로 민속춤 그들은 안무된 신체 움직임, 의복 및 음악을 포함하는 문화적 표현입니다. 이러한 표현은 특정 문화적 정체성에 대한 소속감을 발전시킵니다.
이러한 대중적인 춤을 통해 지역 전통을 공유하고 가르칩니다. 따라서 이러한 관행은 각 문화의 관습과 측면을 보존하기 위한 메커니즘이 됩니다.
에서 브라질, 국가의 눈에 띄는 특징 인 인종적 다양성은 원주민, 아프리카 및 유럽인과 같은 다양한 민족에서 비롯됩니다. 이 잘못된 과정은 민속 춤의 신체 관행과 같은 다양한 유형의 표현을 만들어 냈습니다.
읽기: 브라질 민속 - 우리 대중 문화의 표현
이 기사의 주제
- 1 - 브라질에 존재하는 주요 민속 춤 목록
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2 - 브라질 민속춤의 특징
- → 바이앙
- → Bumba 내 황소
- → 카니냐 베르데
- → 카림보
- → 카티라
- → 판당고
- → 프레보
- → 마라카투
- → 갱
- → 삼바 데 로다
- 3 - 세계의 민속춤
브라질에 존재하는 주요 민속 춤 목록
바이앙
고수
드럼 연주
붐바 마이 옥스
카쿠리아
녹색 지팡이
우표
카티라
반칙
알라고아스 코코넛
콩가다
카이르
시리아 춤
리본 댄스
파파야 소춤
판당고
프레보
종고
룬두
마라로우
마라카투
선원
발
파스토리스
페리콤
가다
레이사도
삼바 데 로다
삼바 데 마투토
티쿰비
작사도
Xote
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브라질 민속춤의 특징
아래에서 브라질에 존재하는 가장 잘 알려진 민속 춤의 주요 특징을 살펴보십시오.
→ 바이앙
바이앙 에서 만들어진 춤의 한 유형이자 음악 장르입니다. 노스 이스트. 리듬의 주요 이름은 브라질 음악의 저명한 가수이자 작곡가 인 Luís Gonzaga입니다.
운동의 주요 영향은 원주민 춤인 cateretê 또는 cururu와 아프리카 춤인 lundu, calango 및 batuque였습니다.
바이앙에서, 대중에 의해 원이 형성되고 중앙에서 쌍으로 춤이 공연됩니다.. 반주는 기타로 하고 챌린지를 노래로 부른다. 발뒤꿈치, 무릎 꿇기, 돌리기, 스윙이 있습니다.
→ 붐바 마이 옥스
영형 붐바 마이 옥스 로 구성 18세기 북동부 지역에서 시작된 대중적인 축제. 상태에서 북쪽, 이름은 보이붐바.
데모에는 음악 리듬, 연극 공연, 악기, 특정 의상 및 춤 동작이 포함됩니다. 파티의 혼합주의는 June saints, orixás 및 마법의 존재와 같은 요소를 혼합합니다..
연출된 춤과 안무 auto do boi, 전통을 낳은 내러티브를 기반으로합니다.. 인기있는 이야기는 노예 여성의 욕망을 충족시키기 위해 희생 된 소의 이야기를 들려줍니다. 결국 그는 부활하고 농장 주인은 그에게 감사의 표시로 파티를 엽니다.
연습 인류의 무형 문화 유산으로 간주됩니다. 유엔교육과학문화기구(UNESCO)유네스코).
참조: Folia de Reis — 브라질의 일부 주에서 기념하는 인기 있는 가톨릭 축제이자 전통
→ 녹색 지팡이
녹색 caninha는 사탕수수 주기 동안 브라질에 도착한 포르투갈 출신의 춤. 그것은 사탕수수 지역에서 시간이 지남에 따라 영향을 미쳤습니다. 남쪽 북동쪽으로. 어떤 곳에서는 판당고 전통의 일부입니다. 에서 세아라, 독립적으로 나타납니다.
연습은 결혼식 음모로 특징지어지는 대중적인 내러티브의 연출. 이 춤은 두 개의 원으로 구성되어 있는데, 하나는 남성이, 다른 하나는 여성이 반대 방향으로 춤을 춥니다. 새로운 쌍을 만드는 장소의 회전은 참가자가 서로 접촉하지 않고 이루어집니다. 핸드 비트는 쌍이 서로 마주 볼 때 수행됩니다.
각 지역에는 고유한 특성이 있습니다.. 예를 들어 Minas Gerais에는 프레젠테이션 전체에서 쌍이 바뀌는 춤이 있습니다. 이 형태의 춤의 이름은 cana-verde-de-passage입니다.
