Trubadūrisms: konteksts, raksturojums, dziesmas

To sauc trubadūrs pirmā mākslinieciskā kustība, kas notika dzeja Eiropas, it īpaši no 11. un 12. gadsimta. Sastādījis liriskas un satīriskas dziesmas, ko uzrakstījuši trubadūri, kas šai kustībai piešķir nosaukumu, bija a poētiskās valodas un mūzikas hibrīds.

Mūzikas instrumentu un deju pavadībā trubadūri ceļoja, dziedot savas dziesmas. Tas bija viens no populārākajiem literārajiem žanriem Austrālijā Viduslaiki, blakus Ziepju operām kavalērija, izteiksme proza periodā.

Uzziniet vairāk: Pieci dzejoļi no portugāļu literatūras

Vēsturiskais konteksts

Trubadūri dziesmas skaitīja mūzikas instrumentu pavadījumā.

Trubadūrisms attīstījās viduslaiku periods, galvenokārt no 12. gadsimta. Tajā laikā nacionālās valstis — Eiropa tika sadalīta muižas, lieli īpašnieki, kurus kontrolē muižnieki. Viduslaikos vērtība nebija balstīta uz naudu, bet gan uz teritoriālo valdījumu. Šī iemesla dēļ viduslaiku ikdienas dzīvi iezīmēja daudzi kari, cīņas un iebrukumi ar nodomu iekarot teritoriju.

A suzerainty un vasalage attiecības

: muižkungs, muižas kungs, Eiropas muižniecības priekštecis, piedāvāja aizsardzību saviem vasaļiem, kuri pretī ražoja patēriņa preces: kultivēja, vērpa, kaldināja ieročus utt.

Patīk Romas impērijas noriets, sākot ar ceturto un piekto gadsimtu, vulgārais latīņu val, Romas oficiālā valoda, sāka notikt izmaiņas starp dominējošajām tautām. Tas bija šajā garajā viduslaiku periodā neolatīnu valodas, kā Portugāļu, Spāņu, franču, itāļu, rumāņu un katalāņu. Tomēr tikai 14. gadsimtā portugāļu valoda kļuva par oficiālo valodu; tāpēc trubadūru dziesmas tika rakstītas citā dialektā: Provansas.

Skatīt arī:Portugāļu valodas izcelsme

Trubadūrisma raksturojums

Tiek saukti trubadūra darbi dziesmas, jo tie tika rakstīti, lai tos noraidītu (viduslaikos nebija grāmatu kultūras, iedzīvotāji lielākoties bija analfabēti un drukātā grāmata vēl nebija izgudrota), un bieži pavadīja mūzikas instrumenti, tāpat kā lira, flauta, alts.

Kamēr komponists (izcelsmes) sauca par trubadūru, sauca mūziķi minstrels. tas saucās noslēpums profesionālais trubadūrs, bruņiņieks kurš gāja no tiesas uz tiesu, reklamējot savas dziesmas apmaiņā pret naudu.

Joprojām bija jestrs, populāras izcelsmes dziedātājs, kurš dziedāja kāda cita dziesmas un sacerēja pats. Plkst ballītēm vai metinātāji tie bija dejotāji un dziedātāji, kas viņus pavadīja arī dziesmu izpildījumos un dramatizējumos.

Trubadūrs spēlē liru - mūzikas instrumentu, kas deva nosaukumu liriskajam žanram.

Trubadūrisms bija a kustībaceļošana, tas ir, trubadu un minstru grupas ceļoja pa tiesām, pilsētām un ticības vietām, atklājot politiskus notikumus un izplatot idejas, tāpat kā mīlas bruņinieka sagaidītā mīlas izturēšanās.

O mīlestība ir viena no trubadūra centrālajām tēmām. Tā ir galvenā ass mīlas dziesmas un draugu dziesmas. Coita tēma ir izplatīta (koija), vārds, kas apzīmē mīlestības sāpes, kaislīgajam trubadūram, kurš savā ķermenī izjūt mīlestības nepiepildīšanos. No tā izriet vārds “nabaga cilvēks”: tas, kurš bija apkaunots, sāpju vai kaites upuris.

Trubadūri uzrakstīja arī divus citus veidus: tos ņirgāšanās un tiem lāsts, kas veltīta satīrīšanai un izsmiešanai.

