Abaporu ir slavenākais modernisma gleznotāja darbs Tarsila do Amaral. Šajā gleznā ir ietvertas nacionālās krāsas (zaļā, dzeltenā un zilā), tai ir sirreālisma iezīmes un tiek slavēta Brazīlijas kultūras daudzveidība. Iedvesmojoties no šī audekla, rakstnieks Osvalds de Andrāds uzrakstīja Manifestu antropofāgu, kas arī cenšas noteikt nacionālo identitāti.
Izlasi arī:Anita Malfatti — gleznotāja, kas tiek uzskatīta par modernisma priekšteci Brazīlijā
Šī raksta tēmas
- 1 — kopsavilkums par Abaporu
- 2 - Darba Abaporu nozīme un analīze
- 3 - Abaporu darba vēsture
- 4 - kanibālu kustība
- 5 - Kāda ir darba Abaporu nozīme?
- 6 - Tarsila do Amaral dzīve
- 7 - Daži darba Abaporu lasījumi
Kopsavilkums par Abaporu
Abaporu ir modernisma gleznotājas Tarsila do Amaral darbs.
Gleznai ir nacionālistisks raksturs, un tajā tiek vērtēta Brazīlijas dzimtbūšana.
To veidoja Tarsila ar mērķi prezentēt Osvaldu de Andrādu.
Iedvesmojoties no šīs dāvanas, Osvalds de Andrade uzrakstīja antropofāgu manifestu.
Antropofāgu kustība augstu vērtē Brazīlijas kultūras daudzveidību.
Darba jēga un analīze Abaporu
Darbs Abaporu, no 1928. ir Brazīlijas elementi, piemēram: Saules dzeltenais, kaktusa zaļais, debesu zilais.
Šīs krāsas ir sastopamas Brazīlijas karogs, tādējādi demonstrējot nacionālistisks aspekts no šīs gleznas. Attēlotajam indivīdam ir tumša āda, un tas pārstāv Brazīlijas dzimtbūšana. Viņa seja balstās uz rokas, kas liecina par atstarojošu attieksmi un aizved mūs atpakaļ pie skulptūras. Domātājs, francūzis Ogists Rodēns (1840-1917).
Tādā veidā gleznotājs Tarsila do Amaral izgatavo a dialogs starp tradīcijām un inovācijām, Atsaucoties uz Abaporu tai piemīt arī sirreālisma iezīmes, jo tajā ir attēlota cilvēka figūra nesamērīgās formās un tāpēc tā ir tālu no realitātes un tuvāk sapņainam Visumam.
Abaporu é viens no galvenajiem modernisma glezniecības darbiem Brazīlijā, ražots pirmajos gados mBrazīlijas modernisms. Līdz ar to tās nacionālistiskais raksturs un redzamā Brazīlijas tautas identitātes pastiprināšana, ko raksturo kultūras daudzveidība, kas izriet no izplatības.
Nepārtrauciet tagad... Pēc publicitātes ir vēl kas ;)
Darba vēsture Abaporu
Līdz tam Abaporu bija dāvana, ko gleznotāja Tarsila do Amaral nolēma pasniegt savam vīram rakstniekam Osvalds de Andrade(1890-1954), savā dzimšanas dienā, 1928. gada 11. janvārī. Satraukts par tagadni, rakstnieks drīz vien izteica savu interpretāciju un uzskatīja attēloto figūru par antropofāgu.
Pēc iepazīšanās ar vārdnīcu, gleznotājs un rakstnieks nosauca neseno darbu Abaporu. Tupi-Guarani izcelsmes termins cilne nozīmē "cilvēks"; jau poru, "kas ēd". Tarsila audekls iedvesmoja autoru uzrakstīt Manifestu Antropofágico.
kanibālu kustība
Antropofāģiskā (vai antropofāģiskā) kustība Tas ir saistīts ar pirmā fāze mBrazīlijas modernisms. Tās pamati izteikti antropofāgu manifestā|1|, sarakstījis Osvalds de Andrāds 1928. gadā. Būtībā šis dokuments atbalsta sava veida kultūras antropofāgiju.
Tāpēc ir pret radikālu nacionālismu, jo tā autors saprot un pieņem, ka Brazīlijas kultūra ir dažādu ietekmju rezultāts. Tādējādi tas mudina mākslinieku metaforiski “apēst ārzemnieku”, tas ir, asimilēt to, kas ir labs plkst kultūra ārzemju un uzdrukā kaut ko tipisku brazīlisku.
Šeit ir izvilkumi no manifesta:
Man rūp tikai tas, kas nav mans. Cilvēka likums. Antropofāga likums. […] Mēs nekad netika katehizēti. Mēs pārdzīvojam staigāšanas miegā tiesības. Mēs piedzimām Kristum Bahijā. Vai Belem do Parā. […] Pret tēvu Vieiru. Mūsu pirmā aizdevuma autors, lai nopelnītu komisiju. Analfabētais karalis viņam bija teicis: uzrakstiet to uz papīra, bet bez liekas mutes. Aizdevums tika veikts. Tika reģistrēts Brazīlijas cukurs. Vieira atstāja naudu Portugālē un atnesa mums vārdus. […] Mēs nekad netika katehizēti. Mēs rīkojām karnevālu. Indiānis ģērbās kā impērijas senators. Izlikšanās par Pitu. Vai arī parādīties labu portugāļu izjūtu pilnās Alenkara operās. […] Es jautāju kādam vīrietim, kāds ir likums. Viņš atbildēja, ka tā ir iespēju izmantošanas garantija. Šo cilvēku sauc Galli Mathias. Es to apēdu. […] Bet ne jau krustneši ieradās. Viņi bija bēgļi no civilizācijas, ko mēs ēdam, jo mēs esam stipri un atriebīgi kā bruņurupucis. […] Pirms portugāļi atklāja Brazīliju, Brazīlija bija atklājusi laimi.
