O simbolika bija literatūras virziens, kas dzimis Francijā, ar Charles Baudelaire estētiskajām teorijām un uzplauka galvenokārt dzeja, dažādās rietumu pasaules daļās, beigās - 19. gs. Tas ir pēdējais solis pirms modernisms literatūrā, tāpēc arī tas tiek apsvērts pirmsmoderns.
Kā norāda nosaukums, simbolistu dzeja ierosināja a glābšanasimboli, tas ir, valodas, kas saprot a universālums. Šeit dzejnieks ir to simbolu atšifrētājs, kas veido apkārtējo dabu. Pret ķermeņa materiālo virspusību, ķermeņa objektivitāti reālisms un dzīvnieku apraksti naturālisms, simbolika vēlas ienirtgars, kas ir saistīts ar kaut ko lielāku, ar kolektīvu universālu instanci, ar a pārpasaulība.
zināt vairāk: Literārā valoda: kāda ir atšķirība?
Vēsturiskais konteksts
Simbolistu literatūra bija reakcija uz zinātnisko un pozitīvisti no 19. gadsimta pēdējās ceturtdaļas. Eiropa piedzīvoja vārīšanos Otrā rūpnieciskā revolūcija, kuru viņš nēsāja sev līdzi, papildus
finanšu kapitālisms, empīrisma un determinisma ideoloģijas. Tā ir pasaules tehniski-analītiskā koncepcija, kurā realitāti uztver tikai datu kvantifikācija un analīze, par labu tehnikas attīstībai.Nozares attīstībā valdīja optimisms, kas izteikts progresa idejā. Simbolisti tomēr redz metropoles, ko papildina posts, rūpniecības netīrumi un darbaspēka izmantošana, a dekadenceizmisis, saslimstība, kas nemaz nav progresīva.
Tāpēc viņi vada savus lirika nevis objektīviem aprakstiem, bet gan mēģinājumam samierināšanastarp matēriju un garu, mēģinājums glābt pasliktinātu cilvēci. Par šo nostāju viņus sauca arī par “dekadentistiem” un “sasodītiem”.
Simbolisti apšaubīja racionālistiskus un mehāniskus secinājumus tajā laikā modē, jo tie nedeva vietu subjekta eksistencei, kalpojot tikai par degvielu industriālās buržuāzijas uzplaukumam. Viņi meklēja kaut ko ārpus materiālisma un ārpus empīrisma: universāluma izjūta, kas tiktu atgūta, izmantojot poētisko valodu. Viņi, atšķirībā no skaitliskā un tehnoloģiskā bezpersoniskuma, meklēja pārpasaulīgas vērtības - Labo, Patieso, Skaisto.
Lasiet arī: Romantisms: estētiska kustība, kuras pamatā ir buržuāziskās vērtības
Nepārtrauciet tūlīt... Pēc reklāmas ir vairāk;)
Simbolikas raksturojums
- Pārtraukumu izmantošana, elipse, tukšās vietas un sintaktiskie pārtraukumi, lai attēlotu metafizisko klusumu;
- Sinestēzija: tādu vārsmu konstruēšana, kas apraksta skaņas, aromātus un krāsas, jo piecas maņas tie ir instrumenti apkārtējo simbolu tveršanai;
- Tēmas bija vērstas uz cilvēka iekšpusi, uz gara ekstazi;
- Ēteriskā vārdnīca un atsauces uz Neko un Absolūto;
- Antitēžu un opozīciju kopīga klātbūtne, pateicoties mēģinājumiem iemiesot dievišķo un padarīt garīgu to, kas ir zemisks: dzejolis ir samierināšanās forma starp materiālo un garīgo plānu;
- Izpratne par dzeju kā eksistences redzējumu;
- Ne tikai kristīgās, bet arī austrumu reliģiozitātes klātbūtne, veidojot simbolistu centienus pārpasaulībai;
- Krēslas apraksti, vienlaicīga gaismas un ēnas klātbūtne;
- Drūmi, drūmi, dekadenti attēli;
- Metriskās stingrības atslābināšana Parnasietis, atbrīvojot vietu neregulārai mērīšanai un bezmaksas pantiem;
- Dzejoļa muzikālā koncepcija.
