Anita Malfatti, brazīliešu gleznotāja, dzimis 1889. gada 2. decembrī Sanpaulu. Viņš iemācījās gleznot kopā ar māti. Tomēr mākslinieks 1914. gadā studēja Imperatora Mākslas akadēmijā Vācijā un 1915. un 1916. gadā Ņujorkas Mākslas studentu līgā un Neatkarīgajā mākslas skolā Amerikas Savienotajās Valstīs. Viņa pirmā personālizstāde notika 1914. gadā Sanpaulu, bet 1917. gads ir visslavenākais, jo tas ir nozīmīgs Brazīlijas modernismam.
mākslinieks piedalījās 1922. gada Modernās mākslas nedēļā, māksliniecisks pasākums, kas atzīmē iBrazīlijas neatkarība un ir atbildīga par jaunu tendenču izplatīšanu Brazīlijas mākslā, tas ir, modernismu, kustību, kas pārtrauca tradicionālo mākslu, lai radītu modernu, novatorisku, neatkarīgu un nacionālu mākslu. Tātad, ekrāna veidotājs dzeltenais cilvēks bija modernisma ziedu laiki, bet ar māksliniecisku briedumu viņš izvēlējās mākslu padarīt spontānāku, par tēmām balstoties uz populāro kultūru, līdz pat savai nāvei, 1964. gada 6. novembrim.
Lasīt vairāk: Modernisms Brazīlijā - kustība, kas pārtrauca tradicionālo stilu
Anitas Malfatti biogrāfija
Anita Malfatti dzimis 1889. gada 2. decembrī, Sanpaulu. Gleznot viņu mācīja māte Betija Malfatti (1866-1952). Tomēr jaunajai gleznotājai rokā un labajā rokā bija atrofija, un rezultātā viņa attīstīja kreisās rokas prasmi, ar kuru viņa gleznoja. Viņa pirmās atlikušās gleznas datētas ar 1909. gadu. Nākamajā gadā gleznotājs pārcēlies uz Vāciju, kur viņš palika līdz 1914. gadam. šajā valstī studējis Imperatora Mākslas akadēmijā, papildus tam, ka ir saskarsme ar ekspresionismu.
1915. un 1916. gadā Anita Malfatti dzīvoja Ņujorkā, kur studējis Ņujorkas Mākslas studentu līgā un Neatkarīgajā mākslas skolā. Lai gan viņas pirmā personālizstāde notika 1914. gadā, Sanpaulu, gleznotāja kļuva pazīstama tikai 1917. gadā, pateicoties rakstnieka negatīva atsauksme Monteiro Lobato (1882-1948). Jebkurā gadījumā modernisma glezniecība, kuras priekšgājēja tiek uzskatīta Anita Malfatti, ieguva spēku, realizējot Modernās mākslas nedēļu 1922. gadā.
Tajā laikā viņa bija daļa nogrupa piecu cilvēku sastāvā, mākslinieku grupa, kas sastāv no:
- Tarsila do Amaral (1886-1973),
- Mario de Andrade (1893-1945),
- Osvalds de Andrade (1890-1954)
- Menotti del Piksija (1892-1988).
1923. gadā devos studēt uz Parīzi, un tikai 1928. gadā atgriezās Brazīlijā, lai mācītu zīmēšanu un glezniecību. Kopš tā laika mākslinieks ir salīdzinoši attālinājies no modernisma.
Gleznotāja, rasētāja, gravētāja, ilustratore un skolotāja Anita Malfatti piedalījās Sociedade Revolucionario salonā Pró-Arte Moderna no Salão Paulista de Belas Artes un 1937. gadā pievienojās Sanpaulu mākslas ģimenei, turklāt kļuva par Plastmasas mākslinieku savienības priekšsēdētājs Sanpaulu 1942. gadā. Tādējādi, sākot ar četrdesmitajiem gadiem, gleznotājs sāka ražot gleznu, kas vairāk koncentrēta uz topopulārā kultūra. Miris1964. gada 6. novembris, Sanpaulu.
Nepārtrauciet tūlīt... Pēc reklāmas ir vēl vairāk;)
Anitas Malfatti mākslinieciskais stils
Anita Malfatti bija a Brazīlijas modernisma mākslinieks, perioda stils tika atklāts Modernās mākslas nedēļā 1922. gadā. Šī kustība veica a pārtraukums ar tradicionālo mākslu, tas ir, akadēmiskā māksla, ar mērķi radīt neatkarīgu un nacionālu mākslu. Tādējādi nacionālisms tā bija viena no galvenajām Brazīlijas modernisma īpašībām, kustība, kas sākotnēji bija ļoti vērsta uz pilsētas kontekstu.
Anitas Malfatti izstādi 1917. gadā zinātnieki uzskata par vienu no galvenajiem mākslas notikumiem, kas noveda pie 1922. gada Modernās mākslas nedēļa. Tāpēc mākslinieks bija a priekšgājējs, Brazīlijā - no "jaunās mākslas" vai modernās mākslas, kura virsotne bija laikā no 1922. līdz 1930. gadam, radikālākais kustības periods, “iznīcināšanas posms”.
O modernisms Brazīlijā ietekmēja Eiropas avangardiem, tas ir, no kustībām, piemēram:
- Kubisms
- futūrisms
- Dadaisms
- Sirreālisms
- Ekspresionisms
Galvenokārt plastiskajā mākslā var noteikt šīm kustībām raksturīgās iezīmes. Sākotnēji Anita Malfatti, ietekmē ekspresionisms, viņa darbos iespiestas šīs estētikas zīmes.