Šajos fragmentos, kas apkopoti mūsu citātā, ir iespējams uztvert sveša ietekme, jo īpaši portugāļu, Brazīlijas kultūrā, bet arī uzskata, ka mūsu kultūrai ir kaut kas unikāls, “laime” pirms atklāšanas un katehizācijas. Turklāt tas arī parāda, ka mēs pārveidojam ārzemju elementus par kaut ko tipisku brazīlisku.
Kāda ir darba nozīme? Abaporu?
Abaporu tas ir antropofāgu kustības simbols un ir arī a Brazīlijas modernisma mākslas simbols kopumā. Darbs rada arī pārdomas par nacionālo identitāti, kas ir modernistiem tik mīļa tēma. Tas liecina, ka aiz zaļā un dzeltenā ir arī citas krāsas (ietekmes) nacionālajā kultūrā.
Skatīt arī: Mona Līza — viena no slavenākajām gleznām pasaulē
Tarsila do Amaral dzīve
Tarsila do Amaral dzimis 1º 1886. gada septembrī Kapivari pilsētā Sanpaulu. Vēlāk viņš studēja Sacré-Coeur de Jésus koledžā Barselonā, Spānija, kur viņš sāka gleznot. 1906. gadā viņš atgriezās Brazīlijā, kur apprecējās pirmo reizi. Jau šķīrusies, 1920. gadā viņa studēja Džuliana akadēmijā Parīzē.
Divus gadus vēlāk, 1922. gadā, viņapievienojās mmodernisms. Tajā pašā gadā kopā ar Osvaldu de Andrādu, savu toreizējo draugu, viņa devās dzīvot uz Eiropu, bet atgriezās tikai 1923. gada beigās. Papildus tam, ka Tarsila bija gleznotājs, viņš vadīja Sanpaulu štata Pinacoteca. Fieradās 1973. gada 17. janvārī, Sanpaulu galvaspilsētā.
Dažas darba interpretācijas Abaporu
Abaporu, autors Eloirs Jr.
Abaporu, autors Lučāno Martins.
Abaporu, autors Romero Britto.
Abaporu, autors Valdsoms Braga.
Abaporu do sertão, Eduardo Lima.
Auauporu, autors Tariks Kleins.
Piezīme
|1| ANDRADE, Osvalds de. Antropofāģiskais manifests. In: TELES, Gilberto Mendonca. Eiropas avangards un Brazīlijas modernisms: galveno avangarda manifestu izklāsts un kritika. 3. ed. Petropolis: Balsis; Brazīlija: INL, 1976. gads.
attēlu kredīti
[1] Paulo Hosē Soares Braga | Brazīlijas skola
[2] Wikimedia Commons (reprodukcija)
[3] Publisks īpašums | kopējie
Autors Warley Souza
Literatūras skolotājs
Uzziniet, kas bija Anita Malfatti, kas tiek uzskatīta par modernisma priekšteci Brazīlijā. Ziniet savu māksliniecisko stilu un tā nozīmi. Apskatiet, kādi ir viņa darbi.
Uzziniet vairāk par modernismu Brazīlijā, tā vēsturisko kontekstu, Eiropas ietekmi un ierosinātajiem pārrāvumiem. Apskatiet tās skatuves, galvenos darbus un māksliniekus.
Saprast, kas bija Osvalds de Andrade un kādi bija viņa galvenie darbi. Uzziniet par tās literārajām iezīmēm un izprotiet tās lomu Brazīlijas modernismā.
Elementi un paņēmieni, kas veido gleznu.
Noklikšķiniet šeit un uzziniet sīkāku informāciju par nozīmīgā Brazīlijas plastikas mākslinieka Romero Britto dzīvi un darbu.
Saprotiet, kas bija 1922. gada Modernās mākslas nedēļa. Uzziniet, kuri mākslinieki piedalījās, kas notika katru dienu un kāpēc šis pasākums bija tik svarīgs.
Ziniet, kādas ir sirreālisma īpašības. Iepazīstieties ar šīs avangarda kustības galvenajiem māksliniekiem un uzziniet, kā tā ietekmēja Brazīlijas māksliniekus.
Uzziniet, kas bija Tarsila do Amaral, izlasiet viņas biogrāfiju, izprotiet viņas attiecības ar Brazīlijas modernismu un atklājiet viņas atbilstošākos darbus.
Noklikšķiniet šeit un uzziniet, kādas ir galvenās Eiropas avangardu īpašības. Uzziniet, kā tie radās un kāds bija to mērķis.