Čārlza Bodelēra dzejolis “Saraksti” jau pašā nosaukumā ir simbolisma galvenā ideja: simbolistu valoda plāno izveidot atbilstība starp materiālo plakni un pārpasaulīgo plakni, starp dievišķo un necilvēcīgo.
Sarakste
Daba ir dzīvs templis, kurā atrodas pīlāri
Viņi bieži ļauj filtrēt neparastus sižetus;
Vīrietis to šķērso noslēpumu birzs vidū
Ka tur jūs meklējat ar viņu pazīstamajām acīm.
Kā garas atbalsis, kas izgaist tālumā
Galvu reibinošā un drūmā vienotībā
Tik plaša kā nakts un gaiša,
Skaņas, krāsas un smaržas harmonizējas.
Ir svaigi aromāti, piemēram, zīdaiņu gaļa,
Salds kā oboja, zaļš kā pļava,
Un citi, jau šķīstoši, bagāti un uzvaroši,
Ar plūstamību, kas nekad nebeidzas,
Tāpat kā muskuss, vīraks un sveķi no austrumiem,
Lai godība paaugstina jutekļus un prātu.
(Čārlzs Bodelērs, ļaunie ziedi, 1857, tulk. Ivans Junkirira)
garīguma izsaukšana tas jau ir pirmajā pantā, kurā daba, kas iesākta ar lielo burtu, ir vienība ko raksturo kā dzīvu templi, tas ir, aiz materiālās esamības slēpjas garīga dzīve sīkumi. Cilvēks šķērso šo templi dzīvu simbolu birzs vidū. Un šie simboli paskatieties uz vīriešiem ar atpazīstamību - uz tiem parasti ir parastie, tas ir, viņi pastāv viņu dēļ kolektīvā izjūta.
runā dzejnieks atbalsis, skaņas, Krāsas un Smaržas: ir sagūstīšanas klātbūtne kinestētisks simbolu. Dzejiskā valoda ir atšifrētājs, kas izveido tiltu, atbilstību starp materiālo pasauli un garu pasauli. Atsauce uz austrumu muskusu, vīraks un sveķiem atgūst arī šo kinestētisko jutīgumu, kā arī tas attiecas uz garīgo Visumu, kas šo aromātisko praksi izmanto kā kontaktu ar pārpasaulīgs.
Tipiskās simbolistu īpašības ir iespējams pārbaudīt arī Cruz e Sousa, kas ir galvenais brazīliešu kustības eksponents:
nemirstīga attieksme
Atver acis uz dzīvi un esi mēms!
Ak! vienkārši ticiet bezgalīgi
Jāapgaismojas visiem
Nemirstīgas un pārpasaulīgas gaismas.
Ticēt nozīmē justies kā slepenam vairogam,
Smaidīgā, gaišā, redzīgā dvēsele ...
Un pamest netīro ragaino dievu,
Neatgriezīgais Flesh satīrs.
Atstāj vāju rūkoņu,
Bezgalīgs vaidu vaids
Kas notiek dubļos, kas mīkstina gaļu.
pacelieties uz augšu, paceliet rokas
Uz mūžīgo Telpu Klusumu
un klusumā klusums izskatās ...
(Krusts un Sousa, jaunākie soneti, 1905)
Dzejolis sākas ar ierosinājumu redzes izjūtai: atverot acis Dzīvei (arī lielo burtu izmantošana kā vārda simboliska izsaukšana), viss iedegas, viss mēdzpārpasaulība. Otrais posms ticību pielīdzina jūtīgumam un nicina materiālo, miesisko eksistences aspektu, dodot priekšroku gara paaugstināšana - smejošā dvēsele pamet “netīro ragaino dievu”, “miesas satīru”.
