그만큼 종교 예술 종교 및 신성함과 밀접한 관련이있는 예술적 표현의 한 형태를 나타냅니다.
"전례 적 의복"과 "전례 적 의복"(의류 및 액세서리)이라고 불리는이 장식은 모든 신성한 장식으로 구성됩니다.
하이라이트에는 교회와 사원의 건축, 성도 조각, 교회 천장의 패널, 그림, 판화, 프레스코 화, 스테인드 글라스, 모자이크, 성경 구절 그림, 전례 도구, 의복, 기타
현재 우리는 세계 각지에서 신성한 예술 작품이있는 박물관을 찾을 수 있습니다. 브라질에서 신성한 예술은 식민지 시대의 첫 번째 표현이었습니다. 불구자 Minas Gerais 바로크의 맥락에서 신성한 예술에서 가장 중요한 이름 중 하나입니다.
다른 예술적 표현과 마찬가지로 신성한 예술은 역사와 문화의 반영이라는 것을 기억할 가치가 있습니다.
따라서 제작 된 시간과 삽입되는 문화에 따라 정의 된 스타일이 없습니다.
신성한 예술은 기독교 예술, 불교 예술, 이슬람 예술, 바로크 종교 예술 등 다양한 종교와 신념에서 사용됩니다.
종교 예술과 신성한 예술의 차이점
종교 예술과 신성한 예술의 개념이 합쳐 지더라도 그것들을 정의하는 근본적인 차이가 있습니다.
- 종교 예술: 종교적 성격의 예술 작품을한데 모으고, 예를 들어 성도의 조각과 성경 구절의 그림으로 표현할 수 있습니다. 이러한 징후는 일반적으로 종교적 컬트 및 의식 장소 외부에 있습니다.
- 종교 예술: 의식과 관련된 종교 콘텐츠의 저작물입니다. 그 기능은 종교 의식과 축하 행사가 열리는 장소를 장식하는 것입니다. 따라서 그들은“전례 적 공간”이라고 불리는 성스러운 환경을 매개로하여 관련된 신자들의 신앙심과 신앙을 포함합니다.
요컨대, 둘 다 종교적인 주제를 가지고 있으며 공간을 장식하기위한 것입니다. 그러나 신성한 예술은 신성한 컬트 또는 종교 의식의 일부로 제작됩니다.
따라서 그것은 서비스에서만 즐길 수 있도록 만들어졌습니다. 따라서 이러한 특정 유형의 예술은 그것이 발생하는 장소와 관련이 있습니다.
이런 식으로 우리는 신성한 예술이 종교 예술에서 나온다고 결론을 내릴 수 있습니다. 곧, 모든 신성한 예술은 종교적이지만 모든 종교 예술이 신성한 것으로 간주 될 수있는 것은 아닙니다..
예를 들어 우리는 프레스코 "마지막 식사”(1495-1497), 르네상스 화가 레오나르도 다빈치. 이 작품은 밀라노의 산타 마리아 다 그 라사 교회와 수녀원에서 찾을 수 있습니다.
신성한 컬트와 관련된 장소에 있으면 신성한 예술로 간주됩니다.
신성한 예술 박물관
브라질에서는 상파울루시에 위치한 신성한 미술관이이 지역에서 가장 영향력있는 미술관 중 하나입니다. 이 장소는 미국과 미국 대륙에서 가장 중요한 곳 중 하나로 간주됩니다.
1970 년에 설립되어 조각, 회화, 가구 및 구조물 (제단, 연설 등)과 같은 여러 작품을한데 모았습니다. 또한 주제에 대한 수천 권의 책을 포함하는 대형 라이브러리를 보유하고 있습니다.
호기심
“전례”는 그리스어 출신의 남성 명사로, 교회 대표 (사제, 감독, 사도)가 수행하는 종교적 봉사와 관련이 있습니다.
다시 말해서, 전례는 신성한 직분과 관련된 의식과 의식에서 발전된 관습의 결합을 나타냅니다.
개념에 대해 자세히 알아 보려면 다음으로 이동하십시오. 예술이란 무엇입니까?
