O parnasisms bija literāra kustība, kas parādījās Francijā deviņpadsmitā gadsimta beigās, iebilstot pret reālisms un naturālismam, kustībām, kas notika šajā kontekstā. Brazīlijā šī kustība galvenokārt iebilda pret romantismu, jo, neskatoties uz to, ka romantiskie ideāli ir ļāvušies reālismam un Nēnaturālisms prozā tās īpašības dzejā joprojām bija spēcīgas. Tādējādi Parnasijas dzejnieki, kas iekļauti savos poētiskajos darbos, iezīmē to bija tieši pret romantisko dzeju.
Lasiet arī: Reālisms Brazīlijā - literāra kustība, kas iesvētīja Mačado de Asisu
Parnasijas vēsturiskais konteksts un izcelsme
19. gadsimta otrā puse tas bija periods, kurā Eiropas literatūra meklēja jaunus izteiksmes veidus, kas bija saskaņā ar pārmaiņas, kas notiek dažādās sabiedrības sfērās un dažādās zināšanu jomās. Šajā kontekstā, piemēram, tika izstrādātas un izplatītas zinātniskās un socioloģiskās tēzes, piemēram, determinisms Sociālais.
Tad parnasisms parādījās kā kustība vienlaikus ar reālismu un naturālismu, bet galvenā izpausme ir liriskais žanrs. Parnasisms nāk no vārda "Parnassus", kas saskaņā ar grieķu mitoloģija, attiecas uz Apollonam un mūzām veltītu vietu, kalnu, kurā dzejnieki, iedvesmojoties no vietas auras, komponēja.
Papildus šai mītiskajai izcelsmei parnasisms tika nosaukts literārajai kustībai, kas parādījās Francijā 19. gadsimta otrā puse, arī antoloģijas dēļ, kas publicēta trīs sējumos, pirmais 1866. gadā, ar nosaukumu mūsdienu parnasse (Mūsdienu Parnassus).
Parnasijas raksturojums
Pats nosaukums, kas apzīmē Parnasijas kustību, jau norāda uz tās galveno īpašību: liela interese par grieķu-latīņu kultūru. Šī tematiskā un formālā interese par klasisko kultūru tas bija tieši pretrunā ar estētiku, kas bija spēkā romantisms, kustība, kuru noraidīja parnasieši, jo romantiskos māksliniekus neinteresēja atgriešanās Senajā Grieķijā, bet drīzāk pārstāvība, kas spēj apmierināt buržuāzija pieaug. Šeit ir parnasijas raksturīgās iezīmes, kas sadalītas formālos un saturiskos aspektos:
→ Oficiālie aspekti
- Objektīva valoda, atšķirībā no subjektīvākas romantisma valodas;
- Kulta vārdu krājumu un sintaktiskās struktūras pārsvars;
- Formālas līdzsvara meklēšana;
- Prognoze par sonets.
→ Satura aspekti
- Grieķu-latīņu pagānisms, pretstatā kristietībai un Mistikas mistikai sembolija;
- Klasiskās tradīcijas elementu atsākšana;
- materiālisms un racionālisms;
- Jūtu ierobežošana, pretstatā romantiskai mīlošai eksternalizācijai;
- Mākslas meklējumi mākslai.
Nepārtrauciet tūlīt... Pēc reklāmas ir vairāk;)
Parnasisms Portugālē
Portugālē parnasisms, kustība iepazīstināja dzejnieks João Penha (1838-1919), pastāvēja līdzās reālistu kustībai un simbolistu kustībai, galvenokārt pretojoties romantisms, agrāka kustība attiecībā uz rakstniekiem tik raksturīgo sentimentalitāti un uz sevi vērstu uzmanību romantiķi. Galveno portugāļu Parnasijas dzejnieku dzejoļus grāmatā apkopoja Teófilo Braga Mūsdienu portugāļu Parnassus, kas publicēts 1877. gadā.
Galvenie Parnasijas darba autori un darbi Portugālē
-
Junqueiro karš (1850-1923): Dzejnieks un politiķis, vienaudži viņu uzskatīja par sava laika populārāko dzejnieku Portugālē. Sāka savu literāro karjeru laikrakstā Lapa, režisors dzejnieks João Penha. Viņš publicēja daudzus darbus, un vispretrunīgākais bija tas mūžīgā priestera vecums (1885), kurā viņš dzina skarbu garīdznieku kritiku.