Šī agrīna perioda darbos ir iespējams novērot a eksperimentāls darbs ar gaismu, atsakoties no tradicionālās chiaroscuro tehnikas. Mākslinieku neuztrauca uzticama, tas ir, naturālistiska realitātes atspoguļošana. Attēli ar biezas, viļņainas kontūras var arī identificēt. Papildus nacionālistu tēma viņš bija klāt, tāpat kā darbā Tropisks, 1917. gads.
Tomēr pat 20. gadsimta 20. gados Malfatti sāka attālināties no modernisma, tomēr nepārtraucot kustību. gleznotājs interesē fovisms, tas ir, tas sāka izmantot intensīvākas krāsas, gāju pie reģionālistiskās tēmas, atgriezās dialogā ar klasisko glezniecību un, visbeidzot, centās izpausties oriģinālāk. Brieduma virsotnē viņa glezniecība sasniedza spontanitāti, neatkarību no estētiskām kustībām un sāka privilēģēt populārās kultūras tēmas.
Lasīt arī: Pablo Pikaso - kubistu glezniecības izcilākais izcēlums pasaulē
Modernās mākslas nedēļa
Svinējot simtgade pēc Brazīlijas neatkarības, jaunie brazīliešu mākslinieki nolēma izveidot a pasākums, lai iepazīstinātu ar jaunām tendencēm Brazīlijas mākslā, ko ietekmē Eiropas avangardi. Tādējādi no 1922. gada 13. līdz 18. februārim Sanpaulu pašvaldības teātrī notika Modernās mākslas nedēļa. Tur notika izstādes, konferences un koncerti, piedaloties tādiem māksliniekiem kā:
- Osvalds de Andrade
- Guilherme de Almeida (1890-1969)
- Menotti del Piksija
- Mario de Andrade
- Hektors Villa-Loboss (1887-1959)
- Anita Malfatti
nedēļa bija inaugurēts 1922. gada 13. februārī, ar rakstnieces Gračas Aranhas (1868-1931) lekciju. Otrajā vakarā Ronalds de Karvalju (1893-1935) lasīja dzejoli vardes, iekš Manuels Bandeira (1886-1968). Dzejoli publika uzpūtīja, un to veidoja Sanpaulu elites pārstāvji, kuri bija pieraduši pie tradicionālās mākslas. Trešajā naktī Villa-Lobos uzstājās flip-flops, kas izraisīja sabiedrības daļas noraidījumu. Turklāt konservatīvie plašsaziņas līdzekļi uzbruka arī jaunajai kustībai, kas sākotnēji tika sajaukta ar futūrismu.
Modernās mākslas nedēļā Anita Malfatti piedalījās 20 darbos. Viņu vidū bija arī viņa darbs dzeltenais cilvēks. Tāpēc tā bija daļa no Brazīlijas modernisma pirmsākumiem. Viņa gleznas bija starp 100 izstādītajiem darbiem šajā pasākumā un dalījās telpā ar šādu mākslinieku darbiem:
- Di Kavalkanti (1897-1976)
- Ferinjaka (1892-1958)
- Džons Grazs (1891-1980)
- Visente do Rego Monteiro (1899–1970)
- Zina Aita (1900-1967)
- Yan de Almeida Prado (1898-1991)
- Antonio Paims Vieira (1895-1988)
Skatiet arī: Van Gogs - Nīderlandes 19. gadsimta glezniecības kanons
Anitas Malfatti darbi
- Mežs (1912)
- Neapoles zēns (1912)
- Dārzs (1912)
- Skolotāja portrets (1912)
- Akadēmija (1912)
- Mans brālis Aleksandrs (1914)
- Džordžina (1914)
- Lukturis (1915)
- Students (1915)
- septiņu krāsu cilvēks (1915)
- krievu students (1915)
- kubistu kails NrO 1 (1915)
- Kanāls (1915)
- Rocks, Monheganas sala (1915)
- Monheganas bāka (1915)
- Vilnis (1915)
- dumjš (1915)
- vējš (1915)
- zaļā matainā sieviete (1915)
- Laiva (1915)
- Rumpis / ritms (1915)
- dzeltenais cilvēks (1915)
- japāņu (1915)
- Tropisks (1917)
- Lalive portrets (1917)
- guļus pliks (1920)
- vēršu cīnītājs (1921)
- Mario de Andrade I (1921)
- piecu cilvēku grupa (1922)
- pašportrets (1922)
- Fernanda de Kastro (1922)
- Mario de Andrade portrets (1922)
- Almeida mazulis (1922)
- Venēcijas kanāls (1924)
- japāņu (1924)
- Monako osta (1925)
- la chambre bleue (1925)
- Monako interjers (1925)
- Pireneju ainava: cauterets (1926)
- Šansons de Monmartra (1926)
- la rentrée (1927)
- sieviete no para (1927)
- A.M.G. portrets (1933)
- Nonē portrets (1935)
- Ainava (1940)
- Dzejnieks (1943)
- magones (1945)
- Itanhaém (1948)
- Ouro Preto ainava (1948)
- Medaljons (1950)
- Meitene ar zilu lenti (s. d.)
- Zemnieks (s. d.)
- Kails d.)
- Kubistu kompozīcija (s. d.)
- Koki (s d.)
Attēlu kredīts
[1] nefthali / Shutterstock
autors Vorlijs Souza
Literatūras skolotājs