Māksla ir komunikācijas veids, kas pavada cilvēci kopš sākuma. Jau alu laikā ar to sazinājās cilvēki, tā sauktā rokmāksla.
Pašlaik tādu ir 11 mākslas veidi: mūzika, dejas, gleznošana, skulptūra, teātris, literatūra, kino, fotogrāfija, komiksu grāmatas (komiksu grāmata), elektroniskās spēles un digitālā māksla.
Tāpēc apskatīsim tos visus un to, kā viņi sevi parāda.
1. māksla - mūzika
Šāda veida mākslai ir spēks pamodināt dažādas jūtas, veicinot garīgo līdzsvaru un labsajūtu.
Mūzika ir mūsu ikdienas dzīvē jau no dzimšanas brīža. Sākot ar šūpuļdziesmām, kuras viņi mums dungoja, līdz deju ritmiem, kurus mēs dzirdējām, piemēram, ballītē.
Var teikt, ka mūzikas valodu veido vairākas skaņas, kas tiek pasniegtas iepriekš noteiktos laika periodos, tādējādi veidojoties - ritms, harmonija un melodija.
Ritmu piešķir laiks starp vienu skaņu un otru. Harmonija ir vienlaicīgu mūzikas elementu kombinācija.
Savukārt melodija attiecas uz skaņu secību, kas tiek pasniegta mūzikā, mūsu prātos tiek uztverta kā vienība. Tāpēc mēs varam svilpt dziesmu, piemēram, pat ja mēs nezinām, kā spēlēt instrumentu.
Brazīlijā mums kā mūzikas vārdu piemēri ir citi mākslinieki Caetano Veloso, Gilberto Gil, Elis Regina, Tom Jobim.
Uzziniet vairāk par tēmu:
- MPB
- Mūzikas vēsture
- Mūzikas notis
- tautas dziesmas
- Dziesmas no militārās diktatūras
2. māksla - deja
Deja ir ķermeņa kustības māksla. Izmantojot ķermeni kā instrumentu, cilvēki var izteikt savas jūtas ar ritmiskiem žestiem.
Tas ir viens no senākajiem mākslinieciskās izteiksmes veidiem, kura aizsākumi ir aizvēsturē. Cilvēki dejoja svētku rituālos, pateicībā, bēru ceremonijās un lūdza aizsardzību. Citiem vārdiem sakot, dejai bija svēts raksturs.
Parasti šāda veida mākslu pavada mūzika, kas gandrīz vienmēr ir neatdalāma, tomēr ir iespējams arī izteikties šajā valodā bez skaņas.
Tas ir ļoti veselīgs izteiksmes veids, jo papildus radošuma veicināšanai tas palīdz arī ķermeņa un psiholoģiskajai vitalitātei, nesot neskaitāmus ieguvumus.
Kā piemērus lieliskiem brazīliešu dejotājiem mums ir: Ana Botafogo, Carlinhos de Jesus un Ivaldo Bertazo.
Pēc nozīmīgas Ziemeļamerikas horeogrāfes un dejotājas Isadoras Dankanas domām:
"Dejošana ir sajūta, sajūta ir ciešanas, ciešanas ir mīlošas... Jūs mīlat, ciešat un jūtat. Dejojiet! "
Lai uzzinātu vairāk par šo tēmu:
- Deju vēsture Brazīlijā
- Āfrikas dejas
- tautas dejas
3. māksla - gleznošana
Mēs varam definēt glezniecību kā krāsu pigmentu - kas var būt pastas, šķidrums vai pulveris - nogulsnēšanu uz virsmas, radot figurālus vai abstraktus attēlus.
Šī ir aktivitāte, kas ļauj cilvēkiem sazināties un izrādīt jūtas, izmantojot formas, krāsas un faktūras.
Gleznošanas vēsture aizsākās aizvēsturiskajā periodā, kad cilvēki izmantoja alas kā balstu zīmējumiem. Šāda veida māksla tika izgatavota ar pigmentiem, kas iegūti no minerālu oksīdiem, sadedzinātiem kauliem, dārzeņiem, oglēm, asinīm un dzīvnieku taukiem.
Tā ir mākslinieciska izpausme, kas vīriešiem ļauj labāk izprast savu pagātni, paražas un uzskatus, jo tā var daudz atklāt par konkrēta laika un vietas kultūru.
Turklāt tas tiek uzskatīts par vienu no tradicionālākajiem mākslas veidiem, un lielākā daļa lielo cilvēces darbu ir gleznas ar eļļas krāsu.
