Džeksons Poloks (1912-1956) bija amerikāņu mākslinieks, kas 20. gadsimta pirmajā pusē bija ļoti nozīmīgs mākslas pasaulei.
Var uzskatīt par vienu no abstraktā ekspresionisma radītājiem vai darbības gleznošana. Šis mākslas aspekts galvenokārt novērtēja spontāno impulsu, turklāt tam bija liela nozīme ķermeņa un žestu kustībā darba tapšanas laikā.
Polloks tiek atcerēts kā mākslinieks, kurš maksimāli izmantoja tehniku, kas pazīstama kā "pilēšana". Ar šo metodi viņš uz audekla izlēja šķidru krāsu, radot abstraktas kompozīcijas ar samudžinātām līnijām un neparedzamiem modeļiem.
To lielā mērā ietekmēja Eiropas modernisma avangardi, vienlaikus kļūstot par atsauci jaunajām mākslinieku paaudzēm.
Džeksona Poloka biogrāfija
Pols Džeksons Poloks dzimis Kodijā, ASV, 1912. gada 28. janvārī.
Stellas Mejas un Leroija Poloka dēls, viņš bija jaunākais no pāra sešiem bērniem. Viņa tēvs strādāja lauksaimniecībā un vēlāk bija valsts amatpersona par mērnieku. Viņa māte nāca no audēju ģimenes un bija šuvēja.
Kad Džeksonam bija tikai 10 mēneši, ģimene pārcēlās un kopš tā laika Polloks dzīvo vairākās Amerikas pilsētās, taču viņš vairs nekad neatgriezās pie Kodija.
Polloks bija sarežģīts jaunietis un 1928. gadā tika izslēgts no skolas. Vēlāk reģistrējieties Vidusskolas mākslas rokasgrāmata no Losandželosas, Kalifornijā, no kuras viņš arī ir aizliegts.
Pienācīgi studēt mākslu viņš sāk 1930. gadā, kad dodas uz Ņujorku, sekojot brāļa Čārlza Poloka pēdām.
Tajā laikā brāļi mācās Mākslas studentu līga ar amerikāņu mākslinieku Tomu Hartu Bentonu, svarīgu mūristu, kurš savos darbos ienesa reģionālistisko tēmu.
mākslinieciskā karjera
1936. gadā Polloks nonāca saskarē ar šķidro krāsu pieredzes laikā Ņujorkā ar meksikāņu mākslinieku Deividu Alfaro Sikirosu.
1940. gadā mākslinieks radīja darbus Vīrietis un sieviete un Kompozīcija ar Ielejot I, kurā viņš izmanto vairākus paņēmienus, ieskaitot krāsas liešanu uz audekliem.
Laikā no 1938. līdz 1942. gadam viņš bija iesaistīts mākslinieciskajā projektā, kuru izstrādāja Darbu progresa administrācija, nozīmīga aģentūra, kas 1930. gados veica sabiedrisko darbu projektus un nodarbināja daudz mākslinieku.
Tieši šajā periodā mākslinieks meklē psiholoģisku palīdzību alkohola atkarības ārstēšanā, veicot Junga psihoterapiju pie ārsta Džozefa Hendersona un vēlāk pie Dr. Violeta Stauba autors: Laszlo.
Ārstēšana ar Hendersonu balstījās uz paša Polloka darbu. Izmantojot mākslas terapijas paņēmienus, ārsts ārstēšanā iesaistīja mākslinieka zīmējumus un gleznas, lai strādātu ar dažādiem jungu jēdzieniem, piemēram, kolektīvo bezsamaņā.
1943. gadā Polloks krāsoja sienas gleznojumu Pegija Gugenheima, nozīmīga mākslas kolekcionāra un mecenāta, mājas fasādei. Māksla tika izgatavota uz milzīga audekla un integrēta mājā. Tā laika kritiķi plosījās un uzskatīja Polloka darbu par ārkārtēju.
Pilošs (vai pilošs)
Pollokam ir ideja radīt, izkārtojot lielas audeklus uz studijas grīdas un izmantojot visu ķermeni kā instrumentu abstraktu kompozīciju veidošanai.