Trešajā strofā Krūzs e Sousa turpina aprakstīt dzirdes maņu izdalījumus - rēcienus un vaidus. mirstīgā esamība ir pretstatā "mūžīgajam telpu klusumam", kas parādās pēdējā strofā, sekojot kadence antitēzes un paradoksi simbolists.
Simbolisms Eiropā
Tieši Francijā 19. gadsimta pēdējā pusē parādījās simbolika, ko raksturoja kā “dzejnieku skolu nolādēti un dekadenti, bohēmieši, Parīzes nakts cienītāji un bieži izrāda uzvedību skandalozs.
Čārlzs Bodelērs (1821-1867)
![Dzejnieka Čārlza Bodelē, nozīmīga simbolistu dzejnieka portrets. [1]](/f/6f092627372d71c2352c23229f599324.jpg)
Jūsu publikācija ar nosaukumu ļaunie ziedi, kas izlaists 1857. gadā, tiek uzskatīts Symbolist kustības priekštecis. Viņa atbilstības teorija redzamo pasauli uztver kā neredzamas un pārākas pasaules atbilstību, kas jāsasniedz dzejnieks, strādājot ar valodu, un beidzot iedvesmoja vai atbalstīja franču simboliku, kas kādu laiku parādījās kā kustība. vēlāk.
Ēteriskais saulrieta apraksts dzejolī “Harmonia da pēcpusdiena”, ierosinājums par pasauli, kas iztvaiko, ir pilna ar skaņām un aromātiem, kā arī uz Visumu, kas iedomājas vairāk nekā tikai objektīvs zemes kustības ap sauli izklāsts, tas ir piemērs ietekmei, kuru Bodlērs izdarīs literārajā straumē. simbolists:
pēcpusdienas harmonija
Ir pienācis laiks, kad, vibrējot jaunavas kātu,
Katrs zieds iztvaiko kā smalkmaizīte;
Skaņas un smaržas pulsē gandrīz bezkrāsainā gaisā;
Melanholisks valsis un vājš vertigo!
Katrs zieds iztvaiko kā smalkmaizīte;
Kratiet vijoles kā šķiedras, kas sevi nomoka;
Melanholisks valsis un vājš vertigo!
Debesis ir skumjas un skaistas kā liela oratorija.
Kratiet vijoles kā šķiedras, kas sevi nomoka,
Maigas dvēseles, kuras ienīst plašo un negodīgo neko!
Debesis ir skumjas un skaistas kā liela oratorija;
Saule slīkst viļņos, kas to notraipa ar asinīm.
Maigas dvēseles, kuras ienīst plašo un negodīgo Neko
Viņi savāc no pagātnes ilūzijas, kas to viltus!
Saule tagad slīkst viļņos, kas to notraipa ar asinīm ...
Tava atmiņa man spīd kā monstrance!
(Čārlzs Bodelērs, ļaunie ziedi, 1857, tulk. Ivans Junkirira)
Bodlērs arī uzrakstīja esejas, kurās viņš izmantoja šo vārdu mūsdienīgums aprakstīt pārmaiņas, ko rada nozares attīstības ietekme strauji mainīgajā Eiropā. Viņš bija viens no pirmajiem autoriem, kurš izteica šo ierosinājumu, pievēršot savu laikabiedru uzmanību tam, ka viņi apzinās sevi kā modernus.
Tiek uzskatīts pionieris tam, kas vēlāk tika saprasts kā modernisms, par savu tieksmi nicināt to, kas bija iecerēts kā klasiskā kultūra, apģērbu, kas vairs neapkalpoja pašreizējo, īslaicīgo lielražošanas un urbanizācijas laiku.
Galvenie Baudelaire darbi: ļaunie ziedi (1857) - dzeja; Estētiski kuriozi (1869) - proza; īsi dzejoļi prozā (1869).
