāve notika kuģa avārijā, tā kā viņam trūkst “kapa uz zemes”, jo viņa ķermenis atrodas jūrā, un, tā kā kapa nav, liriskajam es nav kapa, kuru apmeklēt un tādējādi mierināt sevi. Mīļotās nāve, noslīkstot, ir acīmredzama otrajā strofā, kad liriskais es saku, ka “mūžīgi ūdeņi izdosies / Tavs svētceļnieku skaistums”, tas ir, ūdeņiem būs savs skaistums uz visiem laikiem.
Tomēr liriskais es apsolīt ka tik ilgi, kamēr viņš ir dzīvs, mirušais mīļotais vienmēr būs dzīvs viņa dvēselē, un viņa panti, ja tie izdzīvos laikā, būs svin savu mīļoto un “tik tīra un patiesa mīlestība”, kāda viņiem bija. Tātad, kamēr viņa dzejoļi izdzīvos, viņu atcerēsies:
Dārgais mans ienaidnieks, kura rokā
Es priecājos par laimi,
Jums trūka kapa zemes,
Jo man trūkst mierinājuma.
Mūžam ūdeņi izdosies
Tavs svētceļnieku skaistums;
Bet, kamēr dzīve man ilgst,
Vienmēr dzīvojiet manā dvēselē, viņi jūs atradīs.
Un, ja mani nepieklājīgie panti var tik daudz
Lai viņi jums sola garu stāstu
Šī mīlestība ir tik tīra un patiesa,
Tevi vienmēr svinēs manā stūrī;
Jo, kamēr pasaulē ir atmiņa,
Tava zīme būs mana rakstība.
Skatiet arī: pieci dzejoļi no portugāļu literatūra
Luisa de Kamēša literārā skola
Klasicisms pārņem senatnes episko dzejoļu varonību.
Luisa Vaza de Kamessa darbs pieder pie çlassicisms, Renesanses perioda stils, un tāpēc tam kopumā ir šādas īpašības:
- Materiālisms.
- Realitātes idealizācija.
- Vērtējot saprātu, zinātni.
- Cilvēka pārākuma apliecinājums.
- Līdzsvara, harmonijas novērtēšana.
- Atsākt tēmas no Antīks klasika.
Kā mūs informē Audemaro Taranto Goulart|4| un Oskars Vieira da Silva|5|, šāda veida:
“[...] literatūra, tāpat kā viss pārējais, cieš gan no tā, kā mainās cilvēka dzīves veids, gan no grieķu-latīņu pagātnes pārvērtēšana. Klasiskās senatnes autori kļuva par atdarināšanas cienīgiem modeļiem, sākot diktēt attieksmi, artifices, literāros noteikumus. [...]. Vērtējot cilvēku, Renesanses autors neizbēgami novērtētu cilvēka maksimālo īpašību, iemesls, kas sāk vadīt visas jūsu darbības un kurai varat akli uzticēties. [...]. Tādējādi gara virzība uz intelektuālistiska rakstura estētikas izveidi, nevis balstoties uz iedvesmu, [...]. Turklāt tiek pieņemts skaistā mūžīguma estētiskais princips, kas tad vienmēr būtu vienāds jebkurā laikā: kas bija skaisti klasiskajai senatnei tas būtu skaisti renesanses laikam vai citam laikam. ”
Pamatojoties uz šo citātu, ir iespējams saprast Lusiads autors: Camões. Galu galā, kopš Antīks atstāja episkus dzejoļus cilvēcei, piemēram, Iliad un Odiseja, no Homēra, bez Eneids, autors Vergilijs (70. gadā pirms mūsu ēras C.-19 a. C.), Kamess, šo klasisko autoru ietekmē, tika mudināts cildināt cilvēka pārākumu senatnes stila episkā varoņa Vasko da Gamas figūrā. Plašāku informāciju par Luisa Vaza de Kamessas literāro skolu lasiet: Çlassicisms.
Atsauksmes par Luís Vaz de Camões darbu
1872. gadā Hoakims Nabuko (1849–1910) par to izdarīja šādu novērojumu Jūs Lizmantots, autors Luiss Vazs de Kamess:
“Pirmo reizi lasot, šķiet, ka vasaras naktī skatāties uz zvaigžņotām debesīm; jūtas izplatīts pa visu majestātes un varenības gaiss, kas liek mums teikt - ir ģēnijs. Mums ir bezgalības vertigo. Bet, lasot to vēlreiz, mēs izmantojam dzejnieka plānu, mēs sekojam jūsu ģēnija gājienam, mēs atklājam pievilcības likumus un poētisko mehāniku. Tas ir tā, it kā tajās debesīs, no kurām bezgalīgais pagarinājums sākumā apžilbināja, mēs atklājām tās kustības likumu un attiecības, un mēs iekļuvām Dieva noslēpumā. ”
Universitātes profesors Salvatore D’Onofrio 1970. gadā Velho do Restelo epizodē no plkst. Jūs turizmantots, paziņoja:
“[...], neskatoties uz visām iespējamām klasiskajām iedvesmām, šajā epizodē ir kaut kas tāds, kas izvairās no jebkuras klasiskās ietekmes un kas ir tipisks Kamess, 16. gadsimta episkā dzejniece. Tas ir “kritiskais gars”, kas kopā ar Dzejnieka cilvēcisko izjūtu noteiktā brīdī atklājas un apliecina sevi pretstatā visām klasiskā eposa prasībām radīt krīzes brīdi par eposa vērtībām Portugāļu.
