Modernaus meno savaitė buvo labai svarbus įvykis, įvykęs 1922 m. vasario mėn. San Paulo miesto teatre.
Menininkai, dalyvavę Semana de 22, kaip ji tapo žinoma, buvo jauni idealistai ir vizionieriai, kurie ieškojo meno ir kultūros atnaujinimas Brazilijos žemėje.
Taigi jie buvo įkvėpti Europos avangardų – novatoriškų XX amžiaus pradžios meno srovių – sukurti drąsią, nacionalines problemas sprendžiančią estetiką.
Renginyje dalyvavo kelios asmenybės iš įvairių meninių kalbų, tokių kaip tapyba, skulptūra, muzika ir literatūra.
1. Anita Malfatti (1889–1964)
Tapytoja, braižytoja ir mokytoja Anita Malfatti buvo bene svarbiausia moteris, dalyvavusi Modernaus meno savaitėje.
1910–1914 metais Anita studijavo Vokietijoje ir ten susidūrė su avangardinėmis tendencijomis, tokiomis kaip ekspresionizmas, kuris stipriai pasireiškia jos kūryboje.
Pristatęs paveikslą, atitinkantį Europos modernizmą, jis jau sukėlė ginčų 1917 m. surengti parodą, kurią daugiausia kritikavo rašytojas Monteiro Lobato (1882-1948).
Taigi 1922 m. jis dalyvavo Semanoje su maždaug 20 drobių, tarp jų kvailys (1916). Paveikslas atneša daug modernizmo bruožų – ryškių spalvų, nepagarbumo, deformacijų, akademizmo atmetimo ir realistiškų figūrų.
Po Semana de 22 Anita Malfatti ir toliau kūrė kai kuriuos paveikslus su moderniais elementais, tačiau paliko nuošalyje plyšimus ir drąsą, pasikliaudama fovizmu ir naiviu menu.
Norėdami sužinoti daugiau, skaitykite: Anita Malfatti: biografija, darbai ir parodos
2. Di Cavalcanti (1897–1976)
Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo, arba tiesiog Di Cavalcanti, buvo vienas iš Modernaus meno savaitės kūrėjų.
Dizaineris, karikatūristas, tapytojas ir rašytojas sukūrė renginio plakatą ir katalogą. Be to, šia proga jis eksponavo daugiau nei 10 darbų.
Savo darbu jis siekė vertinti Brazilijos kultūrą, įtraukdamas regionines temas, tokias kaip populiarūs festivaliai ir žmonės.
Viena iš didžiausių Di Cavalcanti įtakų buvo kubistų tapytojas Pablo Picasso, be meksikietiško Diego Riveros muralizmo.
3. Mario de Andrade (1893–1945)
Intelektualas Mario de Andrade buvo ne tik rašytojas, bet ir meno kritikas, fotografas ir muzikos bei folkloro tyrinėtojas.
Jis plėtojo intensyvų tautinės tapatybės ir įvairovės vertinimą, tapo vienu iš kultūros atstovų šalyje.
Jo pasirodymas 22-ąją savaitę buvo labai reikšmingas – vienas pagrindinių renginio organizatorių.
Taip pat tais metais jis pradėjo veikti Paulicéia Desvairada, modernizmo judėjimo orientyras, pradėjęs pirmąjį jo etapą.
Knygoje pateikiami eilėraščiai, kurie drąsiai parodo XX a. pradžios San Paulo didmiesčio tvinksmą ir įtampą.
4. Oswald de Andrade (1890-1954)
Kitas puikus „Semana de 22“ organizatorius buvo rašytojas ir kultūros agitatorius Oswaldas de Andrade'as.
Kilęs iš pasiturinčios šeimos, Osvaldas kurį laiką praleido Europoje ir iš arti susipažino su kai kuriomis pačiame įkarštyje buvusio modernaus meno tendencijomis.
Grįžęs į Braziliją, jis pajuto poreikį kai kurias iš šių Europos įtakų pritaikyti praktikoje, tačiau siekė spręsti nacionalines problemas ir temas.
Taip jis susitvarko su draugais ir galvoja, kaip parodyti šią naują estetiką, kurdamas Modernaus meno savaitę.
Vėliau jis veda Tarsila do Amaral (1886-1973). Svarbus tapytojas nedalyvavo Semana de 22, bet buvo esminis modernizmo įgyvendinimo Brazilijoje vardas.
Kartu jie sukūrė Movimento Antropofágico, kurio tikslas buvo Brazilijos kultūros puoselėjimas ir buvo labai svarbus pirmajame nacionalinio modernizmo etape.
5. Viktoras Brecheretas (1894–1955)
Kalbant apie šiuolaikinę skulptūrą Brazilijos mene, išsiskiria italo ir brazilo Viktoro Brecheret vardas.
Brecheret taip pat dalį meninio išsilavinimo įgijo Europoje, o tai turėjo tiesioginės įtakos jo kūrybai.
Jo skulptūroms būdingas formų paprastumas ir ekspresyvumo įvertinimas.
Taigi 1922 m. menininkas taip pat buvo tarp modernistų, koncertavusių Semanoje, 12 kūrinių eksponavęs Theatro de San Paulo.