Štēhane Malarmē (1842-1898))
Autors, kas pazīstams ar savu hermētismu: uzbūvētās pasaules sarežģītība caurstrāvo viņa pantus, vadoties pēc neiespējamības tēmas un meklēšanas formas pilnības pastāvīgais mūžīgais ciešanas, kas liek viņam ierosināt poētiskās kompozīcijas spēles, kuru ģēnijs tika atzīts novēloti.
Viņš bija liels literāro avangardu ietekmētājs un ir viens no konkrēta dzeja, galvenokārt garajam dzejolim “Kauliņu spēle”, kas rakstīts bezmaksas pantiņi un tā laika revolucionārajā tipogrāfijā.
“Vasaras skumjas” savukārt ir viens no vairākiem autora tekstu piemēriem, kas saistīti ar simbolistu tradīciju:
Vasaras skumjas
Saule uz smiltīm silda, ak, drosmīgi guloša,
Zelts, ko jūs ēdat garā vannā,
Dedzinot vīraku savā sīvajā sejā,
Un līdz asarām sajauciet mīlošu filtru.
No šī baltā mirdzuma līdz klusumam
Tas liek jums teikt, ka apkaunojoši, ak, diskrēti glāsti,
‘Mēs divatā nekad nebūsim auksta mūmija
Zem senā tuksneša un stāvošām palmām! ’
Bet jūsu mati, silta upe, lūdzas
Bezbailīgi noslīcināt mūsu skumjo dvēseli
Un konstatējiet, ka nekas, kas jūsu būtībā neklīst.
Man garšos bistre, kurā raudas jūsu skropstas
Lai redzētu, vai viņš ziedo tam, kuru jūs ievainojāt
Zilā un akmens nejūtīgums.
(Stephane Mallarmé, 1864, tulk.) Augusto de Kamposs)
Šajā piemērā parasti izceļas simbolistu elementi: kinestētiskie apraksti saules siltums līdzīgi kā vīraks; mūmijas saslimstības klātbūtne atšķirībā no vitālās, saules redzes; skumjas sastāvdaļa, neatbilstības pazīme ar mūsdienu pasauli; tēma Nekas, absolūtā tukšuma tiekšanās; un darbs ar simboliku, ko apzīmējumi “zils” un “akmens” izsauc kā nejūtības nesējus.
Galvenie Malarmē darbi: Dzeja (1887); un kliedzieni (1897) - esejas prozā.
Pols Verlains (1844-1896)
Lielisks Brazīlijas ietekmētājs Alphonsus de Guimaraens, Verlēns ir pazīstams ar saviem rudenīgajiem toņiem un pastāvīgo mēģinājumu samierināt nosodāmo uzvedību. (autors pat nošāva savu mīļāko, slaveno Rembo) un mistisku tiekšanos ar pārpasaulīgas tīrības gaisu.
Patiesībā viņš piedāvā terminu “sasodītais dzejnieks”. Turklāt soneti, arī komponēts prozā un bezmaksas pantiņiLai arī dzejnieks nekad sevi nesaprata kā saistītu ar kādu strāvu, viņa darbam ir skaidri redzami simbolistu skolas nianses:
rudens dziesma
šīs žēlabas
no lēnām ģitārām
gada rudens
piepildi manu dvēseli
no mierīga viļņa
No miega.
Un šņukstot,
bāla kad
izklausās laiks,
Es atceros visu
trakās dienas
No pagātnes.
Un es eju neko
Sliktajā gaisā, kas lido.
Kāda tam nozīme?
Es eju uz mūžu,
nokritusi lapa
Un miris.
(Pāvils Verlains, 1866, tulk. Guilherme de Almeida)
Darbs ar aliterāciju dod dzejolim a muzikalitāte kas sintētiski izraisa pašu aprakstīto ģitāru skaņu. Toni rudenīgs, melanholiskā un bālā atbilde, dzīve salīdzinājumā ar kritušo lapu, kas lido vējā, atbalsojas simbolistu atmosfērā.
Verlaine galvenie darbi: saturnīna dzejoļi (1866); un sasodītie dzejnieki (1884).