-
Teófilo Braga (1843–1924): Dzejnieks, sociologs, filozofs un politiķis savu literāro karjeru sāka 1859. gadā slavenajā literārajā žurnālā Lapu. Viņš sadarbojās vairākos tā laika laikrakstos, kuros publicēja daudzus savus dzejoļus. Rakstīja, cita starpā, Mūsdienu dzejas vēsture Portugālē (1869).
-
João Penha (1838-1919): dzejnieks un jurists, atzīmēts par literārā žurnāla dibināšanu Lapa, tiek uzskatīts par vienu no galvenajiem portugāļu Parnasijas rakstniekiem. Uzrakstīju šādas dzejas grāmatas: atskaņa (1882), jaunas rīmes (1905), atbalsis no pagātnes (1914), jaunākās atskaņas (1919) un gulbja dziesma (1923).
-
Gonsalvess Kreso (1846-1883): dzejnieks un jurists, dzimis Riodežaneiro, bet kā bērns apmeties Portugālē. Vergu mātes dēls, viņš izcēlās portugāļu literārajā pasaulē, sniedzot ieguldījumu laikraksta veidošanā Lapa, galvenais Parnasas dzejas izplatīšanas līdzeklis. Viņa pirmā grāmata bija kompilācija sīktēli, kas publicēts 1870. gadā.
-
António Feijó (1859-1917): Dzejnieks un diplomāts, viņš dienēja Brazīlijā kā vēstnieks konsulātos, kas atrodas Pernambuko un Riograndē do Sulas štatos. Publicēja šādus dzejas darbus: Pārveidojumi (1862), Lirisks un bukolisks (1884), Ķīniešu dziesmu grāmata (1890), mīlestības sala (1897), balets (1907), Ziemas saule (kolekcija, kas rakstīta laikā no 1915. līdz 1917. gadam), un Jauns balets (rediģēts pēc nāves 1926. gadā).
- Cesario Verde (1855-1886): Dzejnieks un tirgotājs viņš uzrakstīja daudzus savus dzejoļus tā laika periodiskajos izdevumos, uzsverot nedēļas izdevumu balts un melns (1896-1898) un žurnāliem Rietumi (1878-1915), Renesanse (1878-1879) un Olīveļļa (1919-1922). Pēc viņa nāves viņa dzejoļus savāca Silva Pinto Cesário Verde grāmata (1887).
Dzejoļa piemērs no portugāļu parnasijas
vecā fabula
Pasaules sākumā Mīlestība nebija akla;
Es redzēju pat caur biezo tumsu
Ar lūšu skolēniem sikspārņu acīs.
Bet kādu dienu jokojot, demence, aizkaitināta,
Dusmu steigā viņa acis izplūda;
Tā bija Demence uzreiz nolemtajiem zvēriem,
Bet Jupiters, smaidīdams, spalvu mainīja.
Demence bija tikai pienākums
Pavadīt mīlestību, jo tā viņu apžilbināja,
Kā nabaga vīrietis, kurš pa ceļu aizved aklu
Kopš tā laika ir apvienojusies ar neredzamām saitēm
Kad Amors veic vienkāršāko ceļojumu,
Demence iet uz priekšu un vada savus soļus.
(António Feijó)
Viena no nozīmīgākajiem portugāļu Parnasijas dzejniekiem António Feijó dzejolī “Ancient Fábula” novērots, ka liriskā balss neizpaužas ap "es", tā kā vienskaitļa pirmās personas klātbūtne nav pamanīta nevienā dzejas punktā. šo mēģinājumu cik vien iespējams izvairieties no subjektivitātes izpausmes., ļoti izplatīta romantisma iezīme, bija viens no parnasiešu estētiskajiem reklāmkarogiem.
Runājot par tēmu, dzejolis, kā norāda nosaukums, izsaka to, kas mītiski būtu mīlestības izcelsme. Tādējādi tiek pieminēti grieķu-latīņu tradīcijas elementi, piemēram, atsauce uz dievu Jupiteru, raksturīga iezīme, ko plaši aizstāv un izplata Parnasijas dzejnieki.
Grieķu mīta par mīlestības izcelsmi izmantošana kā dzejoļa tematiskais plāns atbilst kritikai, ko parnasieši auda attiecībā pret romantiskajiem dzejniekiem attiecībā uz sentimentālu pārspīlējumu. Tas notiek tāpēc, ka, kā atzīmēts dzejoļa pēdējā pantā, mītiskais varonis Demence sāk vadīt vīriešu soļus, kad viņus nolasa akla Mīlestība. Tāpēc romantiskās mīlestības kritika ir acīmredzama, jo parnasiānisms nenoliedz šo sajūtu, bet tas sevi parāda kritiski vērtē romantikas pārspīlējumu attiecībā uz mīlestības izpausmi.
