アートは、最初から人類に付随してきたコミュニケーションの一種です。 すでに洞窟の時代には、人間はそれを通してコミュニケーションをとっていました。いわゆるロックアートです。
現在、 11種類のアート：音楽、ダンス、絵画、彫刻、演劇、文学、映画、写真、漫画（漫画）、電子ゲーム、デジタルアート。
それでは、それらすべてと、それらがどのように現れるかを見てみましょう。
ファーストアート-音楽
このタイプの芸術には、さまざまな感情を目覚めさせ、精神的なバランスと幸福を促進する力があります。
音楽は私たちが生まれた瞬間から私たちの日常生活に存在しています。 彼らが私たちにハミングした子守唄から、たとえばパーティーで聞いたダンスのリズムまで。
音楽言語は、あらかじめ決められた時間内に提示されるいくつかの音によって形成され、リズム、ハーモニー、メロディーを形成していると言えます。
リズムは、ある音と別の音の間のタイミングによって与えられます。 ハーモニーは、同時音楽要素の組み合わせです。
一方、メロディーとは、音楽の中で提示される一連の音を指し、私たちの心の中で1つの単位として認識されます。 そのため、楽器の演奏方法がわからなくても、たとえば笛を吹くことができます。
ブラジルでは、音楽界の偉大な名前の例として、カエターノヴェローゾ、ジルベルトジル、エリスレジーナ、トムジョビンなどがいます。
トピックの詳細：
- MPB
- 音楽史
- 音符
- 民謡
- 軍事独裁政権からの歌
セカンドアート–ダンス
ダンスは体の動きの芸術です。 身体を楽器として、リズミカルな仕草で気持ちを表現することができます。
それは先史時代に起源を持つ最も古い形式の芸術的表現の1つです。 人々はお祝い、感謝祭、葬式の儀式で踊り、保護を求めました。 言い換えれば、ダンスは神聖な性格を持っていました。
一般的に、この種の芸術は音楽を伴い、ほとんどの場合不可分ですが、音がなくてもこの言語で自分を表現することも可能です。
それは非常に健康的な表現方法であり、創造性を支持することに加えて、身体的および心理的活力にも役立ち、無数の利益をもたらします。
素晴らしいブラジルのダンサーの例として、アナ・ボタフォゴ、カルリーニョス・デ・ジーザス、イヴァルド・ベルタゾがいます。
北米の重要な振付師兼ダンサーであるイザドラ・ダンカンによると、
「ダンスは感じ、感じは苦しみ、苦しみは愛情です... あなたは愛し、苦しみ、そして感じます。 ダンス！"
主題についてもっと学ぶために：
- ブラジルのダンスの歴史
- アフリカンダンス
- フォークダンス
3番目のアート-絵画
絵画とは、着色された顔料（ペースト、液体、粉末）を表面に付着させ、比喩的または抽象的なイメージを生成する技法と定義できます。
これは、人々が形、色、質感を通してコミュニケーションを取り、感情を示すことを可能にする活動です。
絵画の歴史は、人間が洞窟を絵の支えとして使っていた先史時代にまでさかのぼります。 このタイプの芸術は、無機酸化物、焦げた骨、野菜、木炭、血液、動物性脂肪から抽出された顔料で作られました。
それは特定の時間と場所の文化について多くを明らかにすることができるので、それは男性が彼らの過去、習慣と信念をよりよく理解することを可能にする芸術的な表現です。
さらに、それは最も伝統的な芸術の形態の1つと見なされており、人類の偉大な作品のほとんどは油絵の具で描かれています。
ここブラジルでは、長い間絵画はヨーロッパの傾向に従い、一部の画家は 真にブラジルのテーマをより深く理解するのは、タルシラ・ド・アマラル、ポルティナリ、ディ・カヴァルカンティ、カリベなどです。 その他。
テキストを読んで、主題についてもっと学びましょう：
- 絵画とは？
- 現代絵画
- 現代絵画
4番目のアート-彫刻
彫刻は、原材料（粘土、大理石、木、石など）をモデル化または侵食し、それらを意味のあるオブジェクトに変換し、アイデアや感情を表現する芸術として理解されています。
アーティストは、形、空間、ボリュームを使って、高さ、幅、奥行きのある立体作品を制作します。
これまでに見た他の芸術形態と同様に、彫刻も非常に古く、原始社会で行われ始めました。
彫刻のこれらの初期の作品では、男性の姿の表現がなかったのは不思議です。 ボリュームのある腹と胸を持つ女性の形が優勢でした。 例はの小像です ヴィレンドルフのヴィーナス、オーストリアで発見され、25、000年以上前に彫られました。
間違いなく、いくつかの重要なブラジルの彫刻家は、アレイジャディーニョ（1730-1814）とビクターブレシェレット（1894-1955）です。
も参照してください：
- 彫刻の歴史