Ir pierasts, ka tādi ir paralēlisms dziesmās: katra ideja attīstās pēc katriem diviem posmiem - vai, šajā ziņā, čūskām. Tā laika nomenklatūra bija atšķirīga: strofu sauca par čūsku, pantu - par vārdu.

Trubadūrisms Portugālē

Galisiešu un portugāļu truburūrisms kopumā attīstījās divpadsmitā gadsimta beigas. Pētnieki norāda uz tā ģenēzi a dziesma Paio Soares de Taveirós veltīts Marijai Paisai Ribeiro, karaļa Sančo I izlasei, kura dzīvoja laikā no 1154. līdz 1211. gadam.

Ir svarīgi to pārliecināties The portugāļu literatūra gadsimtā vēl nebija nacionālās identitātes jēdziena pilnībā izveidota. Teritorija bija daļa no Portukalenses un Galisijas apriņķa, zemes, kas kā dāvana tika pasniegta krustnešu karavīriem, kuri apprecējās ar divām cēlām meitenēm.

D. Alfonso I Henriques viņš padarīja abus apgabalus par karaļvalsti, bet viņš pats tika atzīts par monarhu tikai tad, kad atguva šīs zemes, kuras sargāja kristietības spēks un spēks. Trubadūru identitāte, tāpēc nebija portugāļu, bet Ibērijas un Hispanic. Šo komponistu izcelsme bija Leons, Galīcija, Portugāles karaliste, Kastīlija utt.

Bija Dom Dinis I, kurš 13. gadsimta beigās nodibināja Galisiešu-portugāļu valoda kā karalistes amatpersona, kopā ar pirmajām universitātēm. Un viņš pats bija trubadūra karalis. Dzejnieks monarhs gribēja Portugāle tika izveidota kā nācija patiesībā veicinot kultūras identitāti un truburūriju. Tāpēc kustībai bija ļoti liela nozīme portugāļu valodas un kultūras attīstībā.

Uzziniet vairāk: Orfisms: pirmais modernisma posms Portugālē

Trubadūra autori un darbi

Tur bija liels skaits galisiešu un portugāļu dziesmu autoru, daļa no tiem nezināmas izcelsmes, anonīmi. Tomēr ir zināms, ka trubadūru mākslu lielākoties veido lielie viduslaiku Ibērijas kungi. Papildus trubadūriem bija arī jesteri, autori, kuri ieradās no populārajām klasēm, kuri ne tikai interpretēja dziesmas, bet arī komponēja tās.

Viduslaiku žongliera ilustrācija spēlē lautu.

No pazīstamākie autori, Izceļas João Soares de Paiva, vecākais autors, kas atrodas rokrakstos, João Zorro, Martin Codax, Paio Soares de Taveirós, João Garcia de Guilhade, Vasco Martins de Resende un karaļi. D. Dinis I un Alfonso X.

Trubadūrisma darbi veido ritina un rokraksti. Kas ir nonācis līdz mūsu dienām, ir apkopots Dziesmu grāmatas. Rullīši ir vislabāk zināmi Vindel un Sharrer, jo viņiem ir muzikālā notācija. Pamatojoties uz tiem, tika veikti dažu dziesmu, piemēram, “Ondas do mar de Vigo”, mūsdienu ieraksti jestrs Martins Kodaks, ļaujot mums klausīties dziesmas tā, kā tās ir izdomājuši to autori.

dziesmas

Dziesmas ir sadalītas divos veidos: lirisks un satīriski.

• Liriskas dziesmas

Liriskas dziesmas ir tie, kuriem ir mīlestības tēma un kuriem ir divi veidi: mīlas dziesmas un draugu dziesmas.

• mīlas dziesmas

Mīlestības dzejas ģenēze, kas radīsies nākamajos gadsimtos, tiek dziedāta mīlas dziesma 1. persona. Tajā trubadūrs paziņo par savu mīlestību ko veic dāma, kuru parasti skar nabadziņš, mīlošās sāpes mīļotā vienaldzības priekšā.

mīlestības atzīšanās ir vienkārša, un trubadūrs dāmu parasti uzrunā kā “mia Senhor” vai “mia Senhor Fremosa” (“mana kundze” vai “mana skaistā kundze”), līdzīgi kā viduslaiku kungu un vasaļu attiecībās. Tāpēc mīļākais ir mīļotā kalps un vasalis, kurš ar uzstājību un intensitāti izsaka viņa mīlestību.

priekšgala¹ būtu kungs²,
lai jūs lolotu³ no manis,
ka tu nopietni⁴ dienu redzēju,
un ļoti nopietnā mīlestībā,
tik nopietna, ka es nevaru
d'aquesta lieta vairāk jācieš
no kuras es jau sen cietu.