Mēs domājam, ka Velho do Restelo epizode attiecībā uz tās nozīmi nav vēsturiska precedenta episkās dzejas jomā.. Pārbaudot Homēra un Vergilija dzejoļus, mēs varam novērot, ka nevienai epizodei nav tik būtiskas kritiskas vērtības kā Velho do Restelo. nekur Iliad, kura mērķis ir grieķu kara vērtības paaugstināšana, mēs atrodam tieši kara šausmām adresētus invektīvus vai žēlabas; plkst Odiseja, kas izslavē Odiseja drosmi un morālo spēku atgriešanās ceļā uz Itaku, mēs neatrodam neko, kas atceltu šo mērķi; gluži pretēji, varonis, beidzot atgriezies savā zemē, atrod uzticīgu sievu un uzticīgu dēlu, kas pelnījis atlīdzību par šādu upuri. Vergilija dzejolī, kura mērķis ir Enejas un Romas impērijas pagodināšana, mēs arī neatrodam neko tādu, kas varētu mazināt šo lielo sapni vai ieteikt tik liela darba nelietderību. ”
1973. gadā universitātes profesore Kleonice Berardinelli par Camões teica:
"Tāpat kā visi izņēmuma mākslinieks, viņš ir vāts, tas, kurš paredz, padarot neiespējamu viņam uzlikt etiķeti, jo daudzi viņam piestāv un neviens viņu nenosaka. Un tieši tas mums apgrūtina tikai tradicionālās dimensijas uztveršanu: viņa darba dažādās dimensijas pastāv līdzās, savstarpēji iekļūst, papildina viens otru un reti var izolēties.|6|”
Burtu maģistre Roberta Andrē dos Santosa Kolombo 2011. gada rakstā atzīmēja, ka Kamess:
“[…] Viņu uzskata par izcilāko portugāļu renesanses dzejnieku un vienu no izteiksmīgākajām balsīm mūsu valodā. [...] Camo pētījumam ir ārkārtīgi liela nozīme portugāļu valodas izpratnē, jo Kamess tiek uzskatīts par dalītāju starp arhaisko un mūsdienu laiku. Viņa teksti, viņa “atjautība un māksla” ir neapstrīdami. Viņa labākais klasiskais iestudējums lielākajai daļai kritiķu bija Lusiads, izcilu darbu portugāļu literatūrā ar izteiksmīgumu, Portugāles vēsturisko nozīmi, strukturālo sarežģītību, mitoloģisko erudīciju un retoriski poētisko raitumu. ”
Visbeidzot, Portugāles literatūras doktors Hēlio Alvess 2015. gada esejā izteica šādu apsvērumu:
“Kamess kā literatūras balsts un, turpinot, portugāļu nācijas balsts, ieguva un gadsimtu gaitā pakāpeniski nostiprināts, tas jaunos un globalizētākos laikos radīja dažus kritiska pārbaude. Varbūt visslavenākais un ietekmīgākais alegorijas moments, kas Kamēesu ne tikai “glābj” no ticības un impērijas čempions, bet tieši iegulda idejā Camo darbs ir graujošs, tiekamies Horhe de Sēnas esejās|7|”.
Pakāpes
|1| Citēja Marija Ana Ramos (Cīrihes universitātes profesore).
|2| Taju upes nimfas.
|3| D. Sebastião I (1554-1578), Portugāles karalis.
|4|Audemaro Taranto Goulart ir ieguvis Ph.D. literatūras teorijā un salīdzinošajā literatūrā Sanpaulu Universitātē (USP).
|5|Oskars Vieira da Silva ir ieguvis bakalaura grādu neolotīniskās vēstulēs Filozofijas, zinātņu un burtu Santa Maria fakultātē.
|6| Citē André Luiz de Freitas Dias un Maria Luiza Scher Pereira.
|7| Horhe de Sena (1919-1978) bija portugāļu dzejniece.
Attēlu kredīts
[1]LP&M (Pavairošana)
autors Vorlijs Souza
Literatūras skolotājs
Avots: Brazīlijas skola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/luis-camoes.htm