Redzēt vairāk: Luiss Vazs de Kamess - svarīgs portugāļu klasicisma dzejnieks
Parnasisms Brazīlijā
O Brazīlijas parnasismsvalstī sāka izplatīt no 1870. gada., jo šīs desmitgades beigās laikrakstā tika izveidots strīds Riodežaneiro dienasgrāmata, kas pulcēja, no vienas puses, romantisma piekritējus un, no otras puses, reālisma un parnasijas piekritējus. Šīs literārās ķildas rezultātā, kas izstrādāta rakstos, kas pazīstama kā "Parnasas kauja", mākslinieciskajās un intelektuālajās aprindās izplatījās idejas un parnasianisma raksturojums.
Galvenie Parnasijas darba autori un darbi Brazīlijā
-
Teófilo Diass (1854-1889): Viņš bija jurists, žurnālists un dzejnieks. Pirmā dzejas grāmata, kas tika uzskatīta par Parasiju, tika publicēta 1882. gadā, un tā bija viņa paša darbs: Fanfaras. Viņš arī izdeva šādas grāmatas:Ziedi un mīlas (1874), Tropu stūri (1878), zaļo gadu lira (1876), Dievu komēdija (1887) un Amerika (1887).
-
Alberto de Oliveira (1857-1937): Viņš bija farmaceits, profesors un dzejnieks, kā arī viens no Brazīlijas vēstuļu akadēmijas dibinātājiem, 1924. gadā pat ievēlēts par “Dzejnieku princi”. Rakstīja šādus poētiskos darbus: romantiskas dziesmas (1878), dienvidu (1884), Soneti un dzejoļi (1885), Panti un atskaņa (1895), Dzeja - 1. sērija (1900), Dzeja - 2. sērija (1906), Dzeja - 2 sēj. (1912), Dzeja - 3. sērija (1913), Dzeja - 4. klase (1928), izvēlētie dzejoļi (1933), Pēcnāves (1944).
-
Raimundo Correia (1859-1911): Viņš bija maģistrāts, profesors, diplomāts un dzejnieks. Viens no Brazīlijas burtu akadēmijas dibinātājiem viņš sarakstīja grāmatas pirmie sapņi (1879), Simfonijas (1883), Verses un versijas (1887), aleluja (1891), Dzeja (1898).
-
olavo bilac (1865-1918): Viņš bija žurnālists, mācību inspektors un dzejnieks. Viņš bija arī viens no Brazīlijas burtu akadēmijas dibinātājiem. Publicēja šādus darbus: Dzeja (1888), Hronikas un romāni (1894), Sagres (1898), Kritika un fantāzija (1904), Bērnu dzeja (1904), Literatūras konferences (1906), versifikācijas līgums (ar Guimarães Passos) (1910), rimēšanas vārdnīca (1913), Ironija un žēl (1916), Vakars (1919).
-
Vicente de Carvalho (1866-1902): Viņš bija jurists, žurnālists, politiķis, maģistrāts, dzejnieks un stāstu autors. Publicēja šādus darbus: Ardentias (1885), Reliquary (1888), roze, mīlestības roze (1902), Dzejoļi un dziesmas (1908), jauniešu pantiņi (1909), dzejolis un proza (1909), vaļīgas lapasplkst (1911), zvanu balss (1916), Luizinha (1924).
- Franciska Jūlija (1871-1920): Viņš bija dzejnieks un literatūrkritiķis. Tomēr, neskatoties uz literāro konsekvenci, viņa kā sieviete nav iekļuvusi Academia Brasileira de Letras. Publicēja šādus darbus: marmors (1895), bērnības grāmata (1899), Sfinksas(1903), Burvība no zinātniskā viedokļa (runa) (1908), bērna dvēsele (kopā ar Júlio César da Silva) (1912), Sfinksas 2. izdev. (palielināts) (1921), Dzeja(organizēja Péricles Eugênio da Silva Ramos) (1962).
Dzejoļa piemērs no Brazīlijas parnasijas
ķīniešu vāze
Dīvaini ārstējiet to vāzi! ES viņu redzēju,
Vienkārši, vienreiz, no smaržīgas
Lete uz spīdīgā marmora,
Starp ventilatoru un izšuvuma sākumu.
Ķīniešu mākslinieks, iemīlējies
Viņā bija ielikusi slimo sirdi
Smalka kokgriezuma sārtinātos ziedos,
Degošā tinte, tumšā karstumā.
