Kandinskis: dzīve un darbs

Vasīlijs Kandinskis (1866-1944) bija ievērojams krievu mākslinieks 20. gadsimta sākumā.

Gleznotājs, kas tiek uzskatīts par abstrakcionistu kustības pionieri, mākslas pasaulē ienesa jauninājumus, būdams neaizstājams vārds Eiropas modernismā.

Līdztekus māksliniekam Kandinskis bija arī teorētiķis un mākslas skolotājs, sniedzot svarīgu ieguldījumu krāsu teorija, sinestētiskās attiecības starp mūziku un plastisko mākslu un kompozīcijām nefiguratīvs.

Kandinska biogrāfija

Vasilijs Kandinskis dzimis 1866. gada 4. decembrī Maskavā, Krievijā.

Viņa ģimene piederēja krievu augstajai buržuāzijai, tēvs bija turīgs tējas tirgotājs. Apmēram 5 gadu vecumā pēc pārcelšanās uz Odesu, Ukrainā, viņas vecāki šķīra. Tad zēnu audzina tante Elizaveta Tičeva.

Viņa tante kļūst par svarīgu atsauci uz Vasiliju, nododot garīgās vērtības, iedrošinot viņu muzikālajā izglītībā un nododot zināšanas par krievu leģendām un tradīcijām.

Vasīlijas bērnība bija zīmēšanas nodarbību un, galvenokārt, mūzikas vidū. Viņš iemācījās spēlēt klavieres un čellu, vēlāk tika uzņemts Humānistu institūtā Odesā.

instagram story viewer

1886. gadā 20 gadu vecumā viņš iestājās Likuma un politiskās ekonomikas kursā Maskavas universitātē. Tur viņš aktīvi piedalās politiskajās mobilizācijās pret carismu.

Vēlāk Kandinskis apmeklē Ermitāžas muzeju Sanktpēterburgā, un viņu iespaido glezna Rembrants (1606-1669).

Pēc kāda laika, 1889. gadā, viņš pirmo reizi devās uz Parīzi, kur sāka dīgt modernās mākslas sēkla.

Vasīlijs apprecas ar savu māsīcu Anyu Čimiakinu 1892. gadā. Nākamajā gadā viņš aizstāv doktora darbu ar tēmu Par algu likumību, kurā viņš apsprieda strādnieku klases dzīves apstākļus.

Kandinskis nolemj būt mākslinieks

Vasīlijas dzīve tika profesionāli stabilizēta. Viņš ieņēma amatu universitātē un strādāja izdevniecībā par māksliniecisko vadītāju.

Līdz 1896. gadā Maskavā tika atklāta svarīga impresionistu glezniecības izstāde. Šajā izstādē Kandinskim bija kontakts ar Monē (1840-1926) un to patiešām ietekmēja, it īpaši ar sēriju, kurā bija siena kaudzes.

30 gadu vecumā Vasīlijs pieņem lēmumu, kas uz visiem laikiem mainītu viņa dzīvi. Viņš noraida darba piedāvājumu kā profesors Dorpatas universitātē un nolemj atteikties no jurisprudences karjeras, lai nodotos mākslai.

Pēc tam viņš pārceļas uz Vāciju un apmeklē nodarbības Antona Azbē studijā. Tādējādi viņš ir apburts ar āra ainavu glezniecību, kamēr viņš sevī piemīt antipātija pret dzīvā modeļa zīmēšanas praksi.

Kandinskis kļūst tuvs citiem gleznotājiem un sāk eksperimentēt ar glezniecību, ļaunprātīgi izmantojot formas un krāsas. 1901. gadā viņš palīdzēja dibināt mākslinieku apvienību Die Phalanx (A Falange), kurš apšaubīja tradicionālo mākslu un piedāvāja jaunus veidošanas veidus.

1904. gadā Kandinskis satiekas ar Gabrieli Minteri, kura kļūs par viņa otro sievu.

Kandinska abstrakcija

Vasiliju iedvesmo krāsu piedāvātā bagātība fovisms un sāk relativizēt figurālo attēlojumu.

Viņa partnere Gabriele Münter bija ekspresionisma māksliniece un iepazīstina viņu ar glezniecības tehniku uz stikla, kā arī sniedz savu ieguldījumu ar svarīgām mākslas pārdomām.

Ap 1910. un 1911. gadu gleznotājs izgatavoja savus pirmos audeklus, kurus sauca Improvizācijas. Tieši šajā periodā mākslinieks iepazinās ar Arnolda Šēnberga mūziku, kurš viņu ietekmēs pētīt mūzikas un glezniecības apvienotās sekas.

*Bez nosaukuma* vai *pirmā abstraktā akvareļa krāsa* (1910) autors Kandinskis. Tas tiek uzskatīts par pirmo abstrakto darbu Eiropas modernisma kontekstā

Kandinskis pievienojas citiem māksliniekiem 1911. gadā, un viņi kopā veido ekspresionistu grupu Der Blaue Reiter (Zilais bruņinieks).