6. Villa-Lobos (1887–1959)
Multiinstrumentalistas ir dirigentas Heitoras Villa-Lobosas buvo vienas iš Brazilijos menininkų, XX amžiaus pradžioje modernistiniame kontekste turėjęs didžiulę reikšmę, palikęs brangų palikimą.
Jis dalyvavo Semana de 22, grojo tris renginio dienas, nes jo muzika surinko charakteristikas modernizmo esminiai dalykai, jungiantys klasikinę ir populiariąją muziką, todėl drąsus ir transformatorius.
Yra daug puikių dainų, pavyzdžiui, kompozicijų serija „Bachianas Brasileiras“, sukurta nuo XX a. ketvirtojo dešimtmečio.
7. Guiomar Novaes (1895–1979)
Semana de 22 dalyvavo nedaug moterų, tačiau muzikos srityje verta išskirti pianistą Guiomarą Novaes.
Ankstyvas menininkas Novaesas vaikystėje pradėjo groti pianinu ir mokėsi Prancūzijoje. 1920-aisiais atvyko į Braziliją, o 1922 m. dalyvavo Semanoje, grodamas Šopeno dainas.
Guiomar Novaes įtvirtina savo karjerą tarptautiniu mastu, perkeldamas kolegos Villa-Lobos darbus į kitas šalis.
8. Menotti Del Picchia (1892–1988)
Menotti Del Picchia buvo viena iš Modernaus meno savaitės organizatorių.
Rašytojas, politikas, teisininkas ir dailininkas Menotti atliko svarbų vaidmenį renginyje, atidarydamas antrąjį vakarą, kuris buvo pats prieštaringiausias.
Su Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Mário de Andrade ir Oswald de Andrade jis įkūrė grupę „Grupo dos Cinco“, kuri gynė Semanoje pasiūlytą modernistinę ideologiją.
Tačiau priešingai, vėliau jis prisijungė prie Plínio Salgado (1895-1988), Guilherme de Almeida (1890-1969) ir Cassiano Ricardo (1895-1974) ir idealizuoja Movimento Verde-Amarelo, kuris priešinosi Tarsilos ir Osvaldo antropofaginėms vertybėms, taip įkurdamas nacionalistinę srovę su šališkumu. fašistas.
9. Vicente do Rego Monteiro (1899–1970)
Modernaus meno savaitės tapybos parodoje taip pat buvo pristatyti jauno menininko iš Pernambuco Vicente do Rego Monteiro darbai.
Tapytojas, kuriam tuo metu buvo 23 metai, jau turėjo brandžią kūrybą, atnešusią daug įtakų iš Europos avangardo. Taip buvo todėl, kad ankstyvoje jaunystėje jis studijavo menus Paryžiuje ir tiesiogiai susidūrė su ten atsiradusiomis naujovėmis.
Viena iš labiausiai jo drobėse pasirodančių tendencijų yra kubizmas. Jo paveikslai pažymėti geometrinėmis formomis ir supaprastinimais, vaizduojančiais figūras beveik skulptūriškai.
10. Zina Aita (1900-1967)
Teresa Aita, žinoma kaip Zina Aita, šiandien menkai prisimenama menininkė, tačiau ji buvo viena iš modernaus meno pirmtakų, ypač Minas Žerais, jos kilmės valstybėje.
Jis taip pat studijavo Europoje, kaip ir dauguma šiuolaikinių menininkų. Grįžęs į Braziliją, jis suartėja su modernistų grupe, susidraugauja su Anita Malfatti ir Mario de Andrade.
Jo kūryboje, sudarytoje iš paveikslų, keramikos ir piešinių, integruojami postimpresionizmo ir art nouveau elementai.
Praėjus dvejiems metams po Semanos, Aita persikelia į Italiją, kur jos keramikos dirbiniai yra sėkmingi ir yra pripažinti.
11. Manuelis Bandeira (1886–1968)
Manuelis Bandeira yra vienas žinomiausių pirmosios modernistų kartos rašytojų. Žinomas daugiausia dėl savo poezijos, Bandeira taip pat buvo metraštininkas, vertėjas ir mokytojas.
1917 m. jis išleido savo pirmąją knygą, valandų pelenai, kuris sujungia eilėraščius, kuriuose jau išryškėja kai kurie modernistinės estetikos aspektai.
Vėliau susipažino su Oswaldu de Andrade'u ir įsitraukė į diskusijas apie naujas meno formas, esančias Europos avangarde.
Taigi jis dalyvauja Semana de 22 su eilėraščiu varlės, deklamavo Ronaldas de Carvalho. Pristatymas buvo nušvilptas, nes visuomenė nesuprato ir nepriėmė teksto, kupina kritikos konservatyvumui.
Jo kūryboje pasikartojančios temos – kasdienės situacijos, melancholija ir vaikystė, atskleidžiama laisvu eilėraščiu ir neformaliu raštu.
gal jus domina:
- Modernaus meno savaitė
- Modernus menas
- Europos avangardai
- Modernizmas
- Modernizmas Brazilijoje