Artūrs Rembo (1854-1891)
Franču dzejas ikona, Rimbaudu ietekmēja Verlaina un ietekmēja viņu - abi satikās 1870. gadu vidū un romantiski iesaistījās, attiecībās, kas tajā laikā skandēja pilsētu. Rembo pantiņu sensacionālais varonis viņu mūžīgi mūžoja kā vienu no sava laika izcilākajiem dzejniekiem, lai gan viņš rakstīja tikai līdz 20 gadu vecumam.
mūžība
Tas mani atkal iebrūk.
PVO? - Mūžība.
Tā ir jūra, kas iet prom
Tāpat kā saule, kas noriet.
sargu dvēsele,
iemāci man spēli
salstošā nakts
Un uguns diena.
Cilvēka lietās
No klapēšanas un bļaustīšanās
jūs jau esat vīlušies
Un jūs izplatījāties gaisā.
Neviens cits,
Satīna ogles,
Pienākums pazūd
Nesakot: vienalga.
Tur nav cerību
Un nākotnes nav.
Zinātne un pacietība,
Droša spīdzināšana.
Tas mani atkal iebrūk.
PVO? - Mūžība.
Tā ir jūra, kas iet prom
Ar sauli, kas krīt.
(Artūrs Rimbaud, tulk. Augusto de Kamposs)
pantiņu muzikalitāte, kas strādā ar simboliskā (nakts, uguns, jūra, saule) domēnu un mirstīgās eksistences tēmu ar Transcendentālā Mūžības dimensija un dvēsele ir šīs dzejas simbolikas raksturojums Rimbaud.
Rimbaud galvenie darbi: Apgaismojumi, 1872. gads (dzeja); un sezona ellē, 1873. gads (prozas dzejoļi).
Simbolika Brazīlijā
Brazīlijas simbolistu kustība plaši iekļāva franču simbolikas kompozīcijas procedūras. Tomēr bohēmiskās nakts ainas un sasodīto epitetu aizstāj literatūra ar vairāk reliģisks un liturģisks.
João da Krūzs un Sousa (1863-1898)
Brazīlijas simbolikas centrālā figūra, Krūzs e Sousa dzimis Florianopolis. Atbrīvo vergu dēls, bet piedalījies formālajā elites izglītībā, viņa darbs atklāj a nesamierināma stipendija ar rasu situāciju Brazīlijā, kas tikko oficiāli atcēla verdzības praksi.
Tas ir no Missals, liriskās prozas grāmata un Sprādzes, rakstīts dzejolī, abi publicēti 1893. gadā, kas parāda simbolisma estētikas attīstību Brazīlijā. Viņa darbs Brazīlijas literārajā procedūrā ienes lielu novitāti: cita starpā aliterācijas, skaņas paplašinājumi, pārtraukums ar skaitītāja Parnasijas stingrību, iekšējās rezonanses.
miesīgs un mistisks
Caur plānākajiem miglas rajoniem
klīst Jaunavas un retās zvaigznes ...
Tāpat kā vieglais varžacu aromāts
visu horizontu ap smaržām.
Iztvaicējot baltas putas
skaidras perspektīvas atšķaida ...
Ar neapstrādātu un mirdzošu diadēmu spīd
zvaigznes iziet pa vienai.
Un tad tumsā, mistiskā nejūtībā,
parādes ar blakusparādībām,
Jaunavu gājiena staigātājs ...
Ak, neskaidras formas, nebulozitātes!
Mūžīgo jaunavību būtība!
Ak, intensīvas vēlmes himeras ...
(Krusts un Sousa, Sprādzes, 1893)
“Miesisks un mistisks” ir ierosinājums par to divējādību, kuru simbolisti plāno samierināt. Neprecizitāte un mākoņainība nesis Kruzs e Sousa - migla, perspektīvu atšķaidīšana, neskaidras formas - ir raksturīgas simbolikas, kā arī sinestēzijas tēmas, kas izsauktas "labības labajā aromātā", kas “Viss horizonts ap smaržām”, it kā autors sacerētu dzejoli, balstoties uz jūtīgumu daudzveidīgs. O lielo burtu lietojums piešķirt absolūtu vērtību noteiktiem terminiem ir arī atkārtota autora iezīme.