Bet, iespējams, atšķirībā no nelaimes,
Kas zina... no veca mandarīna
Arī tur bija vienskaitlis.
Kādu mākslu to gleznot! Mums gadās to redzēt,
Man likās, ka es nezinu, kas ar to zīmi
Acis sagriež kā mandeles.
(Alberto de Oliveira)
Sonetā “Ķīniešu vāze” ir lirisks es, kas atjauno iespaidi, ko vāze radījusi jūsu subjektivitātei. Jau no pirmajiem pantiem redzamas Parnasijas dzejas galvenās iezīmes, piemēram, nosliece uz sintaktiskās inversijas, saskaņā ar šādiem pantiem: “Es to redzēju, / Starp citu, vienu reizi, parfimērijas / Counter uz spīdoša marmora, / Starp ventilatoru un izšuvuma sākumu. Ja tas būtu tiešā secībā, ko raksturo secības subjekts, darbības vārds un predikāts (papildinājums), starp komatiem nebūtu iejaukti termini. Šī inversija notiek arī attiecībā uz īpašības vārda stāvokli, kā tas ir “sarkanos ziedos” un “vienskaitlī”, kuros tas parādās pirms lietvārda.
Vēl viena acīmredzama Parnasijas īpašība attiecas uz terminu lietošanu reta un kulta, kā “gaismas marmors”, kas nozīmē spīdīgu marmoru. Šīs iespējas mērķis retajiem vārdiem, kā arī sintaktisko inversiju garša un īpašības vārds saistībā ar saturiski, ir padarīt dzejoli izsmalcinātu, kas pierādītu dzejnieka zeltkaļa darbu, citiem vārdiem sakot, ļoti detalizētu.
Attiecībā uz subjektivitāti pastāv sevis klātbūtne, kuru emocionāli ietekmē objekta redze, kas viņu ļoti iepriecina, taču tas emocionālā izpausme ir smalka, kontrolēta. Romantisma kustībā, kurai pretojas parnasieši, emociju izpausme mēdz būt izteiktāka, mazāk kontrolēta.
Piekļūstiet arī: 1. maijs - Brazīlijas literatūras diena
atrisināti vingrinājumi
Jautājums 1 - (UFRGS) Izlasiet šo Olavo Bilaka sonetu.
NEL MEZZO DEL CAMIN ...
ES ierados. Jūs esat ieradies. noguruši vīnogulāji
Un es nācu skumji, skumji un noguris,
Jums bija apdzīvota sapņu dvēsele,
Un apdzīvotā sapņu dvēsele man bija ...
Un mēs pēkšņi apstājāmies uz ceļa
No dzīves: ilgi gadi, palikuši pie manis
Tava roka, apžilbinātais skats
Man bija gaisma, ko saturēja jūsu skatiens.
Šodien jūs atkal ejat... izlidojot
Pat asaras nemitrina acis,
Arī šķiršanās sāpes tevi neaizkustina.
Un es, vientuļš, pagriezu seju un nodrebēju,
Redzot savu pazūdošo figūru
Galējā ceļa galējā līkumā.
Apsveriet zemāk minētos apgalvojumus par šo dzejoli.
I - Liriskais es savā pirmajā kvartetā saistās ar divu cilvēku sastapšanos, kuru apzīmē nogurums un skumjas un kuri ir iegremdēti sapņos.
II - Negaidītā abu mīļotāju tikšanās izraisa īsas attiecības, kas raksturīgas savstarpējai radniecībai.
III - Trīsniekos, aprakstot aizejošā mīļotā cilvēka vienaldzību, liriskais es uzņem ceļu / ceļu, kas jau bija parādījies dzejolī.
Kuras ir pareizas?
) Tikai es.
B) Tikai III.
c) Tikai es un III.
d) Tikai II un III.
e) I, II un III.
Izšķirtspēja
C alternatīva Pirmajā kvartetā liriskais es pārstāsta divu cilvēku sastapšanos, ko apzīmē nogurums un skumjas, viņu dvēseles piepildītas ar sapņiem. Pirmajā tripletā ir redzama mīļākā vienaldzība; otrajā liriskais es atsāk ceļa / ceļa attēlu, ar kuru sākas sonets.
2. jautājums - (UPE-2015)
1. teksts
sirdij, kas cieš
Ciešanu sirdij, šķirtai
No jūsu trimdā, kur es redzu sevi raudam,
Ar vienkāršu un svētu pieķeršanos nepietiek
Ar kādām kļūdām es sevi pasargāju.
