Renesanso veikalas pavadinimu Adomo kūryba apie 1511 m. padarė garsus italų dailininkas Mikelandželas.
Tai darbas, atliktas naudojant freskos techniką, ir yra paveikslų, padarytų Siksto koplyčios lubose, rinkinys, pagamintas 1508–1512 m. Popiežiaus Julijaus II užsakymu.
Adomo kūryba tai yra Biblijos ištraukos, kurioje pasaulio kūrėjas Dievas sukuria žmoniją, vaizdavimas, kurį simbolizuoja pirmojo žmogaus Adomo figūra.
Tai buvo pirmasis darbas, kurio metu menininkas kūrimo akte sugebėjo išreikšti visą paslaptį, spontaniškumą ir tuo pačiu dievišką jėgą.
Išsami darbo analizė
Kompozicija perteikia harmoniją, sukurdama dvi plokštumas, kuriomis žiūrovas eina vizualiai iš pagrindų.
Adomas, pasak Biblijos knygos, buvo sukurtas pagal Dievą. Tapyboje galime pamatyti tokį paritetą ir simetriją.
Abiejų kūnai rodomi gulintys veidu į apačią, o mirtingasis žemiškoje aplinkoje iš pradžių vienas; dieviškoji būtybė apgaubta mantija ir apsupta angelų.
Mes pasirinkome keletą šio puikaus darbo sričių, kad galėtume išsamiau analizuoti. Pažvelk:
1. Dievo gestas
Veikėjų pirštai, beveik liečiantys, yra kompozicijos akcentas.
Adomo ranka vis dar reiškia gyvybingumo stoką, kuri jam bus suteikta palietus Dievą. Kūrėjas rodo ištiestą rodyklės pirštą paprastu ir tiesioginiu gestu, pagerbdamas vyrą gyvenimu.
Pasak istoriko Ernsto Gombricho, tai laikoma vienu didžiausių kada nors pagamintų meno kūrinių. Jo žodžiais:
Mikelandželas sugebėjo dieviškosios rankos prisilietimą paversti paveikslo centru ir kulminacija ir privertė mus pamatyti visagalybės idėją savo kūrybinio gesto galia.
2. Adomas pabunda
Adomas pristatomas kaip tingiai pabundantis žmogus. Jis pakelia liemenį link Dievo ir alkūne remiasi ant kelio, kad priartėtų prie dieviško gesto.
Tarsi jis ką tik pabudo iš gilaus miego, nes matome, kaip jo kūnas atsipalaidavęs, o jo bruožai pritaikyti.
Beje, žmogaus figūra anatomiškai labai gerai pavaizduota Adame, kuris yra visiškai nuogas ir turi raumenis.
3. kūrėjo dydis
Dievo figūra galingai pasireiškia. Ilgi žili plaukai ir didžiulė barzda perteikia išminties idėją.
Jo drabužiai vaizduojami sklandžiai, o tai leidžia stebėti jauną ir raumeningą kūną, pavyzdžiui, Adomo. Šis žmogaus atstovavimo būdas, vertinant kūniškumą, būdingas renesanso menui.
Čia kūrėjo kūnas suvyniotas į raudoną apsiaustą, kurį pučia vėjas. Jį lydi daugybė angeliškų figūrų, ir galima sakyti, kad moteris šalia jo pasirodo Ieva, Adomo palydovė, kuri danguje vis dar laukia, kol nusileis į Žemę.
Žmogaus smegenys Dievo mantijoje
Dešimtajame dešimtmetyje amerikiečių tyrinėtojas Frankas Lynnas Meshbergeris rado Adomo kūryba didžiulis panašumas tarp smegenų anatomijos piešimo ir Dievo figūros su angelais, įvilktais į raudoną skraistę.
Vaizdai iš tikrųjų yra labai panašūs ir, remiantis tyrimais, Mikelandželas netgi atstovavo kai kurioms vidinėms organo dalims, tokioms kaip priekinė skiltis, regos nervas, hipofizė ir smegenėlės.
Ši teorija yra prasminga, atsižvelgiant į tai, kad Mikelandželas buvo anatomijos ekspertas.
Tuo metu vyravęs mąstymas, paremtas humanistine ir antropocentrine ideologija, taip pat prisidėjo prie šios hipotezės teisingumo. Šiuo laikotarpiu žmogus buvo vertinamas kaip visatos centras.
Panašu, kad Mikelandželas padarė tam tikrą „pagarbą“ žmogaus racionalumui, kurį atstovauja smegenų organas.
Mikelandželas ir jo istorinis kontekstas
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, arba tiesiog Mikelandželas, gimė 1475 m. kovo 6 d. Kaprese, Italijoje.
Jis buvo išskirtinis menininkas, labai prisidėjęs prie Vakarų civilizacijos istorijos tuo metu, kai vyko didžiulės kultūrinės ir socialinės transformacijos.
Gyvenome Renesanso laikotarpiu, o Italija buvo laikoma meninio putojimo centru, kuris atsirado remiantis senovės Graikijos ir Romos klasikine kultūra.
Šiame scenarijuje Mikelandželas išsiskyrė dėl savo genialumo, savo meną laikydamas kerėjimo ir konfrontacijos objektu.
Menininkas savo gyvenimą atidavė menui, dirbo iki paskutinių dienų. Jis mirė 1564 m. Vasario 18 d. Romoje.
Norėdami pažinti ir kitus Renesanso laikų menininkus, apsilankykite:
- Rafaelis Sanzio
- Leonardas da Vinčis
- Renesanso menininkai
Bibliografinės nuorodos
„Folha“ kolekcija - puikūs tapybos meistrai