Afonso Henriques da Costa Guimarães (1870-1921)
Labāk pazīstams kā Alphonsus de Guimaraens, autors 1894. gadā latinizēja savu vārdu, mistisks nodoms viņu tuvināja katoļu himnām, kuras viņš tik ļoti mīlēja. Kad viņam bija tikai 17 gadi, nomira brālēns, kuru viņš mīlēja un uzskatīja par līgavu. Epizode viņu pameta nāves tēma, kas tik ļoti šķērso viņa pantus. ir daudzgadīgs augs neapmierinātība ar pasauli kas pārvēršas slimīgā žēlabā un kas pastāv līdzās reliģiskai, liturģiskai tēmai.
Filmā “Ismália”, iespējams, viņa slavenākais dzejolis, Alphonsus nosaka materiāla un gara dualitāti, skaidri simbolizējot, izmantojot tādus simbolus kā Mēness, debesis, jūra, sapnis, eņģelis. Dzīve un nāve, reāla un iedomāta, gaiša un tumša: no tiem ir veidoti panti pretrunas, no cilvēces gaišās un tumšās puses, miesīgā un pārpasaulīgā:
Ismalia
Kad Ismālija kļuva traka,
Viņš stāvēja tornī sapņodams ...
redzēju debesīs mēness
Viņš jūrā redzēja vēl vienu mēnesi.
Sapnī, kuru pazaudējāt,
To visu peldēja mēness gaismā ...
Es gribēju uzkāpt debesīs
Es gribēju nokāpt jūrā ...
Un jūsu trakumā
Tornī viņš sāka dziedāt ...
Tas bija tuvu debesīm,
Tas bija tālu no jūras ...
Un kā karājās eņģelis
Spārni, lai lidotu ...
Es gribēju mēnesi debesīs,
Es gribēju Mēnesi no jūras ...
spārnus, ko Dievs jums devis
Viņi rēja no pāra uz pāri ...
Tava dvēsele uzkāpa debesīs,
Viņa ķermenis nonāca jūrā ...
(Alphonsus de Guimaraens)
Lasīt vairāk:Pieci Alphonsus de Guimaraens dzejoļi
Augusto de Karvalju Rodrigess dos Anjos (1884-1914)
Grūti iekļauties jebkurā literārā kustībā, vienlaikus atrodoties ārpus tās un virs tās, Augusto dos Anjos Kruzs e Sousa uzņemas grūtības pielāgoties ikdienas dzīvei un dažu pantu struktūrai. Tomēr dzejnieka atnestais jaunums, ko Oto Marija Karpo saprot kā oriģinālākais no visiem Brazīlijas dzejniekiem, bija zinātniskās terminoloģijas sajaukums ar darbu, ko caurstrāvoja dziļas skumjas un rūgtums.
traucē a milzīgas metafiziskas mokas, Augusto dos Anjos pie simbolistiem vēršas pēc vienotības tieksmes, visu matērijas un gara kontrastu pārvarēšanas. Viņš uzrakstīja vienu grāmatu ar nosaukumu Es (1912) un priekšlaicīgi nomira 30 gadu vecumā no tuberkulozes.
Zaudētāja psiholoģija
Es, oglekļa un amonjaka dēls,
Tumsas un spožuma monstrs,
Es ciešu kopš bērnības epigēzes,
Zodiaka zīmju ļaunā ietekme.
dziļi hipohondrijs,
Šī vide man riebjas ...
Manā mutē paceļas ilgām līdzīga kāre
Tas izplūst no sirdsdarbības mutes.