Šeit, Brazīlijā, gleznošana ilgu laiku sekoja Eiropas tendencēm, un daži gleznotāji bija atbildīgi par a Brazīlijas tēmu novērtējums ir šāds: Tarsila do Amaral, Portinari, Di Cavalcanti, Caribé citi.
Uzziniet vairāk par tēmu, lasot tekstus:
- Kas ir gleznošana?
- mūsdienu glezniecība
- Mūsdienu glezniecība
4. māksla - skulptūra
Tēlniecību saprot kā mākslu izejvielu (piemēram, māla, marmora, koka un akmens) modelēšanai vai graušanai un to pārveidošanai par priekšmetiem ar nozīmi, paužot idejas un jūtas.
Izmantojot formas, atstarpes un apjomus, mākslinieks rada trīsdimensiju darbus, tas ir, tādus, kuriem ir augstums, platums un dziļums.
Tāpat kā citas līdz šim redzētās mākslas formas, arī tēlniecība ir ļoti sena, un to sāka darīt primitīvās sabiedrībās.
Interesanti, ka šajos agrīnajos tēlniecības darbos netika attēloti vīriešu figūras. Dominēja sieviešu formas ar apjomīgiem vēderiem un krūtīm. Piemērs ir statuja Vilendorfas Venēra, atrasts Austrijā un izgrebts pirms vairāk nekā 25 000 gadiem.
Daži nozīmīgi Brazīlijas tēlnieki, bez šaubām, ir: Aleijadino (1730-1814) un Viktors Breherets (1894-1955).
Skatīt arī:
- Tēlniecības vēsture
- Grieķu skulptūras evolūcija
- grieķu skulptūra
- Romiešu skulptūra
- Baroka skulptūra
- Mikelandželo Pietà
- Origami: definīcija, izcelsme un nozīmes
5. māksla - teātris
Teātris ir mākslinieciskā valoda, kurā cilvēki, šajā gadījumā aktieri un aktrises, auditorijai pārstāv stāstu.
Līdzīgākā teātra izpausme tam, kādu mēs šodien zinām Rietumos, parādījās Senajā Grieķijā, VI gadsimtā pirms mūsu ēras. Ç.
Tajā laikā teātris sajauca sakrālās un necenzētās tēmas un tika veidots par godu dievam Dionīzam, kuru uzskata par vīna, svētku un auglības dievu. Šajās izrādēs sieviešu dalība nebija atļauta, lomās spēlēja tikai vīrieši.
Senajā Grieķijā pastāvošie teātra žanri bija tikai komēdija un traģēdija. Laika gaitā teātris tika pārveidots un nonāca arī citās teritorijās.
Mūsdienās teātrim ir daudz veidu un stilu, tostarp: mūzikls, opera, leļļu teātris, ēnu teātris, drāma, komēdija, ielu teātris, skatuves teātris.
Brazīlijā kā dažus izcilus vārdus šajā mākslā varam minēt Fernandu Melnkalni, Paulo Autranu, Bibi Ferreiru un Raulu Kortesu.
Uzziniet vairāk par tēmu:
- Grieķu teātris
- Viduslaiku teātris
- Reālistisks teātris
- Vincentian teātris
- Renesanses teātris
- Teātra vēsture Brazīlijā
- Izrāde mākslā
6. māksla - Literatūra
Literatūrā rakstīšana ir instruments, ko izmanto, lai izteiktos.
Rakstniecības izgudrošana bija viens no vissvarīgākajiem notikumiem cilvēcei. Tas bija pagrieziena punkts un nosaka tā sauktās “pirmsvēstures” beigas un “vēstures” sākumu.
Laika gaitā un tā attīstībā tas kļuva ne tikai par vienkāršu un tiešu saziņas līdzekli, bet arī par arī rīks ideju, jūtu, pārdomas, domu pārraidīšanai un stāstīšanai stāsti.
Literatūras attīstība notika pakāpeniski, un katram laikam un vietai ir atšķirīgas literārās īpašības. Tomēr mēs varam teikt, ka literatūra vienmēr ir bijusi nozīmīgs vēstures zināšanu avots par sabiedrību.
Ir daudz veidu, kā rakstīt, un literāro tekstu veidi, piemēram: proza, daiļliteratūra, romantika, dzeja un stīgas.
Daži nozīmīgi vārdi nacionālajā literārajā vidē ir: Karloss Drummonds de Andrade, Sesīlija Meirelesa, João Cabral de Melo Neto un Clarice Lispector.