Man nepietiek, lai zinātu, ka mani mīl,
Es nevēlos tikai tavu mīlestību: es gribu
Lai jūsu maigais ķermenis būtu rokās,
Vai jūsu skūpsts ir salds mutē.
Un tikai tās ambīcijas, kas mani patērē
Neapkaunojiet mani: jo vairāk zemiskuma
Zeme nav jāmaina pret debesīm;
Un vairāk paceļ vīrieša sirdi
Būt vīrietim vienmēr un vislielākajā tīrībā
Palieciet uz zemes un cilvēciski mīliet.
(BILAC, Olavs. Pieejams: Piekļuve: 6. okt. 2014. )
2. teksts
Sonets
Bāla, ņemot vērā blāvo lampu,
Uz ziedu gultas,
Tāpat kā naktī balzamēts mēness,
Starp mīlestības mākoņiem viņa gulēja!
Viņa bija jūras jaunava, aukstā putekļos
Pie satricināto ūdeņu plūdmaiņas!
Tas bija eņģelis starp rītausmas mākoņiem
Ka sapņos viņš mazgājās un aizmirsa!
Tas bija visskaistākais! Krūts pulsē ...
Melnas acis, atverami vāki ...
Kailas formas uz gultas paslīd ...
Nesmejies par mani, mans skaistais eņģel!
Jums - naktis, kad es skatījos raudu,
Jums - sapņos es nomiršu smaidot!
(AZEVEDO, Álvares de. Pieejams: Piekļuve: 6. okt. 2014.)
1. Un 2. Teksta tēma ir mīlestība, kas tomēr redzama no dažādiem viedokļiem galvenokārt iemesls, kāpēc to autori pieder literārajām kustībām un vēsturiskajiem kontekstiem atšķirīgs. Pamatojoties uz tekstu lasīšanu un zināšanām par autoru literāro produkciju, iezīmējiet atbilstošās attiecības.
Es 1. teksts - miesisks skatījums uz mīlestību: parnasisms.
II. 2. teksts - sieviešu nereāls un kastisks redzējums: ultraromantisms.
III. 1. teksts - racionāls skatījums uz mīlestību: ultromantisms.
IV. 1. teksts - antropocentriskais skats uz dzīvi: parnasisms.
V. 2. teksts - neticama mīlēšanās: ultram romantika.
Pareizi izveidotās attiecības ir tikai:
a) I, II, III un IV.
b) I, II, IV un V.
c) I, II un III.
d) I, III un V.
e) II, IV un V.
Izšķirtspēja
B alternatīva, jo attiecības I, II, IV un V ir pareizas.
saistība I Tas ir pareizi. 1. teksta autors ir Olnas Bilaks, parnasiānisma galvenais dzejnieks, literāra kustība, kurā filozofiskā, bet mākslīgā meditācijas dzeja, faktu, ainavu garša un eksotiski priekšmeti, un ir miesas redzējums par mīlestību, kā tas notiek pantos: "Es nevēlos tikai jūsu mīlestību: es vēlos / lai jūsu delikāts ķermenis būtu jūsu rokās, / lai jūsu mutē būtu jūsu saldums skūpsts ".
attiecības II Tas ir pareizi. 2. tekstā, kā tas raksturīgs ultraromantismam, mēs atrodam nereālu un šķīstu sievietes redzējumu, kā to apliecina vārsmas: "Viņa bija jūras jaunava, aukstā putekļos / Pie akmeņaino ūdeņu plūdmaiņas! "
attiecības III ir nepareiza. 1. tekstā atrodam dzejoli, kas pieder pie parnasiānisma, nevis uz ultromomantismu.
attiecības IV Tas ir pareizi. 1. tekstā mums ir antropocentrisks skats uz dzīvi, kas raksturīgs parnasiānismam, kura humānistu iezīmes sniedzas senatnē klasika, precīzi izteikta pantos: "Un vēl vairāk paceļ cilvēka sirdi / vienmēr ir vīrieša būtne un vislielākajā tīrībā / paliekot uz zemes un cilvēciska mīlestība ".
attiecība V Tas ir pareizi. 2. tekstā, kā tas ir raksturīgi ultraromantismam, mīlēšanās šķiet tikpat neticama kā pantos: "Nesmejies par mani, mans skaistais eņģelīt! / Jums - naktis, kuras es skatījos raudu, / Jums - sapņos es nomiršu smaidot! ".
Attēlu kredīts
[1] Renata Sedmakova / Shutterstock
Autors Leandro Guimarães
Literatūras skolotājs