populiarioji brazilų muzika tai buvo vienas iš pagrindinių priemonių, naudojamų metant iššūkį karinei diktatūrai (1964–1985).
Kelių dainų žodžiai rodė nepasitenkinimą režimu, o keli kompozitoriai buvo cenzūros ir persekiojimo objektai.
Nurodydami tiesioginį nepasitenkinimą ar naudodamiesi metaforomis, jie turėjo ištremti save, kad išvengtų paskesnių pareiškimų ir įkalinimo galimybių.
Pažvelkime į šešias dainas, kurios padeda suprasti šį laikotarpį:
1. Nepaisant tavęs (Chico Buarque, 1970)
Kompozitorius, dainininkas, dramaturgas ir rašytojas iš Rio de Žaneiro Chico Buarque'as yra vienas didžiausių pastatymų, kuriuo siekiama kritikuoti karinę diktatūrą. Jo kūrybą įtakoja samba ir kasdieninė lyrika.
60-ųjų pabaigoje jis buvo kritikuojamas už tai, kad jis neužėmė politinės pozicijos, tačiau kai tai padarė, 1968 m. Jis turėjo ieškoti savęs tremties Romoje, o į Braziliją grįžo tik 1970 m.
Poeto Vinícius de Moraes patarimų kompozitorius triukšmaudamas grįžta į Braziliją. Pateikti dainos žodžius "
nepaisant tavęscenzoriui ir paaiškina, kad tai buvo poros kova. Pasirinktas ritmas, samba, nepaliko abejonių, kad tai meilės temos lūžis.Cenzoriai nesuprato kiekvienoje metaforoje slypinčios žinios ir, kompozitoriaus nuostabai, išleido kūrinį. "nepaisant tavęs"buvo išleistas kaip viengungis (diskas, kuriame buvo tik dvi dainos, po vieną kiekvienoje vinilo pusėje).
Nuo pirmos eilutės "Rytoj bus kita diena“, kalbėdamas apie galimą kariuomenės nuopuolį, dainų tekstuose kritikuotas karinis režimas. Daina sulaukė nepaprastos sėkmės ir buvo grojama visos šalies radijo stotyse. Kai kariškiai norėjo ją užkalbinti, buvo per vėlu.
"Nepaisant tavęs" būtų išleistas 1978 m. ir būtų albumo dalis, kuri suburtų kitas garsiąsias Chico Buarque dainas, tokias kaip "Tiek jūros" ir „Pagarba triukui“.
nepaisant tavęs
Šiandien tu esi viršininkas
Sakė, tu kalbi?
Diskusijos nėra
(...)
nepaisant tavęs
Rytojus bus
Kita diena
2. Negalima sakyti, kad nepaminėjau gėlių (Geraldo Vandré, 1967)
Geraldo Vandré yra viena iš dainų, labiausiai dainuojamų žygiuose prieš karinį režimą. Daina "Negalima sakyti, kad nepaminėjau gėlių" vaizduoja Brazilijos realybę tuo pačiu metu, kai ji ragino gyventojus reaguoti į politinę situaciją šalyje.
Tokios eilutės kaip „Laukuose / didelėse plantacijose yra alkis " atskleidė socialinę ir ekonominę Brazilijos nelygybę. Iš kitos pusės, „Ateik, einam / ko laukti - nežinia“ tai buvo kvietimas pakeisti situaciją šiuo metu.
Ši tema buvo pristatyta „International Internacional da Canção“ festivalyje 1968 m., Tačiau jai neteko "Tu žinojai", autorius Chico Buarque ir Tomas Jobimas. Daina „Cynara“ ir „Cybele“ atliekama daina sulaukė skambios publikos ažiotažo.
Geraldo Vandré tais metais paliko Braziliją ir grįš tik 1973 m., Niekada negrįždamas į Brazilijos meno sceną.
Nors muziką plačiai naudojo diktatūros oponentai, Vandré niekada nesutiko, kad būtų naudojama ta kairiųjų dalis, sudaryta iš jos kompozicijos. Jis apibrėžė tai kaip „miesto ir realybės muzikos kroniką“, o ne kaip protesto dainą.
Jis niekada neslėpė susižavėjimo oro pajėgomis ir netgi parašė „Fabiana“ Brazilijos oro pajėgų (FAB) garbei.