Jau tārps - šis strādnieks no drupām -
Lai sapuvušas asinspirtu asinis
Tas ēd, un uz visu dzīvi piesaka karu,
Nāc ieskatīties manās acīs, lai tās grauzt,
Un jūs vienkārši pametīsit man matus,
Zemes neorganiskajā aukstumā!
(Eņģeļu augusts)
O patoloģiskā leksika tas sajaucas ar mistiskām vēlmēm - ķīmiskie elementi pastāv līdzās zodiaka zīmēm. O pastāvīgs un slimīgs savārgums tas nozīmē vienīgo iespējamo izšķirtspēju: lietas beigas.
Skatīt arī:Starp atomu un kosmosu - pieci Augusto dos Anjos dzejoļi
Kopsavilkums
- Tā bija deviņpadsmitā gadsimta beigu franču izcelsmes literārā kustība;
- Ar vārdu viņš meklēja saikni starp materiālo un garīgo pasauli;
- Tam bija pārpasaulīgas un metafiziskas tēmas;
- Sinestēzija, ēteriskā vārdnīca, antitēzes un paradoksi, paužu izmantošana, aliterācijas un ritmiskā muzikalitāte ir šo kompozīciju raksturojums;
- Galvenie Eiropas autori: Bodlērs, Malarmē, Verlēna, Rimbaud;
- Galvenie brazīliešu autori: Cruz e Sousa, Alphonsus de Guimaraens, Augusto dos Anjos (pēdējais tiek uzskatīts par “post-simbolistu” vai “pre-modernu”).
Vingrinājumi
1) (Un nu)
dvēseļu cietums
“Ah! Katra cietumā esošā dvēsele ir ieslodzīta,
šņukstot tumsā starp restēm
No pazemes skata milzumu,
Jūras, zvaigznes, pēcpusdienas, daba.
Viss nēsā vienādu varenību
Kad dvēsele važās brīvības
Sapņi un, sapņojot, nemirstības
Tas saplēš Tīrības telpu ēteriskajā.
O ieslodzītās, apklusušās un noslēgtās dvēseles
Kolosālos un pamestos cietumos
Of Pain in Dungeon, nežēlīgs, bēru!
Šajos vientuļos, nopietnos klusumos
kurā debesu atslēgu piekariņā ir atslēgas
lai tev atvērtu Mistērijas durvis?! ”
(CRUZ E SOUSA, Dž. pilnīga dzeja. Florianópolis: Fundação Catarinense de Cultura / Fundação Banco do Brasil, 1993.)
Formālie un tematiskie elementi, kas saistīti ar simbolikas kultūras kontekstu, atrodami Kruza un Sousa dzejolī “Cárcere das almas”:
a) iespēja vienkāršā un tiešā valodā pieiet filozofiskām tēmām.
b) mīlošās un intīmās lirikas izplatība saistībā ar nacionālistisko tēmu.
c) poētiskās formas estētiskā izsmalcinātība un universālo tēmu metafiziskā apstrāde.
d) liriskā sevis acīmredzamās rūpes par sociālo realitāti, kas izteiktas novatoriskos poētiskos tēlos.
e) poētiskās struktūras formālā brīvība, kas atsakās no tradicionālā atskaņa un mērītāja par labu ikdienas tēmām.
2) (SPRK-Kampinasa)
"Ak! snaudošas, remdenas ģitāras,
Šņākšana mēness gaismā, raudāšana vējā ...
Skumji profili, neskaidras kontūras,
Nožēlu murminoši mutes.
...
Smalkas sirdsklauves mēness gaismā.
Es gaidu vismājīgākos mirkļus,
Kad viņi raud tur pamestajā ielā
Raudošo ģitāru dzīvās stīgas.
Kad ģitāru skaņas ir šņukstošas,
Kad ģitāru skaņas uz stīgām vaid,
Un viņi turpina plosīties un priecāties,
Ēsās drebējušo dvēseļu plosīšana.
...
