Baroks ir mākslinieciskais stils, kas parādījās 16. gadsimtā un turpinājās līdz 18. gadsimta sākumam, un to raksturo estētika ar pārlieku lieliem rotājumiem un dievišķo atveidojumu.
Baroka stilu iezīmē izsmalcinātība, izsmalcinātība un rotājumu pārspīlēšana. Šī kustība radās līdz ar misiju glābt teocentriskās idejas un saturēt protestantu reformāciju Mārtiņa Lutera. Tādā veidā tas darbojās kā pretreformācijas instruments.
Stils, kas radies, brīvi interpretējot klasiskās formas, pārstāvēja opozīciju renesanses racionālismam, kas izcēlās harmonijā un vienkāršībā. Citiem vārdiem sakot, tas darbojās laikā, ko raksturo dualitāte: viduslaiku teocentrisms un renesanses antropocentrisms.
Baroka kustības ietekme sākās no glezniecības, bet sasniedza arī arhitektūru, tēlniecību, mūziku un literatūru, kur tai bija īpaša nozīme mākslas attīstībā Brazīlijā.
Starp galvenajiem vārdiem Eiropas barokā izceļas holandietis Rembrants, spānis Djego Velaskess un itālis Karavadžo.
Septiņpadsmitā gadsimta vārdnīcās terminu baroks sāka lietot kā īpašības vārdu, lai aprakstītu to, kas ir "neregulārs" vai "dārgs". Sākotnēji to uzskatīja par pejoratīvu nozīmi.
Uzziniet vairāk par Atdzimšana.
Vēsturiskais konteksts: kā radās baroka stils?
Līdz ar Mārtiņa Lutera protestantu reformāciju 16. gadsimta vidū katoļu baznīca sāka zaudēt daudzi uzticīgi, īpaši starp jaunās klases pārstāvjiem, kas tajā laikā pieauga: buržuāzija.
Kā veids, kā stiprināt katoļu mācību, Jēzus kompānija (1534), baroka stils ir rezultāts šai katoļu baznīcas vajadzībai izplatīt reliģijas principus.
Tādā veidā baroks paplašinājās kā reliģiska māksla, uzbūvējot gigantiskas katedrāles, baznīcas un kapelas. Plastiskajā mākslā vissvarīgākais bija svēto skulptūras un gleznas un Bībeles epizodes.
Laikam ejot, izsmalcinātais, dekoratīvajām detaļām bagātais stils, kas sākotnēji tika piemērots baznīcās, tagad tiek izmantots arī pilīs. Patiesībā daudzas vecās ēkas, kas tagad ir pasaules mantojuma daļa, ir no baroka laika, it īpaši Portugālē un Brazīlijā.
18. gadsimtā kustība piedzīvoja vairākus pielāgojumus. Viens no tiem bija Rokoko stilā Francijā, tā nosaukts greznā spirālveida kolonnas kapitāla un čaulas dizaina dēļ, kas bieži tika izmantots.
Baroks Brazīlijā
Tā bija pirmā mākslinieciskā kustība ar izteiksmi valstī, joprojām koloniālajā periodā, Portugāles jezuītu ietekmē. Citiem vārdiem sakot, Brazīlijas baroks ir tieši saistīts ar portugāļu valodu.
Sākotnēji baroka mākslu Brazīlijā jezuīti izmantoja kā instrumentu katehizācijas procesā. Tomēr vēlāk to sāka uzskatīt par "atgādinājumu" par Dieva vārda spēku un nozīmi.
Brazīlijas baroka mākslinieciskās produkcijas pirmie priekšstati ir 17. Gadsimtā ar zelta un dārgakmeņu raktuvju atklāšana un dažu slāņu strauja bagātināšana populācija.
Tas attīstījās Minas Žeraisas kapteiņā, atklājot zelta un dimantu nogulsnes, kā arī ziemeļaustrumos, kas uzkrāja bagātības no cukurniedru izpētes perioda.
Šajos reģionos ir izcilākie Brazīlijas baroka mākslas darbi, piemēram, Salvadoras, Ouro Preto un Mariana baznīcas ar Aleijadino skulptūrām, kas iezīmē stila ietekmi valstī.
Populārākie mākslinieki ar ievērojamu vietu Brazīlijā
Galvenie baroka stila nosaukumi Brazīlijā bija:
Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)
Tas tiek uzskatīts par pirmais brazīliešu dzejnieks (dzimis Brazīlijā) un viens no galvenajiem vārdiem nacionālajā baroka literatūrā.