- ギリシャ彫刻の進化
- ギリシャの彫刻
- ローマ彫刻
- バロック彫刻
- ミケランジェロのピエタ
- 折り紙：定義、起源、意味
5番目のアート–劇場
演劇は、人々、この場合は俳優や女優が観客に物語を表現する芸術言語です。
今日西洋で私たちが知っているものと最も類似した演劇の兆候は、紀元前6世紀の古代ギリシャに現れました。 Ç。
当時、劇場は神聖なテーマと俗悪なテーマを組み合わせ、ワイン、祭り、豊饒の神と見なされていたディオニュソス神に敬意を表して作られました。 これらの公演では、女性の参加は認められず、男性のみがその役割を果たしました。
古代ギリシャに存在した演劇のジャンルは、喜劇と悲劇だけでした。 時が経つにつれて、劇場は変容し、他の領域にも発展しました。
今日、ミュージカル、オペラ、人形劇、影絵芝居、演劇、コメディー、ストリートシアター、ステージシアターなど、さまざまな方法やスタイルの演劇があります。
ブラジルでは、フェルナンダモンテネグロ、パウロオートラン、ビビフェレイラ、ラウルコルテスがこの芸術の傑出した名前として挙げられます。
主題についての詳細：
- ギリシャ劇場
- 中世の劇場
- リアルな劇場
- ヴィンセンティアンシアター
- ルネサンス劇場
- ブラジルの演劇の歴史
- アートのパフォーマンス
6番目の芸術-文学
文学では、書くことは自分自身を表現するために使用されるツールです。
書くことの発明は、人類にとって最も重要な出来事の1つでした。 それはマイルストーンを計算し、いわゆる「先史時代」の終わりと「歴史」の始まりを区切ります。
時間の経過とその進化により、それは単純で直接的なコミュニケーション手段になるだけでなく、 また、アイデア、感情、反省、考えを伝達し、ナレーションを行うためのツール 物語。
文学の発展は徐々に起こり、その都度、場所ごとに異なる文学的な特徴があります。 しかし、文学は常に社会に関する歴史的知識の重要な源であると言えます。
散文、フィクション、ロマンス、詩、文字列など、文芸テキストの書き方や種類はたくさんあります。
全国の文学界で重要な名前は、カルロスドラモンドデアンドラーデ、セシリアメイレレス、ジョアンカブラルデメロネト、クラリッセリスペクターです。
も参照してください：
- 文学とは何ですか？
- ブラジル文学
- 現代ブラジル文学
- 麻ひもの文学
- 中世文学
- 執筆の歴史
7番目のアート-シネマ
シネマは、写真の発明後にその派生物として登場した芸術の一種です。 画面に非常にすばやく投影されるいくつかの画像（写真）を使用して、人間の目はこの一連の写真をフィルム、つまり動きのあるものとして見ます。
このようにして、物語を語ることができ、喜び、恐れ、悲しみ、愛などの感覚や鋭い感情を伝えることができます。
この芸術言語の起源は19世紀後半に起こりました。 当時、多くの人が映画に似たものを作る方法を探していました。
しかし、1895年にフランスで最初の映画の投影を一般に公開したのは、オーギュスト兄弟とルイスリュミエール兄弟でした。
上映された映画は40秒の長さで、タイトルが付けられました 「ラ・シオタ駅への電車の到着」 または 「工場を去る労働者」。 聴衆は非常に驚き、興味をそそられました。 電車の動きを恐れて、映写室の奥まで走った人もいるそうです。
それ以来、このテクニックは大幅に改善され、今日では、実際に物語の中にいるような錯覚を与える3D映画を楽しんで楽しむことができます。
ブラジル映画の著名な監督として、ウォルター・サレス、フェルナンド・メイレス、エクトール・バベンコなどの名前を挙げられます。
映画の起源についてもっと読むには：
- 映画の歴史
- ブラジル映画の歴史
8番目のアート–写真
写真という言葉はギリシャ語に由来し、光で書くことを意味します。写真は光を意味し、書くことは書くことの概念を表します。 機械を使って、照明で得られる反応で画像をとらえる芸術です。
1826年は、フランス人のジョセフニエプスが最初の写真表現をブリキに固定したとき、写真の歴史における画期的な出来事と見なされています。 ニエプスは彼の発明であるカメラオブスクラを窓の前に置き、8時間機械の内部に日光を当てました。 その結果、隣の家の屋根の画像がややぼやけていました。
それ以来、写真は多くの進歩を遂げてきました。 現在、技術の進歩とソーシャルネットワークにより、この言語は私たちの生活の中でますます多くのスペースを獲得し、人々の興味をそそっています。
その発明の当初、写真は適切に芸術とは見なされていませんでした。 しかし、時間の経過とともに、この言語には創造的な特徴と可能性もあることを理解することができました。