Negalima sakyti, kad nepaminėjau gėlių
laukuose badas
didelėse plantacijose
gatvėmis žygiuodamas
Neapsisprendę laidai
vis tiek gamink gėlę
tavo stipriausias choras
Ir tiki gėlėmis
laimėjęs patranką
ateikim einam
Ko laukti - nežinia
Gal jau laikas
nelaukite, kol nutiks
3. Girtas ir vaikštantis virve (Aldir Blanc ir João Bosco, 1975)
Abu griebėsi metaforos užsiminti apie faktus, kurių niekada nepaaiškino karinė diktatūra, pavyzdžiui, iškilusio Paulo de Frontino kritimas Rio de Žaneire („Popietė krito kaip viadukas“).
Taip pat nuosprendyje vaizduojamas žurnalisto Vladimiro Herzogo nužudymas „Marias ir Clarices verkia“. Minėta Clarice nurodo Clarice Herzog, Vladimiro žmoną.
Iš pradžių žodžiai pagerbė Charlesą Chapliną ir jo garsųjį personažą Carlitosą. Tačiau po susitikimo su karikatūristu Henfiliu buvo pridėtos eilutės, kuriose kalbama apie „Henfilio brolį“ Betinho, kuris buvo tremtyje.
Jie taip pat naudojasi populiariais posakiais, tokiais kaip „gimtinė gera motina„ir tokie pasakymai“laida turi tęstis", kad žodžiai būtų prieinami visoms auditorijoms.
Daina apibendrina tų, kurie ragino amnestiją tremtiniams, ir tų, kurie prarado politines teises, jausmą. Jis buvo įrašytas 1979 m., Tais pačiais metais, kai buvo pasirašytas Amnestijos įstatymas ir tapo tų laikų himnu.
Girtas ir virvelės vaikštynė
Ir debesys dangaus bloteryje
čiulpė kankinamas dėmes
Koks uždusimas!
Pašėlęs!
girtas su dubenėliu
Aš padariau negarbą tūkstantį
Nakvynei Brazilijoje
Mano Brazilija!
Kas svajoja apie Henfilio brolio sugrįžimą
Su tiek daug žmonių, kurie išvyko
raketos uodegoje
Verkite
mūsų gera tėvynė
Marys ir Clarisses verkia
Brazilijos dirvožemyje
4. Taurė (Gilberto Gil ir Chico Buarque, 1973)
Dainininkas ir kompozitorius Gilberto Gilas, bendradarbiaudamas su Chico Buarque, parašė vieną įspūdingiausių dainų, prieštaraujančių diktatūrai. "Taurė"buvo sukurtas 1973 m., tačiau cenzūros būdu paleistas tik 1975 m.
Kūrinys yra metafora Jėzaus Kristaus maldos akimirkai, žinant, kad jis bus nužudytas, kad Tėvas atimtų iš jo taurę (likimą). Tačiau Gilberto Gilas pasinaudojo paronomazija sukurtas skiemenų garso, nes taip pat galima išgirsti „uždaryti“ iš veiksmažodžio užsimerkti.
Taigi dainų tekstai skatina žmonių „užsisklęsti“, tai yra diktatorių primestą cenzūrą.
Biblijos istorijoje Jėzus Kristus žino, kad jis bus kankinamas ir kad mirtis bus pažymėta krauju. Taip pat daina smerkia kankinamą kraują, kurį kankino diktatūros rūsiuose.
Melodija ir choras daro dainų tekstą paveikesnį. Viename iš įrašų su Chico Buarque ir Milton Nascimento žodis „užsičiaupk“ vis dažniau kartojamas vyrų choro, kurį atlieka MPB4 kvartetas.
Paskutinį kartą, kai posmas kartojamas, instrumentai išnyksta, o choro lydimų solo balsų poveikis pranešimą kelia nerimą.
Taurė
kaip gerti šį karčią gėrimą
nuryti skausmą, nuryti triūsą
Net užsičiaupusi, krūtinė išlieka
Tylos mieste negirdėti
Kuo naudingas šventojo sūnus
Geriau būtų kito sūnus
Kita mažiau negyva realybė
tiek melo, tiek žiaurios jėgos
Tėve, atimk iš manęs tą taurę
Tėve, atimk iš manęs tą taurę
Tėve, atimk iš manęs tą taurę
raudonojo kraujo vyno
5. Džiaugsmas, džiaugsmas (Caetano Veloso, 1967)
Bahetos Caetano Veloso dainos taip pat pažymėjo kritiką diktatūros atžvilgiu. Tarp svarbiausių yra „Alegria, alegre“, kuris pradeda Tropicalismo judėjimą Brazilijoje.