Bet jūs zināt mūsu Kungu
Es nekad neesmu tevi pelnījis,
bet viņš ļoti labi zina, ka es jums kalpoju,
kopš es tevi redzēju, vienmēr labāk
ko es nekad neesmu varējis izdarīt;
ielikt gribu tev sāpināt
no manis, nabaga grēcinieks.

[...]

(D. Dinis, iekš Dziesmas D. Dinis, B 521b, V 124)

[1] bikls: "pieklājība"

[2] Mr: "Lēdija". Sufiksiem, kas beidzas ar “vai”, nebija sieviešu locekļu.

[3] tirgū: "līdzjūtība, izjūti līdzjūtību"

[4] nopietns: "grūti, nelaimīgi"

Šajā dziesmā trubadūrs cer, ka kundzei ir pieklājība līdzjūtība ar viņu. Ciešanas viņš saka, ka diena, kad viņš viņu satika, bija nelaimīga un vēl nelaimīgāka bija mīlestība, ko viņš izjuta pret viņu, tik smagu, ka viņš vairs nevar ciest no tā, kā tas ir bijis ilgu laiku. cietējs. Dievs zina, ka viņš nekad nav pelnījis šīs ciešanas, Dievs zina, ka viņš dāmai vienmēr piedāvāja visu iespējamo un saka, ka viņa vēlas redzēt viņu ciešam, nabadzīgam grēciniekam.

• draugu dziesmas

Lai arī tie sastāv no vīriešu trubadūriem, viņi vienmēr pārstāv a sieviešu balss. Tā ir dāma, kas vienmēr diskrēti atklās savas jūtas, jo Provansas kontekstā sievietes vissvarīgākā vērtība ir ieskatiem. Jaunava dažkārt uzrunā savu māti, māsu vai draugu, vai pat mācītāju vai kādu, kuru viņa satiek pa ceļam. Ir septiņas draugu dziesmu kategorijas:

- plkst albas, kas dzied saullēktu;
- plkst galvojumi, kuri dzied deju mākslu;
- plkst barcarolas, ar jūrniecības tēmu;
- plkst ganāmpulki, ar bukolisku tēmu;
- plkst svētceļojumireliģisko svētku svinēšana;
- plkst rāms, kas dzied saulrietu;
- no tīra vientulība, kas neiederas nevienā no iepriekš minētajām tēmām.

Hey me, coytada, kā es dzīvoju Gran Cuydado
ar manu draugu, ka acs iegarena!
tas man aizņem pārāk ilgi
mans draugs gvardē

Oy mani, coytada, kā es dzīvoju lielā vēlmē
manam draugam, kurš kavējas, un es neredzu!
Es esmu par vēlu
mans draugs gvardē

(D. Sančo I vai Alfonso X [apšaubāma autorība], Nacionālās bibliotēkas dziesmu grāmata, B 456)

Šajā dziesmā tiek pārbaudīts, ka jaunava cieš arī sāpīgas mīlestības sāpes, attālumu starp viņu un mīļoto sargu virsnieku, kuru viņa sen nav redzējusi. Tomēr mēs to saprotam mīlas runa ir smalkāka, nav adresēts tieši zēnam; tas ir par a nožēlu par pazušanu.

• satīriskas dziesmas

ir paredzēti izsmiet vai apmelot konkrēta persona. Ir divu veidu satīriskas dziesmas: ņirgāšanās un tiem lāsts.

• ņirgāšanās dziesmas

Viņi ir ironiskākais un viņi lielākoties strādā ar vārdu un dubultās jēgas vārdiem, tieši neminot vārdus. Viņi ir netieša kritika: ir slēpta, piedēvēta “slikta teiciena”.

Ak dāma, jūs sūdzējāties
ka es nekad neslavēju tevi par manu dziedāšanu;
bet tagad es gribu dziedāt
kurā es jūs vēl slavēšu;
un redzēt, kā es vēlos jums dot:
sieviete, veca un sandijas īpašniece!

Sieviete, ja Dievs man piedod,
jo tev ir sirds
tāpēc es tevi skatos
Es jau gribu tevi skūpstīt;
un redzēt, kas būs loaction:
sieviete, veca un sandijas īpašniece!