Šo glezniecības veidu iedvesmoja tehnika pilošs(portugāļu valodā pilošs), izgudroja Makss Ernsts, mākslinieks, kurš bija daļa no sirreālisms.
Tomēr Poloks bija mākslinieks, kurš visvairāk izmantoja šo metodi, jo tas bija ļoti svarīgs tās attīstībai. Ekrāns "Viens" (1950), nozīmīgs filmas darbības gleznošana.
Viena no nozīmīgākajām iezīmēm šajā glezniecības veidā bija fakts, ka māksliniekam vajadzēja "ieiet" audeklā, uzstāties lielas kustības un nospiediet savu žestu, gandrīz kā deju, kas tiek pārraidīts līniju, šļakatu un spontānu faktūru veidā.
Galu galā pašu darbu arī veidoja tapšanas brīdis, līdzīgi kā izrāde.
1951. gadā Polloks pārtrauca gleznu izgatavošanu, izmantojot šo metodi.
Lī Krasnera ietekme uz Polloka mākslu
Džeksons Poloks piedalījās izstādē plkst Makmillena galerija, 1942. gadā. Tajā pašā izrādē bija redzami arī mākslinieka Lī Krasnera darbi, uz kuru iespaidu atstāja Polloka darbi. Pēc tam viņa nolēma māksliniekam apmeklēt negaidītu vizīti.
No turienes abi sāk romantiskas attiecības un apprecas 1945. gadā intīmā ceremonijā, kurā ir tikai divi liecinieki.
Vēlāk viņiem izdodas nopirkt māju ar Pegija Gugenheima aizdevumu. Rezidencē bija klēts, kuru Poloks pārvērta par savu studiju. Savukārt Krasner ražoja mazākā telpā, mājas iekšienē.
Viņa bija būtiska sava vīra darbā, ļoti palīdzēja un ietekmēja viņa produkciju. Šo atklājumu sāka izskatīt tikai 60. gados, attīstoties feministu kustībai.
Māksliniekam bija lielas zināšanas par modernisms un tas atbilda tam, ko gaidīja no novatoriskas mākslas. Pēc tam viņa vada un atjaunina Polloku, kurš pielāgo savu produkciju, lai tā kļūtu mūsdienīgāka.
Turklāt Krasners nodibināja Polloku kontaktā ar dažādiem kolekcionāriem, galeriju īpašniekiem un mākslas kritiķiem, kas viņam bija svarīgi konsolidēties.
Krasneres produkcija tika novērtēta par zemu, un pastāvēja negodīgas aizdomas, ka viņa savā darbā iekļāvusi Polollas radošos elementus.
Šo notikumu dēļ māksliniecei bija grūti nostiprināties mākslinieciskajā vidē, ja viņas darbs netika uzskatīts par vīra darba "pielikumu".
Polloka pēdējie gadi
Polloks pārtrauca glezniecību 1955. gadā un sāka ražot skulptūras.
Kopš 1956. gada viņa laulība ar Krasneru notiek nemierā alkoholisma dēļ un neuzticības dēļ citai abstrakcionisma māksliniecei Rutai Kligmanei.
1956. gada 11. augustā Polloks, braucot dzērumā, cieš autoavārijā, mirstot 44 gadu vecumā. Automašīnā atradās Rūta Kligmane, kura izdzīvo, un viņas draudzene Edīte Metzgere, kura arī mirst.
Pēc vīra nāves Krasnere pārceļ savu studiju uz klēti, kurā strādāja Poloks.
Svarīgi Polloka darbi
Mēs izvēlējāmies dažus nozīmīgus darbus Polloka karjerā, kas seko hronoloģiskā secībā.
1. Vīrietis un sieviete (1942)
2. Zils vai Mobijs Diks (1943)
3. Atslēga (1946)
4. Pilnais dziļums pieci (1947)
5. Skaitlis 8 (1948)
6. Viens: Nr. 31 (1950)
7. Okeāna pelēcība (1953)
Džeksona Polloka filma
2000. gadā par mākslinieku tika uzņemta filma, kuras režisors un aktieris bija Eds Hariss. Apskatiet filmas fragmentu, kurā parādīts varonis radošajā darbībā.