Skatīt arī:
- Kas ir literatūra?
- Brazīlijas literatūra
- Mūsdienu Brazīlijas literatūra
- Auklas literatūra
- Viduslaiku literatūra
- Rakstīšanas vēsture
7. māksla - Kino
Kino ir mākslas veids, kas parādījās pēc fotogrāfijas izgudrošanas kā tās atzars. Izmantojot vairākus attēlus - fotogrāfijas -, kas ļoti ātri tiek projicēti uz ekrāna, cilvēka acs redz šo fotogrāfiju secību kā filmu, tas ir, ar kustību.
Tādā veidā ir iespējams stāstīt stāstus, tādējādi pārraidot sajūtas un saasinot tādas sajūtas kā prieks, bailes, skumjas un mīlestība.
Šīs mākslinieciskās valodas izcelsme notika deviņpadsmitā gadsimta beigās. Tajā laikā daudzi cilvēki meklēja veidus, kā izveidot kaut ko līdzīgu kino.
Bet tieši brāļi Auguste un Luijs Lumjē 1895. gadā Francijā veica pirmo kinematogrāfisko projekciju sabiedrībai.
Parādītā filma bija 40 sekundes gara, un tai bija tiesības "Vilciena ierašanās La Ciotat stacijā" vai "Strādnieki pamet rūpnīcu". Publika bija diezgan pārsteigta un ieintriģēta. Ir teikts, ka daži cilvēki pat bēga uz projekcijas telpas aizmuguri, baidoties no vilciena kustības.
Kopš tā laika šī tehnika ir ievērojami uzlabojusies, un šodien mēs varam baudīt un izklaidēties ar 3D filmām, kas rada ilūziju par to, ka patiesībā atrodaties stāstītajā stāstā.
Kā ievērojamus Brazīlijas kino režisorus varam minēt vārdus: Valters Saless, Fernando Meireless, Hektors Babenco un citus.
Lai uzzinātu vairāk par kino izcelsmi:
- Kino vēsture
- Brazīlijas kino vēsture
8. māksla - fotogrāfija
Vārdam fotogrāfija ir grieķu izcelsme un tas nozīmē rakstīt ar gaismu, ar fotogrāfiju, kas nozīmē gaisma, un rakstīšana izsaka rakstīšanas jēdzienu. Tā ir māksla, kas izmanto mašīnas, lai attēlus attēlotu, izmantojot reakcijas, kas iegūtas apgaismojumā.
1826. gads tiek uzskatīts par pagrieziena punktu fotogrāfijas vēsturē, kad francūžam Džozefam Nīpē uz skārda plāksnes izdevās nofiksēt pirmo fotogrāfisko attēlojumu. Nīpē savu izgudrojumu - camera obscura - novietoja loga priekšā un 8 stundas ielaida saules gaismu mašīnas iekšpusē. Rezultāts bija nedaudz neskaidrs blakus esošās mājas jumta attēls.
Kopš tā laika fotografēšana ir piedzīvojusi daudzus sasniegumus. Pašlaik ar tehnoloģisko progresu un sociālajiem tīkliem šī valoda mūsu dzīvē iegūst arvien vairāk vietas un izraisa cilvēku interesi.
Izgudrojuma sākumā fotogrāfija netika uzskatīta par mākslu pareizi. Tomēr laika gaitā varēja saprast, ka šai valodai ir arī radošās īpašības un potenciāls.
Fotografēšana ir kā pasaules “izgriezuma” izgatavošana, izvēloties parādīt viedokli, noteiktu izskatu. Tomēr tas ļauj arī radīt “jaunas realitātes”, izmantojot scenārijus, kostīmus un pozas, pilnībā izmantojot cilvēka iztēles spējas.
Viens no nozīmīgākajiem un pasaulē atzītākajiem brazīliešu fotogrāfiem ir Sebastião Salgado. Citi nozīmīgi vārdi uz valsts skatuves ir: vāciete Lorca, Claudia Andujar un Maureen Bissiliat.
9. māksla - komiksi
komikssjeb HQ definē zīmējumu secība, kas izgatavota uz dēļiem, kuri kopā stāsta. Parasti tas izmanto balonus un tajos ierakstītu tekstu, lai pateiktu, ko varoņi runā vai domā.