Mistress fea, es jums nekad nedevu
savā trobārā, bet es daudz laupīju;
bet tagad labu dziedāšanu es darīšu
kurā es jūs vēl slavēšu;
un es jums pastāstīšu, kā jūs slavēšu:
sieviete, veca un sandijas īpašniece!

(João Garcia de Gilhade, Nacionālās bibliotēkas dziesmu grāmata, B 1485 V 1097)

Šajā nicinošajā dziesmā trubadūrs atbild dāmai, kura būtu sūdzējusies, ka nekad no viņa nav saņēmusi nevienu trubadu. Ironiski, viņš saka, ka pēc tam izveidos dziesmu, lai viņu slavētu, nosaucot viņu par “neglītu, vecu un traku kundzisandija]”.

• lamājas dziesmas

Vai tie, uz kuriem norāda trubadūri tieša un nomināli mērķtiecīgs viņa satīru mērķis aizskaroši un darot rupjas vārdu krājuma izmantošana.

No tavas sievas, ak, mans Pero Rodrigess
Nekad neticiet ļaunumam, kas par viņu runā.
Nu, es zinu, ka viņa ļoti rūpējas par tevi,
Tie, kas tevi nevēlas, nes tikai intrigas!
Jo, kad viņa nolika viņu uz manas gultas,
Viņa ļoti labi runāja ar mani par tevi,
Ja viņa man atdeva savu ķermeni, tas ir tevi, kuru viņa mīl.

(Martims Soaress, Rodrigesa Lapas versija, Arhaiska hrestomatija)

Skatīt arī: Humānisms: literatūras lielās attīstības periods

Dziesmu grāmatas

Trubadūra dziesmas mums kļuva zināmas, izmantojot Dziesmu grāmatas. Tās ir grāmatas, parasti rokraksti, kuras ir sastādīts ar dziesmu vārdiem un dažreiz muzikālajiem pierakstiem, kā arī ilustrācijām. Ir trīs galvenās dziesmu grāmatas.

• Palīdzība dziesmu grāmatai: 13. gadsimta tekstu apkopojums, tas tika atklāts Colégio dos Nobres bibliotēkā tikai 19. gadsimta sākumā. Tajā ir 310 dziesmas, pārsvarā mīloši teksti, un tā palika nepabeigta, kas ir pamanāms ar apgaismojumu ar nepilnīgām gleznām vai pat tikai ar izsekoto zīmējumu.

Rokraksta lapa Palīdzība dziesmu grāmatai, dzejoļu kopums, kas rakstīts 12. gadsimtā. [1]

• Nacionālās bibliotēkas dziesmu grāmata: rokraksts, kas pēc Itālijas iniciatīvas nokopēts Itālijā 16. gadsimta sākumā humānists Angelo Colocci, pamatojoties uz citu nezināmas viduslaiku izcelsmes rokrakstu. Tajā ir aptuveni 150 Galisijas-Portugāles trubadūru un minstrelu 1560 dzejoļi, kas sacerēti laikposmā no 12. līdz 14. gadsimtam, mīlas tekstos un satīras žanros.
• Vatikāna dziesmu grāmata: arī kopējis Angelo Colocci, Itālijā, saņem šo vārdu, jo tas tika atrasts Vatikāna bibliotēkā. To veido 1205 dziesmas, no kurām 138 ir D. Dinis.

Kopsavilkums

• Tā bija poētiski muzikāla kustība;
• Tā attīstījās viduslaikos, starp 11. un 14. gadsimtu;
• Kompozīcijas sauca par dziesmām, un tās parasti pavadīja mūzika un dejas;
• Cantigas de amor (bruņinieks paziņo dāmai mīlestību un nelaimi);
• Cantigas de amigo (vienmēr sievietes balsī);
• Nicinošas dziesmas (ironija un netieša kritika);
• Lamāšanās dziesmas (aizskarošas un tiešas, vārdu nosaukšana);
• Dziesmas mūsu dienās nonāca pateicoties Cancioneiros;
• Oficiālie trubadūri bija cilts cilts, ieskaitot ķēniņus, bet bija arī jestri, kas dzimuši zemākajās klasēs;
• Trubadūras darbs, ko novērtēja tiesa, bija svarīgs portugāļu kultūras un valodas nostiprināšanas instruments.

Attēlu kredīts

[1] Nacionālās palīdzības pils (Publisks īpašums) /commons

autore Luiza Brandino
Literatūras skolotājs

Avots: Brazīlijas skola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/trovadorismo.htm