Pradžioje Wassily Kandinsky (1866–1944) buvo žymus rusų dailininkas.
Tapytojas, laikomas abstrakcijos judėjimo pradininku, į meno pasaulį atnešė naujovių, nes tai buvo nepakeičiamas vardas Europos modernizme.
Be menininko, Kandinsky taip pat buvo teoretikas ir dailės mokytojas, atnešęs svarbų indėlį spalvų teorija, sinestetiniai muzikos ir plastikos meno bei kompozicijų santykiai nefigūrinis.
Kandinsky biografija
Wassily Kandinsky gimė 1866 m. Gruodžio 4 d. Maskvoje, Rusijoje.
Jo šeima priklausė Rusijos aukštajai buržuazijai, jo tėvas buvo turtingas arbatos pirklys. Maždaug nuo 5 metų, persikėlusi į Odesą, Ukrainą, jos tėvai išsiskyrė. Tuomet berniuką augina teta Elizaveta Ticheeva.
Jo teta tampa svarbia Wassily nuoroda, perduodančia dvasines vertybes, skatinančia muzikinį ugdymą ir perduoti žinias apie Rusijos legendas ir tradicijas.
Wassily vaikystė buvo viduryje piešimo pamokų ir daugiausia muzikos. Jis išmoko groti fortepijonu ir violončele, vėliau buvo įstotas į Odesos Humanistų institutą.
1886 m., Būdamas 20 metų, jis įstojo į Teisės ir politinės ekonomijos kursą Maskvos universitete. Ten jis aktyviai dalyvauja politinėse mobilizacijose prieš carizmą.
Vėliau Kandinsky apsilanko Ermitažo muziejuje Sankt Peterburge ir jį sužavėjo Rembrantas (1606-1669).
Po kurio laiko, 1889 m., Jis pirmą kartą išvyko į Paryžių, kur pradėjo dygti šiuolaikinio meno sėkla.
Wassily 1892 m. Išteka už savo pusbrolio Anyos Chimiakino. Kitais metais jis gina daktaro disertaciją tema Apie atlyginimų teisėtumą, kuriame aptarė darbininkų klasės gyvenimo sąlygas.
Kandinsky nusprendžia būti menininku
Wassily gyvenimas buvo profesionaliai stabilizuotas. Jis užėmė pareigas universitete ir dirbo leidykloje meno vadovu.
Kol 1896 m. Maskvoje buvo atidaryta svarbi impresionistų tapybos paroda. Šioje parodoje Kandinsky turėjo kontaktą su Monet (1840-1926) ir buvo tikrai paveiktas, ypač serijos, kurioje buvo šieno kupetos.
Per 30 metų Wassily priima sprendimą, kuris amžinai pakeistų jo gyvenimą. Jis atmeta profesoriaus darbo pasiūlymą Dorpato universitete ir nusprendžia mesti savo jurisprudencijos karjerą.
Po to jis persikelia į Vokietiją ir lanko pamokas Antono Azbè studijoje. Taigi jis užburtas lauko peizažo tapyba, tuo tarpu jis jaučia antipatiją gyvo modelio piešimo praktikai.
Kandinsky tampa artimas kitiems tapytojams ir pradeda tapybos eksperimentus, piktnaudžiaudamas formomis ir spalvomis. 1901 m. Jis padėjo įkurti dailininkų asociaciją „Die Phalanx“ (A Falange), kuris suabejojo tradiciniu menu ir pasiūlė naujus kūrybos būdus.
1904 m. Kandinsky susitinka su Gabriele Münter, kuri taps antrąja jo žmona.
Kandinskio abstrakcija
Wassily įkvėpė siūlomas spalvų gausa fovizmas ir pradeda reliatyvizuoti vaizdinį vaizdavimą.
Jo partnerė Gabriele Münter buvo ekspresionistinė menininkė ir supažindino jį su tapybos ant stiklo technika, be to, prisidėdama svarbiais apmąstymais apie meną.
Apie 1910 ir 1911 metus tapytojas pagamino savo pirmąsias drobes, vadinamas Improvizacijos. Būtent šiuo laikotarpiu atlikėjas susipažino su Arnoldo Schönbergo muzika, kuri jį paveikė tyrinėti muzikos, derinamos su tapyba, poveikį.
Kandinsky prisijungia prie kitų menininkų 1911 m. Ir jie kartu sudaro ekspresionistų grupę Der Blaue Reiter (Mėlynasis riteris).
Be jo, dalyviai buvo Alexej von von Jawlensky, Franzas Marcas, Augustas Macke'as, Paulas Klee'as ir Marianne von Werefkin.
1912 m. Jis išleido knygą apie spalvų teoriją ir jos psichologinę įtaką „Do spiritual na arte“ - kūrinį, kuris padarė įtaką meninėje visatoje.
Kandinsky buvo metafizinių teorijų mėgėjas ir muzikos ir vaizduojamojo meno sąveiką naudojo kaip kūrybinę priemonę. Galima sakyti, kad jis buvo mistikas, tikėjęs transformacija per novatorišką meną, kuris atnešė „vidines“ vertybes.