Tā bija pazīstama kā "Elles mute", pateicoties satīriskajam un "nepiemērotajam" tekstu saturam, ko tā izmantoja, lai kritizētu Bahijas sabiedrību, valdību un pat pašu katoļu baznīcu. Papildus satīrām Gregório de Matos rakstīja arī reliģiskus, liriskus un erotiskus dzejoļus.
Tēvs Antônio Vieira (1608 - 1697)
Viņš bija Portugāles misionārs, kurš visu mūžu aizstāvēja pamatiedzīvotāju, ebreju un vergu tiesības. Pat ja viņš dzimis Portugālē, Antônio Vieira daudzus gadus dzīvoja Brazīlijā, nostiprinot tur savu darbu.
sprediķi Antônio Vieira autori tiek uzskatīti par vienu no simboliskākajiem Brazīlijas un Portugāles baroka literatūras darbiem.
Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho" (1730 - 1814)
Ar deģeneratīvu slimību Aleijadino neļāva fiziskiem ierobežojumiem liegt viņam turpināt darbu.
Šis tēlnieks tiek uzskatīts par vienu no galvenajiem vārdiem baroka stilā Brazīlijā, kaut arī viņa darbiem piemīt arī citu žanru, piemēram, klasiskā un gotiskā, iezīmes.
Mākslinieka galvenie darbi tika veikti kokgriezumos, skulptūrās, reljefos un baznīcu fasāžu arhitektūras projektos, piemēram, Svētā Franciska baznīca, Sanhano-del-Rei (MG).
Bahiešu baroks
Bahia bija pirmais posms baroka stila izpausmēm Brazīlijā, galvenokārt tāpēc, ka tajā laikā tas bija valsts ekonomiskais, politiskais, kultūras un tirdzniecības centrs. Ir vērts atcerēties, ka Brazīlija tajā laikā vēl bija Portugāles kolonija, un Salvadora bija galvaspilsēta.
Sv. Franciska baznīca (skat. Attēlu zemāk) to var uzskatīt par vienu no bagātākajām Bahijas baroka izpausmēm. Tās interjers ir piepildīts ar izsmalcinātām detaļām, kas izgatavotas no zelta un rožkoka.
Viens no galvenajiem šī nacionālā baroka posma pārstāvjiem bija dzejnieks Gregório de Matos Guerra, pazīstams arī kā "Boca do Inferno", pateicoties viņa tekstu pretrunīgajam un satīriskajam saturam.
Minas baroks
Sakarā ar lielo zelta un dārgakmeņu daudzumu, kas atrodas Minas Gerais pilsētās, īpaši Ouro Preto, šis ir viens no reģioniem ar vislielāko baroka pārstāvību valstī. Stils, kas izceļas šajā periodā, ir rokoko, ko daudziem zinātniekiem var uzskatīt par neatkarīgu skolu.
Neskaitāmas baroka stila ietekmētas arhitektūras konstrukcijas ir sastopamas ne tikai Ouro Preto, bet arī Sanhano Jo Rei un Marianā.
Starp galvenajiem Minas Gerais baroka pārstāvjiem, kura ziedu laiki bija "Zelta gadsimts" (18. gadsimtā), ko izceļ Antônio Francisco Lisboa, “Aleijadinho”, Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) un Valentim da Fonseca e Silva (1745 - 1813).
Baroka raksturojums
- Darbu duālisms parādīja mokošu cīņu starp pretējiem spēkiem: labo un ļauno, Dievu un Velnu, Pagānismu un Kristietību;
- Emocija pārspēja iemeslu;
- Dekoratīvo efektu prioritāte, lai izraisītu emocijas tiem, kas skatās uz darbiem, izmantojot līknes un savītas kolonnas;
- Kontrasts starp gaismu un ēnu, lai izteiktu jūtas un akcentētu dziļumu gan glezniecībā, gan arhitektūrā;
- Dramatiska intensitāte;
- Estētiskā uzlabošana (tas, kā tas tika nodots, bija svarīgāks par pašu vēstījumu);
- Ideju atsākšana no teocentrisma;
- Atbilde uz protestantu reformāciju.
