한계시로 알려진 운동을 몇 마디로 정의하는 Hélio Oiticica의 작품
공연 예술가, 화가 및 조각가 인 Hélio Oiticica의 구절은 시대를 잘 정의합니다. 수년 동안 브라질의 문화 생산에 영향을 미칠 한계 운동으로 알려진 칠십. Mimeographer Generation 또는 Marginal Poetry는 브라질 문학에서 새로운 예술적 개념을 전파하는 중요한 이름을 가졌습니다 (혁신은 구체주의), 20 세기 20 세기의 모더니스트 작가들이 제시 한 최초의 문학적 파열의 결과.
Mimeograph시는 많은 시인들이 Mimeograph (기계)에 의지했기 때문에이 이름으로 알려지게되었습니다. 원본을 구호로 작성하거나 그린) 사본을 만들어 텍스트를 복제하고 서적. 거의 장인적인 방법은시의 생성, 제작 및 배포의 대안적인 과정이었으며 출판사 및 서점과 같은 전통적인 작품 유통 수단을 대체했습니다. 손에 손 잡고 판매 된 책은 행사에 참석 한 제한된 대중에게 저렴한 가격으로 판매되었습니다. 한계 문화와 관련이 있으므로 문학적 기준을 벗어나 비판의 여지가있는 것으로 알려져 있습니다. 문호.
문학과시에서 marginalia는 Paulo Leminski, José Agripino de Paula, Waly Salomão, Francisco Alvim, Torquato Neto 및 Chacal과 같은 이름으로 표시되었습니다. 음악계에서 마진은 다양한 예술에 영향을 미치는 운동 이었기 때문에이시기의 주된 이름은 Sérgio Sampaio, Tom Zé, Jorge Mautner, Jards Macalé, Luiz Melodia, 나중에 언론에 의해 MPB의 "저주받은 작곡가"로 분류되었으며, 이는 주요 음반사에서 공간을 찾을 수없는 사람들을위한 배은 망고 동정심없는 별명입니다. 연대.
아카데미에서 부과 한 문학적 틀과 소위“브라질 공식 문화”와의 불일치, 모든 제작물을 배제한 책임 규범을 벗어난 문화는 끊임없는 혁신을 제안함으로써 동일성을 전복시킨이 크리에이티브 아티스트 그룹의 원동력이었습니다. 시적. 한계시는 교과서에 자신의 장이 없었습니다. 문학 브라질은 문학 운동으로 간주되지 않았기 때문에시의 운동으로 간주되었지만 여전히 많은 시인과 작가에게 유산을 남겼습니다. 우리는 당신이 눈으로 읽고 흥미로운 감각적 경험에 몰입 할 수 있도록 세 개의“가장 가까운시”를 선택했습니다. 잘 읽었습니다!
충분히 사랑해
내가 너를 보았을 때
나는 기발한 생각이 있었다
내가 본 것 같았다
다이아몬드 안에서
내 눈이 이겼어
한순간에 천개의 얼굴
잠시만
그리고 당신은 충분한 사랑이 있습니다
좋은시
몇 년이 걸립니다
다섯 개의 공,
5 명이 더 산스크리트어를 공부하고
6 개의 운반용 돌,
9 명은 이웃과 데이트하고
일곱 명은 맞고
혼자 걷는 4 명,
도시에서 이사하는 세 명,
주제를 바꾸는 열,
영원, 너와 나,
함께 걷는
파울로 레 민스키
빠르고 낮은
파티가있을거야
내가 춤을거야
신발이 멈출 때까지.
그럼 난 멈춰
내 신발을 벗다
그리고 남은 인생을 춤추고 있습니다.
재칼
산야 타 룸
오, tabula rasa.
아무것도 곱하지 않고, 나인은 아무것도 아닙니다.
공허한 날의 영 태양. 텅 빈 밤의 널 문.
보라, 나는 Nadir 지점에 도달했다.
모든 것이 우리를
제로
거기에서
제로
우리는 떠나야 만합니다.
왈리 솔로몬
* 기사를 설명하는 이미지는 앞서 언급 한 아티스트의 앨범 표지와 책으로 제작되었습니다.
루아 나 카스트로
편지에서 졸업
출처: 브라질 학교- https://brasilescola.uol.com.br/literatura/poesia-marginal.htm