Apie kūrybinį procesą jis kartą pasakė:
Tapyba yra griausmingas priešingų pasaulių susidūrimas, iš anksto numatytas kartu kurti kovą ir iš jos naują pasaulį, vadinamą darbu.
1914 m. Dėl įtemptos politinės padėties, buvusios prieš pirmasis karas (1914-1918), Kandinsky ir Gabriele persikelia į Šveicariją. Netrukus po to pora išsiskiria.
Tuo metu, kai jis buvo vedęs Gabrielę, tapytojas padarė kūrybinį šuolį savo kūryboje ir įsitvirtino kaip avangardistas.
Nuo tos akimirkos Kandinsky apsigyveno Maskvoje ir išgyveno kūrybinę krizę. 1916 m. Jis susitinka su Nina von Andreevsky ir kitais metais, būdamas 51 metų, išteka už 23 metų jaunesnės jaunos moters.
Dėl carinės vyriausybės pabaigos ir implantacijos sovietai, arba darbininkų tarybos, vykusios Rusijoje 1917 m., buvo labai meniškos putojančios. Menas tuo metu įgijo žinomumą ir menininkai turėjo laisvę kurti. Vėliau tais metais gimė vienintelis tapytojo sūnus Vsevolodas.
1918 m. Kandinsky pradeda dėstyti Valstybines dailės laboratorijas. Nuo tada jis įsitraukė į viešąją šalies politiką ir 1919–1921 metais padėjo Rusijoje įgyvendinti keletą muziejų.
Vėliau, 1922 m., Dailininkas savo darbus eksponavo 1-ojoje sovietinio meno parodoje Berlyne.
Kandinskio metai „Bauhaus“
Taip pat 1922 m. Wassily Kandinksy buvo pakviesta prisijungti prie Bauhaus mokyklos, kurią 1919 m. Įkūrė Walteris Groupius, Vokietijoje.
Dėstydamas tapybos pamokas, menininkas vėl jautėsi laisvas atnaujinti tapybą savo gyvenime, kuris buvo paliktas nuošalyje per tuos metus, kai dirbo valstybei.
„Bauhaus“ buvo architektūros, dizaino ir meno mokykla, kurioje mokytojavo keli svarbūs menininkai, tokie kaip László Moholy-Nagy, Paulas Klee, Marcelas Breueris ir Marianne Brandt.
Kartu su kolega ir menininku Paulu Klee jis ruošia esė Taškas ir linija plokštumoje, kad diskutavo apie abstrakcionizmą ir susiejo jį su muzikine kūryba.
1925 m. Dėl nestabilumo ir politinio spaudimo Bauhausas iš Veimaro persikėlė į Desau.
Įstaiga išgyveno intensyvius meninius eksperimentus, kurie turėjo įtakos visam Vakarų menui. Deja, 1933 m Nacizmas pradeda augti Vokietijoje ir viena pirmųjų Vokietijos iniciatyvų Adolfas Hitleris nuėjo ieškoti mokyklos meno ir veiklos, kuri buvo uždaryta tų metų liepą.
Paskutiniai Kandinsky metai Paryžiuje
Dėl priešiškos atmosferos Vokietijoje Kandinsky ir jo žmona nusprendžia gyventi Paryžiuje, Prancūzijoje.
Ten menininkas susiduria su dideliais šiuolaikinio meno vardais, tokiais kaip miro, Léger, Mondrian, Hans Arp ir Sonia Delaunay, taip pat dalyvauja Londone ir Niujorke su „Abstraction-Creation“ grupe.
Vokietijoje jo menas ir toliau yra persekiojamas, o jo darbus konfiskuoja nacių vyriausybė.
Wassily toliau gamino ir kūrė šešias individualias laidas. Paskutinis jo ekranas buvo labai svarbus abipusis pabudimas, pagaminta 1942 m.
Menininkas mirė būdamas 78 metų, 1944 m. Gruodžio 13 d., Patyręs insultą. Po daugelio metų jo žmona surengia parodą, kurioje yra daugiau nei 2000 neskelbtų vyro darbų.
Svarbūs Kandinsky darbai
Atrinkome svarbius šio menininko darbus, rodomus chronologine tvarka.
1. Mėlynasis riteris (1903)
2. Canto do Voga (1906)
3. Improvizacija VI (1909)
4. Improvizacija IV arba mūšis (1911)
5. Debesuota (1917)
6. Baltasis kryžius (1922)
7. Per baltas II (1923)
8. Geltona, raudona, mėlyna (1925)
9. I judėjimas (1935)
10. Dangaus žydra (1940)
Nesustok čia! Tęskite tyrimus naudodamiesi susijusiais tekstais:
- Abstraktus ekspresionizmas
- Jackson Pollock: gyvenimas ir darbas
Bibliografinės nuorodos
„Folha“ kolekcija - puikūs tapybos meistrai
Meno istorija - E.H.Gombrichas