Aizsegtas balsis, samtainas balsis,
Ģitāru skaņas, aizsegtas balsis,
klīst pa vecajiem ātrajiem virpuļiem
No vējiem dzīvs, veltīgs, vulkanizēts. "
Iepriekšējās strāvās, kas nepārprotami pārstāv _____, nav _____.
Pārbaudiet alternatīvu, kas pareizi aizpilda DIVAS iepriekšējās nepilnības.
a) Romantisms - sinestēzija
b) Simbolisms - aliterācijas un asonances
c) Romantisms - muzikalitāte
d) Parnasisms - metaforas un metonīmijas
e) simbolika - balti un brīvi vārsmas.
Komentēta rezolūcija
- Alternatīva ç - Kruza e Sousa dzejas pamatā ir izsmalcināts darbs ar poētisko valodu, ko atzīmē dekazilbju izmantošana un iepriekšminētā dzejoļa muzikalitāte. Ir metafizisks traktējums par universālām tēmām, piemēram, par eksistences noslēpumu.
- Alternatīva un - dzejolis ir nepārprotams simbolisma pārstāvis, pateicoties tā kinestētiskajai tieksmei, un Nē piedāvā bezmaksas pantus tā sastāvā, ar regulāru atskaņu.
autore Luiza Brandino
Literatūras skolotājs
Ā! Katra cietumā esošā dvēsele ir ieslodzīta,
šņukstot tumsā starp restēm
No pazemes skata milzumu,
Jūras, zvaigznes, pēcpusdienas, daba.
Viss nēsā vienādu varenību
Kad dvēsele važās brīvības
Sapņi un, sapņojot, nemirstības
Tas saplēš Tīrības telpu ēteriskajā.
O ieslodzītās, apklusušās un noslēgtās dvēseles
Kolosālos un pamestos cietumos
Of Pain in Dungeon, nežēlīgs, bēru!
Šajos vientuļos, nopietnos klusumos
kurā debesu atslēgu piekariņā ir atslēgas
lai tev atvērtu Mistērijas durvis ?!
(CRUZ E SOUSA, Dž. Pilnīga dzeja. Florianópolis: Fundação Catarinense de Cultura / Fundação Banco do Brasil, 1993.)
Dzejolī atrodamie formālie un tematiskie elementi, kas saistīti ar simbolikas kultūras kontekstu dvēseļu cietums, autors: Cruz e Sousa, ir:
a) iespēja vienkāršā un tiešā valodā pieiet filozofiskām tēmām.
b) mīlošās un intīmās lirikas izplatība saistībā ar nacionālistisko tēmu.
c) poētiskās formas estētiskā izsmalcinātība un universālo tēmu metafiziskā apstrāde.
d) liriskā sevis acīmredzamās rūpes par sociālo realitāti, kas izteiktas novatoriskos poētiskos tēlos.
e) poētiskās struktūras formālā brīvība, kas atsakās no tradicionālā atskaņa un mērītāja par labu ikdienas tēmām.
“Ah! snaudošas, remdenas ģitāras,
Šņākšana mēness gaismā, raudāšana vējā ...
Skumji profili, neskaidras kontūras,
Nožēlu murminoši mutes.
Smalkas sirdsklauves mēness gaismā.
Es gaidu vismājīgākos mirkļus,
Kad viņi raud tur pamestajā ielā
Raudošo ģitāru dzīvās stīgas.
Kad ģitāru skaņas ir šņukstošas,
Kad ģitāru skaņas uz stīgām vaid,
Un viņi turpina plosīties un priecāties,
Ēsās drebējušo dvēseļu plosīšana.
Aizsegtas balsis, samtainas balsis,
Ģitāru skaņas, aizsegtas balsis,
klīst pa vecajiem ātrajiem virpuļiem
No vējiem, dzīviem, veltīgiem, vulkanizētiem. ”
Iepriekšējās strāvās, kas nepārprotami pārstāv _____, nav _____.
Pārbaudiet alternatīvu, kas pareizi aizpilda DIVAS iepriekšējās nepilnības.