→ 우표
영형 우표 ~이다 아마존 지역의 삶, 어업, 농업 및 지역 사회 생활의 이야기를 묘사하는 북부 표현. 구절과 노래에는 전설과 신화가 있는 아마존의 상상이 표현되어 있습니다.
해안 지역의 을 위한, Salgado에서 관행이 개발되기 시작한 곳이었습니다. 연구원들은 carimbó가 Tupinambá 원주민에 의해 만들어 졌다고 지적합니다. 노예가 된 흑인들이 도래하면서 전통은 스스로를 드러내는 새로운 방법을 얻었습니다. 현재 carimbo는 고려됩니다. 브라질 무형문화유산.
무용수들은 맨발로, 여성들은 크고 알록달록한 치마, 보통 단색의 블라우스, 씨앗으로 만든 팔찌와 목걸이 같은 장신구를 착용합니다.
댄스 퍼포먼스는 2인 1조로 진행됩니다.. 손뼉을 치며 여자에게 다가가는 남자들이 초대장을 보낸다. 두 사람의 연속적인 회전은 시계 반대 방향으로 회전하는 큰 원이었습니다.
"페루 데 아탈라이아"는 남자들이 파트너로부터 바닥에 떨어진 손수건을 입에 물고 집으라는 도전을 받는 춤의 한 순간입니다. 작업을 완료하지 못하면 파트너는 치마 자락으로 얼굴을칩니다.
→ 카티라
카테레테(cateretê)라고도 불리는 카티라 ~이다 초창기부터 시행되기 시작한 브라질식 연습 식민지 시대. 이 춤은 내륙 지역에서 공연되며 다음 주에서 인기가 있습니다. 고이아스, 토칸틴스, 마투 그로수 두 술, 미나스제라이스 그것은 상파울루.
카티라의 핵심 요소인 탭댄스는 박수치는 소리와 기타 소리에 맞춰 추는 춤이다. 일반적으로 동성 그룹이 수행합니다..
비올리스트가 "라스케아도"를 시작한 다음 무용수들은 "브러시"를 연주합니다. 이는 발과 손을 빠르게 두드리는 것과 6번의 점프를 의미합니다. 그런 다음 비올라 모다의 일부를 부른 다음 기타 연주자가 댄서의 붓 옆에 있는 라스케도로 돌아갑니다. 나중에 비올라 모다의 구절을 부릅니다.
마지막에는 참가자들이 왼쪽에서 오른쪽으로 차례대로 손과 발을 구르며 "오르막 산"의 모습을 선보입니다. 회전이 끝나면 돌아가서 반대 방향으로 같은 동작을 수행하여 "언덕 내리막"을 수행합니다.
→ 판당고
판당고는 에서 탄생한 민속춤 스페인 포르투갈인에 의해 브라질에 도착. 안무는 발레와 탭댄스가 특징이다. 즉흥 연주는 춤의 한 요소입니다. 프리젠테이션에 사용되는 악기 중에는 비올라, 아코디언, 레베카 및 막시스가 있습니다.
판당고의 춤 유형은 마크로 알려져 있습니다.. 판당고 브랜드 중에는 비트, 왈츠 및 혼합된 것들이 있습니다.
박자에서 춤을 추는 남자들은 여자에게 접근하지 않고 나막신으로 땅바닥을 때린다. 이 양식에서 신체의 만남은 균형과 회전이 있는 다리의 순간에 발생합니다.
판당고 발레에는 탭댄스가 없다. 무용수들은 볼룸 댄스처럼 음악의 리듬에 따라 시계 반대 방향으로 회전하면서 함께 움직입니다.
초보자에게 추천하는 간단한 안무는 아누(anu)와 죄사라(sinsará)라고 합니다. 더 복잡한 것은 Queromana와 Tonta로 알려져 있습니다.
→ 프레보
영형 프레보 ~이다 데모19세기 말 카니발 축제에서 등장 헤시피, 의 수도 페르남부쿠. 이 카니발 리듬은 맥식스, 탱고, 폴카, 행진 및 폴드의 영향을 받았습니다.
Frevo의 신체 움직임은 카포에라. 단계는 무릎 굴곡과 함께 낮은, 중간 및 높은 평면의 움직임으로 표시됩니다. 카포에라, 코사크, 발레가 혼합된 100개 이상의 카탈로그 댄스 스텝이 있습니다.
블록에서 frevo 댄서는 곡예 기술이 필요한 더 복잡한 동작을 수행합니다.
