文化産業はに与えられた名前です 営利を目的とした文化財の生産・流通. これは、他の種類の商品と同様に、文化財の連続生産を指す概念です。 文化産業の製品の例としては、映画、テレビ番組、メロドラマ、スポーツ選手権、ミュージカルショー、ラジオ番組、本、レコードなどがあります。
この概念は、1940年代にドイツの哲学者によって作成されました マックス・ホルクハイマー （1895-1973）および セオドアW。 装飾 (1903-1969). どちらも、現代社会の批判理論の策定に専念する研究者グループである、いわゆるフランクフルト学派の一部でした。 フランクフルトの理論家が研究したテーマには、芸術、文化、メディアがあります。
文化産業は、その名前が示すように、工業化の過程で、より具体的には 第二次産業革命 (1850-1945). この間、ラジオの発明や印刷技術の進化を可能にする技術革新など、電気通信分野で大きな進歩がありました。 19世紀には、マスコミの最初の手段としての報道機関の統合があります。
文化産業の最初の製品の1つは、連載小説でした。 連載は、現在のメロドラマと同様に、新聞の章に掲載された物語でした。
についてもっと読む 第二次産業革命.
他の商品と同じように、 文化産業のアイテムは大量生産され、マスメディアを通じて配布されます、テレビ、ラジオ、インターネットなど。 今日では、のサービス ストリーミング Netflixのように映画やシリーズを見たり、Spotifyのように音楽を聴いたりするために、彼らは文化産業製品の優れたディストリビューターです。
あらゆる産業の目的は利益を上げることであるため、文化財の生産は市場の論理に従います。 したがって、芸術的創造の作品は、その創造者の表現上のニーズだけを満たすのではなく、利益のアイデアの対象になります。 シリーズの最初のシーズンで期待される利益が得られなかった場合、それを制作したスタジオが2番目のシーズンに投資する可能性は低くなります。
文化産業に対する批判の1つは、その反復的な性質に関係しています。 文化財の生産者の目的が利益を上げることである場合、彼は消費者がすでに知っていることに賭けます。 それらは存在します 「成功の公式」、映画でも、本でも、歌でも。 これらの公式に賭けることは通常非常にうまくいきます。 ルールは次のとおりです。消費者が望むものを提供します。
哲学者マリレナ・チャウイ、彼女の本の中で 哲学への招待は、文化産業が芸術の実験的特徴を失わせると述べています。 彼女によると、文化産業によって生産された芸術品は、すでに「ファッションと消費によって奉献された」ものを確認する傾向があります。
文化産業に対するもう一つの批判は、文化財が 単なる娯楽. より反省的または批判的な作品は、売れないものと見なされることがよくあります。 したがって、快適で、単純化され、表面的で、吸収されやすい材料を製造することを選択するのが一般的です。 批評家によると、工業化された文化は、疎外、現実からの脱出、適合性などの深刻な社会的影響を及ぼします。
コンセプトの作成者であるアドルノとホルクハイマーは、文化産業の偉大な批評家でした。 彼らによると、大衆文化の消費は批判的思考や反省に寄与しないため、連続的な文化的生産は個人を経済力の単なる「操り人形」にするでしょう。 それどころか、それは個人を疎外し、順応させます。
を参照してください 資本主義の定義 それは 疎外の意味.
文化産業と大衆文化
大衆文化は文化産業の産物です。 視聴覚製品から印刷物まで、市場の論理に従うすべての文化財は、大衆文化として分類できます。 大衆文化に付けられるもう一つの名前は「産業文化」です-利益を上げることを目的として連続して作られた製品。
この定義の批評家によると、これらの文化財は大衆によって生産されていないため、「大衆」文化について話すことはできません。 大衆文化はそれを消費する大衆によって生産されないので、大衆のための文化、すなわち彼らの消費のために生産された文化財のセットについて話すことはより正しいでしょう。
哲学者マリレナ・チャウイは、文化産業が推進する「高価」と「安価」の2種類の作品の分離に注目しています。 前者は、これらの高価な作品を買う余裕のある文化的エリートを対象としています。 二つ目は大量生産品です。
したがって、文化へのアクセスを民主化する代わりに、文化産業はエリート消費財と大量消費財を分離するでしょう。 各社会集団には、文化財の種類が割り当てられています。
についてもっと読む 大衆文化の定義.
も参照してください：
- 文化の意味
- 文化の種類
- メディアの意味