최근 몇 주 동안 소셜 네트워크가 인공 지능 도구로 만든 그림으로 어떻게 채워지는지 보셨을 것입니다. 이러한 앱은 인터넷 청중을 흥분시키는 초현실적인 삽화를 만드는 데 성공했습니다. 그러나 이 상황은 다음과 같은 다른 의미를 내포하고 있습니다. 인공 지능 그것은 예술가들에게 해를 끼칠 것입니다.
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AI가 예술계를 바꾸는 방법
인공지능 산업은 이미 예술 분야에 돌파구가 있을 정도로 스스로를 표명하고 있다. 이에 대한 증거는 10월에 훌륭한 인터넷 이미지 은행 중 하나인 Shutterstock이 인텔리전스에서 이미지 개발을 하는 회사인 OpenAI와 제휴 인공의.
그러나 인공지능 산업이 큰 시장을 움직이고 창업가들을 자극하는 가운데 이미 몇 가지 모순이 제기되고 있다. 예를 들어 일러스트레이션을 만드는 작업을 하는 아티스트의 상황은 인공 지능 도구로 만든 것과 유사합니까?
이러한 상황에 직면하여 많은 예술가들은 작업을 진행할 수 없을까 봐 두려워하고 있습니다. 인공지능으로 만든 일러스트가 작가의 수작업을 대체할 수 있다고 잘못 생각할 수 있기 때문인데 과연 그럴까요?
AI 그림이 예술가가 만든 것보다 낫습니까?
아티스트가 삽화를 만들면 몇 가지 이점이 있습니다. 예를 들어 인공지능은 독특하고 다소 반복되는 패턴으로 그림을 그리는 반면, 예술가가 그린 그림은 대개 매우 중요한 점을 가져오는데, 아티스트.
시그니처란 각 아티스트가 고유한 특성, 독창적이고 다른 사람이 복사할 수 없는 스타일을 가지고 있음을 의미합니다. 따라서 일러스트레이터가 만든 디자인을 선택하면 훨씬 더 큰 상징적 무게로 독특한 예술과 기원을 갖게 될 것입니다.
다양한 기술을 찾아 열심히 공부하는 이들이 시장에서 두각을 나타낼 수 있는 자극제가 되는 것은 말할 것도 없다. 그렇게 하면 인공 지능 설계 비용을 지불하는 대신 작업 비용을 지불할 수 있습니다. 예술적.