스페인 예술가 Joan Miró는 20 세기 회화의 위대한 이름 중 한 명입니다.
그의 작품은 단순함, 균형 및 많은 상상력을 전달합니다.
종종 색채 폭발이 특징 인 시적 구성으로 Miró는 혁신적인 작품을 제작했으며 초현실주의 운동의 기준이되었습니다.
Miró 약력
Joan Miró i Ferrá는 카탈루냐 도시 바르셀로나에서 1893 년 4 월 20 일에 태어났습니다. 그의 가족은 훈육 외에도 일과 물질적 편안함과 같은 잘 구조화되고 가치있는 아이디어였습니다.
그의 아버지 인 Miquel Miró i Adzerias는 성공한 금세 공인이었고 그의 어머니 Dolors Ferrà는 Majorcan 출신의 주부였습니다.
Miró의 어린 시절과 청소년
Miró는 국제적인 바르셀로나에서 외로운 어린 시절을 보냈습니다. 타라고 나와 팔마 데 마요르카의 친척들을 방문 할 때 기쁨을 느꼈습니다. 그곳에서 그는 자연과의 접촉을 즐길 수 있었는데, 이는 그의 첫 번째 아이들의 그림에서 그를 매료시키고 영감을주었습니다.
수줍은 조안은 정규 학교 학습에 대한 열정이 없었고 그림 수업에만 관심이있었습니다. 이 때문에 그의 부모는 14 세의 나이 인 1907 년에 그를 학교에서 데리고 나가 상업 분야에서 경력을 쌓도록 장려했습니다.
예술 연구의 시작
동시에 Miró는 그의 부모님에도 불구하고 바르셀로나 미술 학교에 등록했습니다. 1910 년에 그들은 아들의 경력에 다시 간섭하여 그에게 분야에서 직업을 얻었습니다. 회계.
이 상황은 우울증과 발진티푸스에 걸린 미로를 흔들었다. 이 행사가 끝나면 가족은 그를 타라고 나로 보냅니다. 그곳에서 Miró는 회복하고 마침내 자신을 예술에 바치기로 결정합니다.
그런 다음 Galí Academy에서 공부하여 현대 예술의 아방가르드에 대해 논의하고 감성을 개발하도록 장려했습니다.
연구를 마친 후 Miró는 검색과 예술 작품을 계속합니다. 1918 년에 그는 첫 개인전을 열었다. Fauvist, Cubist 및 Futurist 운동에서 영감을 얻은 캔버스로 인해 쇼는 대중에게 잘 받아 들여지지 않았습니다.
그런 다음 예술가는 동양 판화와 예술가의 선구자 중 한 명인 Henri Rousseau와 같은 예술가에 영향을 미치는 단계를 시작합니다. 순진한 예술.
Joan Miró와 초현실주의
1920 년 미로는 파리를 만났고 이듬해 예술적 비등의 수도 인 파리로 이사했습니다. 그는 Dada 운동에 참여했으며 Giorgio de Chirico와 같은 다른 예술가의 영향을 받았습니다.
나중에 그는 초현실주의 자들과 접촉하고 지그문트 프로이트의 정신 분석 이론에 익숙해 져이 흐름의 일부가되었습니다.
그러나 그는 그룹의 다른 구성원과의 열띤 토론에 참여하지 않고 자신의 자율성과 재량권을 유지하여 그들 사이에 약간의 불신을 유발합니다.
어쨌든 Miró는 초현실주의에 대해서도 언급했습니다.
초현실주의 자들과 접촉하면서 저는 한 가지를 이해했고 그것이 저에게 중요한 것입니다. 그림을 초월해야한다는 것입니다.
꿈의 그림
1925 년에서 1927 년 사이에 화가는 추상화를 향한 일련의 간단한 작업을 시작했으며, "꿈의 그림".
뛰어난 기능으로 강조 할 수 있습니다: 점, 컬러 서클, 아라베스크 또는 간단한 브러시 스트로크와 같은 고유 한 요소. 1928 년 Miró는 고전에서 영감을 얻기 위해 다시 돌아 왔습니다.
다른 언어
나중에 경제 위기가 시작되고 뉴욕 증권 거래소가 붕괴되면서 Miró는 재정적 어려움을 겪습니다.
그 당시 그는 이미 Pilar Juncosa와 결혼했으며 둘 다 파리보다 스페인에서 더 많은 시간을 보냈습니다. 그의 외동 딸 마리아 돌 로스는 1930 년 7 월 바르셀로나에서 태어났습니다.
1929 년에서 1931 년 사이의 세월은 그림을 "포기"하고 콜라주와 그림 같은 다른 언어에 전념하기 시작한 예술가에게 어려웠습니다.
1932 년 미로는 바르셀로나로 돌아와 1934 년 유명한 화가를 만났습니다. 바실리 칸딘스키.
같은 기간에 그는 "야생 그림", 스페인 남북 전쟁과 제 2 차 세계 대전으로 다가올 어려운시기를 알리는 기형과 무서운 인물을 표시합니다. 이 시점에서 그는 가족과 함께 파리로 돌아가 분쟁을 피해 가기로 결정합니다.
1944 년부터 Miró는 그녀의 언어의 일부가 된 도자기와 조각품도 제작하기 시작했습니다.
Miró의 통합 및 인정
명성과 인정은 실제로 미국에서 40 년대에 나왔습니다. 그곳에서 젊은 화가들은 카탈로니아의 작품과 접촉하고 그것을 많이 즐깁니다.
이런 식으로 그는 유럽 아방가르드 출신의 최초의 예술가로서 미국에서 전시했습니다. 60 년대와 70 년대에 그의 작품은 이미 전 세계적으로 유명했습니다.
그 당시 Miró는 Franco 장군의 정부가 카탈루냐 기원의 문화적 표현을 억제하려고 노력하면서 카탈루냐 문화를 방어하는 데 점점 더 관심을 가졌습니다. 1975 년에 그는 바르셀로나에 Joan Miró 재단을 열었습니다.
Joan Miró는 1983 년 12 월 25 일 팔마 데 마요르카에서 90 세의 나이로 사망하여 귀중한 유산을 남깁니다.
Joan Miró의 작품
우리는 Joan Miró의 중요한 작품을 연대순으로 전시했습니다. 확인해보세요!
1. 농장 (1921-1922)
2. 와인 병 (1924)
3. 할리퀸 카니발 (1924-1925)
4. 구성 (1933)
5. 달 앞의 여자와 개 (1936)
6. 연인 부부에게 알려지지 않은 것을 해독하는 아름다운 새 (1941)
7. 새벽의 여자들과 새들 (1946)
8. 태양의 캐릭터와 개 (1949)
9. 천상의 황금 (1967)
10. 여자, 새와 별 (1966-1973)
Joan Miró에 관한 비디오
2015 년에는 Tomie Ohtake Institute의 상파울루에서 Joan Miró의 전시회가있었습니다. 큐레이터가 당시 아티스트의 결과물에 대해 말한 내용을 확인하세요.
참고 문헌
Folha 컬렉션-회화의 거장