Daina buvo pristatyta festivalyje da Canção, 1967 m., Ir finišavo 4 vietoje. Vėliau jis bus pašventintas kaip vienas svarbiausių Brazilijos istorijoje.
Tai žygis su stipriu amerikietiškos pop muzikos akcentu. Caetano Veloso prie instrumentų prideda gitaras, ištikimas jo pasiūlymui kanibalizuoti užsienio įtakas.
Dainų žodžius galima suprasti kaip įspūdžius, kuriuos žmogus patiria būdamas "eidamas prieš vėją". Gatvėje ji mato "Saulė spaudos kioskuose / užpildo mane džiaugsmu ir tingumu / Kas skaito tiek daug naujienų". Panašiai jis nurodo politinę situaciją, kuri vyko per Braziliją "Tarp nuotraukų ir vardų / Nėra knygų ir be šautuvo".
Paskutinėje eilutėje noras, kuris taps pranašiškas visiems karinės diktatūros priešininkams “Noriu išlaikyti gyvą meilę". Dainų žodžiai buvo laikomi nepagarbiais ir neperėjo cenzorių tikrinimo.
Caetano Veloso sekė Gilberto Gilą į tremtį 1969–1971 metais Londone.
Džiaugsmas Džiaugsmas
ji galvoja apie santuoką
Ir daugiau niekada nebelankiau mokyklos
be nosinės, jokio dokumento
Norėsiu
Aš turiu kokakolą
ji galvoja apie santuoką
Ir daina paguoda
Norėsiu
Tarp nuotraukų ir vardų
jokių knygų ir šautuvo
nėra alkio be telefono
Brazilijos širdyje
6. Po plaukų garbanomis (Roberto ir Erasmo Carlos, 1971)
Romantiškos muzikos ikona Roberto Carlosas vadovavo Jaunas sargybinis, kuris pristatė rokenrolas kasdieniame brazilų gyvenime. Roberto Carlosas nepasiskelbė prieš režimą, o jo muzika, kurioje kalbėta apie jaunystės problemas, privertė menininką žiūrėti į simpatiją karinei diktatūrai.
Tačiau 1969 m. Gilberto Gil ir Caetano Veloso yra „pakviesti“ palikti šalį ir vykti į Londoną. Ten Veloso parašė vieną didžiausių savo baladžių “.Londonas, Londonas“, kuris apibūdino liūdesį, kurį jaučiau būdamas toli nuo Bahia.
Roberto Carlosas turėjo galimybę aplankyti jį Didžiosios Britanijos sostinėje ir, grįžęs į Braziliją, nusprendė parašyti dainą savo draugo garbei. Tačiau jei jis kalbėtų apie Caetano aiškiai, dainų tekstai būtų cenzūruojami. Išeitis buvo griebtis metonimija ir naudodamas garbanotus Caetano Veloso plaukus, norėdamas užsiminti apie menininką, netardamas jo vardo.
Parašyti bendradarbiaujant su Erasmo Carlos, dainų tekstuose minimas liūdesys, kad Caetano gyveno tremtyje. Jausmas išreiškiamas tokiomis eilutėmis kaip „Ir liūdnas tavo žvilgsnis / leisk kraujuoti krūtinei / ilgesys, a sapnuoti". Tačiau jis taip pat suteikė draugui palaikymą ir viltį, kai paminėjo Bahijos paplūdimių „baltą smėlį“ ir „mėlyną jūros vandenį“.
Protesto nepastebėjo cenzoriai, kurie buvo pripratę prie dainų, kurios laukiniu būdu nagrinėjo meilę ir aistrą.
Caetano Veloso ir Roberto Carlos per visą savo karjerą atliko daugybę šios dainos įrašų.
Po plaukų garbanomis
Pasakojama istorija
Iš taip tolimo pasaulio
Po plaukų garbanomis
Žagsėjimas ir potraukis
pasilikti akimirką ilgiau
vaikštai po pietų
Ir tavo liūdnas žvilgsnis
tegul kraujuoja į krūtinę
ilgesys, svajonė
vieną dieną aš tave pamatysiu
atvykęs su šypsena
žengdamas ant balto smėlio
koks tavo rojus
Perskaitykite mūsų tekstus apie karinę diktatūrą Brazilijoje:
- ekonominis stebuklas
- Tiesioginis dabar
- Demokratija Brazilijoje
- Švino metai
- 1964 m. Karinis perversmas
- Klausimai apie karinę diktatūrą