Šāds stāstu stāstīšanas veids parādījās laikā no 1894. līdz 1895. gadam. Tās izgudrotājs bija amerikānis Ričards Outkaults, kurš laikrakstos publicēja to, kas tika uzskatīts par pirmo komiksu grāmatu.
dzeltens bērns (Dzeltenais zēns) bija karikatūra, kuras varonis bija pazemīgas izcelsmes bērns, kurš dzīvoja Amerikas getos, runāja slengā un valkāja dzeltenu džemperi. Šis komikss bija paredzēts, lai kritizētu patērētāju sabiedrību un izvirzītu tādus jautājumus kā rasu jautājums.
Pašlaik komiksi ir sastopami visā pasaulē un ir nozīmīgs masu saziņas līdzeklis.
Atbalsti, ko izvēlējušies lielākā daļa komiksu dizaineru - kurus dēvē arī par karikatūristiem - ir grāmatas, komiksu grāmatas vai sloksnes, kas publicētas laikrakstos un žurnālos.
Brazīlijā visvairāk izceļas komikss Monikas banda, Radīts Maurīcija de Souza, 1959. gadā.
Lasiet vairāk par tematu tekstos:
- Teksta žanra karikatūra
- Teksta žanra maksa
- Verbālā un neverbālā valoda
- Kas ir vizuālā māksla?
- popmāksla
10. māksla - elektroniskās spēles (spēles)
Elektroniskās spēles - vai spēles - ir programmas, kurās cilvēki virtuāli mijiedarbojas ar objektiem, viņiem jāpārvar izaicinājumi, jāizpilda mērķi un jūtas jautri.
Tie tika pasniegti sabiedrībai pagājušā gadsimta 70. gados, akadēmiķu eksperimentu rezultātā par pētījumiem datorzinātņu jomā.
Kopš programmas izlaišanas atari, 1977. gadā ASV, spēļu visums ieguva impulsu. Patīk atari, bija iespējams izklaidēt ar dažādām spēlēm, izmantojot to pašu konsoli, tas ir, to pašu mašīnu vai video spēli.
Tehnoloģiskās evolūcijas dēļ šāda veida māksla tiek pastāvīgi pilnveidota, būdama viena no populārākajām izklaides un izklaides formām pasaulē.
Dažas veiksmīgas Brazīlijas spēles ir Celeste, Horizon Chase un Until Dead.
11. māksla - digitālā māksla
Katru formu, kas izgatavota ar datoru, var saukt par digitālo mākslu.
Tas ir mākslas veids, kas attīstījies vienlaikus ar tehnoloģisko attīstību. Tas pieauga 1980. gados, un to vadīja francūža Pjēra Henrija mūzika, kuru uzskata par elektroniskās mūzikas priekšteci.
Mūsdienās šī izteiksmes forma - saukta arī par kibermākslu - aptver daudzas valodas, izņemot mūziku, piemēram, video, fotogrāfiju, zīmēšanu, kino un pat literatūru.
Tā ir salīdzinoši jauna māksla, kas ļoti paplašinās. Parasti izvēlētie balsti ir datora ekrāni, viedtālruņi, planšetdatori, televizori, projekcijas un grafikas izdrukas.
Piemēram, mums ir digitālas ilustrācijas, video kartējumi, gifi un animācijas.
Daži Brazīlijas mākslinieki, kuri lieto šo valodu, ir Guto Lacaz un Eduardo Kak.
Kas ir māksla?
Mākslai ir spēks saasināt mūsu jutīgumu, parādot gaismā dažādas jūtas un emocijas, un dažas pat pretrunīgas.
Vārds, kura izcelsme ir latīņu valodā (ars), māksla nozīmē palīdzība un to var saprast kā cilvēka spēju kultūras izpausmēm.
Kā mēs redzējām, cilvēki ir atraduši vairākus veidus, kā mākslinieciski izpausties, katrs ar tā īpatnībām un valodām.
Un 7 mākslas veidi?
1911. gadā kinokritiķis Ricciotto Canudo izveidoja to, ko viņš sauca Septītās mākslas un septītās mākslas estētikas manifests, kas tika publicēts 1923. gadā. Šajā manifestā viņš klasificēja mākslu septiņos veidos.
- dziesma
- dejot
- glezna
- skulptūra
- teātris
- literatūra
- kinoteātris
Laika gaitā un tehnoloģisko un sociālo pārmaiņu dēļ šajā klasifikācijā tika iekļautas citas mākslas izpausmes.
- fotogrāfija
- komikss (komikss)
- elektroniskās spēles (spēles)
- digitālā māksla
Ja jūs domājat turpināt karjeru jebkurā mākslas jomā, izlasiet Kursi mākslas mīļotājiem.