Uzziniet vairāk par Baroka raksturojums.
baroka māksla
Baroka stils ietekmēja dažādus mākslas aspektus, piemēram, mūziku, literatūru, arhitektūru, plastisko mākslu utt. Tomēr starp jomām, kurās tai bija lielāka pārstāvība, kā arī arhitektūrā, izceļas glezniecība un literatūra.
baroka glezna
Baroka darbu centrālās tēmas ir ainas no Bībeles fragmentiem, cilvēces vēsture un mitoloģiskie aspekti. Bija ierasts, ka baroka mākslinieki attēloja savus darbus uz baznīcu vai pils sienām un griestiem. Buržuāzijas un muižniecības ikdiena bija arī ikdienišķas ainas gleznās.
Baroka glezniecības raksturojums
Kopumā baroka gleznu galvenās iezīmes ir:
- Dziļuma ilūziju metožu izmantošana;
- Līgums starp ēnu un gaismu;
- Detaļu bagātība;
- Dramatisms un tumšais aspekts.
Autori un darbi
- Autors: Djego Velaskess (1599 - 1660)
- Konstrukcijas: Meitenes (1656)
- Autors: Rembrants (1606 - 1669)
- Konstrukcijas: Nakts sardze (1642)
- Autors: Karavadžo (1571. – 1610.)
- Konstrukcijas: Svētā Mateja aicinājums (1600)
- Autors: Antuons van Diks (1599 - 1641)
- Konstrukcijas: Samsons un Delila (1628. – 1630.)
- Autors: Franss Hals (1580. – 1666.)
- Konstrukcijas: Sv. Jāņa evaņģēlists (1625)
Baroks literatūrā
Literatūrā baroks sastāvēja no literāras strāvas, ko iezīmēja valodas virtuozitāte un vārdu izsmalcinātība. To iezīmē sarežģīta sintakse, izmantojot vārdu spēli un parasto hiperbaptisma lietošanu.
Literārā baroka galvenā iezīme ir antitēžu, metaforu un paradoksu izmantošana dzejā. Tie bija resursi, kas izmantoti, lai izteiktu sajūtu pārspīlētajos pantos, kur forma bija labāk izstrādāta nekā pats saturs., lieliski izmantojot hiperbolu.
Viena no visvairāk apspriestajām jūtām ir vilšanās, un baroka dzejnieks caur estētiskām spēlēm cenšas aprakstīt dvēseles stāvokļus. Baroka teksts ir pesimistisks, ar sarežģītu un bieži drūmu valodu, ar spēcīgu reliģisko zīmogu.
Dzīves nestabilitāte un pastāvīgā nāves klātbūtne iezīmēja baroku literatūrā, kur viss ir īslaicīgs un īslaicīgs. Ciešanas bija izdarīto grēku sekas, un grēku nožēlošana parādījās arī kā bieža tēma.
Baroka raksturojums literatūrā
Kopumā baroka literatūras galvenās iezīmes ir:
- Runas figūru izmantošana (antitēze, paradoksi, hiperbola un hiperbato);
- Tālu atnesta, erudīta un grezna valoda;
- Pesimisms;
- Opozīcija starp teocentrismu (Dievs) un antropocentrismu (Cilvēks);
- Galvenie estētiskie aspekti: kultisms un konceptuālisms;
- Teksti ar spēcīgu reliģisku raksturu.
Kultisms un konceptuālisms
Šie ir divi estētiskie aspekti, kas dominēja baroka literārajos darbos:
| Kultisms | konceptuālisms |
|---|---|
| ļoti tāls vārdu krājums | Bieža paradoksu izmantošana |
| Iezīme, kas piešķirta vārdu spēlei | Izstrādāt dizainu (loģiski pamatoti) |
| sarežģītas metaforas | Ideju / koncepciju spēle |
| Galvenais autors: Gregorijs no Matosa | Galvenais autors: Tēvs Antônio Vieira |
Baroks un arkādicisms
Iebildumi pret baroku (literārā izteiksmē) radās arkādisma dēļ, kas joprojām bija koloniālā periodā, un vēlāk ar romantismu, kuru jau spēcīgi ietekmēja urbanizācija Brazīlijā.
Kamēr baroku raksturo augsts sarežģītības līmenis, arkādānisms ir pretējs, to definē a vienkāršība un bukoliskās ikdienas dzīves novērtēšana. Arkādisma mērķis bija atdzīvināt klasisko ideālu, panākot harmoniju un formālu līdzsvaru.
Tam bija arī vislielākais eksponents Minas Gerais skola, tieši Vila Ricā (pilsētā, kuru tagad sauc par Ouro Preto), dzejnieku Cláudio Manuel da Costa un Tomás Antônio Gonzaga vadībā.
Uzziniet vairāk par Arkādānisms.