写真を撮ることは、世界の「切り抜き」を作り、視点、特定の外観を示すことを選択するようなものです。 しかし、それはまた、シナリオ、衣装、ポーズを利用して、人間の想像力を最大限に活用して、「新しい現実」の創造を可能にします。
最も重要で世界的に有名なブラジルの写真家の1人はSebastiãoSalgadoです。 全国的なシーンで他の重要な名前は次のとおりです。ジャーマンロルカ、クラウディアアンドゥジャー、モーリーンビシリア。
9番目のアート–コミック
THE 漫画、またはHQは、ボード上に作成された一連の描画によって定義され、一緒にストーリーを伝えます。 通常、キャラクターが何を話しているのか、何を考えているのかを伝えるために、バルーンとその中に書かれたテキストを使用します。
物語を語るこの方法は、1894年から1895年の間に登場しました。 その発明者は、最初の漫画と見なされたものを新聞に掲載したアメリカのリチャード・アウトコールでした。
イエローキッド （Yellow Boy）は、アメリカのゲットーに住み、スラングを話し、黄色いセーターを着た、謙虚な起源の子供をキャラクターとする漫画でした。 この漫画は、消費社会を批判し、人種問題などの問題を提起することを目的としていました。
現在、コミックは世界中に存在し、マスコミの重要な手段を表しています。
ほとんどの漫画家（漫画家とも呼ばれる）が選んだサポートは、新聞や雑誌に掲載されている本、漫画本、または短冊です。
ブラジルで最も目立つ漫画は モニカの仲間たち、 によって作成された モーリシャス・デ・ソウザ、1959年。
テキストの主題についてもっと読む：
- テキストジャンルの漫画
- テキストジャンルチャージ
- 言語と非言語
- 視覚芸術とは何ですか？
- ポップアート
10番目のアート-電子ゲーム（ゲーム）
電子ゲーム（またはゲーム）は、人々が仮想的にオブジェクトと対話し、課題を克服し、目標を達成し、楽しむ必要があるプログラムです。
それらは、コンピュータサイエンスの分野の研究に関する学者による実験の結果として、1970年代に一般に公開されました。
の発売から アタリ、1977年に米国で、ゲームの世界は勢いを増しました。 お気に入り アタリ、同じコンソール、つまり同じマシン、またはビデオゲームを使用して、さまざまなゲームを楽しむことができました。
技術の進化により、このタイプのアートは絶えず改良されており、世界で最も人気のある娯楽と娯楽の1つです。
成功しているブラジルのゲームには、Celeste、Horizon Chase、UntilDeadがあります。
11番目のアート-デジタルアート
コンピュータによって作られたすべてのフォームは、デジタルアートと呼ぶことができます。
それは技術開発と同時に進化した芸術の一種です。 それは1980年代に成長し、電子音楽の先駆者と見なされていたフランス人ピエール・アンリの音楽によって推進されました。
今日、この表現形式（サイバーアートとも呼ばれます）には、音楽以外にも、ビデオ、写真、描画、映画、さらには文学など、多くの言語が含まれています。
それは大きく拡大している比較的新しい芸術です。 通常選択されるサポートは、コンピューター画面、スマートフォン、タブレット、テレビ、プロジェクション、グラフィックプリントです。
例として、デジタルイラスト、ビデオマッピング、GIF、アニメーションがあります。
この言語を使用するブラジル人アーティストには、GutoLacazとEduardoKakがいます。
アートとは？
アートには私たちの感性を研ぎ澄ます力があり、さまざまな感情や感情、さらには対立するものさえも明らかにします。
ラテン語に由来する単語（ars）、アートとは 能力 そして文化的顕現のための人間の能力として理解することができます。
私たちが見ることができるように、人々が芸術的に自分自身を表現するために見つけたいくつかの方法があり、それぞれがその特殊性と言語であります。
そして7種類のアート？
1911年、映画評論家のRicciotto Canudoは、彼が「 セブンアートのマニフェストとセブンスアートの美学、1923年に発行されました。 このマニフェストでは、彼は芸術を7つのタイプに分類しました。
- 歌
- ダンス
- ペインティング
- 彫刻
- 劇場
- 文献
- 映画館
時間の経過と技術的および社会的変化により、他の芸術的兆候がこの分類に含まれました。
- 写真撮影
- コミック（コミック）
- 電子ゲーム（ゲーム）
- デジタルアート
あなたが芸術分野でのキャリアを追求することを考えているなら、読んでください アート愛好家のためのコース.