Bez viņa piedalījās Aleksejs fon Jawlensky, Franz Marc, August Macke, Paul Klee un Marianne von Werefkin.

zilā bruņinieka plakāts — Almanaha vāks *Der Blaue Reiter* (1912), veidojuši Francs Marks un Kandinskis

1912. gadā viņš izdeva grāmatu par krāsu teoriju un tās psiholoģisko ietekmi ar nosaukumu "Do spiritual na arte" - darbu, kas atstāja iespaidu uz mākslas Visumu.

Kandinskis bija metafizisko teoriju cienītājs un kā radošu instrumentu izmantoja mūzikas un vizuālās mākslas mijiedarbību. Varētu teikt, ka viņš bija mistiķis, kurš ticēja transformācijai, izmantojot novatorisku mākslu, kas ienesa “iekšējās” vērtības.

Par radošo procesu viņš reiz teica:

Glezniecība ir pretēju pasaulju pērkona sadursme, kas iepriekš nolemta kopā radīt cīņā un no tās jaunu pasauli, ko sauc par darbu.

1914. Gadā saspringtas politiskās situācijas dēļ, kas notika pirms pirmais karš (1914-1918), Kandinskis un Gabriele pārceļas uz Šveici. Neilgi pēc tam pāris izjūk.

Laikā, kad viņš bija precējies ar Gabrieli, gleznotājs veica radošu lēcienu savā ražošanā un nodibināja sevi kā avangarda mākslinieku.

Kopš šī brīža Kandinskis apmetās Maskavā un pārdzīvoja radošu krīzi. 1916. gadā viņš satiekas ar Ņinu fon Andreevski un nākamajā gadā, būdams 51 gadu vecs, apprecas ar 23 gadus jaunāko jauno sievieti.

Sakarā ar cariskās valdības beigām un KG implantāciju padomjujeb strādnieku padomēs, kas notika Krievijā 1917. gadā, valdīja liela mākslinieciskā putošana. Māksla šajā laikā ieguva slavu un māksliniekiem bija brīvība radīt. Vēlāk tajā pašā gadā piedzima gleznotāja vienīgais dēls Vsevolods.

1918. gadā Kandinskis sāk mācīt Valsts mākslas laboratorijas. Kopš tā laika viņš iesaistījās valsts sabiedriskajā politikā un no 1919. līdz 1921. gadam palīdzēja Krievijā īstenot vairākus muzejus.

Vēlāk, 1922. gadā, mākslinieks savus darbus izstādīja 1. padomju mākslas izstādē Berlīnē.

Kandinska gadi Bauhaus

Arī 1922. gadā Vasiliju Kandinksi uzaicināja pievienoties Valtera Grupiusa 1919. gadā dibinātās Bauhaus skolas mācībspēkiem Vācijā.

Pasniedzot glezniecības nodarbības, mākslinieks atkal jutās brīvi atsākt glezniecību savā dzīvē, kas bija atlicis malā gados, kad viņš strādāja Valsts labā.

Bauhaus bija arhitektūras, dizaina un mākslas skola, kurā kā skolotāji bija vairāki nozīmīgi mākslinieki, piemēram, László Moholy-Nagy, Paul Klee, Marcel Breuer un Marianne Brandt.

Kopā ar kolēģi un mākslinieku Polu Kleju viņš sagatavo eseju Punkts un līnija uz plaknes, kas apsprieda abstrakcionismu un saistīja to ar mūzikas radīšanu.

1925. gadā nestabilitātes un politiskā spiediena dēļ Bauhaus no Veimāras pārcēlās uz Dessau.

Iestāde piedzīvoja vairākus gadus ilgus intensīvus mākslinieciskus eksperimentus, kas ietekmēja visu Rietumu mākslu. Diemžēl 1933. gadā Nacisms sāk augt Vācijā, un tā ir viena no pirmajām Vācijas iniciatīvām Ādolfs Hitlers devās nodarboties ar skolas mākslu un aktivitātēm, kas tika slēgta tā gada jūlijā.

Kandinska pēdējie gadi Parīzē

Naidīgās atmosfēras dēļ Vācijā Kandinskis un viņa sieva nolemj dzīvot Parīzē, Francijā.

Tur mākslinieks sastopas ar lieliem mūsdienu mākslas vārdiem, piemēram, miro, Léger, Mondrian, Hans Arp un Sonia Delaunay, iesaistoties arī Abstraction-Creation grupā Londonā un Ņujorkā.

Vassīlija kandinsky — Kandinskis 1939. gadā savā studijā Francijā

Vācijā viņa mākslu turpina vajāt, un viņa darbus konfiscē nacistu valdība.

Vasīlijs turpināja producēt un producēja sešas atsevišķas izrādes. Viņa pēdējais ekrāns ar vislielāko nozīmi bija savstarpēja pamošanās, izgatavots 1942. gadā.

Mākslinieks nomira 78 gadu vecumā, 1944. gada 13. decembrī, insulta upuris. Gadus vēlāk viņa sieva rīko izstādi, kurā piedalās vairāk nekā 2000 nepublicētu vīra darbu.