더 알아보기: 카니발의 역사는?
→ 마라카투
마라카투 식민지 시대에 등장했으며 음악과 춤을 결합한 대중적인 표현입니다.. 이 표현에는 아프리카, 원주민 및 포르투갈 요소가 혼합되어 있습니다.
원산지는 18세기 중반 페르남부쿠(Pernambuco)였습니다. 이 문화 운동은 북동부에서 가장 중요한 것 중 하나입니다.
마라카투 춤에서는 신체의 측면은 연습을 수행하는 데 중요합니다.. 발은 끌지 않고 쿵 따라 움직입니다. 팔은 기껏해야 어깨 높이에 있으며 시야를 방해하지 않도록 얼굴을 넘지 않도록 합니다.
외모는 마라카투의 필수 요소. 회전하는 동안 시선은 어깨를 따라갑니다. 이때 표정은 미소를 짓는다. 구애 공연 중에 무용수들은 항상 청중을 향합니다. 참가자의 자세는 길쭉한 가슴, 세심한 눈, 얼굴의 미소로 표시되어야 합니다.
→ 가다
갱단은 하나 의 전통춤 6월 파티. 이 현상의 기원은 아리안과 로마 민족과 관련이 있습니다. 노년. 시간이 지나면서 영향을 받아 카톨릭 교회, 관행은 성 안토니오, 성 요한, 성 베드로와 같은 수호 성인을 기리기 시작했습니다.
옛날에는 4쌍 내지 8쌍이 사각형을 이루며 춤을 췄기 때문에 붙여진 이름이다. 현재, 춤은 큰 원을 형성하는 커플에 의해 형성됩니다.. 의상은 붉은 목 의상이 특징입니다.
스크립트는 댄스로 이어지는 다양한 유형의 단계로 구성됩니다., 말춤, 뱀 보기, 비 보기, 파트너 변경, 들판으로 가는 길, 터널, 달팽이, 큰 바퀴 등.
갱에서, 전통적인 시골 결혼식의 실현도 있습니다., 6월 축제 동안 연극 공연으로 구성.
또한 알고:6월의 향연
→ 삼바 데 로다
삼바 데 로다 아프리카의 뿌리를 가지고 있으며 여기 바이아에서 열리기 시작했습니다., 특히 Recôncavo Baiano 지역에서. 사용하는 악기는 탬버린, 심벌즈, 비올라이다.
삼바 데 로다 안무의 특징으로는 휠, 움비가다, 미우지뉴가 있다.. 원 안에는 합창과 박수를 치며 노래하는 뮤지션과 사람들이 개별적으로 원의 중심으로 들어가는 순간을 기다리고 있다. 삼바 데 로다 춤에서는 여성이 우세합니다.
배꼽은 춤을 추는 다음 사람을 선택하는 신호이며, 배 부분에서 몸이 만나는 것입니다.
Miudinho는 땅을 떠나지 않고 거의 눈에 띄지 않는 발로 짧은 움직임으로 이루어집니다. 다른 단계는 jackfruit 절단기, 겨우살이 분리기 및 fire catcher입니다.
Recôncavo Baiano의 samba de roda는 유네스코가 인정한 최초의 브라질 문화 유산, 2005년.
세계 민속춤
민속춤은 전 세계 모든 대륙의 문화 다양성의 일부입니다. 아래에서 세계에 존재하는 몇 가지 유형의 춤을 참조하십시오.
아두무, 나 케냐 그것은 탄자니아;
쿰비아, 나 콜롬비아;
풋워크, 우리 우리를;
호박, 나 우크라이나;
카타칼리, 나 인도;
프랑스령 폴리네시아의 ote'a;
자울리, 나 코스타 도 마르핌.
이미지 크레딧
[1] 조아 수자 / 셔터스톡
[2] 국립 문서 보관소 / Wikimedia Commons (생식)
[3] 에리카 카타리나 폰테스 / 셔터스톡
[4] 과라미랑가 문화 지도 / 과라미랑가 시청 (생식)
[5] 프란시스코 브라즈 / Wikimedia Commons (생식)
[6] 크리스티나 갈로 / 문화부 / Wikimedia Commons (생식)
[7] 국립역사예술유산연구소 (생식)
[8] 엘리산젤라 프레이타스 / 셔터스톡
[9] 에리카 카타리나 폰테스 / 셔터스톡
[10] 카시오 무릴로 / 셔터스톡
[11] 조아 수자 / 셔터스톡
[12] 사진 / 셔터스톡
루카스 아폰소
기자
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